- hace 21 minutos
Categoría
🗞
NoticiasTranscripción
00:00SER PODCAST
00:43Las estrellas míticas, los grandes directores, las películas inolvidables.
00:50Dirige y presenta Antonio Martínez.
00:54Muy buenas a todos y bienvenidos a Sucedió una noche.
00:57Lo primero, como siempre, un breve resumen de contenidos.
01:01En el programa de hoy vamos a recordar que hace 40 años estrenaba Terciopelo Azul,
01:06una película de un director al que echamos bastante de menos.
01:11También repasaremos la vida y la obra de un gran actor norteamericano.
01:16Helio Castro ha charlado con el director argentino Pablo Trapero y nos resumirá lo que le ha contado.
01:22Y en la sección de Jack Bourbon, dedicada al cine negro, tenemos esta vez una película francesa protagonizada por Alain
01:29Delon,
01:29El silencio de un hombre.
01:31Redadas de rutina, comprobación de identidad toda la noche.
01:34Al parecer el asesino es alto, joven, con sombrero y gabardina.
01:38Que todas las comisarías nos consigan por lo menos 20 culpables.
01:41Dense prisa, dentro de una hora ya será tarde.
01:43Esto y alguna cosa más en un programa que comienza ahora mismo.
01:52El espectáculo está a punto de comenzar, pero no se alarmen ustedes, no les cobraremos la entrada.
02:01Lo que el cine nos dejó.
02:03Es tan difícil ser alguien que la gente no olvida.
02:06Este sábado, 19 de septiembre, se han cumplido 40 años del estreno de Terciopelo Azul,
02:12la película de David Lynch, un aniversario que nos invita a recordarla.
02:21Terciopelo Azul
02:21Terciopelo Azul gira en torno a una idea que es a la vez el tema central de todo el cine
02:26de David Lynch.
02:32Esta película trata sobre los misterios de la oscuridad y del amor.
02:37Resulta inquietante porque es un viaje al interior de una bella superficie,
02:40de un pequeño pueblo que esconde algunas cosas incómodas.
02:44Yo crecí en el medio oeste, en un ambiente feliz y hermoso,
02:47y gran parte de mi vida la he dedicado a descubrir lo extraño que hay debajo de lo que vemos.
02:53Me encanta la idea de adentrarme en algo, de descubrir un mundo distinto al superficial
02:58y poder experimentarlo. Hay cosas que están ocultas y no vemos y que de alguna manera nos atraen.
03:06El cine del director americano se caracteriza por una enorme fuerza hipnótica que a veces resulta inaccesible para algunos espectadores.
03:14Parece como soñar despierto, pero resulta demasiado complicado.
03:18Sus películas parten de lo cotidiano, pero poco a poco se va apoderando de ellas una atmósfera extraña.
03:29Como él explicaba hace un momento, bajo la aparente calma reside un mundo salvaje que solo intuimos.
03:36La realidad nunca es lo que parece y su lógica es la de los sueños,
03:40donde lo inverosímil ocurre de la manera más natural.
03:55La historia de Terciopelo Azul comienza de manera más o menos convencional.
04:00Un joven regresa de la universidad a su pueblo para visitar a su padre enfermo.
04:04De repente ocurre lo extraño.
04:07Me llamo Jeffrey Pomón. Vivo cerca de usted. Creo que conoce a mi padre, a Tom Pomón, de la ferretería
04:12Pomón.
04:12Claro que sí. He oído que está en el hospital. ¿Cómo se encuentra?
04:15Está bien, supongo. Verá, esta mañana estuve en el hospital y cuando volví a casa, detrás de nuestro barrio, detrás
04:21de vista, encontré una oreja.
04:23¿En serio? ¿De una persona?
04:25Sí, he pensado que debía traérsela.
04:27Ese hecho da pie a que el protagonista se adentre poco a poco en un mundo de pesadilla,
04:32en el que se topará con un psicópata violento...
04:35¡No me mires, coño!
04:38¡Te he dicho que no me mires!
04:40...y una mujer misteriosa.
04:41No estoy loca. Sé distinguir entre el bien y el mal.
04:45Eso está bien.
04:46De esta forma descubrimos que el pueblo tranquilo y feliz que nos parecía al principio, esconde también un submundo perverso.
04:54Dorothy Valens está casada con un hombre llamado Don.
04:57Tienen un hijo.
04:58Creo que el hijo y el marido han sido secuestrados por un hombre llamado Frank.
05:02Frank ha hecho eso para obligar a Dorothy a hacer ciertas cosas.
05:05Creo que ella quiere morir.
05:08Y creo que la oreja que encontré, Frank se la cortó a su marido como advertencia para que ella siga
05:12viva.
05:12Terciopelo Azul proponía nuevos conceptos cinematográficos para aquellos años 80.
05:17Mostraba personajes excéntricos y situaciones extremas y surrealistas.
05:21Una mezcla de realidad y sueño, deseos, misterio, terror y bohallerismo.
05:26Hay oportunidades en la vida para aprender y adquirir experiencia.
05:30A veces es necesario correr un riesgo.
05:34Creo que cualquiera que entre en el apartamento de esa mujer aprenderá mucho.
05:37Ya sabes, entrar, esconderse y observar.
05:40¿Entrar en su apartamento?
05:41Sí.
05:42¿Estás loco?
05:43La película transcurría dentro de una atmósfera turbia y enfermiza que dejaba hundido al espectador en su butaca con una
05:50mezcla de sorpresa y horror.
05:51Viene, pocaíto.
05:54Pafuelito, entra en casa.
05:56¡Pafuelito, entra en casa!
05:58¡Pafuelito, entra en casa!
06:02¡Pafuelito, entra en casa!
06:27La historia de la película surgió en la cabeza de David Lynch a partir de dos ideas.
06:32Una, la imagen de una oreja humana cortada y tirada en el campo.
06:36La otra, la canción de Bobby Vinton, Blue Velvet, terciopelo azul, que da título a la película.
06:42El tema de este cantante, ídolo juvenil de principios de los años 60, le sugería al director el estado anímico
06:50que debía transmitir la película.
06:51El tono dulce y romántico de la canción parecía esconder en su música y en su letra un misterio, de
06:57tal forma que en ella lo bello y lo extraño parecían unirse.
07:01Voy a ver algo que siempre ha estado oculto. Estoy envuelto en un misterio, estoy en medio de un misterio
07:08y todo es secreto.
07:10Ella vestía de terciopelo azul, comienza diciendo la canción y efectivamente Isabella Rossellini viste una preciosa bata de terciopelo azul.
07:19Frank, Frank, déjame hablar con él. Por favor, Frank. Señor, quiero cantar terciopelo azul.
07:25Blue Velvet es también la canción favorita del psicópata que interpreta Dennis Hopper.
07:30El nene quiere el terciopelo azul.
07:40La propia Isabella Rossellini la canta dos veces sobre el escenario del club donde trabaja.
07:46Señoras y señores, la dama azul, la señorita Dorothy Valens.
08:10Kyle MacLachan, que ya había trabajado con Lynch en su anterior película, Dune, da vida al chico protagonista.
08:17Junto a él, una jovencísima Laura Dern de apenas 18 años.
08:22¿Por qué hay gente como Frank? ¿Por qué este mundo es tan problemático?
08:27No lo sé.
08:28El personaje de la cantante Dorothy Valens era un papel difícil.
08:32A lo largo de la película sufría todo tipo de humillaciones y era degradada ante el espectador de forma casi
08:38insoportable.
08:39Ábrete de piernas.
08:41Más.
08:43Ahora enséñamelo.
08:44¿Por qué coño me miras?
08:46Isabella Rossellini.
08:50Algunas personas que son secuestradas desarrollan lo que se llama el síndrome de Estocolmo,
08:54por el que se convierten en cómplices de aquellos que cometen los horrores contra ellas.
08:58Así es como concebí a mi Dorothy Valens.
09:03En realidad, David Lynch quería a Helen Mirren para este personaje.
09:07Conocía a Isabella Rossellini y quedó con ella en un restaurante solo para pedirle el teléfono de Helen,
09:12ya que Isabella acababa de hacer con ella una película.
09:16La conversación en la cita dejó muy contento al director.
09:19Y cuando Helen Mirren rechazó el papel, Lynch decidió enviarle el guión a la hija de Ingrid Berman y Roberto
09:25Rossellini.
09:29Isabella leyó el guión y dijo, tengo que interpretar este papel.
09:33A algunos actores y actrices les gusta ponerse en una posición en la que también puedan vivir nuevas experiencias
09:39y crear un mundo para sí mismos.
09:41De eso se trata.
09:51Más difícil le resultó encontrar al actor para hacer de Frank Booth, el gánster psicópata.
09:57Su personaje era tan oscuro y violento que actores como Harry Dean Stanton, Willem Dafoe o Richard Bright
10:04lo rechazaron al instante al encontrarlo demasiado repulsivo.
10:24Y en estas apareció Dennis Hopper.
10:27El actor acababa de salir de una cura de desintoxicación tras muchos años enganchado a las drogas y el alcohol
10:33y vio la oportunidad de rehabilitar su carrera con esta película.
10:36David Lynch
10:41Cuando Dennis leyó el guión me dijo, tengo que interpretar ese papel porque yo soy Frank.
10:46Y pensé para mí, uff, no sé si quiero tener a este tipo en el set, pero resultó que es
10:52un actor increíble y una persona magnífica.
10:54Dicen que es lo mejor que ha hecho nunca y desde luego consiguió hacer de Frank un personaje tremendo.
11:01¿Sabes qué es una carta de amor?
11:03¿Es una bala de mi pistola, maldito imbécil?
11:07Si recibes de mí una carta de amor, puedes darte por muerto.
11:12¿Lo entiendes, capullo?
11:22Terciopelo azul marcó también el comienzo de la relación de Lynch con el que acabaría siendo su músico habitual, Angelo
11:29Badalamenti.
11:30Isabela Rossellini debía interpretar la canción Blue Velvet en un par de escenas y el coach vocal que había contratado
11:36la productora no conseguía buenos resultados.
11:39Entonces el productor Fred Caruso llamó a su amigo, el músico Angelo Badalamenti, y le pidió ayuda.
11:45Un trabajo que, se suponía, iba a ser de tan solo un día.
11:52Conocí a David Lynch en 1986.
11:55Él estaba rodando la última escena de Terciopelo Azul y necesitaba a alguien que ayudara a Isabela Rossellini a cantar
12:02y le enseñara la canción Blue Velvet.
12:04Así que me encargaron a mí el trabajo.
12:06Estuve trabajando con ella unas tres o cuatro horas y grabamos una prueba en una simple cassette, conmigo al piano
12:13y ella cantando.
12:15Luego fuimos al set donde estaba David.
12:17Él se puso unos casquitos, escuchó la grabación y me dijo, voy a coger esta cassette y la voy a
12:23poner en la película tal y como está, sin cambiar nada.
12:29Lynch quedó tan contento con su trabajo que le encargó toda la banda sonora de Terciopelo Azul y a partir
12:35de entonces Badalamenti se convirtió en el compositor fetiche de David Lynch.
12:46Terciopelo Azul era la cuarta película de David Lynch.
12:49Tras la experimental cabeza borradora y dos cintas de encargo como El hombre elefante y Dune,
12:55el director deseaba volver a su particular mundo cinematográfico y consiguió que el productor Dino de Laurentiis accediera a financiar
13:03la película,
13:03dándole, además, plena libertad.
13:06A cambio, el cineasta aceptó una reducción considerable de su salario y trabajar con un presupuesto de solo 6 millones
13:14de dólares.
13:17Dino estaba produciendo 13 películas a la vez.
13:20La mía era la de menor presupuesto y la menos considerada, lo que me hacía estar fuera del radar de
13:25todo el mundo.
13:26Eso nos dio una gran sensación de libertad durante todo el rodaje.
13:32Cuando la película estuvo terminada, los Teds de prueba que se hicieron ante el público no resultaron muy alentadores.
13:42Terciopelo Azul, según me dijeron, tuvo las peores respuestas del público que se recordaban en un pase de prueba.
13:47¿Qué fue lo que más te gustó? Que se acabara.
13:50¿Tu personaje preferido? El perro. Y muchas así. Fue terrible.
13:54Pero es que a la gente al entrar le dijeron que iban a ver Top Gun, así que no era
13:59exactamente el público adecuado para un pase de prueba.
14:04La crítica en general no mostró tampoco mucho entusiasmo.
14:07La película les parecía oscura y turbia.
14:10Fue la famosa crítica del New Yorker, Pauline Kyle, la que empezó a defender los valores artísticos que tenía el
14:17film,
14:18y a partir de ella, otros muchos la siguieron.
14:20David Lynch obtuvo una nominación al Oscar al Mejor Director, y poco a poco Terciopelo Azul se fue convirtiendo en
14:28una película de culto.
14:29Con ella, el director encontró al fin su cine más personal, estableciendo un antes y un después en su trayectoria
14:37fílmica.
14:38Es un mundo extraño.
14:39Así es, el de David Lynch es un mundo extraño.
14:43Extraño y fascinante, y Terciopelo Azul fue el punto de partida.
15:04Los seguidores habituales de este programa ya saben lo que viene ahora, nuestro juego de las películas.
15:10¿Traes algún libro?
15:11Sí, lo he traído. Saqué uno de la biblioteca. La Odisea, de Homero.
15:16Vamos a cambiar el orden de hacer las cosas. Primero me leerás, y luego haremos el amor.
15:21La Odisea, de Homero.
15:23¿Qué es una odisea?
15:24Un viaje, emprender un viaje.
15:26Bien.
15:51Me voy a Alaska.
15:53¿Alaska, Alaska?
15:54Quiero irme lejos de todo. Quiero ir hasta el quinto coño para estar solo.
16:00O sea, sin un puto reloj, sin mapa, sin hacha, sin nada, sin nada para estar allí.
16:07De verdad, solo yo, con las montañas, los ríos, el cielo.
16:33Será una mala tierra. Es la mejor del mundo. Las semillas se raigan enseguida. Las reses se engordan como elefantes.
16:40¿Y cómo se llega a ese lugar? ¿Es allí donde desembarcaremos?
16:43No, no. Hay que recorrer más de 1.200 millas. Y una vez allí, hay que ganar la tierra en
16:47una carrera.
16:48Una carrera.
17:16Bueno, hoy no eran películas muy antiguas para lo que suele ser habitual.
17:21Empezábamos con El lector, una película dirigida en 2008 por el británico Stephen Daldry y protagonizada por Kate Winslet y
17:28David Cross.
17:29Su música la firmaba Nico Mully.
17:31A continuación venía otra película de este siglo, Hacia rutas salvajes, dirigida en 2007 por el actor Sean Penn y
17:39protagonizada por Emil Hirsch.
17:41Hacia rutas salvajes contaba la historia real de un joven estadounidense que, tras graduarse en la universidad,
17:47donó todos sus ahorros y se marchó a Alaska para experimentar una forma de vida radical en la naturaleza, alejada
17:54de todo materialismo.
17:55La banda sonora de la película la compuso e interpretó Eddie Vedder, el cantante del grupo Pearl Jam.
18:01Y la última de las tres era un poco más antigua, aunque no demasiado, ya que se trataba de una
18:06película de los años 90.
18:08Un western, un horizonte muy lejano, dirigido por Ron Howard y protagonizado por el entonces matrimonio que formaban Nicole Kidman
18:15y Tom Cruise.
18:16Su música, que aún oímos de fondo, era cosa de John Williams.
18:23Dale un título y lo escribirá.
18:25Enciclopedia curiosa del cine.
18:27Parece más una bomba que un libro.
18:30El pasado martes día 15, el actor estadounidense Tommy Lee Jones cumplió 80 años,
18:36una cifra redonda que nos sirve de excusa para darle un repaso a su vida y a su carrera.
18:45En este rancho de las afueras de San Antonio, en Texas, vive Tommy Lee Jones.
18:49Tiene unos tres milacres y al más puro estilo Yellowstone, una docena de personas trabajan para él criando caballos y
18:56ganado.
18:57¿Te gustó?
18:57Es el mejor caballo que he visto en mi vida.
18:59Si te gusta tanto, te lo regalo.
19:01Sí, cómo no.
19:03No, de verdad, te lo regalo.
19:04Hasta hace no mucho, el propio Tommy preparaba y entrenaba a varios de estos caballos para la práctica del polo,
19:10un deporte al que el actor ha sido siempre muy aficionado, aunque ahora la edad le impide practicarlo.
19:17En el centro del rancho está la casa, una mansión de estilo español.
19:25Aquí vive el actor con su tercera esposa, una mujer de origen hispano, 20 años más joven que él.
19:30Este 2026 ha sido un mal año para Tommy, un año terrible más bien.
19:46Su hija Victoria fue encontrada muerta en un hotel de San Francisco en la madrugada de Año Nuevo, víctima de
19:52una sobredosis de cocaína.
19:54Victoria Jones, a la que vimos en pequeños papeles en las películas de su padre Hombres de Negro 2 y
19:59Los tres entierros de Melquía de Sestrada,
20:02era hija de su segunda esposa, Kimberly Coakley.
20:05Ya no está.
20:06Quiero estar con mi niño.
20:07No queda nada.
20:08Según hemos leído, parece que poco a poco el actor se va recuperando del golpe.
20:13Pero nosotros vamos a entrar ahora en la habitación que más nos interesa de su casa, la biblioteca.
20:18Allí hay una gran vitrina de cristal donde se conservan los trofeos de la familia.
20:24En ella guarda su Oscar Tommy Lee Jones.
20:27No está en primer término, casi lo tapan algunas medallas escolares de sus hijos, varios trofeos de polo,
20:33una copa que ganó su mujer en natación y otros premios concedidos a sus caballos.
20:38Para él, el Oscar es solo uno más de sus méritos.
20:41El actor siempre le ha quitado importancia y solía decir que únicamente servía para que su agente lo tuviera más
20:47fácil a la hora de negociar sus contratos.
20:50Pero lo cierto es que la vida de Tommy Lee Jones tiene un antes y un después del Oscar.
20:55Tommy Lee Jones antes del Oscar.
21:01Tommy Lee Jones iba para catedrático de literatura, o al menos eso pensó su familia cuando consiguió entrar en Harvard
21:07para estudiar filología inglesa gracias a una beca deportiva.
21:11Y es que de joven era una fiera del fútbol americano.
21:14En Harvard compartió habitación con el que fuera vicepresidente y candidato demócrata a la presidencia de los Estados Unidos, Al
21:21Gore, al que todavía le une una gran amistad.
21:23Incluso Tommy le ha ayudado en varias de sus campañas políticas.
21:27Eso sí, el actor nunca ha tenido ninguna intención de ir más allá en ese campo.
21:32Bueno, sí, es la verdad que Al Gore es un buen amigo, hace muchos años, y no tengo deseo de
21:41ninguna clase de vivir la vida política.
21:44Tommy suena muy sexy hablando español, decía su amigo Will Smith.
21:51Y es que el actor habla castellano, idioma que aprendió de pequeño ya que nació muy cerca de la frontera
21:56mexicana y lo ha ido perfeccionando gracias a su actual esposa, la hispana Dawn María Laurel.
22:02¿Por qué no cambiamos de tema?
22:04Es verdad, al actor no le gusta nada hablar de su vida privada, así que volvamos a los tiempos universitarios.
22:10En cuanto Tommy se licenció, entregó a sus padres su diploma cum laude y para sorpresa de todos se marchó
22:16a Nueva York a buscarse la vida como actor.
22:19Había cumplido con ellos, ahora pensaba vivir según sus gustos.
22:24Tras curtirse durante un tiempo en el teatro, a los 24 años consiguió debutar en el cine con un papelito
22:30en la película Love Story.
22:31Hola animales, ¿qué hay Oli? ¿Cómo te ha ido esta noche Oli?
22:34Esta es su primera escena en el cine, dura un minuto y la encontraréis al principio de la película.
22:40Tommy Lee Jones es Simpson, uno de los compañeros de piso de Ryan O'Neill que se burlan del enamorado.
22:45Este es su escueto diálogo.
22:48¿Es que va retaligado?
22:49Sí, Jenny Cavilleri.
22:51Vaya.
22:52Una estudiante de música de no sé qué sitio de Rhode Island.
22:54Sí, la conozco, es una estrecha.
22:57¿Simpson?
22:58¿Qué?
22:58Tu padre.
23:03Aunque había debutado en una de las películas más almibaradas de los años 70, enseguida su rostro duro y picado
23:10de viruela le encasilló en personajes complejos y conflictivos, casi siempre de villano.
23:15Durante los 70 y 80, Tommy Lee se fue metiendo poco a poco en la retina del público con innumerables
23:21apariciones en series, telefilms y películas que hoy poco recuerdan.
23:25¿Quién te paga? Me paga todo el mundo. Soy un servicio público.
23:30Alguno de estos papeles, no obstante, sí trascendió. El actor obtuvo una nominación al Globo de Oro por hacer de
23:36marido de Sissy Spacek en Quiero ser libre, el biopic de la cantante country Loretta Lynn.
23:42¿Qué es eso?
23:43Es tu regalo de aniversario, cariño. Felicidad.
23:46¿Mi regalo de aniversario?
23:49Tú a veces creo que estás completamente chiflado. No sé tocar ese trasto.
23:53La mayoría de las personas no pueden sin antes aprender.
23:56No eres incapaz de aprender, ¿verdad?
23:58Dámela.
24:11Y así llegamos a los años 90. Tommy Lee Jones tiene fama de buen actor de reparto, pero nada más.
24:18Y dada su edad por entonces, cuarenta y tantos, parece que ese será el sino de toda su carrera.
24:24Cuando de pronto su suerte empieza a cambiar.
24:26Señor Shaw, ¿conoció a Lee Harvey Oswald?
24:29Está empeñado en mezclarme con un grupo realmente sordido.
24:33Por favor, conteste a la pregunta.
24:34Claro que no.
24:35Oliver Stone le da otro papel de villano en su película JFK, el de un millonario conspirador procesado por el
24:42asesinato de Kennedy.
24:43Y esta vez, sorpresa, no solo se gana el elogio de los críticos, la gente también empieza a hablar de
24:49él y consigue su primera nominación al Oscar.
24:52Es así como Tommy Lee Jones comienza a acariciar el estrellato, aunque para lograrlo aún le queda dar un paso
24:59más.
24:59Y este llega por fin en 1993.
25:02Un fugitivo lleva huido 90 minutos.
25:05La velocidad media campo a través y no está herido es de 6 kilómetros por hora.
25:10Eso nos da un radio de 9 kilómetros.
25:12El nombre del fugitivo es Dr. Richard Kimball.
25:16¡Cójale!
25:23En El Fugitivo, el policía Tommy Lee Jones se comía en muchas escenas al mismísimo Harrison Ford.
25:29La película tuvo un gran éxito.
25:31Tommy ganó el Oscar de actor de reparto y todo cambió para él.
25:37Doy las gracias a la Academia por este premio.
25:39El mejor premio que un actor puede recibir.
25:43Tommy Lee Jones después del Oscar.
25:45Desde entonces no ha parado de trabajar.
25:47A lo largo de los años 90, su época más activa le vimos en numerosas películas.
25:52Mickey y Mallory no se están libres.
25:55Es que Kennedy está muerto.
25:56Y estamos en directo en la tele.
25:59Películas como esta, Asesinos Natos.
26:02Y también Volcano, Alerta Máxima, Batman Forever, El Cliente...
26:06Señor Italoff, ¿testificará su cliente y así pondremos fin a esta locura?
26:10¿Y si nos negamos?
26:12Bueno, no me gustaría, pero tendría que encerrar al chico hasta que lo solucionáramos.
26:16Uno de los papeles más recordados de su carrera fue este.
26:19Oh, pero si es el agente K.
26:20Eso es lo que dice.
26:21La leyenda, el agente más respetado de la historia del MIB.
26:24El humano más temido del universo.
26:26¿Podría invitarle algún día un café y oír sus batallitas?
26:29Café solo, con dos terrones, gracias.
26:30El agente K que interpretó en las tres entregas de la saga Hombres de Negro,
26:34en la que junto a Will Smith se dedicaba a dar caza a los extraterrestres camuflados que paseaban por Manhattan.
26:40Tú no sabes qué clase de alienígena deja un rastro espectral verde y se pirra por el agua azucarada, ¿verdad?
26:45Espera, lo preguntaron en la final de Piensa, Contesta y Gana de Anoche. ¿Cómo era?
26:49Zeta es un bicho.
26:51Y no nos gustan los bichos.
26:57A Tommy Lee Jones le encanta trabajar, y para él el suyo es un oficio más, que no tiene mitificado
27:03en absoluto.
27:06Solo trato de hacerlo lo mejor que puedo.
27:08Lees el guión, intentas entenderlo, y te esfuerzas por conseguir lo que el director quiere ver en ti.
27:13Y lo haces ofreciendo todas las maneras posibles para que lo consiga.
27:18Lo que ya no le gusta tanto es la publicidad que implica su trabajo.
27:23Aborrece las entrevistas, y tiene fama de gruñón y de comerse crudos a los periodistas.
27:28No tengo ni idea.
27:29Sus respuestas son casi siempre breves, y no se corta cuando la pregunta no le gusta.
27:34Eso es una soberana estudia.
27:35Y mucho cuidado con preguntarle algo sobre su vida privada.
27:39Un momento, se está pasando de la raya.
27:41El actor puede levantarse e irse, o ponerse serio y amenazante.
27:45¿Qué me dices si te rompo la cara?
27:46Lo que pasa es que Tommy Lee Jones odia ser un personaje público.
27:50De ahí las malas pulgas que se gasta.
27:52Pero es pura pose.
27:54Los que le conocen bien dicen que es un pedazo de pan.
27:57Sí, estar chulo es una cosa buena.
27:59Por las mismas razones, el actor vive alejado de la agitación de Hollywood.
28:03Ojalá en el campo de algodón que en mi recuerdo perduró,
28:07volviera con mi amor, con mi amor, con mi amor.
28:12Como buen sureño, prefiere las vacas y los espacios abiertos a la vida en la ciudad.
28:17En cuanto acaba un rodaje, se encierra en su rancho para criar caballos y cocinar, sus dos aficiones favoritas.
28:24Dicen que su sopa de aguacate es legendaria entre la profesión.
28:28Suele prepararla en los rodajes o la envía en recipientes a sus amigos con las instrucciones exactas y los botecitos
28:35de especias para condimentarla.
28:37Oye, perdona, no es por cambiar de tema ni nada parecido, pero ¿cuánto hace de tu último escáner cerebral?
28:42Seis meses, normas de la casa.
28:43Ya, pues deberías pedir otra cita.
28:45Pero volvamos a su carrera cinematográfica.
28:52En las dos primeras décadas del siglo XXI, el actor ha mantenido un buen nivel de actividad,
28:56con películas comerciales en muchos casos, pero también con films de calidad.
29:01Es marihuana mexicana.
29:02Murieron antes, iban a hacer el canje y empezó el tiroteo.
29:06Puede incluso que no hubiera dinero.
29:08Es posible.
29:08Pero no lo cree.
29:10No.
29:11Fue serif en No es país para viejos y consiguió dos nominaciones más al Oscar.
29:16Una por hacer de padre de un soldado que combate en Afganistán en el Valle de Elá.
29:21Yo a ti por una vez en tu vida.
29:22¿Puedes confiar en mí?
29:24Si mal no recuerdo, fui yo la que dijo que no.
29:26Y tú, que sería bueno para su carácter.
29:28¿Quién ganó esa discusión?
29:30Mike quería listarse.
29:31Sabes que yo no le animé a hacerlo.
29:33Viviendo en esta casa nunca se habría sentido hombre si no lo hubiera hecho.
29:37Y otra interpretando a un congresista republicano en Lincoln, de Steven Spielberg.
29:42¿Cómo voy a sostener que todos los hombres son iguales cuando veo ante mí al tanero,
29:46en hiondo, el despojo ético de aquel caballero de Ohio?
29:50Prueba viviente de que hay hombres inferiores,
29:53apados por Dios de un intelecto limitado, impermeable a la razón,
29:57con un cielo pálido y gélido corriendo por sus venas en lugar de sangre.
30:02Fue también director de la CIA en la quinta entrega de la saga Jason Bourne.
30:06Acompañó a Ben Affleck en The Company Men,
30:08e incluso ingresó en el universo cinematográfico Marvel con Capitán América, el primer Vengador.
30:15También debutó en la dirección cinematográfica, después de haberlo hecho previamente en televisión.
30:19¿Le has contado a ella lo que hiciste?
30:21¿Qué es lo que hizo?
30:22Él mató a Melquiades Estrada.
30:24En 2005 dirigió y protagonizó los tres entierros de Melquiades Estrada,
30:28una historia tejana inspirada en el asesinato de una espalda mojada unos años atrás.
30:33Tienes que investigar a las patrullas fronterizas, usan los 223.
30:37Antes de empezar a quejarte, te sugiero que averigües en qué andaba metido ese cabrón.
30:41Melquiades no andaba metido en nada.
30:43Por cierto, ya lo hemos enterrado.
30:45Te dije que me avisaras.
30:46No eres pariente suyo, no tengo por qué avisarte de nada, era una espalda mojada.
30:54El actor tejano quiso con ella hacer un canto de amor a su tierra y a las gentes que la
30:59pueblan,
31:00estadounidenses y mexicanos unidos en una misma cultura.
31:03Has estado en mi país, ¿eh?
31:04Sí, aquí todo el mundo ha estado ahí, trabajando al otro lado.
31:08Por esta película, Los tres entierros de Melquiades Estrada ganó además el premio al mejor actor en el Festival de
31:13Cannes.
31:14Y en 2014 volvió a repetir como director con Deuda de Honor, un western que también protagonizó, esta vez junto
31:20a Hilary Swank.
31:21¿Eres un ángel?
31:22No está muerto.
31:24Ayúdame.
31:24Si corto esa cuerda, ¿hará todo lo que yo le diga?
31:28Juro que si me bajas de este maldito árbol, haré todo lo que me pidas, lo juro en el nombre
31:33sagrado de Dios.
31:34De acuerdo, le salvaré. Tengo un trabajo para usted.
31:41Dirigir películas es muy divertido, pero es un privilegio que obliga a trabajar muy duro y a invertir mucho tiempo.
31:47En mi caso, además, es labor multitarea, ya que escribo el guión, preparo la película, la dirijo y además actúo.
32:00Aunque tiene dos películas pendientes en posproducción, su último film, hasta la fecha, lo vimos en 2023.
32:06Fue The Burial, el negocio de la muerte, una cinta de tribunales en la que su personaje se enfrenta a
32:12un magnate del negocio funerario.
32:13Tendré que cerrar la empresa una temporada.
32:16¿Pero qué estás diciendo?
32:18Solo es temporal. En cuanto se solucione el pleito y Lowen nos pague la indemnización, remontaremos.
32:23Jerry, Jerry, ¿de verdad estás tan seguro de que eso va a ocurrir?
32:26¿Y qué quieres que haga, Annie? ¿Que me tumbe y deje que me pisotee? ¿Que pisotee a nuestra familia?
32:32Así es Tommy Lee Jones, un tipo quizá algo raro y peculiar, pero también un grandísimo actor que ha hecho
32:38de todo en este mundillo.
32:40Y al que, a sus 80 años recién cumplidos, solo le queda una espinita clavada.
32:50Cuando era más joven quería interpretar Hamlet, pero eso se cura al hacerte viejo.
33:09Si ese avión despega y tú no estás a su lado, te arrepentirás.
33:12Tal vez no hoy ni mañana, pero sí muy pronto y para el resto de tu vida.
33:16El cine de su vida.
33:18Es de Casablanca.
33:19Toda mi vida he estado esperando decirlo.
33:22Hablamos esta semana con el director argentino Pablo Trapero, autor de películas como Mundo Grúa, Carancho, El Clan o Elefante
33:29Blanco,
33:29que este fin de semana estrena una nueva película, Sus hijos, su primer trabajo en inglés y con un reparto
33:35encabezado por Billy Nighy e Imelda Staunton.
33:39Cuenta la historia de un famoso escritor que decide reunir a sus hijos para comunicarles un hecho insólito que afecta
33:44a toda la familia.
33:45Un tema, el de la familia, los personajes extravagantes y las situaciones surrealistas que están muy presentes en el cine
33:53de este director argentino.
33:58Cuando yo empecé era una etapa muy difícil, era la época en la que estaba Menem, una época bastante similar
34:03a como está hoy Argentina.
34:06Y además se sumaba el problema de que la tecnología hacía las cosas un poquito más lentas y más lejanas,
34:11más difícil.
34:12Hoy la situación coyuntural argentina es muy dramática, por lo que leemos en las noticias.
34:16Y al mismo tiempo, paradójicamente, las herramientas están mucho más a la mano.
34:21Entonces, siempre que surge esta pregunta, invito, nos invito a utilizar las ventajas de que las herramientas hoy están...
34:28Hoy puede ser una película con un teléfono. Y eso años atrás era imposible.
34:32Entonces creo que una situación como la que se vive en Argentina, paradójicamente, podría funcionar como un estímulo para los
34:38que contamos historias,
34:39para salir a dar un punto de vista, para salir a contar una parte de la realidad que capaz no
34:44sale en las noticias todo el rato.
34:45Esas grúas de edificios, viste, están en los edificios, que van a estar a 100 metros de altura.
34:51Uy, qué flaco.
34:51Es lindo, porque ¿sabés qué? Cuando me ponga canchero, ahí voy a estar solo, voy a poder leer y escuchar
34:56la radio.
34:58Si quiero tirar un pedo, me tiro un pedo.
35:00Uy, es un viaje ahí arriba.
35:02Cómo aprendí en su día a hacer aquella mundo grúa, a mí me quedó para el resto de mis experiencias,
35:07que es que cuanto más específico y más preciso sea el retrato de esa realidad en particular, más universal se
35:14va a ser.
35:14Y así como en su día, yo no tenía idea de la vida de los trabajadores golondrina, como se llama,
35:20a los trabajadores en la Patagonia que andaban sueltos y tuve que aprender,
35:24era tan lejano a ser mundo grúa para mí como hoy pudo haber sido lejano a ser Anzons.
35:32Debéis saber que mi objetivo como padre era no hacer daño a nadie.
35:39Y mirad hasta dónde me ha llevado.
35:41Podríais demandarme por negligencia.
35:44Te diría más, creo que hasta tengo más cosas en común por la vida que llevo hoy con algunos de
35:49los personajes de Anzons
35:50que con los que pude haber tenido con los personajes de Carancho, de Darín,
35:55que es un abogado inescrupuloso que no tiene nada que ver con mi vida.
35:59No firmes nada, no declares nada, esto lo tengo que arreglar yo.
36:02¿Qué vas a arreglar vos?
36:03Vos no tenías que estar metida en el medio de todo esto, te pido que me perdones.
36:06Yo no tengo nada que perdonar, gracias.
36:08Se acaba de morir un poco por tu culpa.
36:10Aunque vos no me lo creas, le estaba haciendo un favor a Vega.
36:14Él necesitaba la plata.
36:15Era algo simple.
36:16Tenía que salir bien, pero salió mal.
36:18Este ejercicio de aprender de los personajes y de aprender de esas realidades,
36:22no importa en qué idioma filmes o en qué país filmes,
36:26siempre es un poco el mismo porque siempre vas a tener que interpretar
36:29qué necesitan esos personajes, qué necesita esa historia.
36:33Era un aprendizaje igual de sofisticado que aprender cómo es la vida de un cura
36:38cuando Darín hacía el cura en Elefante Blanco, por ejemplo.
36:49Yo soy un gran admirador de Buñuel de toda la vida y sentía en ese momento
36:53y sigo sintiendo ahora con la película terminada
36:55que esa extraña fascinación por lo extraordinario que se ve en el cine de Buñuel
37:01es lo que nos pasa a nosotros los espectadores.
37:04Vamos al cine a buscar historias extraordinarias que nos permitan dialogar con nuestra propia historia.
37:09Y en el caso de Buñuel, el surrealismo del ángel exterminador
37:14está utilizado metafóricamente y explícitamente en esta realidad de estos personajes
37:20que no son capaces de salirse, ya sea de la casa, de las paredes de la casa de Andrew,
37:26que nos vamos a contar cómo termina para que el mismo Andrew pueda salir de ahí,
37:29y de una manera más metafórica, estos hijos que no viven en esa casa
37:34pero que no pueden abandonar esa realidad.
37:36Primero tengo que explicaros varias cosas.
37:40Sé que sois conocedores de la historia de Andy y su concepción.
37:46Ah, esa historia en la que tienes un lío, destrozas la vida de mamá,
37:50te quedas con el bebé y resulta que ese bebé es Andy.
37:53Sí, algo me quiere sonar.
37:55Esa historia le rompió el corazón a mamá.
37:56Todos venimos de algún tipo de familia, más disfuncional o menos disfuncional,
38:01con padres o madres más ausentes o presentes.
38:03Podemos reconocer ese vínculo o vínculos con hermanos o hermanas.
38:07Entonces siento que esas historias o esos puntos de partida
38:09nos dan espacio para que, como espectadores, podamos comparar o vernos reflejados
38:16o reflejar nuestra propia historia con situaciones que nos resultan afines.
38:20Creo que os hice un favor enorme estando tan ausente y tan aislado.
38:26No conseguí ser una persona de verdad y menos aún un padre de verdad.
38:31Mi vida de escritor era una farsa.
38:34Y cuando digo una farsa, quiero decir una parodia de la vida misma.
38:39El ejemplo claro es que en Un Sons va a haber muy pocas personas en el público
38:46que se puedan identificar con este padre que es exitoso,
38:51que tuvo todos estos premios, que vive hace 20 años encerrado.
38:54O sea, los detalles en particular de la vida extraordinaria del personaje de Andrew,
39:00probablemente le hable a muy poquitos o quizás a nadie.
39:03No hay un personaje igual que una persona que sea idéntica a Andrew.
39:08Pero va a haber muchas personas que nos vamos a poder reflejar en ese vínculo,
39:13el vínculo con nuestro propio padre o si somos papás, como es mi caso,
39:17el rol como papá que tengo con mis hijos o así cada una de las personas.
39:30Creo que la única manera en la que podemos hacer este trabajo
39:34es manteniendo como esa ilusión de cuando recién empiezas.
39:38Sea cual sea tu experiencia, la gente ama tus libros.
39:41De verdad, de verdad los adoran.
39:43Y esto lo he escuchado en todos los directores que admiro.
39:46Es muy demandante, muy difícil, muy desafiante hacer cine.
39:51Y si no mantienes ese entusiasmo, y aunque parezca un poco naif,
39:55por momentos esa fe en las historias, es muy difícil continuar.
39:59Porque muchas veces toca viajar o estar muchas horas fuera de casa
40:02o enfrentarte a cuestiones como el clima
40:05o los problemas que siempre hay en las películas o financieros
40:08o de disponibilidad de los actores.
40:10O sea, todo puede cambiar tan rápidamente, tan inesperadamente,
40:15que realmente en mi caso, y creo que el de muchísimos,
40:19la manera de disfrutar de lo que hacemos es
40:22confiando que esas historias merecen la pena ser contadas
40:26y con este acto de fe que es cada vez que empieza una película.
40:37Sucedió una noche, el cine clásico en la SER.
40:43Jacques Bourbon presenta un paseo por el mundo criminal.
40:48La gente es engañada, robada, asesinada, ultrajada.
40:51Y esto sucede las 24 horas del día y todos los días del año.
40:54Cine de claroscuros y ambigüedad moral.
40:57Muerte, seducción, engaño, lo habitual.
41:01Las mejores películas del cine negro.
41:09¿Qué tal amigos?
41:11Hoy os quiero hablar de una de las variaciones regionales del cine negro.
41:15El polar francés.
41:17La palabra polar viene de policier, policía en idioma galo,
41:21y surgió a finales de los años 40
41:24como una apropiación de los esquemas clásicos del cine negro americano,
41:29pero adaptados a la idiosincrasia francesa.
41:32Es decir, mezclados con cierto realismo poético
41:35y personajes que tenían una mayor profundidad psicológica
41:39que los del cine negro yanqui.
41:41Personajes a menudo fatalistas, ambiguos y fríos.
41:45Directores franceses como Angie Bernoil,
41:48Jules Dacen o Claude Sautet brillaron en el polar
41:53e incluso gente como Trifo o Chabrol
41:55rodaron también algunas películas dentro del género.
41:59Pero el maestro indiscutible del polar francés
42:02fue Jean-Pierre Melville,
42:04responsable de títulos como
42:06El confidente, Círculo rojo
42:08o la que para muchos es su obra maestra,
42:12El silencio de un hombre,
42:13protagonizada por Alain Delon en 1967.
42:24El título original de la película es Le Samurai,
42:27pero dado que el público español de finales de los años 60
42:30no estaba muy familiarizado con el concepto oriental de samurái,
42:34en España la llamaron El silencio de un hombre,
42:37un título que no está nada mal,
42:38ya que define muy bien la historia
42:40y el carácter silencioso del protagonista.
42:43De hecho, la película comienza con una serie de escenas
42:45sin ningún diálogo.
42:47Vemos a Alain Delon tumbado en la cama de su apartamento
42:50con la sola compañía de un pájaro enjaulado.
42:53Luego se viste, sale a la calle,
42:56roba un coche,
42:57conduce con él hasta un garaje de los Barrios Bajos.
43:00Sin decir una palabra,
43:01un mecánico cambia las matrículas del auto
43:03y le entrega una pistola.
43:05Después Delon se dirige al apartamento de su amante
43:08para pactar con ella una coartada.
43:10Y es ahí, tras casi diez minutos de película,
43:13cuando escuchamos las primeras palabras.
43:16¿Jeff?
43:17Sí.
43:20Esta noche llegué a tu casa hacia las siete y cuarto
43:21y me quedé contigo hasta las dos de la madrugada.
43:23Imposible.
43:24Viene el vuelve de viaje esta noche
43:25y me ha telefoneado que llegaría a las dos.
43:28Entonces estuve desde las siete y cuarto
43:29hasta las dos menos cuarto.
43:30Me gusta que vengas cuando de verdad me necesitas.
43:33Alain Delon es un asesino a sueldo,
43:35solitario e inalterable
43:37que solo pronuncia las palabras justas.
43:39¿Quién es usted?
43:40No tiene importancia.
43:41Te quiere.
43:42Matarle.
43:46Es meticuloso en sus quehaceres profesionales,
43:49planeando cuidadosamente cada detalle.
43:51Manipuló su coartada de una forma fantástica.
43:54Imaginemos que su coartada falle.
43:56Imposible.
43:57Es extraordinariamente fuerte.
43:59Fue precisamente por eso por lo que le llamamos a él.
44:01La película se convierte de esta forma
44:03en una especie de poema existencialista
44:05sobre el hombre solitario.
44:07Alain Delon lo explicaba así en una entrevista.
44:09La historia del samurái,
44:10el tema del samurái,
44:11es el tema de la solitud.
44:12Se trata de una historia sobre la soledad.
44:15La película puede resumirse
44:16en una frase del libro sagrado de los samuráis,
44:19El Bursido,
44:20que dice
44:20no hay mayor soledad que la de un samurái,
44:23solo comparable a la soledad del tigre en la selva.
44:27Mi personaje es un moderno samurái,
44:29un tigre en la selva,
44:31hambriento y solitario.
44:39La estética existencia del protagonista
44:42salta por los aires
44:43cuando en su último trabajo
44:44deja algunos cabos sueltos.
44:46Ha sido visto por algunos testigos
44:48y además es detenido
44:50en una redada habitual de la policía.
44:51No hay el más mínimo indicio de prueba.
44:53No es un hombre normal.
44:55A los otros sospechosos
44:56he podido retenerles 48 horas.
44:58A él de ninguna manera.
44:59Su coartada es perfecta.
45:01Demasiado.
45:02El asesino ha conseguido burlar
45:03de momento a la policía,
45:05pero a la mañana siguiente,
45:06cuando va a cobrar su trabajo,
45:08se encuentra una sorpresa.
45:09Está hecho.
45:10Lo sé.
45:11Pero diga,
45:12le detuvieron anoche.
45:14No tiene importancia.
45:15Perfecto.
45:16Téngalo prometido.
45:22Aquellos que le contrataron
45:23le traicionan
45:24y deciden acabar con él.
45:26Es un lobo herido
45:27y va a dejar huellas.
45:28Hay que hacerle desaparecer
45:30cuanto antes,
45:30ya que como la policía
45:32no encontrará ningún culpable,
45:33no abandonará su pista tan pronto.
45:35De esta forma,
45:36el personaje se convierte
45:37en el tigre solitario y acosado
45:39al que se refería Delon.
45:40Un tigre dispuesto a defenderse
45:42y sometido a una doble persecución,
45:45la de la policía
45:46y la de sus socios.
45:47Cuando fui a cobrar
45:48intentaron matarme
45:49y como no quiero
45:50que vuelvan a intentarlo,
45:51tengo que encontrarles
45:52antes de que me encuentren ellos.
46:00El silencio de un hombre
46:01es sobre todo
46:02un ejercicio de magnetismo
46:03por parte de Alain Delon.
46:05Aquel hombre llevaba un sombrero.
46:07Vestido con sombrero fedora
46:08y una gabardina a lo Bogart,
46:10transmite elegancia
46:11y peligro al mismo tiempo.
46:13Para muchos,
46:14el actor logra
46:15en el silencio de un hombre
46:16la mejor interpretación
46:17de su carrera.
46:18No responde nada.
46:20Yo nunca hablo con alguien
46:21que tiene un arma en la mano.
46:23Es una norma.
46:24Una costumbre.
46:26Él, no obstante,
46:27le daba todo el mérito
46:28al director,
46:29Jean-Pierre Melville.
46:32El silencio de un hombre
46:34es una obra de arte.
46:35Es la obra de arte
46:36de Jean-Pierre Melville.
46:38Una historia que él tenía dentro
46:40desde hacía mucho tiempo
46:41y que finalmente
46:42ha conseguido desarrollar.
46:43Jean-Pierre es el responsable de todo.
46:46Encontró la historia,
46:48la adaptó a un guión
46:49y la ha dirigido.
46:50Es una película de autor,
46:51tal y como yo lo veo.
46:53Es el director más grande
46:54que conozco,
46:55el mejor cámara,
46:56el mejor director de fotografía,
46:58el más grande
46:59en todos los aspectos.
47:00Además,
47:01es una enciclopedia viviente
47:03del cine.
47:06En el silencio de un hombre,
47:07Melville ofrece
47:08una realización elegante
47:10y a la vez fría
47:11y austera visualmente.
47:13Dinámicos travelings,
47:14planos secuencia,
47:15picados y contrapicados
47:16se suceden
47:17sin ningún efectismo,
47:19a la vez que convierte París
47:20en un personaje más
47:21de la película.
47:22Cuando salga de su casa,
47:23no hay que perderle de vista
47:24ni un solo segundo.
47:26Pondremos en marcha
47:26el dispositivo previsto.
47:28Conoce el metro
47:28como la palma de su mano.
47:30Cubriremos todas las salidas
47:31y esta vez quiero
47:32una persecución
47:32sin posibilidad de fallos.
47:34Usted dirigirá
47:35los coches de superficie
47:36y usted estará en el metro.
47:37Le daré 50 hombres
47:38y 20 ayudantes.
47:39A través de los ojos
47:40del protagonista
47:41y de los policías
47:42que le siguen,
47:42vemos un París
47:43que nada tiene que ver
47:44con el actual
47:45y su bullicio turístico.
47:47Calles mojadas
47:48y anodinas,
47:49pasadizos de metro,
47:50barrios peligrosos,
47:51comisarías
47:52de escaso mobiliario,
47:54pero también nightclubs,
47:55apartamentos de citas
47:57o timbas de póker.
47:58Estaré aquí a las dos,
47:59guardadme un sitio.
48:00Traete dinero
48:01como pierdas.
48:03Yo nunca pierdo,
48:04nunca, de verdad.
48:09Jean-Pierre Melville
48:10siempre fue un fan
48:11declarado del cine
48:12estadounidense.
48:13De hecho,
48:14solían describirle
48:15como el más americano
48:16de los autores franceses.
48:17En especial,
48:18sentía una gran atracción
48:20por el cine negro
48:21del Hollywood
48:21de los años 40 y 50.
48:27quizá por la necesidad
48:29que tengo
48:29de contar
48:30una tragedia moderna.
48:31No es fácil
48:32hacer obras trágicas
48:33modernas
48:34y las historias
48:35de criminales
48:35y policías
48:36te lo permiten.
48:37Por eso me atrae
48:38ese cine
48:39más que ningún otro
48:40en este momento.
48:41Adoro el western
48:42y el cine negro americano,
48:43los buenos policíacos.
48:45Creo que son
48:45la experiencia cinematográfica
48:47más perfecta.
48:50Haciendo de jefe de policía
48:51nos encontramos
48:51con el veterano
48:52François Perrier,
48:54visto anteriormente
48:55en películas
48:56como Orfeo,
48:57de Jean Coteau
48:57o Las noches de Caviria
48:59de Fellini.
48:59Dirijo una investigación
49:00sobre un asunto criminal
49:01y no puedo elegir
49:02los medios
49:03para confundir
49:03o disculpar
49:04a un sospechoso.
49:05Tengo el reloj en contra.
49:06Y haciendo de amante
49:07del protagonista
49:08surge la figura
49:09de Nathalie Delon,
49:10la por entonces esposa
49:11de Alain Delon
49:12que debutaba
49:13en el cine
49:13con esta película.
49:14¿Te han molestado?
49:16No.
49:17Pero tú
49:18tú me necesitas.
49:20Sí.
49:21¿Qué tengo que hacer?
49:22¿Qué tengo que hacer, Jeff?
49:24No te preocupes.
49:26Lo arreglaré todo.
49:27Fue Delon
49:28el que le animó
49:28a convertirse en actriz
49:30y pidió a Melville
49:31que le hiciera una prueba.
49:32Prueba que resultó
49:33un éxito
49:34ganándose por méritos
49:35propio su papel.
49:36Esta es su declaración.
49:37Si me dice aquí
49:38sin testigos
49:39que Costello
49:40no estuvo con usted
49:40la noche del crimen,
49:41lo rompo
49:42y no se hable más.
49:43No habrá perjurio.
49:44Se acabó.
49:45Si no ha comprendido mal
49:46me está pidiendo
49:46que declare en falso.
49:47Mediante lo cual
49:49no tendré problemas.
49:50Porque si mantengo
49:51la verdad
49:51en contra suya
49:53entonces ya puedo
49:54echarme a temblar.
49:55No es eso.
50:02Quedaban pocos días
50:04para terminar el rodaje
50:05cuando los famosos estudios
50:06de la calle Genère
50:07propiedad del propio Melville
50:09se incendiaron.
50:10Así daba la noticia
50:12a la televisión francesa.
50:16El director
50:17que vivía allí mismo
50:18pudo salvarse a tiempo
50:19y siempre pensó
50:20que el incendio
50:21había sido provocado.
50:22En él
50:23se perdió
50:23prácticamente todo
50:24decorados,
50:26material,
50:26fotografías
50:27y buena parte
50:28de los archivos
50:29del director
50:29con varios guiones
50:30escritos
50:31aún no rodados.
50:32No obstante
50:33la única víctima
50:34mortal del incendio
50:35fue el pajarillo
50:36enjaulado
50:37que vemos
50:37en la casa
50:38de Delon.
50:42La película
50:43no se retrasará.
50:44Reconstruiremos
50:45los decorados
50:46en otro estudio
50:46y seguiremos filmando.
50:48Como aseguró
50:48entonces el director
50:49a las cámaras
50:50de televisión
50:51la película
50:51se completó
50:52en otros estudios
50:53y se estrenó
50:54en la fecha prevista
50:55convirtiéndose
50:56casi al momento
50:56en un film
50:57de culto.
50:58El silencio
50:59de un hombre
50:59influiría notablemente
51:01en numerosas películas
51:02y en numerosos directores.
51:04Títulos como
51:05The Killer
51:05de Jong-woo
51:06León el profesional
51:07de Luke Besson
51:08Ghost Dog
51:09el camino del samurái
51:11de Jin Yarmus
51:11o Drive
51:12de Nicolas Winding Refn
51:14le deben mucho.
51:15Asimismo
51:16son también numerosos
51:17los directores
51:18que se han sentido
51:19inspirados
51:19por Jean-Pierre Melville
51:20empezando por
51:21Quentin Tarantino
51:22uno de sus mayores fans.
51:24Hay una estética
51:27en la obra de Melville
51:29que te hace sentir
51:29que no necesitas
51:30saber cómo hacer
51:31una película.
51:33Si de verdad
51:33amas el cine
51:34con todo tu corazón
51:35y con suficiente pasión
51:37inevitablemente
51:38harás una buena película.
51:44El silencio de un hombre
51:46comienza con una cita
51:47del Bushido
51:48el libro de los samuráis.
51:50La profunda soledad
51:51de un samurái
51:52solo es comparable
51:53a la de un tigre
51:54en la jungla.
51:55El Bushido
51:56libro de los samuráis.
51:58Esta cita
51:59que oíamos mencionar
52:00antes también
52:01a Alain Delon
52:02es no bastante
52:03totalmente inventada.
52:05No aparece
52:06en el Bushido
52:07sino que fue inventada
52:08por Jean-Pierre Melville
52:09porque le venía muy bien
52:11como declaración
52:12de intenciones
52:12de la película
52:13y del personaje protagonista.
52:15Y parece ser
52:16que el director
52:16le cogió el gusto
52:18a la cosa
52:18ya que en otra
52:19de sus películas
52:20más famosas
52:21Círculo Rojo
52:22volvió a hacer lo mismo
52:24atribuyendo a Buda
52:25otra frase
52:26que también se inventó él.
52:28En fin amigos
52:29hasta la semana que viene.
52:35Continuará
52:50Hoy viajamos
52:51a la ceremonia
52:52del año 2000
52:53una canción
52:54perteneciente
52:55a una película
52:55de animación
52:56en este caso
52:57Tarzan
52:57la taquillera cinta
52:59de la compañía Disney
53:00se hacía con el Oscar
53:01era
53:02You'll be in my heart
53:03estarás en mi corazón
53:05un tema compuesto
53:06interpretado por Phil Collins
53:07que además se convirtió
53:08en un gran éxito
53:09en las emisoras de radio
53:10era la tercera nominación
53:12a la mejor canción
53:13que conseguía Phil Collins
53:14tras las logradas
53:16en los años 80
53:17por las películas
53:18Buster
53:18y Contra todo riesgo
53:20Alan Menken
53:21el compositor habitual
53:22de la Disney
53:22durante los años 90
53:24no quiso encargarse
53:25de la banda sonora
53:26y acordándose
53:27del enorme éxito
53:28que había conseguido
53:29Elton John
53:29años atrás
53:30con El Rey León
53:31cuando Menken
53:32decidió tomarse un descanso
53:33el estudio
53:34buscó una solución similar
53:35y apostó
53:36por Phil Collins
53:37la cosa funcionó
53:38y la banda sonora
53:39de Tarzan
53:40fue también
53:41un gran éxito
53:42con su tema estrella
53:43You'll be in my heart
53:44ganador del Oscar
53:45a la mejor canción
53:46os decimos hoy
53:47adiós
53:48hasta la próxima semana
54:18¡Gracias!
54:27¡Gracias!
54:38¡Gracias!
55:07¡Gracias!
55:35¡Gracias!
56:05¡Gracias!
56:14¡Gracias!
56:20¡Gracias!
56:34¡Gracias!
56:39¡Gracias!
56:53¡Gracias!
57:20¡Gracias!
57:30¡Gracias!
57:39¡Gracias!
57:54Para no perderte ningún episodio
57:56síguenos en la aplicación
57:58o la web de la SER
57:59Podium Podcast
58:00o tu plataforma de audio favorita
Comentarios