Un comédien de doublage t'explique comment améliorer ta voix

Corentin Colin

Damien Le Délézir, la voix française de Conrad dans « L’été où je suis devenue jolie », nous fait découvrir son métier et partage ses conseils pour mieux parler.  On explore les coulisses du doublage français, de la voix off et du livre audio. Damien raconte ses premières séances, son travail sur Boyhood, son rôle de Conrad et les moments de doute qui accompagnent une carrière de comédien.  CHAPITRES  00:00 Faut-il une belle voix pour faire du doublage ? 03:43 Comment se déroule une séance de doublage ? 06:41 Le texte, la bande rythmo et la synchronisation 11:19 Boyhood : un premier grand rôle et une voix qui évolue 15:34 Les séances difficiles et les doutes du comédien 22:12 Se former au théâtre et travailler sa voix 25:14 Conrad et les dédicaces vocales aux fans 26:49 Comment commencer une carrière dans le doublage ? 30:27 Doublage et livre audio : deux façons de jouer 37:17 La voix publicitaire : intentions et démonstrations 43:05 Les exercices pour améliorer sa voix 48:42 Préparer sa voix avant un enregistrement 52:23 Apprendre à écouter sa propre voix 55:14 Gérer le trac et ralentir sa prise de parole 57:28 Les erreurs courantes et l’importance du jeu 1:00:23 Enregistrer une voix off chez soi 1:05:25 Le conseil de Damien à ses débuts  #Doublage #VoixOff #CultureCreation  --------------------  Besoin d'un studio de création de contenu pour ta marque ? https://corentin-colin.kit.com/offres

Transcript

00:00:00Est-ce qu'il faut forcément une belle voix pour être doubleur spécifiquement ?

00:00:03Pas du tout, pas du tout, non non, en fait, d'ailleurs tu remarqueras, en fait, il y a énormément

00:00:07de comédiens de doublage qu'on voit sur les réseaux qui redoublent des scènes et des choses comme ça, notamment

00:00:12dans les films d'animation, c'est pas forcément des très belles voix quand tu les entends parler, il n

00:00:16'y a pas forcément besoin d'avoir une très belle voix pour faire ce métier, il faut d'abord être

00:00:20un très bon comédien, parce qu'en fait, la plupart des gens qui ont fait ce métier ont eu des

00:00:26années et des années de pratique théâtrale derrière eux, des cours de théâtre et tout ça,

00:00:29donc il faut apprendre à interpréter, à retranscrire des émotions par le biais du jeu, mais par contre, tu peux

00:00:36avoir des personnages à faire qui ont des voix très moches, en fait.

00:00:41Je prends aux dessins animés, par exemple.

00:00:42Ouais, les dessins animés, par exemple, quand tu vois la voix de Bugs Bunny ou la voix de Taz ou

00:00:46ce genre de personnages très très forts, c'est pas forcément des très belles voix, en fait, c'est pas

00:00:51des voix très suaves, très machin, mais par contre, c'est des très bons comédiens qui arrivent à être très

00:00:56plastiques dans la manière dont ils utilisent leur voix, vous faire des choses comme ça.

00:01:02Et en fait, tu peux, c'est ça qui est super avec la voix, c'est que tu peux être

00:01:07très plastique, tu peux faire tout et son contraire avec la voix.

00:01:09Tu peux faire quelque chose de très suave, de très sensuel comme ça, par exemple, quand tu fais du livre

00:01:15audio et que tu fais une romance, il faut mettre de la sensualité.

00:01:19Mais tu peux aussi faire des trucs comme ça, ou tu peux aussi faire des trucs comme ça, tu vois,

00:01:23ou tu peux partir dans des directions très différentes avec ta voix.

00:01:26C'est jouer au sens le plus propre et le plus pur de la chose, parce que tu peux vraiment

00:01:32jouer avec une facette de ton instrument, qui est ton corps, quoi.

00:01:36C'est ça.

00:01:36Il y a un truc qui est un instrument, finalement.

00:01:38Complètement.

00:01:39Complètement.

00:01:39Et du coup, au fur et à mesure, tu apprends à le découvrir, tu apprends à avoir toute l'amplitude

00:01:43de ce que tu peux faire.

00:01:44Et en fait, tu te surprends toi-même.

00:01:45Des fois, tu te dis, waouh, je pensais pas faire ça.

00:01:47Je pensais pas être capable de faire un truc comme ça, un truc aussi loin de moi, aussi, voilà.

00:01:51C'est comme si tu te découvrais, je sais pas, un troisième bras ou un muscle que t'avais jamais

00:01:58fait travailler avant.

00:01:59Et tu te dis, waouh, en fait, je peux contracter ce truc-là.

00:02:01C'est marrant.

00:02:02Et il y a des voix, toi, qui t'ont, des doublages français, parce qu'on est francophones, qui t

00:02:08'ont marqué, pas forcément dans ton boulot, mais juste avant, dans ta culture générale.

00:02:13Est-ce que tu te rappelles de films où tu préférerais, aujourd'hui, les regarder en VF, par exemple ?

00:02:19Bah, écoute, moi, je suis un grand, grand fan du Seigneur des Anneaux.

00:02:22Et j'ai vu le premier épisode, c'était en 2001, tu vois, donc j'avais 10 ans, quoi.

00:02:26Voilà, j'avais 9 ans.

00:02:28Et en fait, je l'ai vu en VF.

00:02:30Et du coup, je regarde le Seigneur des Anneaux, aujourd'hui, en VF.

00:02:33Et j'adore la voix, notamment, de Christophe Lemoyne, qui fait le rôle de Sam Gamgee,

00:02:37mais qui fait aussi la voix de Cartman, dans South Park.

00:02:40Ah ouais ?

00:02:40Ouais.

00:02:40Je ne sais pas si tu as remarqué, mais en fait, d'ailleurs, ce n'est pas du tout la

00:02:43même voix.

00:02:44Ça montre bien à quel point il est très plastique.

00:02:46Il va te faire un Cartman en 10 ans pour 10 ans, le machin.

00:02:50Et puis, il va te faire Sam Gamgee aussi.

00:02:52Et c'est la même voix, et c'est le même comédien.

00:02:54Et ce n'est pas du tout la même chose, parce que Cartman, ça va être le...

00:03:00Oui, l'énervement.

00:03:01L'énervement vulgaire.

00:03:03Je vous remerde, et je rentre à ma maison.

00:03:05Oui, il est comme ça.

00:03:06Très rire jaune.

00:03:07Très rire jaune, très dans l'ironie.

00:03:09Tous les potards sont posés au maximum dans la comédie.

00:03:12Et Sam, ça va être un personnage vraiment très premier degré, le meilleur ami, le soutien, dans la sincérité, dans

00:03:19l'abnégation, dans l'aventure.

00:03:20Dur de ne pas être dans le too much, du coup, dans ce...

00:03:24Enfin, moi, je trouve, de déborder dans ce truc un peu cheesy, un peu cucu, de...

00:03:30Oui, le pouvoir de l'amitié.

00:03:32Enfin, c'est là où le jeu intervient, du coup.

00:03:34Oui, c'est vrai.

00:03:35C'est là où tu dois essayer de trouver le bon dosage.

00:03:37Et c'est là où, surtout, tu es accompagné.

00:03:39Parce qu'en fait, en doublage, tu ne fais jamais ton doublage tout seul, devant ton micro.

00:03:43Tu as une équipe autour de toi.

00:03:44Comment ça se passe une session de doublage ?

00:03:46En fait, tu es casté, tu es sélectionné pour un rôle.

00:03:51Donc, parfois, tu as la chance de voir quelques images du film avant.

00:03:54Ou alors qu'on te pitche un peu les choses.

00:03:56Ou alors, si par exemple, c'est un personnage de série.

00:03:58En fait, tu connais la série parce que tu as fait les premières saisons, tout ça.

00:04:00Donc, tu sais dans quoi tu arrives.

00:04:02Mais la plupart du temps, tu ne sais pas exactement ce que tu vas doubler.

00:04:05Tu ne sais pas forcément l'histoire trop de ton personnage.

00:04:08Tu as eu quelques bribes comme ça, soit par mail, soit tu as eu la directrice artistique

00:04:12ou le directeur artistique qui t'a sélectionné, qui t'a un peu briefé sur le rôle.

00:04:16Mais la plupart du temps, tu ne connais pas grand-chose.

00:04:18Tu arrives en studio.

00:04:19Et c'est volontaire d'ailleurs.

00:04:21Parce qu'en fait, le but, c'est d'essayer de conserver une certaine spontanéité dans le jeu.

00:04:25Un certain naturel.

00:04:25Parce que si jamais tu avais vu, par exemple, les scènes avant, tu les aurais un peu intellectualisées.

00:04:31Tu serais dit, ah ok, je vais les jouer comme ça.

00:04:32Tu as envie de bien faire.

00:04:33Tu as envie de bien faire.

00:04:34Tu as envie de répéter un petit peu.

00:04:36Tu n'apprends pas ton texte, mais tu connais un peu les lignes.

00:04:39Voilà.

00:04:39Et du coup, le risque de ça, c'est d'arriver avec une petite musique en tête, que tu t

00:04:43'es répété toi-même avant en disant,

00:04:44je pense que ça, il faut que je le fasse comme ça.

00:04:46Ça sera stylé et tout ça.

00:04:48Et en fait, tu n'es pas du tout adaptable.

00:04:51Et ça ne convient pas.

00:04:53Et le directeur artistique ou la directrice artistique qui te dirige va vouloir te faire aller dans une autre direction.

00:04:58Parce que si ça se trouve, on va vouloir chercher, je ne sais pas, une émotion que tu n'avais

00:05:02pas sentie

00:05:02ou un truc qui n'est pas forcément dans le jeu du comédien de base.

00:05:06Mais qu'en rajoutant, tu vas éclairer le sens d'une autre manière.

00:05:10Et si tu es trop bloqué dans ta propre interprétation du truc, ça ne marche pas.

00:05:14C'est cuit quoi.

00:05:15C'est cuit, tu vas avoir vachement de mal à rétro-pédaler, à nouveau avoir un champ un peu libre

00:05:20pour tes possibilités.

00:05:21Donc généralement, tu arrives en séance, tu arrives dans le studio.

00:05:24Et là, le DA ou la DA te raconte un peu l'histoire.

00:05:29En te disant, on est dans tel type de film.

00:05:32C'est un film policier assez noir dans les années 60, costume d'époque.

00:05:36Du coup, film d'époque, on va essayer de plus s'articuler.

00:05:39Parce qu'on ne va pas parler comme aujourd'hui.

00:05:41On ne va pas parler comme je te parle en 2026, comme ça, en mangeant un peu les mots, en

00:05:45bouffant les syllabes.

00:05:46Tu as qu'à dire que je ne prononce rien de façon correcte.

00:05:49Je ne comprends pas ce que tu dis depuis le début du podcast.

00:05:51Ce n'est pas très...

00:05:52Je te donnerai des exercices si tu veux.

00:05:54Avec grand plaisir.

00:05:55Avec le crayon.

00:05:55Avec grand plaisir.

00:05:56Je l'ai léché tout à l'heure d'ailleurs.

00:05:57Parfait.

00:05:58Donc on te donne un peu de contexte.

00:06:00On te donne un peu de contexte.

00:06:01Et ensuite, on te dit, dans cette scène-là, ton personnage fait ça.

00:06:05Il vient de se rendre compte que sa femme l'a trompé.

00:06:07Il est au bout du rouleau.

00:06:09Parce que des fois, tu ne fais pas dans l'ordre.

00:06:11Ça arrive, il y a d'autres comédiens autour de toi.

00:06:13Toi, tu as quelques scènes à faire.

00:06:15La plupart du temps, on essaie de te faire les choses dans l'ordre pour qu'il y ait une

00:06:17progression.

00:06:18Et que tu comprennes un peu la progression de ton personnage.

00:06:20Mais ça peut arriver que pour des contraintes de planning, ça ne soit pas le cas.

00:06:22C'est un deuxième tournage finalement.

00:06:23Donc c'est un deuxième tournage.

00:06:25Exactement.

00:06:25Oui, tout à fait.

00:06:26Et tu dis que tu n'apprends pas ton texte avant de venir.

00:06:28Non.

00:06:29Ce qui est assez étonnant.

00:06:30Parce que nous, on a l'impression que comédiens, que ce soit de doublage ou autre, on apprend

00:06:35notre texte.

00:06:35On voit les extraits de Christian Clavier sur Internet qui dit qu'il faut connaître son

00:06:39texte partout, par cœur et tout.

00:06:41Toi, tu n'apprends pas ton texte.

00:06:43Non.

00:06:43Pour quelle raison du coup ?

00:06:43En doublage, on n'apprend pas son texte.

00:06:45Pour justement conserver ce naturel-là qu'on essaie de retrouver, cette spontanéité

00:06:50que tu vas avoir.

00:06:51Parce qu'en fait, en doublage souvent, on nous dit mais tu ne sais pas ce que tu vas dire.

00:06:56Tu ne sais pas ce que tu vas dire.

00:06:57En fait, déjà, le grand avantage du doublage, tu as déjà vu des vidéos un peu en coulisses

00:07:02ou des choses comme ça.

00:07:03Décris-nous.

00:07:03Il y a un énorme écran devant toi.

00:07:05Toi, tu es devant un micro, tu as une barre devant toi.

00:07:08Parce qu'il ne faut pas que tu la dépasses.

00:07:09Parce que sinon, tu vas coller le micro et tu vas faire du tout comme ça.

00:07:12Donc, tu as ta barre, tu as ton micro, tu as un énorme écran devant toi et tu as une

00:07:16bande rythmo.

00:07:17La bande rythmo, c'est le texte qui défile.

00:07:19C'est le texte qui a été adapté, traduit de la langue originale.

00:07:23D'ailleurs, il y a un formidable boulot des adaptateurs qui essaient de trouver à

00:07:27chaque fois les bonnes ouvertures de bouche qui correspondent le plus possible à la

00:07:30langue originale.

00:07:30Il n'y a rien de plus frustrant qu'un film où ça ne correspond pas.

00:07:32Ça ne correspond pas.

00:07:33Où ça commence avant, ça finit après.

00:07:35Ou quand le gars dit « Ah ! » on entend « S » comme ça.

00:07:37Donc, on se dit « Mais ça ne marche pas du tout. »

00:07:39Donc, il y a un gros boulot qui est fait en amont déjà.

00:07:42Et donc, le texte que tu dis, généralement, c'est un texte que tu vas dire tel quel.

00:07:47Donc, tu n'as pas besoin de l'apprendre.

00:07:49C'est aussi assez confortable.

00:07:50Il est à l'écran, en fait.

00:07:51Il est à l'écran.

00:07:55Donc, tu n'as pas besoin d'apprendre ton texte et ça te permet de te dire « Je vais

00:07:59le découvrir quand je vais le dire. »

00:08:01Il y a cette fameuse petite barre rouge là.

00:08:03Le texte défile comme ça sur la bande rythmo.

00:08:05Et au moment où le texte croise la barre, tu es censé dire la syllabe et le mot qui

00:08:11arrivent.

00:08:11C'est un exercice de rythme incroyable.

00:08:13Donc, en fait, c'est un exercice de rythme.

00:08:14Et d'ailleurs, il y a beaucoup de gens qui font du chant ou qui font de la musique et

00:08:18qui passent ensuite au doublage aussi parce qu'il y a des fois aussi des rôles qui sont

00:08:21chantés dans le doublage.

00:08:23Et donc, du coup, ils ont un sacré avantage parce que quand tu as déjà un sens du rythme

00:08:26et un sens du timing et que tu arrives à te repérer dans la musicalité d'un texte,

00:08:31d'une phrase, eh bien, tu as un temps d'avance sur les gens qui ont un peu des galères

00:08:35de rythme et de coordination.

00:08:37Quand tu commences, ça doit être super dur.

00:08:39En fait, moi, je compare ça un peu au code de la route.

00:08:43Parce qu'en fait, tu vois, au début, tu es dans une voiture.

00:08:45C'est punitif, quoi.

00:08:46Ouais, tu te dis « Bon, c'est assez instinctif.

00:08:48Je vais avancer.

00:08:49Je vais reculer.

00:08:49Je vais tourner à droite, à gauche, tout ça.

00:08:51Sauf qu'en fait, tu as un volant, tu as un levier de vitesse.

00:08:53Enfin, quand c'est une boîte de vitesse, mais tu as un levier de vitesse.

00:08:56Tu as des rétros à droite, à gauche.

00:08:58Tu en as un autre là.

00:08:59Tu as le pare-brise.

00:08:59Il faut que tu fasses gaffe à ton angle mort.

00:09:01Donc, en fait, tu as énormément…

00:09:03C'est un avion, quoi.

00:09:04Exactement.

00:09:04Tu as plein de petits boutons et de petites choses qui ne sont pas du tout instinctives,

00:09:07qui sont une machine.

00:09:09Et donc, le doublage, c'est vraiment ça.

00:09:10C'est un artisanat.

00:09:11C'est quelque chose que tu dois refabriquer.

00:09:13Et tu dois comprendre comment ça marche.

00:09:16Et donc, dans ta banderie de mots, tu sais, je te disais, le texte qui défile là, tu

00:09:19vas avoir des mots, mais tu vas avoir aussi des signes.

00:09:21Par exemple, tu vas avoir des haches.

00:09:22Juste un petit hache écrit comme ça en minuscule.

00:09:24Tu te dis, mais attends, c'est quoi ça ?

00:09:25Et en fait, le hache, ça correspond à une respiration.

00:09:27C'est soit une prise d'air, soit une expiration.

00:09:31Qui peut être à l'écran visible aussi.

00:09:33Exactement.

00:09:34C'est ça.

00:09:34On voit ton comédien.

00:09:35Ton comédien, il ne va pas forcément faire que de parler.

00:09:37Il va aussi.

00:09:40Et c'est là, on peut avoir les exagérations de doublage du début des années.

00:09:44Voilà, c'est ça.

00:09:45De Télénovas, Soupe Opéra.

00:09:47Télénovelas, des choses comme ça.

00:09:48Exactement.

00:09:49Oui, oui, Jack.

00:09:50Il faut que je te dise.

00:09:52Je vais tuer ton frère.

00:09:53Je vais tuer ton frère.

00:09:54Quoi, Martha ?

00:09:55Mais tu vois, donc aujourd'hui, on essaie évidemment de faire des choses beaucoup plus naturelles

00:09:58et beaucoup moins exagérées.

00:10:00Mais donc, le petit hache, ça va être une expiration ou une inspiration.

00:10:03Mais ça peut être bouche ouverte ou bouche fermée.

00:10:05Parce que des fois, quand tu respires, ça peut être aussi comme ça.

00:10:11Donc, le hache, ça va être une inspiration avec une flèche en haut, par exemple.

00:10:14Le hache avec une flèche en bas, c'est une expiration.

00:10:17Le M, hache, ça va être un truc comme ça.

00:10:21Parfois sonore, parfois pas sonore.

00:10:22Donc, en fait, il y a toute une grammaire à apprendre.

00:10:25À chaque fois que tu vas avoir une petite barre sur ta rythmo, c'est un changement de plan.

00:10:28Donc, parfois, tu as ton personnage qui est ce qu'on appelle off.

00:10:31C'est-à-dire qu'il est là, il vit, on entend sa voix, on entend parfois ses respirations, mais

00:10:36on ne le voit pas à l'écran.

00:10:37Il est en contre-champ.

00:10:38Il est en contre-champ.

00:10:39La caméra filme la personne à qui il parle, par exemple.

00:10:42Donc, on ne le voit pas lui.

00:10:43Et là, tu es vachement plus libre.

00:10:44Tu peux faire vivre ton personnage d'une autre manière.

00:10:48Donc, en fait, tu n'es plus bloqué par la synchro.

00:10:51La synchro, c'est vraiment essayer de faire correspondre au maximum les mouvements de la bouche de ton comédien à

00:10:55l'écran avec les mouvements de ta bouche à toi.

00:10:57Ce qui contraint vachement le jeu, finalement.

00:10:59Exactement.

00:11:00Donc, moi, je compare vraiment ça au code de la route parce que tu dois prendre plein de petites règles,

00:11:04pas naturelles.

00:11:05Mais à la fin, tu dois réussir quand même, une fois que tu as compris toutes ces règles-là, à

00:11:09avoir une conduite fluide.

00:11:12Une cohérence sur ton personnage.

00:11:13Une cohérence et un naturel.

00:11:14Tu ne dois pas faire d'à-coups.

00:11:16Tu ne dois pas, quand tu freines, faire comme ça.

00:11:17Ou alors, quand tu tournes, faire comme ça.

00:11:19Tu dois tourner de manière fluide.

00:11:22Si vous croisez Damien dans la rue, en bagnole, vraiment, changez de trottoir, enfin, sautez, je ne sais pas, faites

00:11:28un truc.

00:11:29Je suis plus doué à faire du doublage qu'à faire de la voiture.

00:11:31Le code de la route, c'est nickel.

00:11:32Par contre, la conduite...

00:11:34Le code du doublage, mais le code de la route, non.

00:11:36Et dans les premiers...

00:11:37Toi, l'un de tes premiers gros rôles, entre guillemets, on va dire, les plus reconnus peut-être par les

00:11:41gens qui nous regardent, c'est Mason dans Boyhood.

00:11:44Donc, ce film qui suit un petit garçon sur 11, 12, 15 ans, peut-être, je ne sais plus.

00:11:49Je crois qu'il y a plus de 10 ans de tournage, je crois que c'est même 12 ans.

00:11:52Est-ce que tu te souviens de cette session-là ? Comment ça s'est passé ? T'étais stressé,

00:11:57pas stressé ?

00:11:58J'étais hyper stressé.

00:11:59C'était la première fois que j'avais un gros rôle, un rôle vraiment d'un film en plus qui

00:12:03était assez reconnu, de Richard Linklater.

00:12:05Donc, voilà.

00:12:07Et un film en plus où il y avait un défi parce qu'en fait, je suivais le personnage sur

00:12:11plusieurs années.

00:12:12Donc, du coup, alors moi, je ne faisais pas la partie enfant parce que souvent, les enfants sont doublés par

00:12:16des voix de femmes

00:12:18parce qu'elles ont beaucoup plus d'amplitude locale que nous, que nous les hommes.

00:12:22Donc, elles arrivent à partir vraiment dans les aigus et à faire des voix plus enfantines que nous.

00:12:27Plus fluettes, plus fragiles.

00:12:29Et donc, moi, je prenais le personnage à partir du moment où il commençait à avoir muet, quoi, en gros.

00:12:35Jusqu'à la fin du film.

00:12:36Donc, il doit avoir 17, 18 ans, quelque chose comme ça.

00:12:40Et donc, du coup, il y avait déjà un petit...

00:12:42Il y avait une progression à faire, en fait.

00:12:44Il y avait des moments où il avait une voix beaucoup plus comme ça, beaucoup plus légère.

00:12:47Et encore, je te dis ça, il y avait la voix encore plus légère à l'époque.

00:12:50Et puis, des moments où je parlais avec ma voix d'aujourd'hui, avec plus de grave.

00:12:54La voix évolue.

00:12:55La voix évolue.

00:12:56La voix évolue, mais chose intéressante pour un comédien, la voix évolue beaucoup moins vite que le physique.

00:13:02Ah !

00:13:02Donc, en fait, tu vois d'ailleurs, tu vois certains comédiens de doublage qui sont toujours actifs aujourd'hui, qui

00:13:07ont plus de 60 ans, qui vraiment ont toujours la voix qu'ils avaient quand ils avaient 40 ans.

00:13:12En fait, on a vraiment ce truc de...

00:13:14Bah, on a une voix d'enfant, on a une voix qui commence à muer.

00:13:18Moi, j'ai mué très, très tard.

00:13:19Ouais, c'est ça.

00:13:20Vraiment très...

00:13:21C'est un peu le moment ingrat, hein, la semaine dernière.

00:13:23On se souvient, c'est un peu hier, de trouver ça à voir.

00:13:26D'ailleurs, doubler un adolescent, ça doit être super dur.

00:13:29C'est assez dur.

00:13:29Mais ça, je ne me rappelle plus très bien si, dans le film, on met rarement des choses inesthétiques, comme

00:13:34des voix qui muent au cinéma.

00:13:37Mais comment est-ce que tu es passé, toi, d'une voix d'ado à sa voix d'adulte ?

00:13:41Est-ce que tu te rappelles, du coup, dans cette session, les indications, peut-être, qu'on...

00:13:44Ouais, et bien, en fait, on te demande...

00:13:46Alors, on te demande souvent de t'alléger, c'est-à-dire de faire partir la voix un petit peu

00:13:50plus dans la tête.

00:13:51En fait, il y a différentes manières de spatialiser ta voix dans ton corps.

00:13:54Comme en chant.

00:13:55Comme en chant, exactement.

00:13:56Tu as la fameuse respiration abdominale, qu'on fait beaucoup travailler, parce que ça te permet de tenir des phrases

00:14:01plus longues.

00:14:02Et donc, tu peux descendre ta voix vraiment dans le ventre, pour essayer d'être très grave.

00:14:06Tu peux la faire remonter un petit peu dans ta poitrine.

00:14:08Là, c'est plutôt cette zone-là qui vibre et qui travaille.

00:14:10Et puis, tu peux carrément la mettre dans la gorge, ici.

00:14:12Et puis, tu peux carrément la mettre dans ta tête.

00:14:14Là, c'est ma tête qui vibre.

00:14:15Donc là, elle est beaucoup plus aiguë, beaucoup plus énervante.

00:14:17Si je te parlais comme ça pendant une heure et demie, ça serait relou.

00:14:21Et donc, voilà, il y a plusieurs manières de faire circuler sa voix.

00:14:25Évidemment, si tu fais une voix de tête tout le temps, tu es beaucoup plus fatigué que si tu fais

00:14:28une voix abdominale, une voix de ventre.

00:14:31Surtout, je suppose si tu es stressé, ça doit jouer quand même beaucoup.

00:14:36Et donc, ce rôle, tu nous disais qu'il y avait une pression quand même, il y avait un enjeu.

00:14:40Oui, j'étais très stressé.

00:14:41Et surtout, le personnage de Mason, qui est donc joué par un comédien qui s'appelle L.R. Coltrane,

00:14:46il a une élocution qui est beaucoup plus lente que la mienne, au naturel.

00:14:51C'est-à-dire que tu vois, moi, je parle quand même assez vite.

00:14:54Lui, il a une élocution très lente.

00:14:57Et donc, du coup, souvent, comme j'étais un peu stressé, j'allais trop vite.

00:15:02Donc, je finissais mes phrases bien avant lui.

00:15:04Et donc, du coup, je finissais de parler.

00:15:06Et lui, à l'écran, il avait encore...

00:15:08Et la synchro n'était pas bonne.

00:15:09Et je n'arrivais pas à avoir la synchro parce que je galérais, tu vois.

00:15:13On ajoute à ça la pression.

00:15:14Plus la pression, plus le fait que vraiment, j'avais envie de bien faire et tout ça.

00:15:18Donc, c'était quand même un peu difficile au début.

00:15:19Et il a fallu quand même quelques minutes, quelques boucles.

00:15:24Parce qu'en fait, les scènes sont...

00:15:25Enfin, le film est découpé en boucles pour que je me sente à l'aise.

00:15:30Et pour que je comprenne comment il parle.

00:15:32Et pour que je ralentisse mon débit.

00:15:34Est-ce que tu ne peux pas t'échauffer avec le personnage puisque tu le découvres sur le moment ?

00:15:38Exactement, c'est ça.

00:15:39Et est-ce qu'il y a des sessions où tu as eu l'impression vraiment de te rater complètement

00:15:44?

00:15:45Et comment tu gères ça ?

00:15:46Je ne sais pas si ça t'est déjà arrivé.

00:15:47Mais ce truc, ça nous est tous arrivé.

00:15:50Un oral, je ne sais pas, quelque chose de...

00:15:51Tu te mets à paniquer et tu pars dans ta tête avec des pensées intérieures.

00:15:55Et tu te parles à toi-même.

00:15:56Comment est-ce que tu gères ça ?

00:15:58Ça peut être sur scène.

00:15:59Mais du coup, parce que toi, tu fais aussi de la scène.

00:16:01Tu es comédien.

00:16:01Oui.

00:16:02Mais je suppose que ça arrive aussi dans des grosses sessions de doublage.

00:16:04Oui, bien sûr, bien sûr.

00:16:05Je me souviens d'une fois où je faisais des ambiances.

00:16:09Donc, les ambiances dans le doublage, c'est les personnages que tu entends sans forcément voir.

00:16:15C'est par exemple les foules, tu vois, les foules derrière et tout.

00:16:18Et donc, c'était des ambiances et des petits rôles.

00:16:20Et les petits rôles, c'est des rôles qui apparaissent une seule fois.

00:16:23Tu vois, ça va être le vendeur de machin, le boulanger, le truc.

00:16:27Donc, il a quelques répliques et tout.

00:16:28Et là, je travaillais pour la première fois avec une directrice artistique que je ne connaissais pas.

00:16:33Et là, elle me demande des trucs et je sens que je n'y arrive pas.

00:16:37Ça ne marche pas.

00:16:38Je ne suis pas crédible.

00:16:39C'était un film espagnol.

00:16:40J'avais du mal à rentrer dans le personnage.

00:16:41Il avait une élocution aussi très, très lente.

00:16:44Encore plus lente que Mason, tu vois, dans Boyhood.

00:16:46Donc, vraiment, ça ne marchait pas et tout.

00:16:48Et je sens bien qu'elle n'a pas ce qu'elle veut.

00:16:50Elle n'est pas contente.

00:16:51On passe à autre chose.

00:16:52On y revient.

00:16:53Je me refoire.

00:16:54Enfin, c'était vraiment terrifiant et chaotique.

00:16:58Dégringolade, quoi.

00:16:59Et évidemment, là, tu commences à psychoter et te dire, mais je suis mauvais.

00:17:03Je n'y arrive pas.

00:17:04Comment ça se fait que je n'y arrive pas et tout.

00:17:05Donc, gros moment de doute.

00:17:07Et donc, je sors de cette session et je suis rincé.

00:17:11Et puis, je me dis même, franchement, je crois que c'est peut-être le dernier doublage que je vais

00:17:14faire.

00:17:15Déjà parce qu'on ne me rappellera pas, parce qu'on me trouve trop nul et que tout le monde

00:17:17va dire que je suis nul et machin.

00:17:19Et aussi parce que c'était juste tellement horrible comme expérience que je me dis, mais en fait, je ne

00:17:24veux plus m'infliger ça.

00:17:25C'est trop dur.

00:17:27Et donc, je l'ai très mal vécu sur le moment.

00:17:29Et quelques semaines plus tard, je fais une formation avec une autre directrice artistique.

00:17:35Et là, elle m'appelle pour le rôle de Conrad.

00:17:37Donc, dans l'été où je suis devenu joli.

00:17:39Et je fais ce rôle-là.

00:17:40Et en fait, je m'éclate à fond.

00:17:43Et je me dis, mais c'est génial de faire ce truc.

00:17:44C'est évident.

00:17:46Le rapport avec la directrice artistique se passe très bien.

00:17:48On discute beaucoup.

00:17:49On parle du rôle.

00:17:50On arrive à trouver quelque chose qui correspond au rôle et tout.

00:17:52Et donc, si tu veux, je passe vraiment des deux extrêmes à quelques semaines de différence.

00:17:57Et je te dis, après le premier, j'étais prêt à arrêter.

00:18:00Et je me disais même, en fait, je ne suis pas un bon comédien.

00:18:02Je n'y arrive pas.

00:18:03Il faut que je fasse autre chose.

00:18:04Peut-être que j'arrive au bout de mes capacités.

00:18:07Et donc, du coup, cette expérience-là m'a quand même un peu, on va dire, fait prendre conscience que

00:18:13il y a des moments où tu n'es pas dedans.

00:18:16Non, il y a des moments où tu n'y arrives pas parce que ce n'est pas ton jour,

00:18:18parce que tu n'es pas pertinent, tu n'es pas bien réveillé, tu n'as pas bien dormi.

00:18:21Oui, parce qu'en fait, quand tu es comptable, il y a des jours où tu n'es pas dedans

00:18:24et on ne te voit pas.

00:18:25Exactement. Dans chaque métier, il y a des boulangers, il y a des jours où tu vas foirer tes croissants.

00:18:29C'est obligé.

00:18:30Sur une carrière, une carrière, c'est tellement long que tout peut t'arriver.

00:18:34Et alors, évidemment, il vaut mieux que tu aies plus de bons jours que de mauvais.

00:18:38Évidemment.

00:18:38Parce que sinon, même pour toi, ça va te rendre malheureux.

00:18:42Mais il y a des jours où tu n'es pas dedans.

00:18:44Et aussi, quand tu es comédien et quand tu fais du doublage, il y a quand même quelque chose de

00:18:48rapport humain aussi.

00:18:49Il y a une rencontre qui se fait avec le directeur artistique ou la directrice artistique ou qui ne se

00:18:54fait pas.

00:18:54Et là, la rencontre ne s'est pas faite.

00:18:56On n'a pas réussi, elle n'a pas aimé la manière dont je jouais, dont je proposais quelque chose.

00:19:01Moins elle aimait, moins j'avais confiance en moi et plus certainement j'étais mauvais et je me tirais vers

00:19:05le bas.

00:19:05C'est une relation de couple, en fait.

00:19:06C'est une relation, ouais.

00:19:07Ça ne matche pas, c'est de pire en pire.

00:19:09C'est une amitié ou, comme tu dis, un truc.

00:19:12En tout cas, il faut de l'écoute et il faut de la compréhension et de la confiance.

00:19:15Et une fois que ça, il faut trouver les moyens de réinjecter de la confiance là-dedans.

00:19:20Et là, ça ne s'est pas fait.

00:19:21Et après, j'ai rencontré une autre directrice artistique qui m'a fait bosser sur Conrad.

00:19:24Et là, j'étais en pleine confiance et je pense que j'étais aussi meilleur, du coup.

00:19:28Et surtout, elle aimait mon jeu.

00:19:29Elle trouvait que j'étais pertinent et tout ça.

00:19:32Donc, en fait, en gros, quelqu'un peut te trouver à chier et quelques semaines plus tard,

00:19:38quelqu'un va te trouver génial et va te dire, putain, mais tu étais le comédien que j'attendais depuis

00:19:42des années.

00:19:43C'est une carrière qui dépend des goûts.

00:19:45C'est ça.

00:19:46Et du coup, il faut essayer de prendre vachement de recul par rapport à ça.

00:19:50Moi, j'ai eu vraiment, j'ai mis du temps à le faire.

00:19:52J'arrive un peu mieux à le faire, même si je reste très sensible.

00:19:56Et du coup, voilà, c'est normal.

00:19:58Mais maintenant, j'arrive un peu mieux à prendre de la distance en me disant, OK, c'était un mauvais

00:20:01jour.

00:20:02Ce n'était pas une bonne rencontre.

00:20:03Ça, ce n'est pas fait.

00:20:04Il y a des gens qui n'aimeront pas ce que je fais.

00:20:06Aussi, c'est possible.

00:20:08Je ne serai pas un comédien qui plaira à tout le monde.

00:20:11À partir du moment où j'y vais avec mon instinct, mes tripes et que je tente de faire quelque

00:20:14chose, je m'expose au rejet.

00:20:16Mais ça, c'est valable dans tout.

00:20:18C'est valable dans tout.

00:20:18Si tu es aimé de tout, c'est ce qu'on dit.

00:20:20Si tu es aimé de tout le monde, tu es aimé probablement vraiment de personne.

00:20:23Parce que tu es trop vanille, entre guillemets.

00:20:25À partir du moment où tu prends un risque.

00:20:27Parce que tu te mets sur le devant de la scène.

00:20:29Que ce soit pour être comédien, mais aussi pour créer du contenu.

00:20:33Pour créer du contenu, faire des vidéos, pour faire du pain.

00:20:37Et te dire aussi, je vais vendre mon pain aux gens.

00:20:39Et j'espère qu'ils vont l'aimer et qu'ils vont venir en racheter le lendemain.

00:20:42En fait, tu fais un pas.

00:20:44Et ce pas, il t'expose.

00:20:45Tu risques d'être critiqué.

00:20:47Il t'expose au pire et au meilleur.

00:20:48Et il faut être conscient que tu vas connaître le meilleur.

00:20:51Je te le souhaite.

00:20:52J'espère que tu le connaîtras le meilleur le plus possible.

00:20:55On vous le souhaite.

00:20:56Mais tu vas aussi connaître le pire.

00:20:58Tu vas aussi connaître des gens qui ne vont pas t'aimer, qui vont te rejeter.

00:21:01Qui parfois ne le feront pas de la bonne manière.

00:21:03Parce qu'il y a des gens avec qui la rencontre ne va pas se faire.

00:21:06Qui ne vont pas aimer ce que tu fais.

00:21:08Et qui vont le faire dans le respect.

00:21:09Qui vont te le dire.

00:21:11Qui vont te dire, écoute, c'est pas toi, c'est moi.

00:21:13C'est ça.

00:21:14C'est pas toi, c'est moi.

00:21:15C'est moi le problème.

00:21:16Ou alors qui vont te dire, c'est pas ma cam ce que tu fais.

00:21:18Mais continue, c'est cool et tout.

00:21:19Qui vont être encourageants.

00:21:20Il y a des gens qui n'auront pas ça.

00:21:22Parce qu'il y a tout type d'humains sur la terre.

00:21:23Et il y a des gens qui ne sont pas bienveillants.

00:21:25Et ces gens-là, il faut essayer de les tenir à distance.

00:21:29Et en fait, il faut aussi avoir confiance dans le fait que

00:21:32quand ta carrière, ou en tout cas ton activité, se développe.

00:21:35Moi, j'ai remarqué ça pour moi.

00:21:37Tu finis par attirer les gens qui te ressemblent.

00:21:40Et les gens qui te font du bien.

00:21:40Et tu finis par te créer un écosystème de gens qui te ressemblent.

00:21:43Avec qui tu partages un certain nombre de valeurs et de principes.

00:21:47Et par exemple, moi, c'est la bienveillance.

00:21:48C'est vraiment hyper important pour moi d'être bienveillant.

00:21:50Et même quand ça ne marche pas, de garder une cordialité dans les rapports.

00:21:56Et voilà, une gentillesse et tout.

00:21:58Et en fait, au fur et à mesure, je me rends compte que là,

00:22:01je suis en train de me créer ma bulle de gens bienveillants, sympas, exigeants, mais cool.

00:22:06Comment on se crée une carrière dans le doublage, dans la voix-off ?

00:22:10On va parler de voix-off et de livres audio aussi.

00:22:12Mais comment est-ce qu'on se crée ?

00:22:15Comment est-ce qu'on commence ?

00:22:16C'est quoi le truc pour commencer une carrière dans la voix ?

00:22:19Eh bien, écoute, moi, en fait, depuis tout petit, j'adore...

00:22:25Il y a un truc que j'adore, c'est jouer et imiter.

00:22:30Depuis tout petit, depuis l'enfance, il y a des petites vidéos de moi

00:22:33que l'on ne trouvera jamais.

00:22:36À l'écran, tout de suite !

00:22:37Où je me mets des serpillères sur la tête et je joue des personnages et tout.

00:22:41On a les mêmes, donc voilà.

00:22:43On a les mêmes.

00:22:44100%.

00:22:44On est d'accord, on ne se les montrera pas.

00:22:45On ne se les montrera pas.

00:22:46On ne se les montrera pas.

00:22:47On ne se les montrera pas.

00:22:49Et donc, en fait, j'ai toujours eu ce goût-là pour imiter et pour le mimétisme, vraiment.

00:22:55C'est-à-dire que je voyais un truc qui me faisait marrer, même c'était des fois

00:22:58chez mes grands-parents.

00:22:59Mes grands-parents avaient une ferme dans le Morbihan.

00:23:00Il y avait des personnages qui défilaient à la maison, quoi.

00:23:02Il y avait des agriculteurs qui parlaient super fort, d'autres qui étaient tout...

00:23:06Et en fait, il y avait des personnalités assez folles.

00:23:09Et moi, je me rends compte que depuis le tout début, j'observe vachement et je m'abreuve

00:23:13de tout ça.

00:23:14Et ensuite, j'essayais d'imiter.

00:23:16J'essayais de rejouer Dédé qui était venu prendre l'apéro, machin.

00:23:20Et donc, depuis l'enfance, j'ai un peu cette appétence-là.

00:23:24Et ça passe aussi par la voix.

00:23:25Ça passe aussi par l'imitation de la voix.

00:23:28C'est le jeu, puis la voix.

00:23:29Le jeu, puis la voix, exactement.

00:23:30La voix est un outil de vous.

00:23:32C'est ça, exactement.

00:23:33Donc, dès l'enfance, il y avait ce truc-là.

00:23:35Et puis, après, forcément, ça, c'est une appétence, c'est une envie.

00:23:38Mais il faut quand même la canaliser et il faut quand même apprendre des outils.

00:23:42Parce que être comédien, c'est quand même un métier...

00:23:44On va en parler tout à l'heure, d'ailleurs, de quelques outils.

00:23:47Donc, je suppose que tu t'es formé.

00:23:48C'est ça.

00:23:49Oui, oui, oui.

00:23:49Donc, j'ai fait des cours de théâtre.

00:23:51D'abord, dans des MJC, des choses comme ça, dans ma ville et tout.

00:23:54Des petits cours de théâtre dans des maisons de quartier.

00:23:57Après, j'ai fait un peu le conservatoire.

00:23:59J'ai fait quelques cours privés aussi pour me former un peu au côté plus images, télévision, cinéma et tout.

00:24:07Donc, j'ai fait un peu de cours Florent, un peu de Studio Pigman Lyon.

00:24:10J'ai fait un truc qui s'appelle l'Institut Michael Chekhov aussi.

00:24:12Donc, voilà, plein de petites approches différentes parce que tu as plein d'écoles différentes dans le théâtre.

00:24:18Et donc, de cette appétence-là et de cette espèce de goût du jeu et du goût de l'imitation,

00:24:22je suis passé à vraiment apprendre des outils de jeu qui m'ont aidé à avoir une caisse à outils.

00:24:29Quelque chose que tu peux vraiment ouvrir en te disant, ok, là, je suis avec un metteur en scène ou

00:24:34un réalisateur

00:24:34ou je suis dans un studio de doublage.

00:24:37On me demande de faire un truc.

00:24:38Ok, qu'est-ce que j'ai dans ma caisse à outils qui va me permettre d'arriver à cet

00:24:41état ?

00:24:42Ok, donc, j'ai un tournevis, machin.

00:24:43J'ai une voix aiguë, j'ai une voix bizarre, j'ai un grain.

00:24:48C'est ça, j'ai de la respiration.

00:24:49Parfois, les personnages sont, je te dis, ils ont une respiration particulière.

00:24:54Le personnage de Conrad, il a beaucoup de souffle.

00:24:57C'est-à-dire qu'il va parler comme ça.

00:25:00Tu vois, donc il y aura un souffle au début et à la fin de la phrase et entre les

00:25:03deux, il dit des mots.

00:25:03D'ailleurs, petit aparté, je crois qu'on te demande, on va reparler de Conrad juste après,

00:25:09mais je crois qu'on te demande des dédicaces sonores de voix de Conrad.

00:25:17Donc Conrad qui est un personnage de L'été où je suis devenu joli,

00:25:19qui est une série Amazon qui a eu énormément de succès.

00:25:22Je crois que tu reçois des messages sur Instagram.

00:25:25Oui, c'est la première fois aussi que je reçois des messages sur Insta.

00:25:28On me demande des dédicaces vocales.

00:25:30Donc on me demande de reprendre la voix du personnage pour souhaiter un anniversaire,

00:25:34faire une dédicace, remercier quelqu'un de regarder la série.

00:25:37Incroyable.

00:25:38Donc voilà, c'était assez étonnant pour moi au début de faire ça.

00:25:41Au début, j'étais un peu mal à l'aise et tout, je me disais ouais et tout.

00:25:44Puis après, je me suis dit en fait, c'est un peu comme un autographe.

00:25:47Complètement.

00:25:47Mais vocale.

00:25:48Ouais.

00:25:48Tu vois.

00:25:49Encore plus personnalisé.

00:25:51Je sais qu'il y a beaucoup de comédiens qui ne font pas ça ou qui refusent de le faire

00:25:54parce que ça les met mal à l'aise et ils ne sont pas, voilà.

00:25:56Mais moi en fait, je me suis dit, je me suis dit quand j'avais 12 ans et que je

00:26:02regardais

00:26:02Le Seigneur des Anneaux, je ne sais pas si j'avais croisé Viggo Mortensen qui joue à Ragorn

00:26:06ou je ne sais pas, Frodo, enfin Eladja Wood, et que j'avais pu avoir un autographe

00:26:11ou je ne sais pas, prendre un selfie avec lui ou un truc comme ça, je l'aurais fait

00:26:14et j'aurais été trop content.

00:26:15Et j'aurais été super content que cette personne me dise oui à ce moment-là et pas

00:26:19qu'elle me dise non, je ne fais pas ça.

00:26:22Et en fait, ça aurait été un beau souvenir et du coup, je me dis, ouais, si je peux

00:26:26le faire aussi moi à ma manière là, quand on me demande, je le fais et ça fera peut-être

00:26:31des souvenirs.

00:26:32Et puis peut-être que les gens dans 20 ans se diront, oh là là, j'ai un vocal d

00:26:36'un

00:26:37personnage du mec qui doublait le personnage de Conrad dans une série que j'adorais.

00:26:41Mais ce n'est pas rien quand même.

00:26:42Ce personnage, c'est quand même quelque chose qui revient dans ta carrière et tu parlais

00:26:46justement de comment est-ce qu'on se construit une carrière dans le doublage

00:26:49juste avant, donc on est arrivé aux outils, maintenant que tu es capable, c'est quoi

00:26:54le déclic ? Parce qu'on peut être très bon, je suppose, on peut être capable en tout

00:26:58cas au début pour un débutant et ne jamais en faire sa carrière.

00:27:02Et toi, tu es quand même arrivé, ça fait un moment que tu en vis, c'est ton boulot,

00:27:07tu as fait des personnages qui sont quand même assez reconnus, etc.

00:27:10Comment est-ce que tu en arrives là ? C'est quoi ? C'est des rencontres avec des

00:27:14directeurs artistiques, des directrices artistiques ?

00:27:17Oui, complètement. En fait, c'est après des cours de théâtre.

00:27:20Donc, tu vois, une fois que tu as solidifié ton expérience de comédien, c'est-à-dire

00:27:25que tu as des outils, tu as fait des cours, là, je me suis formé au doublage.

00:27:28Donc là, c'est une formation très spécifique.

00:27:30Comme je te disais, ce truc de... j'apparente ça au code de la route et tout.

00:27:33Donc là, pour le coup, j'ai passé plusieurs semaines, j'ai fait trois formations au final,

00:27:39où vraiment tu apprends les bases du métier.

00:27:41Et en fait, ce qui est bien, c'est que durant ces formations-là, tu rencontres aussi des directeurs artistiques

00:27:46qui, ensuite, seront susceptibles de te faire travailler.

00:27:48C'est comme ça que j'ai rencontré la directrice artistique qui m'a fait bosser sur l'été où

00:27:52je suis devenu joli

00:27:52et sur le personnage de Conrad. C'est à travers une formation.

00:27:54C'est du réseau.

00:27:55Donc, c'est du réseau. C'est beaucoup de réseau.

00:27:57Et surtout, moi, ce que je trouve intéressant, c'est qu'on se rencontre dans le travail.

00:28:01C'est-à-dire, ce n'est pas juste j'envoie un CV ou j'envoie un truc en disant

00:28:04« S'il vous plaît, j'aimerais beaucoup... »

00:28:05Il n'y a rien de pire qu'une soirée de réseautage.

00:28:07Moi, je ne suis pas très à l'aise dans cet exercice-là.

00:28:10Je sais qu'il y en a qui le font très bien. Je trouve ça très bien aussi.

00:28:13Mais moi, j'aime bien me dire que j'ai rencontré une personne dans le travail,

00:28:16qu'on s'est exercée, qu'on a travaillé, même si c'était pour du beurre.

00:28:22Mais au moins, à la fin, on a tous les deux compris comment l'autre travaillait.

00:28:26Et on sait si on aura envie de bosser ensemble après.

00:28:29Et donc ça, c'est un truc que tu fais beaucoup dans le doublage.

00:28:31Il y a aussi une manière de bosser dans le doublage, c'est d'assister.

00:28:35De dire, je démarre dans le métier, d'aller dans les studios et de dire

00:28:39« Est-ce que je peux assister à une séance ? »

00:28:41Parce qu'il y a beaucoup de... Comme je te disais avec ce truc de mimétisme,

00:28:44regarder les autres travailler, c'est aussi très formateur.

00:28:47Je pense que dans plein de métiers aussi.

00:28:49C'est l'apprentissage, oui.

00:28:50C'est ça. Et puis ensuite, il faut sauter dans le bain.

00:28:52Et alors là, tu fais quoi ? Tu fais des choses chez toi ?

00:28:55Si on veut devenir doubleur ou juste améliorer sa voix,

00:28:59est-ce qu'on peut s'entraîner chez soi ?

00:29:01Est-ce qu'il y a des exercices ?

00:29:03Alors maintenant, tu as pas mal de sites qui proposent des rythmo

00:29:05où ils reprennent des films, ils recréent des bandes rythmo.

00:29:10Donc tu peux effectivement t'entraîner chez toi.

00:29:12Donc ça, c'est cool parce que ça te permet de t'exercer.

00:29:16Alors après, c'est important aussi un moment de travailler avec d'autres gens

00:29:19parce que quand tu fais tout seul chez toi,

00:29:21il y a un moment où tu peux aussi cultiver les mêmes défauts.

00:29:23Et c'est important qu'il y ait des gens qui te disent

00:29:25« Attention, là, tu fais la même erreur tout le temps.

00:29:27Attention, là, t'es pas tout à fait juste... »

00:29:28Je suppose qu'il faut s'enregistrer, déjà.

00:29:30Donc, il faut s'enregistrer, il faut se re-regarder éventuellement.

00:29:33Et il faut aussi comparer.

00:29:34Si t'as d'autres comédiens autour de toi qui veulent faire ça,

00:29:37essayez de se donner des retours aussi.

00:29:40Si t'as la chance d'avoir quelqu'un qui bosse dans le doublage

00:29:42et qui a un peu plus d'expérience que toi,

00:29:44lui demander en disant « Écoute, je t'envoie un truc que j'ai fait chez moi là,

00:29:47dis-moi ce que t'en penses, machin. »

00:29:49Et lui, si la personne est sympa, elle te fait des retours et tout ça.

00:29:52Donc, essayez quand même de se connecter au monde professionnel

00:29:55par des gens qui gravitent et qui ont une expertise,

00:29:57qui pourront te dire « Ah, c'est bien ce que tu fais, ça, tu le fais bien.

00:30:00Par contre, fais gaffe à ça.

00:30:01T'as oublié de machin. »

00:30:02Ou alors, bosse ton jeu.

00:30:04Enfin, tu vois.

00:30:05Donc, c'est...

00:30:06Faire des choses, pas forcément bien.

00:30:09Pas forcément bien.

00:30:10Oui.

00:30:11Mais par contre, essayez toujours de connecter à un monde professionnel

00:30:17pour avoir des exigences professionnelles.

00:30:19Pour ne pas être juste ce gars qui fait des doublages dans sa cuisine pendant 5 ans

00:30:21et qui pense qu'il est super,

00:30:23alors qu'en fait, il a plein de défauts qu'il a continué à entretenir au fil du temps.

00:30:27Oui.

00:30:28C'est avoir finalement un coach ou un regard extérieur.

00:30:31Complètement.

00:30:31Et il y a une différence, je suppose,

00:30:35entre les voix que tu fais en doublage,

00:30:36les voix que tu fais en livre audio

00:30:37et les voix que tu fais en voix off de pub, par exemple.

00:30:39Je pense notamment à Conrad, du coup,

00:30:41ce personnage que tu as doublé dans la série,

00:30:43mais aussi dans le livre audio.

00:30:46Dans le livre audio, oui.

00:30:47C'est quoi la différence entre une voix pour un livre audio,

00:30:51une voix pour un doublage

00:30:52et une voix pour une voix off de publicité, par exemple ?

00:30:56C'est très différent comme travail.

00:30:58C'est différentes manières d'interpréter.

00:31:02Dans le doublage, tu vas être dans le réalisme.

00:31:05C'est-à-dire que tu vas jouer.

00:31:07Tu vas vraiment jouer la situation.

00:31:09C'est-à-dire, comme je te parle, en fait.

00:31:11Tu vas essayer de comprendre ce que le personnage fait

00:31:13et le retranscrire et de le faire à ta manière

00:31:16en étant fidèle à l'émotion du personnage,

00:31:19que le personnage transmet.

00:31:20Dans le livre audio,

00:31:21là, tu vas devoir faire toutes les voix,

00:31:23plus la narration.

00:31:25Donc là, ça va être très complet comme exercice.

00:31:28Tu ne vas pas jouer aussi fort que dans le doublage.

00:31:30C'est-à-dire que si le personnage crie, par exemple,

00:31:33s'il dit

00:31:33« Mais va te faire foutre !

00:31:35J'en ai marre de tes conneries ! »

00:31:38Eh bien, en doublage, tu vas dire

00:31:39« Mais va te faire foutre ! J'en ai marre de tes conneries ! »

00:31:41Tu vas faire un truc très réaliste.

00:31:43Tu vas vraiment le jouer comme tu le ressens.

00:31:46En livre audio,

00:31:47tu vas être un tout petit peu en deçà

00:31:49parce que tu vas être dans le casque des gens.

00:31:51Donc, si jamais je joue aussi fort,

00:31:53tu vas péter les oreilles à tout le monde.

00:31:55Voilà.

00:31:55Donc, du coup, tu vas faire un truc genre

00:31:56« Mais va te faire foutre ! J'en ai marre de tes conneries ! »

00:31:59Tu vois, j'ai quelques crans de moins.

00:32:01J'ai gardé l'intention et la puissance de l'énervement,

00:32:04mais je l'ai fait un peu moins fort.

00:32:06Aussi, tu racontais une histoire avant de dormir.

00:32:08À un enfant à qui tu lis des livres complètement inappropriés.

00:32:11Exactement, c'est ça.

00:32:12Parce que tu vas faire la narration

00:32:16et tu vas faire plusieurs personnages.

00:32:17Tu vas aussi faire la réponse.

00:32:19C'est-à-dire que tu vas faire

00:32:21« Mais va te faire foutre ! J'en ai marre de tes conneries ! »

00:32:23« Mais qu'est-ce que tu veux me dire ? »

00:32:25Et essayer de changer tes voies pour faire tous les personnages.

00:32:27Donc, il y a une question de contraste.

00:32:28Si tu vas trop par rapport à ta voix de narration

00:32:30puis à la réponse, tu vas être complètement en jeu.

00:32:32C'est ça.

00:32:33Et il faut bien faire exister tes passages de narration

00:32:35pour qu'on comprenne que ce n'est pas du dialogue.

00:32:36Des fois, c'est la voix intérieure du personnage qui parle

00:32:39ou c'est de la narration.

00:32:41Il se posta en haut de la colline

00:32:43et regarda autour de lui.

00:32:45« Mais qu'est-ce que c'est que ce bordel ? »

00:32:46se dit-il.

00:32:47Tu vois ?

00:32:48Essayer vraiment de faire des choses

00:32:49où tu scintes vraiment la manière de jouer

00:32:53pour qu'on comprenne ce qui est de la narration,

00:32:56ce qui est du personnage

00:32:57et surtout les différents personnages

00:32:59parce que tu vas devoir faire toutes les voies.

00:33:00C'est un exercice très particulier

00:33:02parce qu'en plus, tu enregistres pendant longtemps.

00:33:04C'est des livres audio.

00:33:04C'est 8, 10, 12, 15, 20 heures.

00:33:08Comment est-ce que tu gardes ton souffle,

00:33:10ton rythme, ta diction aussi ?

00:33:12Parce qu'on sait que quand on fatigue,

00:33:14on a tendance à moins articuler.

00:33:16C'est un exercice d'endurance.

00:33:17Déjà, tu bois de l'eau.

00:33:18Déjà, on voit de l'eau.

00:33:19À la tienne.

00:33:19Tu bois de l'eau, à la tienne.

00:33:20Mais tu fais des pauses aussi.

00:33:24Il faut essayer d'apprendre à se connaître.

00:33:26On n'a pas tous la même endurance en studio.

00:33:28Il y en a qui vont pouvoir enchaîner une séance de 3 heures.

00:33:30D'autres, au bout d'une heure, il faut faire une pause.

00:33:33Donc, il y a aussi un truc de connaître ses propres limites

00:33:35pour arriver au bout du marathon

00:33:37parce que c'est un marathon quand même, le livre audio.

00:33:39Donc, faire des pauses.

00:33:41Évidemment, s'hydrater.

00:33:43Dans ta diction,

00:33:45je veux dire,

00:33:46lors de l'enregistrement dans ta diction,

00:33:48tu vas aussi vite que dans un doublage ?

00:33:51Tu parles aussi...

00:33:52J'ai l'impression que le livre audio...

00:33:53C'est plus lent.

00:33:54C'est plus lent parce qu'en fait,

00:33:56tu lis un livre.

00:33:58Donc, il faut que ton auditeur,

00:33:59elle tente de se représenter les images que tu donnes.

00:34:02Par exemple, si tu fais la description d'un lieu...

00:34:06Je ne sais pas, j'ai inventé des trucs...

00:34:07Les arbres dans le Seigneur des Arbes.

00:34:08Voilà.

00:34:09La forêt s'étendait à perte de vue.

00:34:12Les premières lignes des arbres étaient constituées de hêtres

00:34:14avec leurs branches entremêlées

00:34:16qui finissaient dans des feuillages.

00:34:18Tu vois ?

00:34:18Et en fait, si je dis ça très vite,

00:34:21ton esprit,

00:34:22toi qui es l'auditeur du livre audio,

00:34:24ne va pas avoir le temps de se représenter le paysage mental.

00:34:28Si je prends un peu plus de temps

00:34:29et que je mets un petit peu plus de silence entre les phrases,

00:34:31tu vas avoir les images qui s'impriment en toi.

00:34:33Donc ça, c'est important en livre audio de ralentir vraiment.

00:34:37Évidemment, les passages dialogués seront beaucoup plus toniques

00:34:39parce qu'en fait, on a envie de créer quand même une...

00:34:41On a envie de projeter l'auditeur dans la situation.

00:34:43Et puis ça fait du contraste.

00:34:45Et ça fait du contraste, évidemment.

00:34:46Et puis ça relance l'attention aussi.

00:34:47Parce que quand tu as un gros passage,

00:34:49un gros pavé de description...

00:34:50Bah Tolkien, globalement.

00:34:51Déjà, quand tu lis du Zola,

00:34:52il y a des moments où il faut s'accrocher quand même.

00:34:54Et donc là, les dialogues permettent aussi de remettre du rythme.

00:34:58Mais il faut quand même que tu laisses le temps aux images

00:35:01de s'imprimer dans l'esprit de ton auditeur.

00:35:03Et donc, du coup, de ralentir le rythme.

00:35:05Je suppose que tu fais, évidemment,

00:35:07parce que tu es humain,

00:35:08des petites fautes de paroles, de diction, de temps à autre.

00:35:11Elles sont coupées.

00:35:12Vous recommencez la phrase.

00:35:13Oui, tu recommences la phrase.

00:35:15Dès que tu te plantes.

00:35:16Dès que tu dis un mot pour un autre.

00:35:17C'est aussi pour ça que tu bosses avec un ingé son

00:35:19qui écoute, qui a le texte sous les yeux aussi

00:35:21et qui vérifie que tu dis les bons mots.

00:35:24Ah oui !

00:35:25Parce qu'en fait, tu pourrais changer le texte.

00:35:27Tu peux changer le texte, des fois.

00:35:28Ou tu rajoutes des mots.

00:35:29Parce que tu te dis...

00:35:30Enfin, je ne sais pas...

00:35:31C'est pas naturel et...

00:35:32Oui, voilà.

00:35:34En fait, vu que tu dois aussi rendre les choses naturelles

00:35:36parce que tu veux qu'on y croit,

00:35:38parfois, tu rajoutes des mots

00:35:39sans t'en rendre compte, tu vois.

00:35:41Il était vraiment très fort.

00:35:43Non, là, il était vraiment fort.

00:35:45Ah oui.

00:35:45Ah oui, ok.

00:35:45Parce qu'il faut évidemment respecter le texte de base.

00:35:49On a tous entendu un livre audio

00:35:51dans lequel il y a une phrase qui se répète.

00:35:53Parce qu'en fait, ça dure 22 heures

00:35:55et que l'ingé son et la comédienne,

00:35:59à ce moment-là,

00:36:00ils ont tous les deux fait...

00:36:01Ils ont eu un petit moment d'inattention

00:36:03et il y a une phrase qui se répète

00:36:04et c'est resté dans le montage.

00:36:05Ouais, voilà.

00:36:05Ça peut arriver.

00:36:06Ça montre qu'en fait, c'est fait par des humains aussi.

00:36:08Parce qu'aujourd'hui, c'est aussi fait

00:36:10beaucoup par des voix IA.

00:36:12Ouais, complètement.

00:36:12Moi, je trouve qu'on n'est pas encore

00:36:14la même qualité.

00:36:15Ça s'améliore,

00:36:16mais c'est pas le même boulot

00:36:17et c'est un sujet, bon,

00:36:19c'est un sujet un peu touchy en ce moment,

00:36:21mais vu que le livre audio

00:36:23est quand même un gros volume

00:36:25d'enregistrement,

00:36:26je suppose que ça a un coût

00:36:28et que faire un livre audio de qualité,

00:36:30c'est aussi pour ça que c'est cher,

00:36:31le livre audio.

00:36:32Ouais, complètement.

00:36:32Parce qu'il y a énormément d'étapes

00:36:35dans la réalisation d'un livre audio.

00:36:37Ça prend du temps.

00:36:38Il y a des gens qui aussi réécoutent tout.

00:36:39C'est-à-dire que moi,

00:36:40quand j'ai fait,

00:36:42le plus gros livre audio que j'ai fait,

00:36:44c'était un livre de Haruki Murakami

00:36:46qui s'appelle

00:36:47Chroniques de l'oiseau à ressort.

00:36:48Il y en a pour 23 ou 24 heures

00:36:50de livre audio.

00:36:52Je fais 10 jours en studio, tu vois.

00:36:54Donc, vraiment...

00:36:55Les cachets.

00:36:56Écoute, c'est intéressant.

00:36:57Trop cool.

00:36:58Mais surtout,

00:36:58une énorme traversée de ce bouquin.

00:37:01Eh bien, ça,

00:37:02ça veut dire qu'il y a quelqu'un

00:37:03qui a réécouté 24 heures de ma voix,

00:37:06je le plains,

00:37:08pour vérifier que je n'avais pas fait d'erreur,

00:37:10qu'il n'y avait pas de problème

00:37:10de prononciation,

00:37:13qu'il y avait le texte sous les yeux aussi

00:37:15pour vérifier que je n'avais pas fait de conneries.

00:37:17Donc, ça, c'est quand même assez...

00:37:19Ça prend du temps, en fait.

00:37:20Donc, finalement, le livre audio,

00:37:22c'est autant une question de maîtrise

00:37:25de ton appareil que du doublage.

00:37:27c'est juste utilisé différemment.

00:37:29C'est ça.

00:37:30La pub, c'est encore très différent.

00:37:32La pub, tu vas avoir un tout petit texte à dire.

00:37:35Mais par contre,

00:37:35il va falloir le dire avec énormément de peps.

00:37:38De manière pub, en fait, tu vois.

00:37:41Justement, on a un petit...

00:37:42Je t'ai préparé un petit texte

00:37:44que je t'ai donné par là

00:37:45qui est une vraie pub.

00:37:46OK.

00:37:47D'accord.

00:37:47Si tu veux bien nous faire

00:37:48une petite démonstration

00:37:49avec deux intentions,

00:37:50je ne sais pas,

00:37:51est-ce que tu peux le lire, par exemple,

00:37:52comme tu le lirais en livre audio

00:37:54et en voix off ?

00:37:56Et ensuite, on fera une voix off de public.

00:37:57Cité, par exemple, livre audio.

00:37:59Alors, en livre audio.

00:38:01Les fous, les marginaux,

00:38:02les rebelles,

00:38:03les anticonformistes.

00:38:05Tous ceux qui voient les choses différemment

00:38:06et qui ne respectent pas les règles.

00:38:09Vous pouvez les admirer

00:38:10ou les désapprouver,

00:38:12les glorifier

00:38:13ou les dénigrer.

00:38:15Ça, par exemple,

00:38:16voilà, en narration,

00:38:17livre audio, un peu classique.

00:38:18Donc, à quoi tu fais ?

00:38:18Tu fais attention à quoi

00:38:20dans une voix de livre audio

00:38:21comme ça ?

00:38:22Tu fais attention

00:38:23à poser ta voix,

00:38:24tu fais attention

00:38:24à bien jouer les ponctuations.

00:38:26Tu vois, par exemple,

00:38:27là, il y a des virgules,

00:38:28un petit peu,

00:38:29il y a des points et tout.

00:38:30Donc, tu essaies

00:38:30de garder ça en tête

00:38:32et tu essaies

00:38:33de rendre vraiment

00:38:35intelligible le texte

00:38:36pour créer une image.

00:38:37La compréhension.

00:38:38La compréhension du texte

00:38:39pour que ce qui se passe

00:38:41dans l'esprit de l'auditeur,

00:38:43ce soit qu'il y ait

00:38:43une image qui se crée,

00:38:45un paysage mental.

00:38:46D'accord.

00:38:46Parce que tu n'as que l'audio

00:38:47dans le livre audio.

00:38:48Donc, tu dois créer,

00:38:49tu dois planter des arbres,

00:38:50en fait.

00:38:50Donc, là, finalement,

00:38:51tu as quelque chose

00:38:52quand même de relativement

00:38:55neutre sur une voie

00:38:56de narration comme ça.

00:38:57Oui, c'est ça.

00:38:58Tu essaies pas d'aller

00:38:58ajouter des accents

00:38:59dans tous les sens ?

00:39:00Non, non, non.

00:39:00Parce que je veux juste

00:39:01faire passer le sens.

00:39:02Le sens de ce qui se dit.

00:39:04Il y a une direction artistique

00:39:05lors d'un livre audio ?

00:39:06Oui, complètement.

00:39:07Il y a une direction artistique.

00:39:09Il y a beaucoup de choses.

00:39:10En fait, les choses

00:39:10qu'on refait le plus souvent,

00:39:11c'est des phrases

00:39:12où je n'ai pas mis

00:39:13la bonne intention.

00:39:14Parce que comme tu lis

00:39:16le livre audio

00:39:16et tu le découvres,

00:39:17parce que, bon,

00:39:17évidemment, tu l'as parcouru avant,

00:39:19parfois même tu l'as lu,

00:39:20mais tu ne te souviens pas

00:39:21de 150 pages de livres.

00:39:23Donc, du coup,

00:39:24tu ne vas pas te souvenir

00:39:24que telle réplique

00:39:25au chapitre 22,

00:39:26le mec est énervé

00:39:27ou il est ironique.

00:39:29Mais par contre,

00:39:30quand tu lis des fois les choses,

00:39:32alors, au bout d'un moment,

00:39:33tu vas tellement vite

00:39:34qu'au moment où je lis

00:39:36la réplique,

00:39:37le début de la réplique,

00:39:38j'arrive déjà parfois

00:39:39à voir la fin.

00:39:40Si ton cerveau va en avance.

00:39:41C'est ça.

00:39:42Si, par exemple,

00:39:43c'est marqué

00:39:43« Assez n'a-t-il avec ironie ? »

00:39:47Et du coup,

00:39:47j'ai vu ironie,

00:39:48donc je vais essayer

00:39:49de le jouer avec ironie

00:39:49dès le départ.

00:39:50Mais parfois,

00:39:51je rate mon coup.

00:39:52Parce que parfois,

00:39:52la réplique est très très longue

00:39:54et machin.

00:39:54Et donc, du coup,

00:39:55à ce moment-là,

00:39:55je dis « Ah, mais non ! »

00:39:56J'arrive au bout de la réplique,

00:39:57je vois « Ironisa-t-il ? »

00:39:59Je fais « Ah ! »

00:39:59Bon, bah, je te la refais

00:40:00avec ironie

00:40:02parce que ça ne marche pas.

00:40:03Ok.

00:40:03Donc, tu vois,

00:40:04il y a vraiment ce truc-là

00:40:05de...

00:40:06Et donc, ça,

00:40:07c'est parfois

00:40:07la direction artistique

00:40:08de l'ingéçon

00:40:09qui te dit « Attends,

00:40:10pour moi,

00:40:10il n'y avait pas assez d'ironie,

00:40:11tu peux en rajouter

00:40:11encore un petit coup ? »

00:40:12Ou alors « Ah non,

00:40:13là, il est plus triste

00:40:15qu'il n'est énervé.

00:40:15Donc, est-ce que tu peux

00:40:16me rajouter un peu de tristesse ?

00:40:17Tu gardes l'énervement,

00:40:18mais tu me rajoutes un peu de tristesse. »

00:40:19Finalement, Mathéo,

00:40:19en 5e B,

00:40:20ce dont il a besoin,

00:40:21c'est d'une directrice artistique.

00:40:22Exactement.

00:40:23C'est tout.

00:40:23Et pas d'une robe de français.

00:40:24Mais non, pas du tout.

00:40:26Est-ce que tu veux bien

00:40:27nous la faire ce coup-ci

00:40:29comme une voix-off

00:40:30de publicité ?

00:40:31Et là, par exemple,

00:40:32avec admiration, disons.

00:40:34Ok.

00:40:34Bon.

00:40:35C'est...

00:40:36Voilà, on les admire.

00:40:38Les fous,

00:40:39les marginaux,

00:40:39les rebelles,

00:40:40les anticonformistes,

00:40:41tous ceux qui voient

00:40:42les choses différemment

00:40:43et qui ne respectent pas

00:40:44les règles.

00:40:45Vous pouvez les admirer

00:40:46ou les désapprouver,

00:40:48les glorifier

00:40:49ou les dénigrer.

00:40:51Tu vois ?

00:40:51Donc, il y a un peu plus

00:40:52d'énergie.

00:40:53Alors, je ne sais pas du tout

00:40:54de quoi on parle.

00:40:54Donc, je t'avoue que tu...

00:40:55Oui, mais je suis sûr,

00:40:55c'est le...

00:40:56Mais il y a plus d'énergie.

00:40:59Tu vois, il y a un truc

00:40:59un petit peu plus...

00:41:00La voix, on en parlait

00:41:01tout à l'heure,

00:41:01elle est un peu plus haute.

00:41:02Elle est un peu moins dans le...

00:41:03Tu vois ?

00:41:03Un peu moins dans le bas du corps.

00:41:04Mais un peu plus ici.

00:41:06Et il va y avoir

00:41:07quelque chose qui...

00:41:08Et là, ce qu'on veut,

00:41:09ce n'est pas forcément

00:41:10créer une image mentale.

00:41:11C'est créer une réaction.

00:41:15Une...

00:41:16Il y a une musique, finalement.

00:41:17Oui, c'est ça.

00:41:18Ça se crée.

00:41:19C'est ça.

00:41:20Et on va vouloir créer

00:41:21des oscillations

00:41:22pour que la personne

00:41:23qui nous écoute

00:41:24sorte un peu avec nous,

00:41:25soit pendue au mot d'après.

00:41:27Donc, évidemment, ça...

00:41:28Parfois, c'est un peu cliché.

00:41:30C'est un peu forcé, le trait.

00:41:31Mais dans la pub originale,

00:41:33pour le coup,

00:41:34c'est assez forcé.

00:41:35Je te la montrerai juste derrière.

00:41:37Je peux vous la mettre maintenant

00:41:38à l'écran.

00:41:40Les fous.

00:41:43Les marginaux.

00:41:44Les rebelles.

00:41:46Et c'est une pub Apple

00:41:49de 97.

00:41:50D'accord.

00:41:50Et donc, c'est un texte

00:41:52qui aurait été écrit

00:41:53par Steve Jobs

00:41:53ou on ne sait pas trop qui.

00:41:55Mais pour parler

00:41:56des clients Apple,

00:41:57en fait, finalement.

00:41:58Donc, tu as tout à fait raison.

00:41:59Il y a une espèce d'épique.

00:42:01C'est ça.

00:42:02Où on en fait des caisses.

00:42:04On en fait des caisses.

00:42:04Et alors, c'est la pub.

00:42:07On peut aimer ou pas aimer.

00:42:08Il y a aussi beaucoup de gens

00:42:08que la pub énerve très fort.

00:42:10Moi, des fois,

00:42:10elle m'énerve aussi

00:42:11quand tu fais une espèce

00:42:12d'overdose

00:42:14parce que tu as...

00:42:14Mais il y a cette espèce

00:42:16de truc de appuyer les mots.

00:42:18Appuyer les mots.

00:42:20Tu vois ?

00:42:20Il y a un truc un peu

00:42:21qui peut se rapprocher aussi

00:42:22parfois même

00:42:23des trailers

00:42:24ou des trailers

00:42:25de films d'action

00:42:26ou des choses comme ça

00:42:26où tu as des trucs très très...

00:42:27Ce qui est dur,

00:42:28c'est de savoir

00:42:28la bonne quantité.

00:42:30C'est ça.

00:42:30Et c'est là où,

00:42:31en fait, généralement,

00:42:32de toute façon,

00:42:33tu es accompagné.

00:42:34Tu es accompagné

00:42:35par un DA,

00:42:37quelqu'un qui va te mettre

00:42:38sur le bon rail

00:42:40parce qu'en fait,

00:42:40on peut faire tout

00:42:40et son contraire.

00:42:41Regarde ce que je t'ai fait là

00:42:42en mode livre audio

00:42:43ou en mode pub

00:42:44un peu cliché.

00:42:46En fait,

00:42:47tu peux partir

00:42:48dans toutes les directions.

00:42:49Il y a aussi des pubs

00:42:49qui vont faire le choix

00:42:50de ne pas faire de la pub

00:42:51et qui vont faire

00:42:52des choses

00:42:52beaucoup plus lentes,

00:42:53beaucoup plus...

00:42:54Voilà.

00:42:54Pour avoir un autre univers.

00:42:56Donc, c'est quand même

00:42:57tout un métier.

00:42:59Visiblement.

00:43:00On ne se rend pas compte,

00:43:01je pense,

00:43:01quand on écoute comme ça,

00:43:03qu'il y a autant

00:43:03de petites choses derrière.

00:43:05Aujourd'hui,

00:43:05c'est un exercice

00:43:07auquel se prêtent

00:43:08beaucoup, beaucoup de gens

00:43:09puisqu'il y a

00:43:10la création de contenu

00:43:11continue, augmente.

00:43:12on en fait de plus en plus

00:43:13et on est beaucoup amené

00:43:15à faire ce genre de choses

00:43:16nous-mêmes.

00:43:17Donc, toi,

00:43:17tu es équipé,

00:43:18tu as de l'expérience

00:43:19et tout.

00:43:20Mais si on devait

00:43:22essayer d'aider,

00:43:22on avait un novice,

00:43:24un débutant,

00:43:25une débutante

00:43:26à coacher

00:43:27et que dans 30 minutes,

00:43:28il faut qu'il soit

00:43:30capable

00:43:30de faire une voix off,

00:43:32par exemple,

00:43:32pour sa vidéo,

00:43:34au moins propre.

00:43:35qu'est-ce que tu lui donnes

00:43:37d'abord comme conseil ?

00:43:39Alors,

00:43:39déjà,

00:43:40je vais lui dire,

00:43:41je vais lui donner

00:43:41quelques exercices

00:43:42de respiration.

00:43:43Vraiment,

00:43:44des respirations

00:43:45assez longues.

00:43:47Tu vas prendre ton...

00:43:49En fait,

00:43:50la première chose

00:43:51que je vais lui dire,

00:43:51c'est de bosser

00:43:52sur sa respiration,

00:43:53donc sa respiration abdominale.

00:43:55C'est les mêmes exercices

00:43:56que pour les chanteurs,

00:43:57c'est-à-dire inspirer

00:43:59en remplissant ton ventre.

00:44:00Ton ventre doit finir bombé.

00:44:01Donc,

00:44:02on peut mettre,

00:44:02par exemple,

00:44:03les doigts sur les côtés.

00:44:04Ouais,

00:44:04par exemple,

00:44:04ou alors on se met allongé

00:44:06et mettre,

00:44:06par exemple,

00:44:06une pile de livres.

00:44:08Ah,

00:44:08pour voir si ça bouge.

00:44:09Tu essaies de faire bouger

00:44:10le livre.

00:44:10Quand tu inspires,

00:44:12tu essaies de le faire vraiment,

00:44:12genre,

00:44:13il faut qu'il bouge.

00:44:14Et ensuite,

00:44:14quand tu expires,

00:44:15évidemment,

00:44:15tu creuses ton ventre,

00:44:17tu vides tout ton air

00:44:18de ton abdomen

00:44:18et là,

00:44:19le livre doit baisser.

00:44:20Ok.

00:44:21Donc,

00:44:21il y a ce genre d'exercice

00:44:22qu'on peut faire.

00:44:23Il y a des exercices aussi

00:44:24d'assouplissement de la bouche,

00:44:25des choses très bêtes

00:44:26qu'on peut faire un peu.

00:44:27Alors,

00:44:27on a un peu l'air con,

00:44:28mais si on est tout seul,

00:44:29ça va.

00:44:30Avec le stylo,

00:44:30notamment.

00:44:31Il y a le fameux exercice du stylo

00:44:32où on essaie de parler

00:44:33avec le stylo dans la bouche.

00:44:35Avec un doigt,

00:44:36tu n'as pas de stylo,

00:44:37tu mets ton doigt

00:44:38et voilà.

00:44:39Et le but,

00:44:39c'est qu'on me comprenne.

00:44:41Ok.

00:44:41Qu'on comprenne ce que je suis

00:44:42en train de dire.

00:44:43Je me comprends

00:44:44et ce n'est pas facile.

00:44:46Le but,

00:44:46ce n'est pas d'avoir la clashe,

00:44:47parce que là,

00:44:48clairement,

00:44:49on ne l'a pas,

00:44:49mais d'être compris.

00:44:51Et du coup,

00:44:51quand on parle comme ça

00:44:52et qu'on sur-articule

00:44:54pour être compris

00:44:54pendant plusieurs minutes,

00:44:57normalement,

00:44:57quand j'enlève mon doigt,

00:44:58je suis,

00:44:59j'ai déjà

00:45:00une bouche

00:45:01qui est beaucoup plus intelligible

00:45:03parce que je vais

00:45:04me souvenir

00:45:04de cette sur-articulation

00:45:06et je vais mieux prononcer

00:45:07mes mots.

00:45:07Donc,

00:45:07d'abord,

00:45:07un exercice de souffle.

00:45:08Voilà.

00:45:09Ensuite,

00:45:09un exercice d'articulation

00:45:11avec quelque chose,

00:45:12un obstacle.

00:45:14Juste cet exercice tout bête

00:45:15qui, en fait,

00:45:16va permettre

00:45:16de t'assouplir

00:45:18et de te détendre

00:45:19les muqueuses,

00:45:19notamment de la bouche

00:45:20parce que,

00:45:20en fait,

00:45:21c'est notre langue

00:45:21et nos lèvres

00:45:22et notre mâchoire,

00:45:23évidemment,

00:45:23qui vont travailler

00:45:24quand on parle.

00:45:25Donc,

00:45:25faire des choses comme

00:45:27pour éviter de se crisper,

00:45:28en fait.

00:45:29Exactement.

00:45:29Essayer d'élargir

00:45:30un peu tout ça

00:45:31et que,

00:45:32comme quand tu t'échauffes

00:45:33avant de,

00:45:34tu vois,

00:45:34tu fais du volet.

00:45:35C'est musculaire,

00:45:35en fait.

00:45:36Musculaire pour éviter

00:45:37le claquage.

00:45:38En voix,

00:45:39on ne va pas faire de claquage,

00:45:39mais on va faire des trucs

00:45:40comme ça.

00:45:41Tu vois.

00:45:42Donc,

00:45:42voilà,

00:45:50les cactus qui s'élevaient

00:45:53comme des arbres

00:45:53aux innombrables branches.

00:45:55Les cactus qui s'élevaient

00:45:56comme des arbres

00:45:56aux innombrables branches.

00:45:57Je ne l'ai toujours pas.

00:45:58Tu vas l'avoir.

00:45:59Je vais l'avoir.

00:46:00Je l'aurai.

00:46:01Voilà.

00:46:02Ce genre d'exercice.

00:46:03Il y a aussi quelque chose

00:46:04qu'on peut faire,

00:46:06qu'on peut faire un peu

00:46:07au long cours aussi.

00:46:08C'est de la lecture à voix haute.

00:46:10Ça,

00:46:10c'est un super exercice.

00:46:11C'est vraiment tout con.

00:46:12Tu prends n'importe quel bouquin

00:46:13de ta bibliothèque

00:46:14et tu le lis à voix haute.

00:46:16Même pas besoin d'être un roman.

00:46:17Ça peut être un traité scientifique,

00:46:19un journal,

00:46:20n'importe quoi.

00:46:21Et tu lis à voix haute.

00:46:22Et en fait,

00:46:23c'est un exercice

00:46:24plus difficile qu'on lit.

00:46:25C'est super dur.

00:46:26Parce qu'on se dit

00:46:27qu'on est tellement habitué

00:46:28à lire très, très vite

00:46:28que déjà,

00:46:29on se rend compte

00:46:29qu'on lit très, très vite.

00:46:31Parce qu'en fait,

00:46:32on lit à la vitesse

00:46:33de notre cerveau,

00:46:33mais notre bouche,

00:46:34elle ne suit pas.

00:46:35Bien sûr.

00:46:35Donc, du coup,

00:46:36il faut apprendre

00:46:37à détendre l'élocution,

00:46:39à essayer d'être vraiment

00:46:41sur le mot que tu lis

00:46:42plutôt que sur trois mots après.

00:46:44Donc, ça,

00:46:45c'est hyper intéressant.

00:46:46Moi, par exemple,

00:46:47on se lit des livres à voix haute.

00:46:48C'est trop mignon.

00:46:49C'est adorable.

00:46:50Ouais.

00:46:50C'est adorable.

00:46:51En plus,

00:46:51c'est vraiment très agréable.

00:46:53Donc, avant de dormir le soir,

00:46:54on s'est refait

00:46:55tous les Harry Potter.

00:46:56Là, on lit

00:46:57Le Seigneur des Anneaux,

00:46:58tu vois,

00:46:58qu'elle ne connaissait pas.

00:46:59Et tu l'arrêtes

00:47:00et tu lui dis

00:47:00« Ah, on va la refaire.

00:47:02Parce qu'il n'y a pas assez

00:47:02d'ironie, là, dans la voix. »

00:47:06Déformation professionnelle,

00:47:07immédiatement.

00:47:08Stop.

00:47:10Run it back.

00:47:11Run it back.

00:47:11On reprend.

00:47:13Mais donc,

00:47:14la lecture à voix haute

00:47:14est un très bon exercice.

00:47:15Tu peux le faire tout seul

00:47:16ou à deux

00:47:16ou à plusieurs.

00:47:19Et il y a un truc aussi

00:47:20que tu peux faire

00:47:20un petit peu au long cours.

00:47:21C'est des exercices

00:47:24de mimétisme.

00:47:24Par exemple,

00:47:26à la radio,

00:47:26tu as envie

00:47:27d'apprendre

00:47:28à dire une voix,

00:47:30à utiliser une voix

00:47:31de journalisme.

00:47:31Par exemple,

00:47:32journalisme radio,

00:47:33tu écoutes un flash

00:47:34et tu essaies

00:47:35de parler en même temps

00:47:36que le gars

00:47:36ou de répéter ce qu'il dit

00:47:37en s'enregistrant.

00:47:39En s'enregistrant,

00:47:40par exemple,

00:47:40mais juste,

00:47:41tu es en voiture

00:47:41et essaie de reprendre

00:47:43ce ton-là.

00:47:43D'accord.

00:47:44Tu peux le faire

00:47:45sur France Info

00:47:48quand tu écoutes

00:47:48un flash audio.

00:47:49Tu peux le faire

00:47:50sur France Culture

00:47:51quand ils font de la lecture aussi.

00:47:53Sur Skyrock et tout.

00:47:54En fait,

00:47:54le mimétisme,

00:47:55c'est hyper intéressant.

00:47:57Ça ne te demande pas grand-chose.

00:47:59Juste,

00:48:00tu allumes la radio

00:48:01ou si tu veux faire

00:48:03du livre audio,

00:48:04écoute des livres audio

00:48:04et essaie

00:48:05de reprendre le ton

00:48:06du livre audio.

00:48:07C'est super dur

00:48:08parce qu'on a tendance

00:48:09à aller dans la caricature

00:48:10immédiatement.

00:48:12C'est ça.

00:48:12Après,

00:48:13je ne sais pas

00:48:13si c'est un problème.

00:48:14Peut-être qu'après,

00:48:14on peut gommer.

00:48:15Oui,

00:48:15mais en fait,

00:48:16le but,

00:48:16ce n'est pas de caricaturer

00:48:17pour faire rire.

00:48:18C'est vraiment

00:48:19d'essayer de reprendre

00:48:20des outils

00:48:21et de les mettre en bouche.

00:48:23Tu vois ?

00:48:24Donc ça,

00:48:24c'est un truc

00:48:25qui peut être vraiment

00:48:25très utile à faire.

00:48:27Pour le doublage,

00:48:28tu peux faire ça aussi.

00:48:29Tu peux essayer

00:48:29de faire le doublage

00:48:31en même temps

00:48:31et essayer de voir

00:48:32là où tu te plantes,

00:48:33là où tu buttes

00:48:34sur les mots,

00:48:35là où tu vas trop vite

00:48:35ou pas assez vite,

00:48:36là où tu n'arrives pas

00:48:38à jouer

00:48:38parce que tu es

00:48:38tellement concentré

00:48:39sur le fait de dire

00:48:40le texte

00:48:41que tu n'arrives pas

00:48:41à jouer en plus.

00:48:42Donc tout ça,

00:48:43ça permet de t'abreuver

00:48:44et ensuite de faire

00:48:44une espèce de gloubi-boulga

00:48:46et de tout faire

00:48:47en même temps.

00:48:47Donc dans 30 minutes,

00:48:49là,

00:48:49j'ai une session,

00:48:50je dois enregistrer

00:48:51une voix off

00:48:52et je suis complètement débutant.

00:48:53Je commence,

00:48:55tu m'as dit,

00:48:55par un exercice

00:48:56de souffle,

00:48:57de respiration.

00:48:57Tu essaies de travailler

00:48:58ta respiration abdominale.

00:49:00Ça,

00:49:00ça va te permettre

00:49:01déjà de ne pas te faire mal

00:49:02quand tu vas devoir

00:49:04donner de la voix

00:49:04parce que si tu mets

00:49:06trop ta voix de tête,

00:49:06des choses comme ça,

00:49:07tu vas te fatiguer,

00:49:08tu vas peut-être même

00:49:08avoir mal à la tête.

00:49:09De déstresser aussi.

00:49:10De déstresser

00:49:10parce que c'est aussi

00:49:11un truc de Reiki,

00:49:13de Sofro,

00:49:14en fait,

00:49:14ton diaphragme s'assouplit.

00:49:16Donc,

00:49:17respiration,

00:49:18respiration abdominale.

00:49:19Il y a un exercice

00:49:20que tu peux faire

00:49:20en respiration aussi,

00:49:21c'est,

00:49:23ça,

00:49:23ça permet d'avoir du souffle

00:49:24et d'avoir plus d'endurance.

00:49:26Si tu as des phrases longues

00:49:27par exemple à prononcer,

00:49:29c'est,

00:49:30tu inspires pendant 5 secondes,

00:49:35tu gonfles ton ventre,

00:49:36tu arrêtes

00:49:37pendant 5 secondes,

00:49:38donc tu es au sommet,

00:49:39tu as ton ventre qui est gonflé,

00:49:40tu stoppes,

00:49:41tu retiens ta respiration,

00:49:42donc 5 secondes de plus.

00:49:44Ensuite,

00:49:44tu souffles avec la bouche

00:49:46pendant 5 secondes à nouveau,

00:49:47tu creuses ton ventre,

00:49:48à la fin,

00:49:48il n'y a plus d'air dans ton ventre,

00:49:50tu arrives au bout

00:49:51et tu restes encore 5 secondes

00:49:53bloqué la respiration en bas

00:49:54avec ton ventre vide.

00:49:55Si vous voulez une référence pour ça,

00:49:57ça s'appelle du Box Breathing

00:49:58et il y a plein de vidéos YouTube

00:50:00pour le travailler

00:50:01avec des petits timers

00:50:02et des petits gongs.

00:50:03Exactement.

00:50:03Et en fait,

00:50:04ça,

00:50:04ça va te permettre déjà

00:50:05de te détendre évidemment,

00:50:07de travailler ton souffle

00:50:08et si jamais

00:50:09tu commences à être à l'aise

00:50:10avec cet exercice,

00:50:11tu peux augmenter

00:50:11le nombre de secondes.

00:50:12Au lieu de faire 5,

00:50:13tu vas faire 6,

00:50:14donc 6 inspirations,

00:50:156 en haut

00:50:15et tu augmentes

00:50:16ta capacité pulmonaire.

00:50:18Exactement,

00:50:18tu développes tes poumons

00:50:19et puis tu peux continuer

00:50:20jusqu'à 10, 12 comme ça,

00:50:21ça dépend des capacités

00:50:22de chacun

00:50:23et de l'entraînement.

00:50:24Donc,

00:50:24tu vas faire exercice de respiration

00:50:26d'un côté,

00:50:27exercice d'assouplissement

00:50:28de la bouche.

00:50:30Ça,

00:50:30c'est les petits trucs

00:50:31qui vont te préparer.

00:50:32Exactement.

00:50:33Tu as un exercice tout bête

00:50:34qui est l'alphabet,

00:50:35par exemple.

00:50:36Tu fais,

00:50:37alors,

00:50:37tu fais A,

00:50:39alors,

00:50:39non,

00:50:39c'est ça,

00:50:40tu prends toutes les consonnes

00:50:42et tu vas rajouter

00:50:43un A après.

00:50:46Babi,

00:50:47Boube,

00:50:47Bo,

00:50:48Babi,

00:50:48Boube,

00:50:49Bo,

00:50:49des choses comme ça.

00:50:50Babi,

00:50:50Boube,

00:50:50Bo,

00:50:50Kaki,

00:50:51Kou,

00:50:51Kéko,

00:50:51Dadi,

00:50:51Doudé,

00:50:52Do,

00:50:52Fafi,

00:50:55Fafi,

00:50:55Les petits exercices aussi

00:50:56de,

00:50:57tu vas pouvoir prendre des phrases

00:50:58un petit peu dures à prononcer

00:50:59que tu vas prononcer lentement,

00:51:01puis très vite,

00:51:02puis dix fois de suite,

00:51:03chose comme ça.

00:51:04tu t'échauffes

00:51:04et en même temps,

00:51:05tu t'entraînes en fait.

00:51:06C'est ça,

00:51:06exactement.

00:51:07Et ça permet aussi,

00:51:08en fait,

00:51:08de faire des choses très concrètes

00:51:09qui vont te déstresser.

00:51:10Si jamais,

00:51:10si jamais,

00:51:11par exemple,

00:51:11la prise de parole en public

00:51:12te fait un peu stresser,

00:51:14tout ça,

00:51:15ça va te permettre

00:51:15de focaliser ton attention

00:51:17sur des exercices très concrets

00:51:18qui vont faire automatiquement

00:51:20baisser la pression

00:51:21parce que tu vas te concentrer

00:51:22sur quelque chose de concret.

00:51:23C'est méditatif.

00:51:24C'est méditatif.

00:51:24C'est sur ton corps.

00:51:26Donc,

00:51:27respiration,

00:51:27assouplissement,

00:51:28articulation,

00:51:30et ensuite,

00:51:31j'arrive devant ma feuille.

00:51:32Et ensuite,

00:51:32répétition.

00:51:33Parce que ça,

00:51:34c'est important aussi.

00:51:34Si jamais,

00:51:35tu as une voix off à faire

00:51:36ou si tu as un discours à prononcer

00:51:38ou si tu as une allocution publique à faire,

00:51:41reprendre les points de ton allocution

00:51:43ou ton discours

00:51:43et le lire une première fois.

00:51:45Le lire en essayant

00:51:47de,

00:51:49évidemment,

00:51:49de tout rendre très intelligible.

00:51:51Exercice du crayon.

00:51:52Tu peux essayer de le lire

00:51:54avec ton crayon.

00:51:55Tu vois,

00:51:55là,

00:51:55je reprends ta pub de tout à l'heure.

00:51:57Les fous,

00:51:58les marginaux,

00:51:59les rubelles,

00:51:59les gentils conformistes

00:52:01ou ceux qui voient les choses différemment

00:52:03et qui ne respectent pas les règles.

00:52:05Super dur.

00:52:06C'est hyper dur.

00:52:07Bravo.

00:52:07C'est hyper laborieux.

00:52:08Mais,

00:52:09c'est intéressant aussi

00:52:10parce que derrière,

00:52:11quand tu vas le lire une deuxième fois,

00:52:12tu vas voir qu'il y a un truc

00:52:14de mémoire du corps

00:52:14qui fait que

00:52:15ça revient tout seul.

00:52:16Ça revient tout seul.

00:52:17Et tu vas avoir

00:52:18beaucoup plus d'articulation,

00:52:19beaucoup plus de clarté

00:52:20dans ton élocution

00:52:21que si tu ne l'avais pas fait.

00:52:23Voilà.

00:52:23On a souvent

00:52:25du mal

00:52:27à s'écouter

00:52:29nous-mêmes.

00:52:30Je sais que moi,

00:52:30ça a été le cas au début

00:52:31quand j'ai commencé

00:52:32à créer sur Internet.

00:52:35Est-ce que tu as eu ça

00:52:36et comment tu le dépasses,

00:52:38ce truc d'avoir du mal

00:52:39à se réécouter ?

00:52:40Parce que c'est important

00:52:41de se réécouter aussi

00:52:42pour s'améliorer.

00:52:43Oui.

00:52:43Comment on dépasse ça ?

00:52:47Peut-être que toi,

00:52:48ça ne t'est jamais arrivé.

00:52:49Si, carrément.

00:52:50Et en plus,

00:52:50il y a un truc aussi,

00:52:51c'est que souvent,

00:52:51tu ne te reconnais pas.

00:52:52Tu as remarqué ?

00:52:53Tu te dis,

00:52:53mais attends,

00:52:53ce n'est pas moi

00:52:54qui ai parlé là.

00:52:54Ce n'est pas ma voix, ça.

00:52:56Et en fait,

00:52:57moi, paradoxalement,

00:52:58c'est ça qui m'a aidé.

00:52:59C'est de me dire,

00:53:00parce qu'évidemment,

00:53:01je ne suis pas un grand fan

00:53:01de me réécouter,

00:53:03parce que j'ai envie

00:53:04de passer à autre chose,

00:53:05parce que ça me saoule,

00:53:06parce que je vois

00:53:06les défauts de ce que j'ai fait.

00:53:07Je me dis,

00:53:07putain,

00:53:08tu n'as pas été bon là

00:53:08ou tu as mal prononcé

00:53:09ce mot-là ou tout ça.

00:53:10Et en fait,

00:53:11le fait de dissocier complètement

00:53:13en disant,

00:53:14ce n'est pas moi,

00:53:14c'est un travail que j'ai fait.

00:53:15C'est un personnage.

00:53:16C'est un personnage.

00:53:17D'ailleurs,

00:53:17je ne me reconnais pas

00:53:18vraiment ma voix,

00:53:19donc ça m'aide encore

00:53:20à le mettre à distance.

00:53:21Et je me dis,

00:53:21OK,

00:53:21comment ce comédien a travaillé là

00:53:22et qu'est-ce qu'il peut améliorer

00:53:23pour la suite ?

00:53:24Et en fait,

00:53:26du coup,

00:53:26tu essaies de mettre à distance

00:53:28et de dire,

00:53:28OK,

00:53:29là,

00:53:29il va trop vite un peu.

00:53:30Il va un peu trop vite,

00:53:31il a un peu boulé les mots,

00:53:32il faudra faire attention à ça.

00:53:34Ah là,

00:53:35il ne parle pas assez fort.

00:53:36On ne l'entend pas.

00:53:38J'avais exactement

00:53:39le même conseil

00:53:41où j'ai utilisé

00:53:41exactement la même technique

00:53:43sans le savoir

00:53:43que toi.

00:53:44Ce truc de se mettre à distance

00:53:45et de se dire,

00:53:47eh bien,

00:53:47c'est un rôle que je joue

00:53:49et ça ne représente pas,

00:53:51ça ne donne pas quelque chose

00:53:52de ma qualité en tant qu'humain.

00:53:54Exactement.

00:53:54Je ne suis pas en train

00:53:55de me juger,

00:53:55moi,

00:53:55en tant que Corentin

00:53:56ou Damien,

00:53:57en train de me dire,

00:53:57ah,

00:53:58tu es vraiment nul.

00:53:59Non,

00:53:59je suis en train

00:54:00de dissocier moi

00:54:03et ce que j'ai fait

00:54:04et je suis en train

00:54:05de juger de manière objective

00:54:08la prestation

00:54:09que j'ai fournie là

00:54:10en me disant

00:54:10qu'il y en a eu

00:54:1250 avant,

00:54:12il y en aura 50 après.

00:54:13Ce n'est pas grave,

00:54:14ce n'est pas là

00:54:14que ça se joue.

00:54:16Le but,

00:54:17c'est d'utiliser

00:54:17ce que tu viens de faire là

00:54:18pour améliorer

00:54:19la prochaine,

00:54:21mais il ne s'agit pas

00:54:22de toi,

00:54:22il ne s'agit pas

00:54:22de ta réussite

00:54:23en tant qu'être humain.

00:54:25Et puis,

00:54:25il y a l'habitude aussi,

00:54:26le fait de s'en prendre

00:54:28encore et encore.

00:54:29En plus,

00:54:29on a quand même

00:54:29la chance d'être

00:54:30dans un milieu,

00:54:31toi,

00:54:31dans la création de contenu,

00:54:32moi,

00:54:33dans le jeu,

00:54:34on ne sauve pas des vies.

00:54:36Oui,

00:54:36non,

00:54:36c'est clair.

00:54:36On ne sauve pas des vies,

00:54:38on n'est pas chirurgien,

00:54:39on n'a pas...

00:54:40Si tu as ripé,

00:54:41ce n'est pas grave.

00:54:41Voilà.

00:54:42Si tu as ripé,

00:54:42ce n'est pas grave.

00:54:43Tu n'as rien ouvert.

00:54:44C'est clair.

00:54:45C'est un point vraiment

00:54:46pour les gens

00:54:47qui est important

00:54:48d'oser aussi

00:54:50faire des erreurs

00:54:50pour s'améliorer,

00:54:52notamment sur la prise

00:54:53de parole en public,

00:54:54parce que là,

00:54:54on parle de voix,

00:54:55on parle d'enregistrement,

00:54:55mais c'est hyper utile

00:54:57pour un discours.

00:54:57C'est hyper utile

00:54:58pour le discours

00:54:59au mariage de ton frère.

00:55:02Quand tu es témoin.

00:55:03Quand tu es témoin,

00:55:03quand tu fais une présentation

00:55:04au boulot,

00:55:05par exemple.

00:55:06Ce truc de stress,

00:55:10c'est le trac,

00:55:11finalement,

00:55:11c'est commun à tout le monde

00:55:13dans des situations publiques.

00:55:14Carrément.

00:55:14Comment tu gères le trac

00:55:18devant un micro

00:55:19ou devant un public

00:55:20ou devant une caméra ?

00:55:22Comment tu l'imagines,

00:55:24ce truc ?

00:55:24Moi,

00:55:25je suis assez anxieux.

00:55:26je flippe

00:55:29avant de jouer au théâtre

00:55:30et tout.

00:55:30Je suis assez sensible

00:55:31au trac.

00:55:33Mais du coup,

00:55:33le travail de la voix,

00:55:34paradoxalement,

00:55:35m'a aidé

00:55:36parce que,

00:55:38notamment quand je dois improviser.

00:55:39Ça me fait peur,

00:55:40par exemple,

00:55:41faire une allocution

00:55:43devant des gens

00:55:43et avoir juste

00:55:44des petits bullet points

00:55:46en disant

00:55:46qu'il faut que je parle de ça,

00:55:47ensuite il faut que je parle de ça

00:55:48et tout ça.

00:55:50Ça me tétanisait.

00:55:52Grâce à ces exercices de voix,

00:55:54ces exercices de respiration,

00:55:55d'articulation,

00:55:56de ralentissement aussi

00:55:58parce qu'en fait,

00:55:59tu te rends compte

00:55:59que la plupart

00:56:00des choses

00:56:01qui se passent mal

00:56:02dans la prise de voix,

00:56:03la prise de parole,

00:56:05c'est parce que les gens

00:56:06parlent trop vite.

00:56:07Ils parlent hyper vite,

00:56:08ils veulent tout dire,

00:56:09ils veulent tout dire d'un coup,

00:56:09ils s'embrouillent,

00:56:10et machin,

00:56:11et ça...

00:56:11Plus vite on l'a dit,

00:56:12plus vite c'est fini.

00:56:13Exactement,

00:56:13c'est ça.

00:56:14Et en fait,

00:56:15justement,

00:56:15le fait de prendre le temps

00:56:16d'apprendre à respirer,

00:56:18d'apprendre à articuler

00:56:19et d'apprendre à maîtriser

00:56:21ton outil qui est ta voix

00:56:23va te permettre

00:56:24de te concentrer

00:56:25sur le fond de ce que tu as à dire

00:56:27en disant

00:56:28OK,

00:56:28qu'est-ce que j'ai à dire là ?

00:56:29Je sais que de toute façon,

00:56:30ma voix ne va pas flancher,

00:56:32ma respiration ne va pas flancher,

00:56:34je ne vais pas avoir

00:56:36de problèmes d'articulation

00:56:37ou d'éloption.

00:56:37Tu peux te concentrer

00:56:37sur mettre un but

00:56:38au lieu de te demander

00:56:39si ton genou va partir

00:56:41à la première mi-temps.

00:56:42C'est ça,

00:56:42c'est-à-dire,

00:56:43en fait,

00:56:44moi et mon corps,

00:56:46c'est deux choses

00:56:47un peu différentes.

00:56:48Et si j'arrive

00:56:49à contrôler mon corps,

00:56:50si j'arrive à lui donner

00:56:51les bons outils,

00:56:53les bons réflexes

00:56:53pour pouvoir parler,

00:56:54par exemple,

00:56:54en public,

00:56:55parce que je sais placer ma voix,

00:56:56je sais respirer,

00:56:58je sais articuler,

00:56:59je sais ralentir

00:57:00et me faire bien entendre,

00:57:01eh bien,

00:57:02en fait,

00:57:02mon cerveau pourra être concentré

00:57:03sur ce que j'ai à dire.

00:57:05Je n'aurais pas l'impression

00:57:06que,

00:57:07que tout se bouscule

00:57:08dans ma tête

00:57:08et que je ne sais plus

00:57:10comment me porter,

00:57:11me comporter et parler.

00:57:12Donc,

00:57:12il y a un truc comme ça

00:57:15dans le fait

00:57:15de travailler sa voix

00:57:17qui permet de

00:57:19se concentrer

00:57:20sur autre chose.

00:57:20C'est quoi les erreurs

00:57:21les plus courantes

00:57:23que tu vois,

00:57:24que tu entends

00:57:24chez des gens

00:57:25qui essaient de faire

00:57:27un doublage

00:57:27de la voix off,

00:57:28peu importe

00:57:29un enregistrement,

00:57:30une prise de parole,

00:57:30mais dans l'utilisation

00:57:31de la voix

00:57:33par des gens

00:57:33dont ce n'est pas le métier.

00:57:34C'est quoi les erreurs

00:57:35les plus courantes ?

00:57:36En doublage,

00:57:37par exemple,

00:57:39ce que je vois,

00:57:40c'est que souvent,

00:57:40il y a une grande

00:57:44virtuosité technique,

00:57:45c'est-à-dire que les gens

00:57:47ont bien compris

00:57:49la manière

00:57:49de faire du doublage,

00:57:50c'est-à-dire

00:57:50commencer au bon moment,

00:57:52finir au bon moment,

00:57:53dire les bons mots

00:57:54dans l'ordre,

00:57:55évidemment,

00:57:55trouver une voix,

00:57:56une voix particulière,

00:57:59un grain,

00:58:00un truc comme ça.

00:58:01mais moi,

00:58:02ce qui me manque

00:58:02parfois,

00:58:02c'est l'émotion.

00:58:03Je me dis,

00:58:04techniquement,

00:58:05c'est super,

00:58:06mais je ne ressens rien là.

00:58:08Ça ne me fait rien.

00:58:10Du coup,

00:58:11je pense que

00:58:12quand on veut être comédien,

00:58:13en tout cas de doublage,

00:58:14c'est vraiment important

00:58:15de revenir à la base

00:58:16et de faire des cours

00:58:17d'interprétation

00:58:18et de reprendre

00:58:18des cours de théâtre.

00:58:19C'est un super conseil.

00:58:21Je pense que

00:58:21ce serait utile

00:58:23pour tout le monde

00:58:23d'aller faire

00:58:24un stage d'improvisation,

00:58:26un cours d'initiation

00:58:27au théâtre,

00:58:28qu'on enregistre

00:58:29ou pas des choses

00:58:31pour du contenu,

00:58:32pour autre chose.

00:58:33Ça donne tellement

00:58:34de confiance,

00:58:35ça donne une appréhension

00:58:37aussi de cet outil

00:58:38du corps.

00:58:39Et quand on est comédien,

00:58:41ça va nous aider

00:58:42à développer

00:58:43notre palette de jeux,

00:58:44c'est-à-dire

00:58:44pouvoir transmettre

00:58:45encore plus d'émotions,

00:58:46pouvoir jouer

00:58:47des personnages

00:58:48encore plus différents,

00:58:49encore plus

00:58:49plus nuancés.

00:58:50Et quand on n'est pas comédien,

00:58:51parce qu'on peut aussi

00:58:52juste avoir envie

00:58:52d'avoir besoin

00:58:55de parler en public,

00:58:56de s'exprimer,

00:58:56de faire passer des choses

00:58:57ou juste de gérer

00:58:58une équipe dans un boulot

00:58:59ou juste de mieux

00:59:00s'exprimer même

00:59:01dans son quotidien

00:59:01avec sa famille,

00:59:02avec ses amis et tout,

00:59:03ça va aussi te servir

00:59:05les cours d'impro

00:59:06ou les cours de théâtre

00:59:06parce que tu vas apprendre

00:59:11que tout ça,

00:59:12c'est aussi un jeu de rôle.

00:59:14S'exprimer en public

00:59:15quand tu es manager

00:59:17et que tu dois manager

00:59:17une équipe,

00:59:18alors évidemment,

00:59:19tu vas le faire

00:59:19avec ce que tu es toi,

00:59:20mais tu vas quand même

00:59:21jouer le rôle du manager.

00:59:23Et donc,

00:59:24c'est intéressant

00:59:24de savoir

00:59:26quels outils

00:59:26tu peux avoir

00:59:27pour bien t'exprimer,

00:59:28quel effet tu donnes,

00:59:29quel effet tu vas faire

00:59:30aux autres.

00:59:31Par exemple,

00:59:31ton body language,

00:59:32tu vois,

00:59:33il y a énormément de choses

00:59:34sur les gens qui croisent

00:59:35les mains,

00:59:36les choses comme ça

00:59:36et tout,

00:59:37sur comment tu,

00:59:39si tu es tout voûté

00:59:40par exemple,

00:59:40si tu ne parles pas assez fort,

00:59:42c'est de se rendre compte

00:59:43qu'en fait,

00:59:43il y a toi,

00:59:44il y a ta personnalité,

00:59:45ce que tu penses

00:59:46que tu transmets aux autres

00:59:49et il y a ce que les autres

00:59:49perçoivent de toi

00:59:51parce qu'en fait,

00:59:51la première chose

00:59:53qu'ils voient de toi,

00:59:54c'est ton corps.

00:59:55C'est comment tu vas regarder.

00:59:57Est-ce que tu vas les regarder

00:59:57dans les yeux

00:59:58ou est-ce que tu auras

00:59:58le regard un peu fuyant ?

00:59:59Est-ce que tu vas parler fort

01:00:00ou est-ce qu'au contraire,

01:00:01tu ne vas parler pas très très fort ?

01:00:03Est-ce que tu vas être voûté

01:00:04ou est-ce que tu vas porter ton corps

01:00:06de manière un peu plus avenante

01:00:07et ouverte à l'extérieur ?

01:00:09Ça te permet de te confronter

01:00:10tout ça aux autres aussi

01:00:11et au regard des autres,

01:00:13à des retours potentiellement

01:00:14parce que c'est vrai

01:00:14qu'on fait beaucoup

01:00:15les choses seuls aujourd'hui.

01:00:17On est très fragmenté

01:00:19dans nos métiers

01:00:20et puis aussi

01:00:21dans nos activités.

01:00:23Donc,

01:00:23le fait d'avoir

01:00:24un regard extérieur,

01:00:25ça te permet

01:00:26d'avoir des retours.

01:00:27Toi,

01:00:27je sais que tu enregistres

01:00:28pas mal en home studio aussi.

01:00:30Tu as ça chez toi.

01:00:31Est-ce que tu as

01:00:32un petit conseil

01:00:34pour les créatrices

01:00:35et les créateurs

01:00:35qui nous regardent

01:00:36sur comment enregistrer

01:00:38une voix propre

01:00:39chez soi ?

01:00:40Chez soi.

01:00:41Ok,

01:00:41alors déjà,

01:00:42il y a des trucs

01:00:42très techniques,

01:00:43mais ça,

01:00:43il y a plein de tutos

01:00:44sur Internet

01:00:44sur le fait de se faire

01:00:45une cabine speak

01:00:46relativement isolée.

01:00:47Cabine speak,

01:00:47c'est un endroit isolé,

01:00:50phoniquement,

01:00:50où tu vas conserver

01:00:52la meilleure qualité vocale possible

01:00:53en évitant

01:00:55les sons de l'extérieur

01:00:55qui pourraient

01:00:56pourrir ta prise,

01:00:57en gros.

01:00:58Donc,

01:00:58tu te crées

01:00:58une petite cabine speak,

01:00:59tu t'équipes

01:01:00d'un micro qualitatif,

01:01:03mais pas forcément

01:01:03un truc méga cher non plus.

01:01:04Oui,

01:01:04aujourd'hui,

01:01:05il y a beaucoup

01:01:05de micros

01:01:06de qualité.

01:01:07Je pense que

01:01:08pour environ

01:01:09100-120 euros,

01:01:12vous avez un micro

01:01:12de très bonne qualité

01:01:13avec lequel

01:01:14vous pouvez faire

01:01:14plein de choses déjà.

01:01:15Tu peux déjà brancher

01:01:16sans forcément

01:01:16même recourir

01:01:17à une carte son.

01:01:18Bien sûr.

01:01:19Tu peux même

01:01:19te brancher en USB

01:01:20des fois.

01:01:22Voilà.

01:01:22Et ensuite,

01:01:24vraiment prendre le temps

01:01:25de répéter,

01:01:26te dire que tu as le temps,

01:01:27tu es chez toi,

01:01:28tranquille.

01:01:30En plus,

01:01:30tu vas être seul

01:01:31la plupart du temps.

01:01:32Donc,

01:01:33du coup,

01:01:33tu n'auras pas forcément

01:01:33de regard extérieur

01:01:34qui va te dire

01:01:35attention à ça,

01:01:36machin.

01:01:36évidemment,

01:01:37faire plusieurs prises

01:01:37et vraiment prendre ton temps

01:01:41et te dire que

01:01:43ce n'est pas grave.

01:01:45Il n'y a personne

01:01:45qui te juge.

01:01:46L'avantage du home studio,

01:01:47c'est vraiment

01:01:48que tu n'as pas

01:01:48cette pression

01:01:48d'être dans un studio

01:01:49avec des gens

01:01:50qui te regardent,

01:01:50des gens qui disent

01:01:51que l'heure de studio,

01:01:52ça coûte tant,

01:01:53ça coûte cher,

01:01:53on n'a pas le temps,

01:01:54il faut y aller et tout.

01:01:55Donc,

01:01:55vraiment profite

01:01:56de ce temps-là

01:01:56pour vraiment te mettre

01:01:58dans les bonnes dispositions

01:01:59pour le faire.

01:01:59Et pour construire

01:02:00ta cabine,

01:02:01parce que tu nous parles

01:02:02de cabine speak,

01:02:03tu nous as dit

01:02:04que c'était pour isoler

01:02:04le son.

01:02:06Comment,

01:02:06il y a un endroit,

01:02:07il y a quelque chose,

01:02:08il y a une astuce

01:02:09pour faire une cabine speak

01:02:10un peu artisanale ?

01:02:13Écoute,

01:02:14moi,

01:02:14quand je ne suis pas

01:02:15dans les meilleures conditions

01:02:15possibles,

01:02:16mais que j'ai quand même

01:02:17mon micro et mon ordi,

01:02:18il y a un truc tout con

01:02:19que tu peux faire,

01:02:20c'est te mettre une couette

01:02:22ou un plaid autour de toi,

01:02:24au-dessus de toi.

01:02:24Pour la réperpération ?

01:02:25Pour la réperpération,

01:02:26parce que ça va permettre

01:02:27de garder le son à l'intérieur

01:02:28et de faire un son

01:02:28beaucoup plus mat,

01:02:29qui sera beaucoup plus facile

01:02:30à traiter aussi derrière

01:02:31pour un ingé son

01:02:31ou pour toi

01:02:32si tu fais ton propre mixage.

01:02:34Et donc,

01:02:35du coup,

01:02:35te mettre vraiment un plaid

01:02:37autour de toi

01:02:38ou une couette,

01:02:39ça marche très bien.

01:02:40Si jamais tu as une longue

01:02:41voix-off à faire,

01:02:42je te conseille,

01:02:42alors si tu es chez toi,

01:02:44par exemple,

01:02:44et que tu as un tankarville,

01:02:46ou alors un paravent

01:02:47ou des trucs comme ça,

01:02:48tu peux te mettre

01:02:48le paravent tout autour de toi

01:02:50et mettre la couette

01:02:51ou la serviette par-dessus

01:02:52ou le plaid.

01:02:54Et donc là,

01:02:54tu es vraiment bien,

01:02:55tu peux rester debout,

01:02:56par exemple.

01:02:56Ce qui est important,

01:02:57c'est d'avoir de la matière

01:02:58pour absorber le son

01:03:01et qu'il ne revienne pas

01:03:01vers le micro.

01:03:02C'est ça,

01:03:02parce que le problème,

01:03:03c'est que le son

01:03:03va avoir tendance

01:03:04à rebondir sur les surfaces.

01:03:05Ici,

01:03:05ça rebondit dans la pièce,

01:03:06ça revient,

01:03:11un tissu un peu spongieux,

01:03:13en tout cas étouffant,

01:03:14ça va te permettre

01:03:14d'éviter les rebondissements

01:03:16du son.

01:03:16Et quand tu enregistres

01:03:18à la maison,

01:03:19je suppose que tu fais

01:03:21plus de prises

01:03:22que d'habitude ?

01:03:23Ouais,

01:03:23alors ça,

01:03:23c'est le risque aussi.

01:03:24C'est que quand j'enregistre,

01:03:25par exemple,

01:03:26pour des clients

01:03:26depuis la maison,

01:03:27j'ai tendance à en faire

01:03:28des tonnes de prises.

01:03:29Et après,

01:03:30je me perds dans mes propres trucs.

01:03:31Comme je ne suis pas

01:03:32mon meilleur juge,

01:03:33je n'arrive pas à savoir

01:03:34là où j'étais le meilleur

01:03:35ou pas et tout.

01:03:36Et tu ne peux pas envoyer

01:03:36des choses qui ne sont pas

01:03:37au niveau.

01:03:38qui ne sont pas bien.

01:03:39Du coup,

01:03:39tu réécoutes,

01:03:39tu fais,

01:03:40vas-y,

01:03:40j'y retourne quand même,

01:03:41machin et tout.

01:03:41Puis en fait,

01:03:41direct,

01:03:42tu vas y passer un temps fou.

01:03:43Donc,

01:03:43il faut aussi accepter

01:03:46quand par exemple,

01:03:46tu bosses pour des clients

01:03:47ou des choses comme ça

01:03:48et que tu as un temps donné

01:03:48que tu te dis

01:03:50quel temps je peux donner

01:03:52à cette prestation.

01:03:55Évidemment,

01:03:55je ne te dis pas

01:03:56livre un truc pourri

01:03:57si jamais tu n'arrives pas

01:03:58au résultat que tu veux.

01:03:59Tu la nettoies ta voix ?

01:04:00Tu fais quoi ?

01:04:02Non,

01:04:02moi,

01:04:02je ne la nettoie pas.

01:04:03Si j'enlève un petit peu

01:04:04les choses comme ça

01:04:07entre les petits clics

01:04:08ou les prises d'inspi

01:04:11quand il n'y a pas besoin

01:04:12mais la plupart du temps,

01:04:14je livre la voix comme ça

01:04:15et en fait,

01:04:15des fois,

01:04:15les ingésoirs préfèrent

01:04:16parce que tu ne mettes

01:04:17pas de traitement dessus

01:04:18et que tu la laisses brute

01:04:19parce qu'eux,

01:04:20ils ont leur propre plugin derrière

01:04:22qui nettoie.

01:04:23Si tu devais le faire tout seul,

01:04:24tu ajouterais un compresseur de base

01:04:26sur Audacity ?

01:04:27Disons,

01:04:27tu n'as aucun moyen.

01:04:28Ah oui,

01:04:28et puis si quelqu'un me dit

01:04:29j'ai envie d'une voix utilisable

01:04:30directe comme ça,

01:04:32je mets un petit compresseur

01:04:33multi-bande dessus

01:04:34en mode diffusion,

01:04:35tu vois,

01:04:36quelque chose qui fasse une voix

01:04:37qui prenne un peu plus d'ampleur

01:04:39et qui soit direct utilisable.

01:04:40On peut même,

01:04:41ça m'est arrivé,

01:04:42de faire des voix

01:04:43dans un placard

01:04:44avec un iPhone

01:04:47placé à distance raisonnable

01:04:48pour ne pas avoir de pop

01:04:49et déjà sur l'iPhone,

01:04:52vous avez un compresseur

01:04:53qui est mis,

01:04:54ça peut aussi fonctionner

01:04:55si c'est pour Internet,

01:04:56évidemment,

01:04:56là on va dans les détails

01:04:57mais je pense que

01:04:58les exercices de diction,

01:05:00de souffle

01:05:00seront beaucoup plus importants

01:05:01pour la qualité de votre voix

01:05:02que la technique

01:05:04tant qu'elle est correcte.

01:05:05Exactement.

01:05:06Tant qu'on comprend

01:05:07ce que vous dites

01:05:08et qu'il n'y a pas

01:05:08des parasites dans tous les sens,

01:05:10il vaut mieux à mon avis

01:05:11investir son temps

01:05:11dans des exercices

01:05:13de respiration,

01:05:14d'assouplissement,

01:05:14de jeu,

01:05:15de mimétisme,

01:05:16d'articulation

01:05:17plutôt que vouloir

01:05:18acheter le setup parfait

01:05:20qui va te coûter

01:05:21des milliers d'euros

01:05:22et qui finalement

01:05:24sera peut-être...

01:05:25t'es moins bon que ton setup.

01:05:25Exactement,

01:05:26t'es moins bon que ton setup

01:05:27et surtout qui sera peut-être

01:05:28battu par quelqu'un

01:05:29qui a un iPhone

01:05:30mais qui a bossé sa voix.

01:05:32Ma dernière question pour toi,

01:05:33c'est si tu pouvais revenir

01:05:34au début de ta carrière

01:05:35et te coacher

01:05:36avec ce que tu sais maintenant,

01:05:38qu'est-ce que tu dirais

01:05:39pour t'améliorer plus vite ?

01:05:40Je me conseillerais

01:05:42de ne pas autant me juger

01:05:43parce que je me suis beaucoup jugé

01:05:45au début de mon activité.

01:05:48Je me suis beaucoup empêché

01:05:49de faire des choses

01:05:50parce que j'avais peur

01:05:51de l'échec aussi

01:05:53et du coup,

01:05:54je me dirais

01:05:54franchement,

01:05:55vas-y,

01:05:55t'as rien à perdre.

01:05:57T'as vraiment rien à perdre.

01:05:59N'aie pas peur de l'échec

01:06:00parce que de toute façon,

01:06:01il y en aura

01:06:02et même si tu essaies

01:06:02de le tenir à distance

01:06:03le plus longtemps possible,

01:06:05il va t'arriver dans la tête

01:06:06et ça va faire mal,

01:06:07c'est normal

01:06:08mais après,

01:06:09tu vas t'en remettre,

01:06:10tu vas passer à autre chose,

01:06:11tu vas faire une autre rencontre

01:06:11qui va te redonner confiance

01:06:13et qui va te redonner l'envie

01:06:14et donc du coup,

01:06:15je me dirais vraiment ça.

01:06:16C'est le conseil

01:06:17que je me dirais,

01:06:17c'est fais confiance

01:06:21aux choses qui vont se passer

01:06:23et n'aie pas peur de l'échec.

01:06:25Oui,

01:06:25il y a un truc de...

01:06:26Il y a cette phrase

01:06:27que j'aime beaucoup

01:06:28qui est de se dire

01:06:29que le travail

01:06:30d'un,

01:06:31d'une artiste,

01:06:32d'un interprète,

01:06:33c'est de passer

01:06:34toutes les versions mauvaises,

01:06:36de créer

01:06:36toutes les mauvaises versions

01:06:38de la chose

01:06:38pour arriver à la bonne

01:06:41et de ne pas résister

01:06:42en se disant

01:06:43il faut que je le fasse

01:06:43directement,

01:06:44parfaitement.

01:06:45C'est ça.

01:06:45Le syndrome un peu

01:06:46du bon élève,

01:06:46tu vois.

01:06:46Moi,

01:06:47j'étais plutôt à l'aise

01:06:48à l'école,

01:06:49du coup,

01:06:50j'avais plutôt

01:06:51des bonnes notes

01:06:52et tout,

01:06:52donc je me suis un peu

01:06:53habitué à ce truc-là

01:06:53et j'avais envie

01:06:54de plaquer ça

01:06:55dans mon métier de comédien.

01:06:56Peut-être nickel direct.

01:06:57Nickel direct

01:06:58et de la rentrer

01:06:59en une fois

01:07:00et de faire one shot.

01:07:01Et en fait,

01:07:02c'est pas possible.

01:07:03On est dans un métier

01:07:03de répétition,

01:07:05de die and retry,

01:07:07tu vois,

01:07:07de tenter un truc

01:07:09et de se dire

01:07:10c'est pas ça,

01:07:10mais en fait,

01:07:11ce truc m'a permis

01:07:11de voir un peu plus

01:07:12ce que ça devait être

01:07:14et de faire des trucs

01:07:15comme ça

01:07:15et de te cogner

01:07:18à droite à gauche

01:07:18jusqu'à mettre

01:07:19la balle au fond

01:07:20et ça,

01:07:21je pense que

01:07:21dans beaucoup de métiers,

01:07:22il y a ce truc-là aussi.

01:07:23Se dire que

01:07:25en fait,

01:07:26on nous apprend

01:07:26à l'école

01:07:27à être des bons élèves

01:07:28mais finalement,

01:07:29c'est avec l'échec,

01:07:31les tentatives,

01:07:32les erreurs,

01:07:33les versions.

01:07:34C'est ça

01:07:34que t'arrives

01:07:35à ton objectif

01:07:36à la fin.

01:07:37Merci Damien.

01:07:38Merci beaucoup Corentin.

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