00:00Comment distinguer un concerto, une sonate et une symphonie ?
00:04Aujourd'hui, on vous parle du concerto.
00:08Le concerto, c'est un dialogue ou un combat entre un ou plusieurs instruments solistes d'un côté
00:14et un orchestre de l'autre.
00:16Le mot concerto vient du latin concertare,
00:19qui évoque aussi bien l'idée d'échange que de confrontation.
00:23Le genre apparaît d'abord en Italie, au XVIIe siècle,
00:25sous forme de concerto dit grosso,
00:27car c'est tout un petit groupe d'instruments, le concertino,
00:31qui dialogue avec le reste de l'orchestre.
00:38Puis les concertos deviennent des pièces où un seul soliste fait face à l'orchestre.
00:43On parle de concertos pour piano, pour violon, pour clarinette, pour violoncelle, etc.
00:48Si c'est depuis la forme la plus usitée du concerto,
00:52certains se sont quand même amusés à écrire des concertos à deux ou à trois solistes.
00:57Le concerto est typiquement une pièce destinée à mettre en valeur la virtuosité
01:03et le pouvoir lyrique du soliste.
01:05C'est ainsi que certains mouvements d'un concerto sont dotés de ce qu'on appelle une cadence.
01:10Un moment où l'orchestre se tait complètement pour laisser le soliste improviser quelques mesures en toute liberté.
01:25C'est le moment de gloire du soliste.
01:27Ces cadences peuvent être improvisées ou empruntées à d'autres musiciens.
01:34Pour des virtuoses comme les pianistes Mozart, Liszt, Chopin, Rachmaninoff ou Paganini pour le violon,
01:39le concerto était donc le genre idéal pour se faire connaître et admirer d'un large public.
01:45La sonate est une composition pour un petit nombre d'instruments, généralement un ou deux, parfois plus.
01:59C'est l'un des genres de la musique de chambre.
02:01Le terme sonate vient de l'italien suonale, qui veut dire jouer d'un instrument à cordes ou à vent.
02:07Il servait à l'origine à distinguer les pièces instrumentales des pièces vocales.
02:12Les premières sonates datent de la fin de la Renaissance.
02:15A l'époque baroque, apparaît la sonate en trio.
02:18Une sonate à trois voix.
02:20Deux voix solistes, ou mélodiques, et une voix de basse continue, c'est-à-dire qui assure le soutien harmonique.
02:27Et cette basse pouvait être jouée par un ou plusieurs instruments.
02:30On pouvait donc jouer une sonate en trio à trois, quatre ou cinq musiciens.
02:35Pourquoi faire simple quand on peut faire compliqué ?
02:38Au XVIIIe siècle et au XIXe siècle, la sonate est le genre idéal pour mettre en valeur un instrument seul ou accompagné.
02:45On parle de sonate pour violon, ou de sonate pour violoncelle et piano, etc.
02:53La sonate se décline en plusieurs mouvements alternants, des mouvements lents et des mouvements rapides,
03:00afin d'utiliser toutes les possibilités expressives des instruments et de raconter comme une histoire en plusieurs chapitres.
03:06Attention, il ne faut pas confondre le genre sonate et ce qu'on appelle la forme sonate.
03:13C'est une structure codifiée d'un mouvement hérité du classicisme viennois.
03:18En gros, on a un ou plusieurs thèmes exposés clairement au début du mouvement.
03:23Puis le compositeur triture ce thème, il joue avec, on change le rythme, la tonalité,
03:34brode autour de petits morceaux du thème, c'est ce qu'on appelle le développement.
03:41Et puis, il ré-expose le thème intégralement pour conclure le mouvement.
03:46Cette forme sonate peut donc se retrouver dans un mouvement de sonate, le genre,
03:54ou bien d'un concerto, ou même d'une symphonie.
04:04La symphonie, c'est une œuvre pour orchestre.
04:07Le mot symphonie vient du grec sonné ensemble.
04:10A l'époque baroque, notamment en France, on parle de symphonie pour désigner des passages instrumentaux
04:16par opposition aux passages chantés.
04:20Mais la symphonie en tant que genre est vraiment l'œuvre du classicisme viennois.
04:25On considère que c'est Haydn qui fixe le genre avec plus de 100 symphonies à son actif.
04:29Une symphonie se déroule généralement en quatre mouvements,
04:38alternant des mouvements rapides et des mouvements lents.
04:41Un premier mouvement, suivant le plus souvent la forme sonate,
04:45avec un thème, d'abord exposé, puis développé, puis ré-exposé.
04:50Ensuite, un deuxième mouvement, plus lent, plus lyrique.
04:54Un troisième à la manière d'un menuet, ou d'un scherzo, plutôt léger, espiègle.
05:01Et un dernier mouvement, vif, pour conclure.
05:07Au fur et à mesure, les compositeurs ont essayé de repousser les limites de la symphonie.
05:12C'était vrai ce passage, obligé pour un compositeur, afin de gagner en notoriété.
05:17Beethoven ajoute même un chœur dans sa neuvième symphonie, l'ode à la joie.
05:24Au XIXe siècle, l'orchestre s'étoffe et les symphonies s'allongent,
05:32pouvant durer jusqu'à une heure et plus, notamment avec Bruckner et plus tard Mahler.
05:38Alors, on résume à la question comment différencier un concerto d'une sonate ou d'une symphonie.
05:44On pourrait répondre que la sonate est une symphonie de chambre,
05:48la symphonie une sonate pour orchestre, et le concerto une symphonie avec soliste.
05:52C'est pas sorcier.
