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  • 3 months ago

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00:00Muy buenas tardes a todos, ¿qué tal? ¿Cómo están?
00:07Este mundo cada día más complicado, que se acerca peligrosamente a las distopías más delirantes,
00:14nos lleva sin darnos cuenta a un agotamiento emocional.
00:20Nuestro invitado de hoy, el artista colombiano Nicolás Quevedo,
00:23nos propone para enfrentarse a este abismo sus serafines de decadencia,
00:28situados entre realidad y nuestros fantasmas,
00:32que presenta en una exposición que acaba de inaugurarse aquí en París.
00:36Hola, soy Nicolás Quevedo, soy egresado de Arte y Arquitectura de la Universidad de los Andes.
00:41Bueno, yo empecé a estudiar Arquitectura en el 2015, apenas pude abrir doble programa,
00:46lo hice con Arte y empecé a estudiar ambas.
00:48Tuve muchísimos encuentros con profesores que me dieron muchos referentes
00:53y muchas ideas que me abrieron mi panorama artístico.
00:56Me gradué en el 2021, en plena pandemia, yo hice mi obra a partir de un ejercicio introspectivo,
01:03donde empecé a leer pura literatura decadentista, poetas malditos,
01:08y a partir de eso salió el concepto de la obra,
01:10es el desprendimiento de la identidad, donde podemos habitarnos de muchas formas,
01:15y podemos habitar mundos que creamos a partir de miedos, pesadillas y sueños.
01:20Después de dos años, realicé mi siguiente obra, que es Los serafines de la decadencia,
01:24en donde muestro un poco más esta realidad ficticia, que básicamente es una utopía dentro de una distopía.
01:32La carrera que tú estudias en la universidad, más que darte una información académica,
01:37te está dando una forma de resolver problemas,
01:40de enfrentarte a las situaciones de la vida, a tus proyectos, a tus ideas, a tu forma de crear,
01:45pero sobre todo ese intercambio cultural con profesores y otros estudiantes que se da en los salones,
01:51en los talleres, en las entregas, en las salidas, en los momentos de convivencia,
01:55que creo que es lo que más te enseña la carrera, como ese cruce cultural.
02:00Muy buenas tardes, Nicolás.
02:03Buenas tardes, mucho gusto y muy feliz de estar aquí.
02:06Bienvenido a Radio Francia Internacional.
02:08Has venido maravillosamente acompañado por Alfredo Escobar,
02:12que es el director de la galería de Muisca, aquí en París.
02:15Bienvenido también a Radio Francia.
02:18Nicolás, como nos decías, te gradúas en la Universidad de los Andes en plena pandemia.
02:24Entrar en la vida profesional cuando uno se ve confinado en su casa no es precisamente lo ideal, ¿no?
02:30Pues sí, la verdad es que, por un lado, agradezco mucho haber vivido esta etapa desde la pandemia,
02:36porque pude tener el tiempo de meterme en un caparazón tan fuerte que pude crear mis ideas desde ahí.
02:43Y en realidad, en realidad estoy solo agradecido.
02:47Como que siento que fue una temporada en la que a muchas personas les costó,
02:51pero yo pude utilizarla para crear, y creo que el acto de crear es lo más importante.
02:55Fue muy fértil esa pandemia para muchos artistas, ¿no?
02:58Sí, mucha introspección, muchos momentos en los que teníamos que guardar silencio,
03:04y ese silencio nos trae reflexiones que solo nosotros podemos tener.
03:08La pandemia fue uno más de los factores que nos llevan a ese agotamiento emocional.
03:13El universo que nos propones es fruto de tus fantasmas,
03:16aunque sabemos que todo eso es mentira, nos atrae poderosamente, ¿no?
03:21Sí, claro, digamos que siento que ese es el papel del arte.
03:24El arte es algo que te está mostrando una realidad que no necesariamente es 100% verídica,
03:31no es un espejo, sino que al revés, el arte es más como un velo que te está mostrando una ilusión.
03:36Por supuesto.
03:37Alfredo, Alfredo Escobar, ¿qué es lo que te interesó de la obra de Nicolás, Nicolás Quevedo?
03:43Bueno, Jordi, muchas gracias por tenernos aquí en tu programa.
03:47Y pues nada, de Nicolás, desde el momento que lo conocimos y conocimos su obra,
03:52vimos que había algo muy interesante desde la parte filosófica también.
03:56Nosotros desde la parte artística, que desde ya está muy bien trabajada,
03:59Nicolás es una persona extremadamente talentosa,
04:02y que vive cada parte de su arte y de su filosofía a conciencia propia.
04:08O sea, es alguien que no tiene miedo a traspasar o a mezclar diferentes ángulos de su ser.
04:18Entonces, no tiene ningún problema en mezclar un poco la filosofía, el arte, la danza.
04:23Todo lo puede conjugar en algo que se ve, que se siente y que al final se vuelve una experiencia.
04:31Permitidme que explique que Nicolás ha nacido en Bogotá en 1991.
04:35¿Dónde vas a estudiar arquitectura y arte?
04:38Pero, ¿qué es lo que despertó tu interés por el arte?
04:41¿Quizás los estudios de arquitectura o ya tenías en tu casa, por ejemplo, artistas?
04:46Bueno, primero nací en 1997.
04:49No me dejes de, perdón.
04:50Esos seis añitos me han servido mucho.
04:52Sí, y creo que los voy a necesitar en un tiempo.
04:54Y bueno, nací en una casa en la que estaba llena de arquitectos.
04:58Mi abuelo era arquitecto, mi tía era arquitecto,
05:01y el acercamiento al arte siempre estuvo presente.
05:04Creo que de alguna forma la vida me premió con personas.
05:07La persona que nos ayudaba con el aseo de la casa representó un papel muy importante
05:12porque fue, y suena muy chistoso, pero parte de mis referentes son del pop.
05:17Y el pop visto desde la parte visual y cómo ese aspecto visual puede ser tan delicioso
05:22que puede trascender a la música, al video y a muchos aspectos.
05:26Entonces, aunque no tuve esa relación directa con el arte,
05:31como haber tenido una persona con un taller de arte,
05:34siempre tuve la motivación y el apoyo.
05:36Entonces, mi mamá nos disponía un espacio para que pudiéramos crear
05:41porque sabía que, aunque para ella no era tan importante, para nosotros sí.
05:46Y todo lo que quisiéramos hacer, ella estaba ahí para apoyarnos.
05:49Plastilina, cerámica, pintura, dibujo.
05:52Creo que pudimos probar de todo un poquito y empaparnos de lo que era.
05:56Es importante, ¿no?, ese apoyo de los padres,
05:58porque para muchos padres un hijo artista es algo delicado, ¿no?
06:02Sí, sí.
06:05Creo que...
06:06Pero si eres los arquitectos o los ingenieros, claro.
06:08Eso sí, yo me acuerdo de mis papás desde chiquitos nos decían,
06:12ustedes tienen que hacer lo que quieran,
06:15pero que sientan tanto amor por lo que hacen
06:17que quieran destacar y ser los mejores.
06:19No importa si quieres ser, y ahí era, artista, pintor, fotógrafo, bailarín,
06:26o ingeniero, médico, abogado, pero sea lo que sea,
06:29tienes que amar lo que haces porque va a ser tu día a día.
06:33En tu trabajo exploras la relación entre el cuerpo y el espíritu.
06:37¿Qué supuso para tu trabajo el hecho de haberte iniciado en la danza?
06:40Porque has hecho, has sido bailarín.
06:42Sí, bueno, digamos que mi inicio en la danza fue tardío.
06:46Yo no soy de esos niños que pudo tener clases de ballet desde pequeño,
06:50lo cual me hubiera encantado,
06:52pero Colombia, al ser un país que es realmente machista,
06:55el ballet era para niñas.
06:58Entonces yo traté de mezclarlo y traté de entrar a gimnasia,
07:02que yo decía, bueno, esto de pronto me va a ir a empezar abriendo puertas
07:05para algún día ser bailarín de ballet.
07:07Y tampoco, hasta un punto que yo ya tenía 19 años,
07:13digamos que para no entrar en cosas muy personales,
07:16se me abrió la posibilidad de poder empezar por mi cuenta a ser ballet.
07:19Y tomé una clase de prueba en un lugar que se llamaba Bogotá,
07:23que se volvió mi casa por ocho años,
07:27en las que llegó el punto que mi mamá decía,
07:29este chino dejó de salir los viernes para estar en clase de ballet los sábados a las ocho de la mañana.
07:35Y ahí se dieron cuenta que me apasionaba mucho la danza.
07:39La danza es buena para el cuerpo, pero también para el espíritu, ¿no?
07:42Sí, la danza, para mí la danza es un ritual en el que estás poniendo tus sentidos a prueba.
07:47Es un momento en el que no necesariamente tienes que estar hablando con las personas que están a tu alrededor,
07:52pero conectas de una forma mucho más trascendental,
07:55por medio de la energía, el grupo, la fiesta,
07:58se vuelve un rito en el que estás intercambiando muchas cosas.
08:01He leído que entre los artistas que te han influenciado está la francesa Orlán,
08:08que utiliza su cuerpo precisamente como materia artística.
08:11¿Qué es lo que te interesó de su trabajo?
08:13¿Ella se opera realmente la cara?
08:16Son intervenciones quirúrgicas, artísticas.
08:19Justo en el video de la Universidad de los Andes, que es mi universidad,
08:22como artista ese cruce entre profesores y estudiantes es esos referentes.
08:27Entonces uno de ellos es Orlán y, o sea, no es como que yo siente una atracción 100%,
08:35porque igual es un arte de alto impacto
08:38y que muchas veces puede causar sensaciones no tan agradables,
08:43pero causa sensaciones y eso es lo que busca el arte.
08:46Modificar algo que te haga después pensar en otras cosas.
08:49Por supuesto.
08:50Tu trabajo House of Sun, Casa del Sol, si puedo traducirlo,
08:54lo defines como un proyecto de futuro utópico y real dentro de uno distópico real.
09:01Estamos viviendo en ese futuro distópico real.
09:04Pues justamente creo que es una historia que nos acerca al presente que estamos viviendo
09:09y el futuro que estamos creando.
09:11Las cosas, cuando nosotros nos las plantean como ciencia ficción,
09:15hay cosas que sentimos que pueden estar a la vuelta de la esquina
09:17y que con esta evolución tan potencial de la inteligencia artificial sabemos que las cosas van a cambiar
09:24y que nuestro papel como humanos tiene que ser fundamental para una evolución.
09:29O no.
09:29Depende de nosotros llegar a ese punto.
09:32El resultado de ese proyecto y de tus proyectos se plasma en fotografía, en vídeo,
09:37pero también en los vestuarios, las máscaras, las joyas incluso,
09:42y además performantes que puedes realizar.
09:44No está lejos de la puesta en escena teatral, tu trabajo.
09:48Está al borde.
09:50Justo creo que mi obra es una obra de teatro que solo vivimos las personas que hacemos parte de la producción.
09:56Entonces, en estos días que yo produzco todo mi arte,
10:00no es momento uno, look uno, sino acto uno, acto dos, acto tres,
10:05y cada acto tiene muchos aspectos que se involucran.
10:08Un texto, una música, unos ejercicios previos, un estiramiento,
10:14unas cosas que te hacen meterte en el personaje,
10:16que además ya puedes habitar porque estás desprendido de tu identidad.
10:21En el momento en que tú dejas de ser Jordi, puedes empezar,
10:24y que tú dejas de reconocerte como Jordi, por más de que seas feliz con el papel que tienes,
10:28puedes empezar a habitarte desde otras fantasías que tu cara no te la permite.
10:32Entonces, si es una obra de teatro, me encantaría ser una obra de teatro,
10:38y creo que dentro de poco estaré invitándolos a la primera.
10:41Esperemos que sí.
10:42¿Cómo reaccionan los personajes cuando les propones participar en tu trabajo?
10:47Pues, justamente, House of Zone es una casa,
10:52porque es la articulación y la unión de varios talentos.
10:55En mi obra no solamente tengo los performance,
10:57sino tengo también muchos diseñadores que me ayudan,
11:01fotógrafos, videógrafos,
11:03y aunque yo quisiera clonarme y ser todos,
11:06creo que ahí está el hedonismo de un artista en el que quisiera ser el performer,
11:09el fotógrafo, y ser duplicarme para poder lograrlo,
11:12pues no se puede.
11:13O por lo menos, no se puede ahora.
11:15Entonces, trabajo mucho con amigos y personas que admire,
11:19que sepa que sueñan tan grande como yo sueño,
11:22y los envuelvo en esta historia para que se maravillen y me digan,
11:25tengo miedo, pero quiero hacer parte de esta historia.
11:29Entonces, ahí es cuando entran y les digo,
11:31mira, estos son mis sueños y pesadillas,
11:33¿cómo me vas a ayudar a ser los reales?
11:35Esos personajes los escondes en el alborimato del que nos hablabas.
11:38Para eso, es más cómodo para ellos, ¿no?
11:41Saber que no van a ser reconocidos.
11:43Sí, y sobre todo, al estar siendo una producción
11:46en la que pueden repetirse cosas,
11:48llega el punto en el que pierden la pena
11:50y empiezan a probar cosas nuevas.
11:52La música es supremamente envolvente,
11:54entonces empiezan a tener un lenguaje corporal
11:57diferente al que siempre tienen
11:58y a permitirse ser raros.
12:01En la rareza también encuentras un placer,
12:04porque no hay nada que nos haga más vanidosos
12:07que el hecho de que nos califiquen pecadores.
12:09Entonces...
12:11Precisamente hablando de eso,
12:12una de tus primeras exposiciones
12:14en la Fundación Arts Connection en Miami,
12:16la titulas
12:17El fruto prohibido, objeto de deseo.
12:20El posible pecado no deja de ser
12:22un estímulo para el deseo, ¿no?
12:24Sí.
12:25Todo el tiempo, todo el tiempo se nos fue enseñado
12:27que el placer era un pecado.
12:30Y con el tiempo, la cultura y la globalidad
12:32nos hemos dado cuenta que ese pecado
12:33puede ser algo positivo,
12:36porque lo que se nos catalogaba
12:38como prohibido,
12:40se vuelve una tentación de habitarlo
12:42todo el tiempo.
12:44Perder el concepto de pecado
12:45quizás nos haga perder el concepto de deseo, ¿no?
12:48Yo creo que...
12:49Sí, yo creo que el encanto del pecado
12:52es que sea pecado.
12:53Como que de alguna forma
12:54te estás escondiendo para hacerlo
12:57o no quieres hacerlo de forma pública.
12:59Y esto me remite inmediatamente a los niños.
13:03Cuando tú eres niño,
13:06vives ciertas cosas
13:07que son sexualmente cercanas,
13:10pero lo haces escondido.
13:12Y eso de hacerlo escondido
13:13es que sabes que estás haciendo algo mal,
13:15pero igual tienes esa chispa para hacerlo.
13:18Por supuesto que sí.
13:19Pero volvamos a la exposición
13:21que acabas de inaugurar
13:21en la Galería de Muisca, aquí en París.
13:24Cuéntanos, Alfredo.
13:25Alfredo es como art director de la Galería.
13:28¿Qué es esta Galería?
13:29¿Cuándo nace esta Galería, aquí en París?
13:30Bueno, la Galería nace en 2021, Jordi,
13:33con la idea justamente
13:35de acompañar a los artistas
13:38en una carrera justamente
13:40con proyección
13:41y con unas bases sólidas.
13:43¿Por qué?
13:44Porque después de ciertas interacciones
13:46con artistas,
13:47nos dimos cuenta que
13:48los artistas,
13:50muchos tienen el sueño
13:51de volverse artistas.
13:53Y justamente la pandemia
13:54para nosotros fue
13:55un gran momento de conexión
13:58con personas que entraron
13:59en contacto con ese lado artístico
14:01porque tenían el tiempo
14:02de desarrollarlo.
14:04Y eso dio nacimiento
14:06a una gran cantidad
14:07de artistas emergentes.
14:08Y artistas con esa línea
14:10que ya había sido iniciada
14:12en el pasado, se fue desarrollando
14:14demasiado durante la pandemia.
14:15Entonces, cuando nosotros
14:16llegamos al mercado,
14:18nos encontramos con un mar
14:21realmente maravilloso,
14:23lleno de talentos,
14:24pero que faltaban ciertas bases.
14:27Yo soy egresado también
14:28de la Universidad de los Andes,
14:29pero yo hice mi MBA.
14:30Y eso me ha permitido a mí
14:32orientar la parte artística
14:34con un vínculo financiero también.
14:37Demostrarle a los artistas
14:38de que el arte
14:39sí puede llegar a ser
14:40algo de lo cual vivir,
14:42siempre y cuando tengamos
14:43unas bases sólidas
14:44desde el principio.
14:46Con eso, entonces,
14:47empezamos a entrar en contacto
14:48con muchos artistas
14:49muy talentosos todos.
14:52Y de donde nosotros
14:53no entramos a orientarlos
14:55en su base artística
14:56porque eso no es nuestra base,
15:00es más bien acompañarlos
15:01para que tengan
15:02las herramientas necesarias
15:03para que puedan desarrollar
15:04su universo artístico
15:05como lo deseen,
15:06con unas bases sólidas
15:07que les permitan tener
15:09como ese apoyo necesario.
15:10Y desde ahí, pues bueno,
15:12ya como para hacerlo corto,
15:14es crear estas oportunidades
15:16para que los artistas
15:17puedan exponer,
15:19ser visibles
15:20y adicionalmente,
15:22pues poder entrar en contacto
15:24tanto con consulado,
15:25embajada,
15:25que son instituciones
15:26que nos han apoyado
15:27inmensamente
15:28y aprovecho este momento
15:29por darle muchas gracias
15:30a todos nuestros patrocinadores
15:32y a ti, eventualmente,
15:34también por aceptarnos
15:35el día de hoy.
15:35Hablando de consulados,
15:37la exposición cierra
15:38el 30 de septiembre
15:39en la Galería,
15:40pero se va a inaugurar
15:41el 2 de octubre
15:43en el Consulado de Francia,
15:45aquí, de París.
15:46Esa información
15:46es perfectamente cierta
15:48y te estás invitado
15:49al Bernissage
15:50el 2 de octubre
15:51es de las 6 y media
15:52de la tarde
15:52hasta las 9,
15:53donde nuevamente
15:54Nicolás estará presente,
15:55tendremos una sesión
15:57un poco diferente
15:58también la que tuvimos
15:59en la Galería,
16:00con el apoyo
16:02del Gobierno Nacional
16:02también tendremos
16:03unas pequeñas sorpresas
16:05para todos,
16:06así que los invitamos
16:07a pasarse por allá
16:09y a tener un contacto
16:10directo
16:11con el artista
16:11que también
16:14en medio de todo
16:14el gran talento
16:15que tiene
16:15es una gran persona,
16:16así que los invitamos
16:18a todos.
16:18es un lujo
16:19explorar en París
16:20nada más
16:20cerca de los campos
16:21elicios.
16:22Es un sueño
16:22y me vine con gafas
16:23para ver la realidad
16:24porque muchas veces
16:25siento como si no fuera real,
16:28para mí París
16:29ha sido un sueño
16:30desde chiquitico
16:31y siento que ha sido
16:33un sueño
16:33que ha persistido
16:34y persistido.
16:35Yo llegué a París
16:36con la vara
16:36aquí de alta
16:37y cada día
16:38esa vara sube más,
16:40entonces
16:41creo que si es un sueño
16:43me encantaría
16:44quedarme en el sueño
16:45todo el tiempo.
16:45Quizás Orlán
16:47vaya a pasar
16:47por el Mises
16:48¿no?
16:49Pues sería espectacular
16:50que pase Orlán,
16:51que pase Lady Gaga,
16:52que pase toda la semana
16:53en la moda.
16:54Está bien bien.
16:55Hablando de artistas
16:56tenemos a Karol G
16:57que se va a estar presentando
16:58en el Crazy Horse.
17:00En el Crazy Horse.
17:01Maravillosa.
17:02Sí, Karol G
17:03si nos escuchas.
17:04La hemos tenido en el estudio.
17:05Bueno, por favor.
17:05Nos quedamos fascinados
17:06con ella.
17:07Espectacular.
17:08Es la presidenta de Colombia.
17:10Fantástica.
17:10Quizás, quién sabe.
17:11Punto.
17:13En fin, pues ya lo saben
17:13tienen una cita
17:14para la exposición
17:16Serafines de la decadencia
17:17del colombiano
17:18Nicolás Quevedo
17:19que va a estar expuesta
17:20hasta el 30 de septiembre
17:21en la Galería de Muisca
17:23en París
17:23y todo el mes de octubre
17:24en los salones
17:25del Consulado de Colombia
17:27aquí en París.
17:28Muchísimas gracias, Nicolás.
17:29Muchísimas gracias
17:30también a Alfredo Escobar.
17:33Permitidme también
17:33que dé las gracias
17:34a Julián Leng
17:35y a Jeremy Boucher
17:36quienes se han ocupado
17:37hoy de la realización
17:38del programa
17:38y también saludar
17:40a nuestros telespectadores
17:41porque también los tenemos
17:42que nos siguen
17:43en toda América
17:43desde Chicago
17:44hasta la Patagonia
17:46pasando por Bogotá
17:47seguramente
17:47gracias a una cadena
17:49que se llama UCL
17:50un canal latino
17:51y una red
17:52que se llama tal
17:53TAL
17:54que reúne
17:54televisoras públicas
17:55de los dos continentes.
17:58Y a ustedes
17:59muchísimas gracias
18:00por su atención
18:00y les damos cita
18:01para una nueva edición
18:03de El Invitado
18:03de Radio Francia
18:05Internacional.
18:05de Radio Francia
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