- hace 8 horas
Categoría
🗞
NoticiasTranscripción
00:00A vivir que son dos días Madrid. Macarena Berlín.
00:03Me llamo John Iraizoz y en Léxico interpreto varios personajes.
00:08El primero que hago es el de pintor, pintando un cuadro, un cuadro de Basquiat.
00:15Luego también hago de narrador en el segundo cuento, que se titula La RAE no invita a la lógica.
00:23Y luego en el tercer cuento hago de vagabundo.
00:26Y en el cuarto hago de artista islandés, que presenta una performance bastante particular.
00:37Una performance que nos lleva a todos a las lágrimas de la risa.
00:40Yo soy Carmen Collado y también hago varios personajes.
00:44Soy la narradora del primer cuento, de Basquiat.
00:48También soy la tetiritera del segundo cuento.
00:51Soy la vecina valenciana del tercero y la turista española del cuarto.
00:56¿Sabes la cara que he puesto cuando te he visto? Turista española.
00:59Me sentí tan reflejada en esa turista.
01:03Y yo soy Tania Béheler, codirectora de la compañía El Conde de Torrefiel junto a Pablo Gisbert.
01:10Y también interpreté en Léxico.
01:14Soy la narradora de la cuarta historia, la que te ha dado mucha risa.
01:19Y luego soy una turista en el cuento número tres, que se llama La vida es sueño.
01:25Y una pintora también, una de las personas que pinta, en el cuento número uno, Basquiat, narrado por Carmen Collado.
01:32Queda una semana de funciones.
01:34A mí esta función me cambió la energía del día y de toda la semana.
01:39Ahí lo dejo.
01:40¡Ay, qué bonito!
02:04Yo ahora soy la gente.
02:10De gato.
02:13Lexicón, una creación del Conde de Torrefiel, escrita y dirigida por Tania Béheler y Pablo Gisbert,
02:19que interpretan la propia Tania Béheler.
02:22Buenas tardes.
02:23Hola, buenas tardes.
02:24Muchísimas gracias.
02:25Carmen Collado.
02:26Buenas tardes.
02:27Muchas gracias por dedicarnos parte de vuestro tiempo.
02:30Este que es un tiempo precioso, justo antes de salir a escena.
02:33A vosotros.
02:34Y que lo valoramos muchísimo.
02:35Amalia Fernández, John Iraizos, muchísimas gracias.
02:39Nada, a ti por invitarnos.
02:40Y Mauro Molina.
02:42Vamos a hablar de lo más evidente.
02:44Lexicón es una experiencia sensorial, donde el lenguaje de las artes plásticas, la literatura,
02:50la performance, la música y el cine tienen la misma importancia que la palabra hablada.
02:57¿Qué encontráis los intérpretes en esta combinación?
03:00Vamos a empezar con John.
03:02Bueno, como intérprete es una experiencia diferente y muy placentera.
03:10A mí particularmente me encanta narrar la historia que me toca a mí narrar en esta pieza.
03:18Está siendo muy placentero estar un mes aquí entero haciendo esta pieza y compartiendo este trabajo.
03:22Y yo creo que exige muchísima precisión, muchísima atención todos los días de volver otra vez a hacerla otra vez
03:31de nuevo
03:31para el público que cada día está viniendo aquí al María Guerrero.
03:35Y en ese sentido, es exigente, requiere tener la atención justa y una concentración bastante precisa
03:45para volver a hacerla otra vez de nuevo, estar presentes.
03:49Esto que estamos ahí muchos días como hablando de volver a hacerla de nuevo, volver a pintar otra vez el
03:55cuadro,
03:56volver otra vez a narrar las historias para el espectador.
03:59Y en ese sentido, yo creo que estamos muy contentos, lo estamos disfrutando y nada.
04:05Y con ganas de seguir compartiendo el trabajo aquí en Madrid.
04:09Estar presente, ese es como el gran reto.
04:12Donde hay que estar, donde hay que estar y a ti que te está devolviendo esta experiencia que trenza todo
04:17y donde hay que estar muy centrada.
04:19La verdad es que está siendo bastante enriquecedora porque cada día encuentras como algo nuevo en esta cosa de la
04:26repetición también,
04:27que es algo como... siempre lo comentamos también antes de entrar en escena,
04:32que es como una cosa que para mí está siendo como un poco atlética, como de preparación de cada día,
04:38de saber que vas a hacer exactamente lo mismo, pero siempre hay... siempre está vivo, bueno, es lo que tiene
04:45el teatro, ¿no?
04:45Y depende también del público ahí.
04:48No sé, como intérprete también es muy interesante esto de estar como al mismo nivel que todo el resto de
04:53elementos.
04:54Tanto la luz como el sonido, como la propia imagen, como ser un cuerpo en escena, ser una voz solamente
05:00y estar a oscuras de espaldas al público,
05:03que es algo como muy interesante, que te permite como también estar dentro de la escena y generar como una
05:08especie de microclima con lo que estás viendo,
05:10pero también estar respirando a la gente de espaldas, que es muy curioso.
05:14Os iba a preguntar ahora mismo por eso, Tania, porque el texto que decís lo decís de espaldas al público.
05:20¿Esto cómo condiciona a una intérprete?
05:25Bueno, tiene que hacer un trabajo bastante generoso y poco egocéntrico, en el sentido de que, bueno, escuchando,
05:32claro, yo lo que pondría en valor de cómo se trabaja siendo intérprete en una obra del Código de Torrefiel,
05:38es muy frustrante para el ego, porque no hay lugar para el ego.
05:42Quiero decir que el intérprete forma parte de un engranaje, es una configuración, una mecánica muy horizontal,
05:51en que los elementos, tanto la luz como la escenografía o el cuerpo del performer, están al mismo nivel.
05:57Ninguno es más importante que el otro, sino que colaboran.
06:00En ese sentido, a mí siempre me gusta decir que hacemos teatro cuántico,
06:03que hay muchas realidades a la vez, que están trenzados o están superpuestas, es un teatro de capas.
06:08Hay muchas cosas pasando a la vez y la suma de todos estos elementos quiere trabajar en la percepción.
06:17Este es nuestro objetivo siempre.
06:19Y cuando se trabaja de espaldas, yo lo que hago es negarte la cara, que es siempre el punto de
06:23fuga,
06:24cuando se ve teatro, se ve cine, o sea, es la cara.
06:27Y anulando, aniquilando este foco de atención o este foco de expresión, se carga la responsabilidad sobre el espectador,
06:38es decir, la responsabilidad de esas palabras.
06:40Tiene que activar su imaginación, porque yo no le estoy dando el material.
06:45Esta es exactamente la siguiente pregunta, porque esta es una obra que reta muchísimo al espectador,
06:50a la espectadora obliga a esforzarse, a pensar, a imaginar.
06:54Pero es un esfuerzo muy divertido, ¿eh?
06:56Muy divertido, es un regalo.
06:58Es una invitación a divertirse.
06:59Sí.
07:00Es una invitación a participar sin levantarse de tu butaca.
07:04No es en plan, no, es súper sesudo, es un sudoku dificilísimo.
07:08No, no, no, no, no.
07:09No, que va, hay momentos además muy relajantes.
07:11Piensen ustedes que Lexicón no es una obra de teatro, son muchas obras de teatro.
07:16Hay gente que sale diciendo, es que me ha gustado mucho, pero no he entendido nada.
07:21¿Qué pensáis de...?
07:21Has entendido todo.
07:22Lo que no has entendido es qué tiene que ver la primera con la última, por ejemplo, pero sí que
07:27hay un fondo común.
07:29Yo siempre hago, por ejemplo, o utilizo como referencia las variaciones Goldberg de Bach,
07:36que es la misma área, pero está declinada en diferentes armonías,
07:45pero siempre utiliza la misma composición, lo que pasa que la declina de otra manera.
07:51Entonces, aquí el tema común, digamos, el área común es el lenguaje.
07:58No sé si os interesa la opinión del público en esta ocasión, porque la experiencia es...
08:04Porque esta obra de teatro es muy peculiar y muy particular.
08:08¿Os interesa o preferís mantener distancia con esto?
08:10Yo creo que siempre es interesante saber qué ve cada uno, porque nosotros desde dentro percibimos una historia completamente distinta.
08:18Bastante tenéis con lo que tenéis dentro.
08:19Claro, o sea, hay textos que nosotros no vemos.
08:23Entonces, lo interesante es, pues eso, como dice Tania, lo que se genera el propio espectador.
08:28O sea, el espectador es parte activa todo el rato, entonces es guay, es interesante que la gente te diga,
08:34pues yo he visto esto, he visto lo otro, porque de repente como que también te activa cosas que dices,
08:37pues hostia, mira, no sé, creo que a mí personalmente sí que me parece interesante, la verdad.
08:43Yo tengo que pedir perdón a los oyentes, a las oyentes, porque esta es una obra que creo que hay
08:48que venir muy limpio,
08:49que no le hayan contado nada.
08:51Sí, mucho spoiler.
08:52Sí, vamos a intentar, yo justo se lo he comentado a este elenco al empezar, digo, por favor,
08:57si hay algo que decimos que os parece que va a estropear la experiencia, lo cortamos,
09:02porque para mí fue un regalo, una sorpresa, todo lo que ocurría.
09:08Podemos pensar que hay un hilo conductor, que es la palabra.
09:11Yo voy a rescatar unas frases del texto, entrecomillado, dice, un día desconfiaréis de las palabras,
09:17las palabras son ruines, os tienen anestesiados, con las palabras se han construido injusticias,
09:24familias, que aquí todo el mundo se ríe muchísimo en este momento, sí, porque todo el mundo dice,
09:29sí, efectivamente hay familias que se han construido como muy mala leche.
09:35Bueno, frases a las que siguen una llamada a la acción que dice, ¿por qué no dejáis de hablar?
09:40Bueno, es una provocación un poco, ¿no? Un reto.
09:43Es poético también, es de ¿por qué no dejáis de hablar?
09:45Yo creo que es una pregunta un poco lanzada que te reta, ¿pero cómo vamos a dejar de hablar?
09:51Porque se dice, ¿no? Hablando se entiende la gente.
09:53Entonces esto es un poco contrafóbico, ¿no? Esta frase, ¿por qué no dejáis de hablar?
09:57Pero sí que te permite de repente pensar, o sea, tiene un eco.
10:01Que para mí esto siempre es muy importante, Pablo y yo lo hablamos mucho, ¿no?
10:05De el eco que aquello que se dice o aquello que se presenta en la escena puede dejar en el
10:10tiempo,
10:10no de manera inmediata.
10:11Es como lanzar unos anzuelos, lanzar una caña, lanzar unas preguntas que puedan madurar y crecer de alguna manera y
10:20fermentar.
10:21Eso es interesante. Pablo lo llama la sexta pared, ¿no?
10:24Como está la cuarta pared, la quinta pared es el cerebro del espectador
10:28y luego la sexta ya es el tiempo de las personas cuando ya salen del teatro.
10:31Qué interesante. Y es un recordatorio, también nos recuerda en tiempos de ruido, ruido sin fin,
10:38que es ruido desde que nos despertamos hasta que nos acostamos y luego el ruido sigue en la cabeza,
10:43que en el silencio siempre se encuentran cosas interesantes, ¿no?
10:45Sí, sobre todo. Sí, esa pregunta en concreto de por qué no dejáis de hablar, claramente es una provocación,
10:51pero también es una invitación un poco a reflexionar qué hacemos con las palabras.
10:56Y cómo también a través de las palabras vamos construyendo también nuestra realidad y, bueno,
11:01un poco la de nuestro pequeño entorno, ¿no?
11:05¿Cuáles utilizamos, por tanto?
11:06¿Cuáles utilizamos? ¿Cuáles no utilizamos? Y, bueno, en fin, también ya ahora como ahí están estos altavoces mediáticos,
11:12que son las redes sociales, que aunque tengan en algunos casos un efecto muy pequeño,
11:17pero bueno, también ahí se utilizan muchísimas palabras y también son muy importantes.
11:22En escenas, siete historias algo distópicas, ¿verdad?
11:26Sí, sí, tienen todas un punto.
11:28Sí, un punto.
11:28Yo quería decir cuentos de ciencia ficción, pero entrar en modelos como con fechas y tal me parecía que no
11:36procedía,
11:37pero sí ese pequeño toque distópico, ¿no?
11:40Que puede ser hoy, pero también es dentro de diez años, no sabes muy bien.
11:44Hablan del ser humano, invocan a la metáfora, la reflexión, la política, la risa.
11:49Me pregunto, Tania, ¿cuánto habéis adaptado el texto a la escena de María Guerrero?
11:55¿Cuánto se ha quedado por el camino?
11:58Porque, claro, he leído que tú llegas, ves la caja negra y dices, bueno, aquí vamos a colocar todo esto
12:04que tenemos.
12:05Bueno, en algún momento, hace más de un año, vinimos a ver el teatro.
12:09Y el teatro nos invitó a hablar y a hablar de palabras, porque es un lugar para la palabra.
12:17Es como entrar a un parlamento casi, o sea, es realmente una institución de la palabra.
12:22Y entonces, a partir de ahí, cogimos la invitación de María Guerrero y hicimos lo nuestro, obviamente.
12:30Pero nosotras escribimos muchísimo. Luego trenzamos los textos, vamos a intentar encajarlo con los materiales de las pruebas, de los
12:40ensayos y de las improvisaciones que hacemos con los performers.
12:44Y luego el texto se adapta, se reescribe, se desechan muchas cosas.
12:48Quiero decir que escribir hemos escrito muchísimo. Probablemente dos tercios de lo que hemos escrito no aparece en la prensa.
12:55Ojalá los oyentes puedan percibir de fondo las pruebas de sonido. En esta función hay mucha robótica.
13:05Bueno, ahora contaremos alguna cosita, pero sin estropear.
13:08Nos han cerrado el telón que separaba la sala del hall, cosa que comprendo, pero hay una gran máscara blanca
13:18que tiene un momento.
13:20Bueno, no querías spoiler.
13:21No quiero spoiler, pero sí recordarle a los oyentes que tiene que ver con la toma de posesión de un
13:32miembro de la RAE.
13:33Enrique Vilamatas.
13:34Eso es.
13:35Que me pregunto yo por qué no está en la RAE.
13:38Entonces lo hemos puesto y dicho, Enrique, tienes que estar.
13:42Claro, porque hay nombres y apellidos. También María Guerrero está.
13:44También se habla de ella.
13:46María Guerrero está.
13:47Sí, sí, María Guerrero está, claro que sí.
13:49Sí. Están los reyes de España también.
13:51Están los reyes de España.
13:52Y además, retratados de una manera que es que nos los imaginamos totalmente.
13:58Todo, claro. La idea es generar imagen con la palabra, generar fotografía.
14:00Yo creo que a la reina le gustaría mucho esta función.
14:02Yo creo que también.
14:03¿Verdad?
14:03Sí, claro.
14:04Lo poco que conocemos de la reina, ¿verdad?
14:06Y a Vilamatas yo creo que también.
14:08También.
14:08Sí, tenemos un deseo bastante fuerte de que Vilamatas venga a ver la función.
14:13Carmen, como turista española, en esa muestra de arte contemporáneo, documenta de Kassel, que digo yo que es mi favorita,
14:22ahí yo tengo de verdad que alabar tu interpretación.
14:25Porque con qué poquito nos recuerdas que todas somos esa turista española, que todas somos esa persona que ama el
14:34arte, que quiere remar a favor, que quiere ayudar, pero que al final muchas veces es un absurdo todo, ¿no?
14:40Y se te da en la cara.
14:43Totalmente.
14:44Sí.
14:44¿Cómo vives en esa?
14:45No vamos a hacer spoilers, pero.
14:46No, no, no hacemos spoilers, pero es una turista española paseando por una feria de arte contemporáneo y, bueno, le
14:51ocurren cosas que son muy divertidas.
14:54Ha sido una escena muy divertida de hacer desde el minuto cero de los ensayos, que además surgió de una
14:59improvisación como todas.
15:01¿Surgió de una improvisación?
15:02Claro, porque ahora os quiero preguntar por las curiosidades que surgieron de los ensayos. Por favor, cuéntanoslo.
15:07Sí, sí. Bueno, básicamente cuando empezamos a ensayar ellos traen materiales, vamos haciendo improvisaciones y hay cosas que se quedan.
15:14Y de hecho Castle y esa escena en concreto que creo que sea a la que te refieres, a esta
15:19parte de la escena, está prácticamente muy similar a como estaba en el inicio.
15:26Y ha sido muy divertido de hacer, la verdad. Ha tenido su complejidad a nivel de elementos.
15:36Pero bueno, sí, no sé, ha sido muy interesante sobre todo el trabajo de... Es una escena divertida.
15:44Recordamos que en Léxico no hay una trama, pero lo que ocurre en el escenario es tan hipnótico que te
15:49va llevando de viaje por todas estas escenas de creación.
15:53Me quiero detener en uno de los mensajes políticos que de una manera muy, muy natural se asoman y tiene
15:59que ver también con estas turistas que están de viaje y que hablan un poco de todo.
16:03Tania, en escenas recuerdas que en España todavía más de 100.000 personas siguen en fosas comunes y hay una
16:09petición que el público celebra...
16:12Que saquen al poeta Federico García Lorca de una puta vez a él y a los más de 100.000
16:18españoles.
16:19Si se acercan a ver Léxico, presenciarán algo único en el escenario del María Guerrero. Yo no lo había visto
16:27nunca.
16:28No voy a decir qué es, perdón los oyentes, pero ya saben que lo hago por ustedes porque quiero que
16:34lo disfruten.
16:35Y los que escuchan el programa o al menos este tramo son muy, muy espectadores de teatro.
16:40Y luego siempre me llaman la atención y me dicen, no tenías que haber dicho esto.
16:45Me hablaste de esta obra, me fui a verla y siempre, siempre luego me los encuentro en el patio de
16:49butacas.
16:50Yo pensaba con todos estos retos técnicos que hay, que aquí habéis provocado más de un dolor de cabeza al
16:56equipo.
16:58No lo sé.
16:59Más de una alegría y más de un dolor de cabeza.
17:01¿Has hablado con alguien?
17:02No, pero digo, se lo han pasado bien, pero es verdad que los retos...
17:05Y yo quiero preguntaros si os ha planteado más a vosotros, a vosotras, retos técnicos o de otra índole.
17:11Los retos técnicos en esta pieza son un poco menores a los que ya solíamos estar acostumbradas en las dos
17:21piezas pasadas.
17:22También porque sabíamos que esta pieza luego sería el personal del María Guerrero quien se ocuparía de la pieza a
17:28lo largo de un mes.
17:29Por lo tanto no podíamos de repente dejarles una cosa muy, muy compleja en este sentido.
17:36¿Me repites la pregunta?
17:37Sí, pensaba si vuestros retos han sido solo técnicos o de otra índole.
17:44Nuestro reto, yo te digo cuál ha sido nuestro gran reto y que creo que hemos superado con creces, es
17:49organizarnos mejor.
17:51Quiere decir que hemos tenido que llegar aquí con las cosas muy claras.
17:54Y Pablo y yo normalmente cerramos muy hacia el final.
17:58Nos gusta dejar todo muy abierto, como diría alguien, el proyecto está muy vivo.
18:05Y aquí hemos hecho los deberes de venir aquí con las cosas muy claras.
18:10Ejecutarlas tiene su complejidad, ha sido mucho trabajo, mucho tiempo y mucha dedicación.
18:14Pero las decisiones estructurales, temáticas e incluso la estructura textual estaba muy clara en el momento que llegamos a Madrid
18:24el 23 de marzo.
18:25Contadnos si tenéis algún ritual compartido antes de salir a escena.
18:28¡Sí!
18:30¡Qué bien!
18:31Porque me estoy esperando lo más loco.
18:33No, no es muy loco.
18:34La verdad es que no es muy loco.
18:36¿Hacemos un circulito?
18:38No, contadlo vosotras.
18:39Bueno, di tu Carmen.
18:40No, bueno, sí, hacemos un circulito y hacemos como un ejercicio de rodillitas, como una especie de estrella.
18:48Sí, una natación sincronizada.
18:49Sí, una natación sincronizada chiquitita.
18:52Pero luego lo más interesante es que...
18:54Invocamos a María Guerrero, nos damos un baño María.
18:58O sea, a mí me cae muy bien María Guerrero.
18:59Sí, la invocamos todos los días.
19:01Bueno, se nombra en la pieza María Guerrero porque esta fue su casa y se nombra también esto en la
19:08pieza y antes de cada obra la invocamos.
19:11Sí, un poco a modo de recordatorio.
19:13Sí, es que cuando murió Marisa Paredes, que se puso su féretro en el español, bueno, a mí me emocionó
19:19muchísimo.
19:20Me pareció una imagen teatral increíble.
19:24Y cuando luego me enteré que María Guerrero fue lo mismo, dije, bueno, es que esta es la mía.
19:28Lo voy a poner aquí con la palabra, obviamente.
19:31Claro, claro, claro.
19:32Aparte que Jefaza consiguió vivir en el centro de Madrid, vivir en su propio teatro.
19:37No, no, sí, sí.
19:38Una fantástica.
19:39Y terminar los días en su propio teatro.
19:42Totalmente.
19:42Y se nota, está por aquí. Hay como un amor aquí al teatro muy grande.
19:47Se nota la fuerza femenina del amor al teatro.
19:53Bueno, Lexi, el conde de Torrefiel, Tania Avelleler, muchísimas gracias.
19:57Pablo Gisbert, Carmen Collado, Amalia Fernández, John Iraizos y Mauro Molina.
20:03Gracias por este regalazo para las personas que de verdad amamos el teatro.
20:08Gracias.
20:08Gracias, Macarena.
20:09A vosotros.
20:10Gracias a vosotros.
20:16Creo que la normativa sanitaria os ha impedido realizar algo que queríais hacer en escena.
20:23Sí, queríamos hacer una extracción de sangre en directo.
20:27¿Qué opinan de esto? Los interfaces casi mejor, ¿no?
20:30Pero no a ellos, no a ellos.
20:32Sí, para adelante.
20:32No, no, hubiésemos necesitado un voluntario cada día, o sea, eso sí que era un reto igual.
20:37Ah, pensabas hacerlo con el público.
20:39Bueno, no con el público, pero, o sea, llamar a 28 personas y cada día que viniera a sacarse un
20:45poco de sangre.
20:46Y a partir de esa sangre, o sea, de esta performance real, de esta acción gráfica y real y gravitacional,
20:54a activar toda, desplegar toda una ficción.
20:58Carmen, ¿te estabas dispuesta?
20:59Sí, sí, por supuesto.
21:00Muy bien, cada día 300 mililitros es mucho, ¿no?
21:03Bueno, nos vamos turnando.
21:06Sí, eso sí, nos hubiera quedado...
21:07Bueno, pues no ha sido por los estatutos del teatro, ha sido por normativa, decías yo, sanitaria.
21:13No, que hay algo en esta performance que no se llegó a realizar, que está muy bien, ¿no?
21:22Que es la idea que se habla en la obra, ¿no?
21:24Que dice que los teatros son grandes lugares de transfusión de ideas.
21:29Y eso es algo que también está muy presente en la obra, que se nombra en la obra,
21:33y que aunque esta performance de la extracción de sangre no se haya realizado, como que la idea está todo
21:40el rato.
21:56¡Gracias!
21:58¡Gracias!
Comentarios