¿La actuación es arte o un oficio para sobrevivir? 🎭
En este episodio de Palabras Cruzadas con Javier Aranda, el actor, director y dramaturgo Fernando Bonilla reflexiona sobre su trayectoria entre el teatro, el cine y las plataformas, el peso de su apellido y los dilemas de la industria audiovisual en México.
Desde su paso por La Oficina hasta su formación en una familia profundamente ligada al teatro, Bonilla comparte cómo la fama, la necesidad económica y la vocación artística se entrelazan en una carrera marcada por la búsqueda constante.
Hablamos de:
✨ Actuar entre el arte y la necesidad económica
✨ Crecer bajo la sombra de Héctor Bonilla
✨ La fama vs el talento en la industria audiovisual
✨ La crisis en la actuación y los elencos en México
✨ La comedia como herramienta crítica y creativa
✨ El teatro como espacio de libertad y verdad
Una conversación sobre creación, contradicción y el oficio de contar historias en tiempos de sobreexposición.
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📅 Nuevos episodios cada martes a las 19:00 hrs.
#PalabrasCruzadas #LaJornadaPodcast #LaJornadaOnline #FernandoBonilla #TeatroMexicano #IndustriaAudiovisual #PodcastCultural #Actuación #CineMexicano
En este episodio de Palabras Cruzadas con Javier Aranda, el actor, director y dramaturgo Fernando Bonilla reflexiona sobre su trayectoria entre el teatro, el cine y las plataformas, el peso de su apellido y los dilemas de la industria audiovisual en México.
Desde su paso por La Oficina hasta su formación en una familia profundamente ligada al teatro, Bonilla comparte cómo la fama, la necesidad económica y la vocación artística se entrelazan en una carrera marcada por la búsqueda constante.
Hablamos de:
✨ Actuar entre el arte y la necesidad económica
✨ Crecer bajo la sombra de Héctor Bonilla
✨ La fama vs el talento en la industria audiovisual
✨ La crisis en la actuación y los elencos en México
✨ La comedia como herramienta crítica y creativa
✨ El teatro como espacio de libertad y verdad
Una conversación sobre creación, contradicción y el oficio de contar historias en tiempos de sobreexposición.
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Categoría
😹
DiversiónTranscripción
00:03Imagina que eres el gerente regional de una empresa de jabones en Aguascalientes y de
00:08repente todo México te conoce como el diente de oro. Ese es el extraño y divertido presente
00:16de Fernando Bonilla, protagonista de La Oficina. Pero hay un detalle, si oyen a teatros y encabeza
00:23el ranking del Prime Video, es por una estrategia de supervivencia, no por un capricho de fama.
00:30Hijo del legendario Héctor Bonilla, Fernando pasó la mayor parte de su vida en el teatro,
00:35escribiendo y dirigiendo con su compañía Puño de Tierra, ganando premios pero también acumulando
00:43deudas. Él mismo lo dijo, se metió al cine y a las series para pagar las cuentas. Irónicamente,
00:50ese plan B llamado La Oficina y su nominación al Ariel por el Norte sobre el vacío se convirtieron
00:57en el vehículo perfecto para llenar las butacas, de la que es su verdadera pasión, el escenario.
01:04¿Es la actuación un arte o un oficio para pagar las deudas? Fernando demuestra que a veces es la
01:12mezcla más honesta de ambas. Esto es Palabras Cruzadas. Recuerde que puede seguirnos en todas
01:18las redes sociales como arroba la jornada online y en TikTok e Instagram como arroba
01:23la jornada podcast. Soy Javier Aranda Luna y me da mucho gusto que nos acompañe porque
01:28hoy está con nosotros Fernando Bonilla. Gracias Fernando por estar aquí.
01:33Hola Javier, muchas gracias por la invitación.
01:36Con mucho gusto. Y para empezar por el principio, ¿la actuación es un arte o un oficio para pagar
01:43el de renta? Bueno, pues creo que la mayoría de las veces es las dos. Es decir, la actuación es
01:53un
01:54lenguaje, es un lenguaje derivado del teatro que otras disciplinas como el cine y la televisión
02:02toman prestado. Y bueno, creo que como cualquier otra disciplina artística, hoy por hoy no la podemos
02:15desmarcar del sistema económico y social en el que habitamos. Y bueno, el cine ha sido el arte
02:28dominante del siglo XX y ahora en el siglo XXI pues sus diversificaciones dentro de las plataformas.
02:38Entonces creo que pues es un espacio
02:43útil para prácticamente cualquier propósito.
02:48Y hay por supuesto una naturaleza artística que no se puede desprender, aunque pues a veces
02:57uno acaba haciendo pura maquila, ¿no? Depende del proyecto, depende de los objetivos y sobre todo de la esencia
03:05de cada proyecto, ¿no? Creo que eso es lo que determina, sí, su honestidad y su propósito, la categoría
03:15en la que podemos clasificar cada una de las propuestas en las que puede participar un actor.
03:23Digo, tu infancia no es la infancia de cualquier niño, pues naciste en una casa donde el teatro
03:27era el pan nuestro de cada día, ¿no? Esa inercia, ese contexto, ese ambiente, supongo que te fueron
03:34favorables, o sea, te sentías muy a gusto tocando los temas que se hablaban en tu casa, los problemas
03:40que se discutían en tu casa que tenían que ver todo con el mundo actoral.
03:43Sí, creo que puede sonar, no sé, raro o extravagante o arrogante, pero honestamente la vida y el teatro
03:57o la vida y la actuación para mí desde que nací fueron sinónimos. Y me refiero a cosas tan concretas
04:05como que la inmensa mayoría de las personas que me rodearon y que rodearon a mis padres, pues tenían
04:13algo que ver con la actuación. Entonces, sí, los ensayos, los llamados, las funciones eran mi cotidianidad
04:21y bueno, pues los amigos de mis padres, mis propios hermanos, mis abuelos, tenían algo que ver con esto.
04:30Así que creo que era tan presente, tan invasivo que, pues lógicamente, me parece que había solo dos opciones,
04:41abrazarlo o repelerlo contundentemente. Y pues me fui por lo primero, pues dando mis zigzagueos,
04:48pero siempre deseando habitar un lugar dentro o paralelo a la escena, ¿no?
04:57Claro. Digo, es una ventaja tener un ambiente así. Es como un niño que nace en una biblioteca
05:03o en un lugar donde hay una piscina bastante amable, pues es muy fácil que se aviente al agua, ¿no?
05:09Pero también el convivir con actores del tamaño de tus padres ha de haber sido como una fuerza muy potente.
05:17Te puede impulsar, pero también te puede aplastar, ¿no?
05:21Sí, y yo creo que me sucedieron las dos.
05:25Ok.
05:26Es decir, creo que crecí y me desarrollé en un entorno muy amoroso en el que mis padres fueron muy
05:37generosos
05:38respecto a permitirme conocer su oficio, a no diferenciar su paternidad con otras áreas de su vida, ¿no?
05:54Pero sin duda, particularmente la figura de mi padre era muy grande, muy determinante
06:00y yo inconscientemente pues traté de encontrar mi lugar alejado de su sombra
06:11y por eso creo que muy pronto decidí que lo mío era la escritura y la dirección, estar fuera de
06:18escena
06:19y fue un proceso titubeante porque la actuación se me empezó a salir por los poros
06:28y eventualmente pues aprendí a malabarear estas tres facetas que me gustan
06:33y a las que me niego a renunciar, a ninguna de las tres, ¿no?
06:41Pero claro, yo sentía que lo que me convenía era no ser actor
06:46y me gustaba el teatro, me gustaba el cine, pero después me di cuenta que era más fuerte que yo
06:51que me gustaba ser lo que le gustaba al público como lo hacía
06:55y bueno, pues entendí que se puede ser actor y aún siendo actor tener un camino propio
07:04y distinto a la figura de mi padre, ¿no?
07:06Obviamente ser hijo de actores es determinante y tiene muchísimas ventajas
07:14y también tiene muchísimos problemas.
07:19Creo que es absurdo no reconocer los privilegios a los que accedí.
07:26También tiene dificultades y prejuicios generalizados en el público
07:35que son lógicos y que son inevitables, pero bueno, creo que más bien es que haces con esta mano
07:46con las cartas que te tocaron, ¿no? Cómo las juegas.
07:50Sí, qué interesante. Entonces, no dudaste, siempre te veías, formabas parte del proceso creativo
07:57de una puesta en escena o de una película o algo.
08:01¿No querías comentármelo?
08:02No, no, no. Sí, sí, sí.
08:04Sí, desde muy pequeño tenía ganas de hacer y no sabía bien cómo,
08:12pero era pues eso, un lugar apetecible, un lugar lúdico, de diversión
08:19y creo que eso es algo también que me marcó mucho de cómo vivía mi padre, ¿no?
08:28Es decir, la fama nunca fue el objetivo ni la brújula, sino el hacer,
08:34encontrar este espacio de creatividad y de confrontación de ideas y de juego, ¿no?
08:39Qué bueno que hablas de la fama porque me da la impresión, tú me dirás, como la ves,
08:44que ahora se buscan a jóvenes famosos ahora con las redes sociales.
08:48Hay mucha gente que tiene mucha visibilidad y la invitan a que haga teatro o que haga cine.
08:55¿Es una ventaja? ¿Es democratizar el medio o es una desventaja? ¿Tú cómo lo ves?
09:00Pues creo que, por supuesto, hay excepciones, ¿no?
09:11Hay gente muy talentosa que no tiene o una formación teatral o una formación actoral,
09:17no tiene trayectoria actoral o no tiene formación académica,
09:21que es muy talentosa, pero son casos excepcionales.
09:27Y creo que es un problema sistematizado, ¿no?
09:38Esta idea de priorizar la fama por encima del talento,
09:41pues la más de las veces nos lleva a resultados mediocres.
09:49Y creo que particularmente en la industria audiovisual mexicana
09:56ha habido un salto importante en cuanto a la factura, en cuanto a la calidad visual, ¿no?
10:02Es decir, creo que ya la mayoría de los productos se defienden y se ven bien.
10:08El diseño de producción suele ser resolvente, la fotografía suele ser buena,
10:13pero seguimos cojeando mucho en los elencos, seguimos cojeando mucho en la actualidad
10:19y también en el guión, ¿no?
10:23Que creo que son dos columnas muy importantes.
10:28Y particularmente en la actuación, pues creo que tiene mucho que ver con eso,
10:32con la tendencia de priorizar el número de seguidores o la fama preexistente de los intérpretes
10:44sobre elegir a los actores ideales para determinados personajes.
10:50Es un tema complicado porque alguna vez Morris Gilbert, un productor de teatro,
10:56le escuché decir una frase que me pareció brutal, ¿no?
11:01Pero él dijo, el público solo consume lo que ya conoce.
11:05Me pareció terrible.
11:07Absolutamente, claro.
11:08Pero terriblemente verdadera.
11:12El público mayoritario necesita alguna certeza.
11:18Voy a ver esto porque si no, prefiero no perder mi tiempo, ¿no?
11:22Entonces entiendo el mecanismo y la lógica de las productoras de las plataformas,
11:30pero pues eventualmente necesitas cambiar ese paradigma,
11:36pues porque si no vas a seguir topándote con pared, ¿no?
11:41Entonces creo que es un equilibrio complicado,
11:46pero bueno, debemos por todos lados de pujar para romper este círculo y esta inercia
11:54que creo que viene mucho del cauce cultural que implicó el monopolio de Televisa de tanto tiempo
12:07y su manera de construir ficciones y de construir programas y series y tal.
12:17Es decir, la hegemonía ha pasado a otras manos,
12:21pero la inercia de cómo hacer y de cómo consumir es difícil y es lento el proceso de revertir esta
12:30dinámica.
12:31Y lo malo es que dejaron, digamos, con unos estándares muy bajos, ¿no?
12:36De lo que es la calidad actoral.
12:38Yo, por ejemplo, perdón, algún día estaba hablando con Monsiváis, López Tarso y Silvia Pinali,
12:44imagínate, hace cuánto.
12:45Y una de las quejas de Monsiváis,
12:49que estamos en una mesa hablando de cine y teatro, de televisión,
12:53y Monsiváis dijo, deberían ponerles a los actores de televisión subtítulos
12:58porque no se les entiende nada.
13:02Dice, yo no soy un dechado que pueda decir,
13:05hablen como yo, porque hablaba entre dientes siempre, ¿no?
13:09Pero él decía es que no se les entiende.
13:11Dice, yo soy fanático de las cosas audiovisuales y no los puedo seguir.
13:15Dice, no sé cómo la gente los sigue.
13:17Igual no los entiende y no les importa porque les gusta el vestido,
13:21porque les gusta lo que sea.
13:22Pero él decía eso y López Tarso y Silvia Pinali dijeron lo mismo.
13:26Dice, necesitan tener clases de dicción para que la gente entienda todo lo que están diciendo.
13:33Porque la prueba mayor es cuando te llevas actores que hacen televisión a un teatro
13:38y pues ahora sí que no se oyen.
13:40Los actores de teatro se escuchan en cualquier parte,
13:43pero cuando les toca el parlamento a ellos, casi no se escuchan.
13:47¿Por qué?
13:47Porque son, por la cuestión técnica, pues otros los requerimientos, ¿no?
13:51No desarrollaron, digamos, su capacidad para hablar fuerte y con claridad
13:56porque en la televisión te ponen el micrófono en la boca y más o menos.
14:00Y si no dices las cosas correctamente, pues tampoco hay problema, ¿no?
14:04Pero sí es como una cosa que tiene que ver con la calidad.
14:07Dices que se está, digamos, superando esa etapa, ¿no?
14:10Un poco.
14:10Creo que se está diversificando y es un proceso gradual y creo que pendulante, ¿no?
14:18Pendulante.
14:19Pero creo que se van abriendo espacios a narrativas distintas.
14:26Es difícil que el público conecte.
14:30Además vivimos una época de una sobreproducción abrumadora.
14:33Hay muchos proyectos de calidad que no conectan con el público
14:37porque se pierden en el océano de estrenos.
14:42Entonces, pues, justamente proyectos como La Oficina,
14:48creo que son pequeños caballitos de Troya que permiten conectar al gran público
14:53con una narrativa que por lo menos en México es muy arriesgada e innovadora.
14:59Totalmente.
15:00Entonces lo ves como una gran oportunidad, un caballo de Troya.
15:02Sí, me parece que es un proyecto que aglutinó una serie de condiciones
15:09muy raras, muy difíciles de encontrar.
15:12Justo el hecho de que sea una franquicia que tiene un nombre tan poderoso
15:18pues permitió que la plataforma asumiera estos riesgos
15:22como configurar un elenco que no era abrumadoramente mediático.
15:28Pero mucho más allá de eso, ¿no?
15:30El tipo de humor que estamos haciendo, el tipo de temáticas que se abordan
15:36y la factura, el silencio, por ejemplo, la cantidad de silencio que tiene la serie
15:41sinusitado para el tipo de comedia que se hace en la televisión mexicana desde hace décadas.
15:49Y creo que lo más llamativo me parece es que es una serie que no está explicando los chistes.
15:57¿Piensan en la inteligencia potencial de los que están escuchando?
16:00Por supuesto. Y para sorpresa de muchos, no mía, la verdad, el público recibe con mucho agrado
16:09que apalen a su inteligencia, claro.
16:12Y además esto hace que la vuelvan a ver y la vuelvan a ver y que encuentren detalles que están
16:16por ahí.
16:17Pero yo he hecho comedia en televisión mucho tiempo y es una batalla constante, ¿no?
16:21Es decir, hay una tendencia a ponle música, ponle risas.
16:28Una amiga guionista recibió una nota, que no voy a ventilar en dónde,
16:36pero le dijeron, por favor, no hagas chistes inteligentes.
16:39Esa fue la nota que le dieron a una guionista trabajando en una serie de comedia.
16:44Y bueno, pues creo que ni siquiera es que me parezca que sea un humor demasiado sofisticado.
16:50Simplemente es un humor que apela a que la audiencia puede tener una lectura
16:56un poquito más compleja de la escena.
16:59Sin duda alguna. Yo creo que se ha menospreciado mucho al público, a los lectores o al auditorio.
17:06Y sí tiene capacidades para ver otras cosas.
17:08Y tan fácil es que cuando llegan espectáculos de otras partes con una exigencia un poco mayor,
17:13pues la atrapan sin problema. ¿Por qué?
17:16Porque pues ahora sí que sí piensan, sí perciben, sí tienen juicio y sí se ríen,
17:21sí tienen un buen chiste, ¿no?
17:22Claro. Y bueno, sí, la construcción del humor requiere de momentos de desarrollo, ¿no?
17:33Es decir, un chiste lo tienes que plantar, lo tienes que desarrollar para que explote.
17:37Y es increíble, ¿no?
17:38Me he topado varias veces con gente que es como, ya en el segundo 30 quiero que la gente ya
17:44se esté riendo.
17:46Pero es lo mismo.
17:49Cualquier género y cualquier estilo puede ser muy efectista.
17:52Es lo mismo que el terror, ¿no?
17:54La película que te intenta asustar solamente depositando el miedo en el efecto
18:00o el terror que surge de la situación y de los personajes, ¿no?
18:04Pues creo que es lo mismo con la comedia.
18:06Y eso hace que sea una risa que se prolongue más
18:12y que no deseches inmediatamente después de haber consumido el capítulo o el proyecto.
18:21La comedia es una cosa seria, de verdad.
18:23O sea, se tiene que tomar en serio.
18:25No es contar chistes ni ocurrencias.
18:28Ni echar desmadre.
18:29O no solo echar desmadre.
18:30Creo que esto también es una muy mala herencia de cómo se hacían las cosas antes.
18:39Y hay una idea generalizada de que la comedia es hacer las cosas al chilazo.
18:45Y creo que el desmadre, yo soy un ferviente feligrés del desmadre como herramienta creativa.
18:56Pero solamente funciona cuando hay mucho trabajo detrás
18:59y cuando hay unas bases muy, muy sólidas y afinadas y pensadas y repensadas y corregidas.
19:09Y una vez que ya hiciste la tarea e hiciste tu chamba de una manera extenuante,
19:13entonces se le puede abrir la puerta al desmadre y esto equilibra.
19:18Es decir, la posibilidad de hacer la tarea y a lo mejor borrar todo eso
19:22para irte con lo que sucedió en el juego.
19:25Acotar el juego.
19:27Y dentro de esos límites, pues sí, ser muy libre y ser muy disruptor.
19:35Creo que todos estos factores hacen que un producto sea sólido
19:40y que trascienda más allá del puro entretenimiento.
19:45¿Y hay una buena escuela de comedia en México? ¿Una buena tradición?
19:49Bueno, tenemos una tradición riquísima.
19:52Que creo que más bien ha sido marginada por los medios de comunicación dominantes
20:02desde hace mucho.
20:04Pero bueno, tenemos...
20:06Creo que somos una cultura con una relación muy poderosa con el humor,
20:15con la ironía, con la catarsis a partir de la comedia.
20:22Y bueno, pues hay referentes antiquísimos.
20:26De hecho, de las primeras crónicas de la conquista,
20:37hay referencia a rutinas de comedia en plazas populares.
20:45Justo hace poco estuve en Jalapa, en el Museo de Antropología,
20:51y hay unas piezas fantásticas, particularmente de las culturas totonacas,
20:58que claramente están evocando una picardía tremenda.
21:05Un amigo alguna vez me contó que el totonaca es una lengua que se presta muy bien
21:11por su construcción lingüística al albur.
21:14Y bueno, pues creo que somos una cultura que se ríe mucho,
21:20tenemos un humor naturalmente muy barroco y muy diverso también.
21:27Y creo que es lamentable que llevamos muchos años haciendo comedia
21:35que repite fórmulas ya muy gastadas,
21:38o que copia comedias gringas y las trata de meter con calzador
21:43y que no embonan con el sentido del humor de México.
21:48Sin duda. Estaba pensando, tú participaste en Las Muertas, ¿verdad?
21:52Y Vargas Goitia, por supuesto.
21:54Que se le daba.
21:57Un autor divertidísimo y con muchísimo filo,
22:02y con un manejo de la ironía y del absurdo extraordinario.
22:09¿Qué aprendiste? ¿Cómo te acercaste más a Ivar Buen Goitia
22:13al participar en Las Muertas?
22:14Porque es un tema trágico, tremendo, terrible, pero...
22:19Pues mira, ha sido Ivar Buen Goitia uno de los autores más importantes de mi vida.
22:30Lo he leído mucho y me parece que fue una influencia muy importante en mi humor.
22:39Así que me emocioné mucho cuando Luis Estrada me invitó a Las Muertas.
22:46Y bueno, creo que justo me tocó ser un personaje que dentro de la serie
22:52aporta mucho este contraste, que es un elemento fundamental del humor, ¿no?
23:00Y bueno, desde su torpeza, desde su inocencia y desde su ingenuidad,
23:06provocaba muchas veces el rompimiento de la lógica de lo que estaba sucediendo
23:16dentro de una situación tan sórdida como la trata de personas, ¿no?
23:23Y bueno, pues creo que era delicioso poder habitar una ficción
23:33que me ha marcado tanto como Las Muertas y vivirla y sumergirme en tercera dimensión
23:42con este diseño de producción enorme que se hizo.
23:45Con el reparto.
23:46Con el reparto, además, pues mucha gente muy querida y muy admirada.
23:51Fue muy gozoso.
23:53Entonces, también creo que, pues eso, como que Las Muertas tuvo una muy buena
24:02recepción por el público y mucha gente que ni conocía a Ibargüengoyta.
24:06Pero creo que también es una diversificación del tipo de humor que se hace en México.
24:12Y bueno, pues particularmente es un maestro en hacer humor desde el absurdo
24:18y desde los temas más oscuros y más patéticos, ¿no?
24:25Que creo que es algo muy mexicano, ¿no?
24:27Muchas de las grandes tragedias políticas y sociales en México tienen esta pátina
24:35de ridículo y de absurdo y de incompetencia, ¿no?
24:41De, de, es decir, el 68 a Ayotzinapa, ¿no?
24:48Hay una fuerte dosis de, de, de, de mala ejecución, ¿no?
24:54Que, que, que se convierte en una, una bola de nieve que, que ha marcado nuestra historia, ¿no?
25:00Creo que Ibargüengoyta es el, es el mejor para retratar esas, esas situaciones.
25:06Fernando Bonilla, entonces, ¿la actuación qué es entretener, hacer pensar, divertir, qué es?
25:13Pues, en primer lugar, es, creo que una, una necesidad humana, ¿no?
25:24Creo que el teatro es tan viejo como la humanidad y tenemos una necesidad
25:33permanente de, de, de encontrarnos, de reunirnos en una caverna, a, a escucharnos
25:41y a, y a escuchar nuestras historias y a escuchar, a, a jugar, a, a, a encontrarnos
25:52en un pequeño acto de comunión a través de la, de la ficción.
25:54Eh, es algo viejo y que, y que, y que morirá cuando, cuando muera nuestra especie.
26:01Eh, más allá de eso, pues, creo que es un vehículo, eh, para, eh, infinitos propósitos,
26:10eh, que pueden ser desde la publicidad hasta la denuncia social.
26:16No se pelea.
26:17Bueno, creo que se pueden pelear los discursos, por supuesto, pero, eh, en, en el tiempo
26:25en el que vivimos, creo que, eh, pues, un, un actor debe entender que su, su oficio, saber
26:32dónde poner los límites cuando está en las posibilidades de ponerlo, eh, y, y también
26:36es, eh, eh, eh, en teatro, eh, la actuación es, pasa de principio a fin por el actor frente
26:48a la audiencia.
26:49Entonces, eres mucho más dueño de tu palabra y de, y de, y de tus actos, aunque, eh, aunque
26:57estés siendo partícipe de una ficción que no, que no necesariamente, eh, tú determinas.
27:02Entonces, pero en audiovisual, en audiovisual, pues, eh, trabajas en el set y después en
27:08la edición puede cambiar por completo de sentido.
27:11Entonces, también es un acto irresponsable o de confianza en, en, en depositar tu cara,
27:18tu cuerpo y tu voz a, a un discurso del que no tienes total control.
27:24Así es, así es, ¿no? Estoy totalmente de acuerdo.
27:27Me llama la atención, pues, esta conjunción necesaria, pero si nos ponemos a pensar, pues,
27:32todos los grandes actores, todos los grandes directores de teatro, también han conjuntado,
27:38digamos, el cómo te haces de recursos para llegar a la gente y tanto el que te financia
27:45como tú mismo quieres que llegue al mayor público, ¿no?
27:49No, es una fórmula, a veces difícil de empatar, pero le conviene a las dos partes.
27:53Pues, pues, sí, es, es, es el pan de cada día y, y es difícil, ¿no? Es un poco afinar
28:05el olfato
28:05de, de, de cuáles son tus propósitos, cuáles son tus objetivos creativos, profesionales y, y qué necesitas
28:14para alcanzarlos, ¿no? Es un poco como la política, ¿no? Este, de pronto te toca, eh, decidir entre inconvenientes, ¿no?
28:26Es esa, esa frase, ¿no? Como, claro.
28:28Eh, qué, qué, qué es lo menos peor, ¿no? Eh, pero bueno, a veces la vida te sonríe y te
28:34pone, eh, frente a ti
28:37proyectos que, que reúnen todas las cualidades, ¿no? Proyectos que, que van a tener una enorme, eh, visibilidad
28:43y que además te, te nutren, te retan actoral, artísticamente y con los que comulgas ideológicamente
28:50eh, y además te pagan bien, pues eso ya es la carta Santa Claus y a veces, a veces se
28:56da.
28:56Oye, ¿entonces los políticos también son actores?
28:59Pues creo que son distintas, eh, facetas de, de ficción, claro.
29:06¿De ficción también? Sí, bueno.
29:09Los políticos, ok. Se supone que ellos hablan de realidades y proyectos concretos.
29:13Pues, creo que, eh, eh, a ver, eh, me parece que hay, hay
29:20muchos niveles de ficción, ¿no? El, el propio lenguaje es, es una convención, eh, que hemos
29:27inventado y que nos determina.
29:29Como dice Pizarne, si digo agua, beberé.
29:32Exactamente.
29:33Agua.
29:33El agua existe, pero, pero no existe hasta que la nombramos, ¿no?
29:39Ah, y, y creo que dentro de eso, bueno, pues la, la política sin duda requiere de un oficio,
29:45ah, y, y requiere de una capacidad de comunicación, eh, que, que no cualquiera tiene, para, pues,
29:56para, para contactar con tu audiencia y, y cómo dices las cosas, eh, a veces es más importante
30:04que, que lo, lo que estás diciendo.
30:06Entonces, sí, sí, claro que hay, hay muchas herramientas actorales de las que, eh, la política
30:12se ha nutrido desde siempre, eh, pues para, para comunicar y para manipular, ¿no?
30:19Más allá de, de cuál es la realidad y, y, y de que, por supuesto, igual que no todos
30:25los actores son iguales, tampoco todos los políticos lo son.
30:29Eso es cierto, totalmente.
30:31Fíjate que me hiciste recordar alguna vez un presidente, Cedillo, le preguntó a Octavio
30:35Paz, que, ¿qué le recomendaba leer para entender mejor al país?
30:41Le digo, pues póngase a leer, póngase a leer, ¿qué?
30:44Novelas, a los poetas, a la gente de teatro, porque ellos sí tocan tierra, o sea, con la,
30:50con la realidad, porque sí hablan de, de cosas profundas del hombre, ¿no?
30:54Entonces, yo creo que esa parte les ha faltado a los políticos en México.
30:58Si leyeran más, entendería quizá mejor de lo que están tratando de hacer o están buscando.
31:04Sí, no, por supuesto.
31:07Yo creo que, que hace falta el, el diálogo y, y, y que, que en general la clase política
31:16se acerque más al teatro, al, al, al cine, a, a las artes plásticas y a la literatura, ¿no?
31:24Creo que, creo que el arte es una, un, un termómetro para, infalible para, para entender
31:34la, la realidad de una sociedad y, y sí, creo que, creo que hace falta tan, tan así como
31:40que quienes nos dedicamos a esto, leamos el periódico todos los días.
31:46¿Tú lees el periódico todos los días?
31:47Yo leo el periódico todos los días.
31:48Guau, que trae un balde con agua.
31:52De hecho, sí, soy suscriptor de la, de la jornada física.
31:56Física.
31:57Física.
31:57Vaya.
31:58La heredé de mi papá.
32:00Mi padre, bueno, en mi casa se leía, tenía, mi padre tenía suscripción a la jornada,
32:08al reforma, al proceso y al récord.
32:12Guau.
32:12Y, y, y era un hábito, todos los días se dedicaba un, un rato a leer todos los periódicos.
32:21Después, obviamente, yo, eh, eh, me, me informé, pues, más, más por, por medios digitales.
32:29Eh, igual, como, tratando de contrastar, eh, a, fuentes.
32:36Y, y, y cuando murió mi papá, mi mamá, además, como, eh, tiene problemas en la vista, me dijo,
32:41oye, ¿qué hago con la suscripción de la jornada?
32:43Y le dije, pa, pues, pásala, pásala a mi casa y ya la pago yo desde hace rato.
32:48Pero sí, todos los días llega la jornada a, a, a mi, a mi casita.
32:52Ah, pues, gran noticia para nosotros.
32:54Y qué gusto, la verdad.
32:55Oye, de toda este, de esta trágica comedia mexicana que tenemos varios frentes
33:01que se desenvuelven social y políticamente, ¿qué tema te gustaría tratar a ti?
33:08Que digas, esto no lo he tocado y me gustaría tocarlo.
33:11Pues, mira, creo que durante mucho tiempo, eh,
33:18sentía que mi motor era amplificar mis ideas y amplificar mis posturas
33:23respecto a ciertos temas, eh, y, y, y varios años de mi creación teatral, sobre todo,
33:31tuvieron que ver con, con esto.
33:33Y después me empecé a sentir más atraído por, por los temas que, eh,
33:40que a mí me confrontan y ante los cuales no sé cómo, cómo posicionarme.
33:45Eh, los temas que, que, que, que, que me, que, que me generan dudas y, y, y, y más preguntas
33:53que respuestas
33:53son los que ahora podría decir que me, me parecen más apetecibles y más fértiles para la investigación.
33:59Eh, o sea, tengo, por ejemplo, eh, me sucedió con, con, eh, las autodefensas
34:07en, en, en el final del, del sexenio de Peña Nieto, ¿no?
34:12Bueno, eh, hice una versión de Fuente Ovejuna aterrizada en este fenómeno,
34:18pues porque es un tema con muchísimas aristas, eh, y como que, que cuando me sentía
34:24arrinconado políticamente y, y no sabía, eh, qué, qué opinión, ah, eh, eh, era la mía,
34:33eh, sentía que, que ese era un, un territorio interesante. Me pasó también con el tema de la,
34:40eh, pues de, de la violencia y de las violencias dentro del arte, eh, y, y los límites, eh, es
34:49decir,
34:49la, la, la política, la, la cultura de la cancelación, eh, y los temas que, que son legítimos
34:54y cuáles no son legítimos, ¿no? También con eso, eh, desarrollé Mercan, que es un proyecto
35:00que vamos a reestrenar, eh, este año, eh, y, y bueno, pues hay, hay, hay varios temas ahí
35:05que, que, que siempre me, me, me sacuden, pero, pero justo los personajes y, y, y, y, y los temas
35:13que, que provocan contradicciones son, son los que más me atraen.
35:17Si no te gusta la comodidad de decir, vamos a repetir lo que ya ha funcionado.
35:20No, me parece aburrido, eh, aunque también creo que es importante encontrar el, el equilibrio
35:25en cuanto a que, eh, la gente, eh, la gente, eh, acepta a, a, a, algunas, eh, algunos
35:37personajes, a algunos proyectos con tanto amor que, eh, que, que, que me parece, bueno,
35:43no solo tonto, eh, también ingrato, eh, no, no seguirlo procurando.
35:48O sea, que tenemos diente de oro para...
35:50Exactamente, exactamente.
35:51Ese es, es un personaje que, que creo que yo ya habría matado hace mucho, pero, pero
35:57la gente lo disfruta y, y, pues sigue la mata dando.
36:00Entonces, pues es un círculo, eh, que, que bueno, durará un rato más, sí.
36:05¿Y hacia dónde va el diente de oro? ¿Tiene nuevas presentaciones o qué va a ser?
36:08Pues ahora tenemos el podcast que se sigue emitiendo, Casos de la Risa Real, y, y hay otro
36:15proyecto que, este, que estamos, pero...
36:18Pues dinos algo, ¿no? No, nada más nos lo dejas así en la...
36:21Pero es un proyecto de ficción, eh, este, que estamos, que vamos a empezar a escribir.
36:27Ah, muy bien. Ah, ¿tú lo vas a escribir?
36:29Yo lo voy a escribir, sí.
36:30Ah, interesante. O sea, no se te quiten los viejos vicios.
36:33No, para nada, para nada.
36:36¿Y no te causa conflicto, digamos, estar abajo del escenario, subirte...?
36:41No, al contrario. Creo que mi... Me preguntan mucho si me gusta más dirigir, o actuar, o
36:46el teatro, o el cine, pero creo que mi lugar feliz es no, no anclarme en ninguno, eh, y pues
36:53navegar aguas muy distintas. Eh, me disfruto mucho dirigir, y creo que me aburriría si solo
36:59dirigiera, eh, y, y, y así me pasa, no solo con, no solo con los puestos, eh, sino con
37:06los estilos y con los tonos.
37:08¿No estás dando una lección de que la incomodidad es fuente para la creación?
37:12Sí, por supuesto. Sí, creo que, creo que, eh, me, me, me aburro de ser la misma persona,
37:20y, eh, y no, no he aprendido a quedarme quieto, que creo que es algo que, eh, que también
37:28me, me inculcó mucho mi, mi padre.
37:32¿Tienes alguna gira próxima?
37:34Sí, bueno, estoy, eh, con un show de, de stand-up, que se llama Corte de Caja, es un,
37:40un show de comedia unipersonal, eh, estaré dando funciones en distintas ciudades de, de
37:46la República, eh, pueden encontrar la, la agenda específica y comprar los boletos en,
37:52en la página de internet fernandobonilla.com, y bueno, pues es un, es un show de comedia muy
37:57íntimo, muy personal, eh, en el que abordo temas, eh, eh, privados.
38:03¿Tan privados?
38:04Muy, muy privados, tan privados como una transcripción, eh, literal de una sesión
38:10de psicoanálisis.
38:11¿En serio?
38:12Sí.
38:12¿Lo haces público?
38:13Lo hago público.
38:14¡Guau!
38:14Sí, y, y también está en Temporada Piedras en sus bolsillos, una obra de teatro que,
38:18que dirijo, eh, que estará todo abril en el Foro Lucerna, un texto irlandés de Mary Jones,
38:25eh, bajo mi dirección, que actúan Juan Carlos Medellín y Alex Gesso, eh, Juan Carlos Medellín,
38:30que también actúan en la oficina, el, el abogado de, de Olimpo.
38:34Si te parece, podríamos cerrar con unas tres preguntas, así, lanzadas al azar.
38:39Venga.
38:39Para que le respondas libremente, brevemente también, sobre temas que tienen que ver,
38:45y te lo digo a ti porque, pues, te gusta, digamos, aterrizar las cosas en el mundo real
38:50también, a pesar de que te muevas en la zona de la comedia.
38:55Entonces, te digo una palabra y tú me dices con qué la relacionas o qué te parece.
38:58¿Aborto?
39:01Derecho.
39:02Palestina.
39:04Libre.
39:05Estados Unidos.
39:07Imperio en decadencia.
39:09Pues muchísimas gracias, Fernando Bonilla.
39:11Con gusto.
39:11Y gracias a ustedes por habernos acompañado aquí.
39:14Recuerde que puede seguirnos en todas las redes sociales como arroba la jornada online
39:19y en TikTok e Instagram como arroba la jornada podcast.
39:24Soy Javier Aranda y los espero la próxima semana.
39:28Gracias por ver el video.
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