00:00Comment est-on passé de la pire adaptation d'un jeu vidéo au cinéma
00:03au plus gros carton du box-office mondial ?
00:10Il a fallu 30 ans et ses deux versions de Mario
00:13pour que Hollywood comprenne enfin les trois règles pourtant simples
00:16pour adapter un jeu vidéo à l'écran.
00:19Le respect, le bon support et surtout le supplément d'âme.
00:23On analyse ça ensemble ?
00:25Let's go !
00:43En 1993, sort Super Mario Bros.
00:46C'est la toute première adaptation d'un jeu vidéo sur grand écran.
00:49Et c'est un choc.
00:53Ils sont frères.
00:55Ils sont plombiers.
00:56L'esthétique est sombre et urbaine,
00:58Luigi ne porte même pas de moustache,
01:00Yoshi semble provenir de Jurassic Park,
01:03les ennemis et le grand méchant ressemblent à ça.
01:06Enfin bref, ça ne colle absolument pas aux jeux vidéo et tout le monde s'y perd.
01:10Le grand public ne comprend rien,
01:12les fans ne reconnaissent pas leur univers
01:13et Nintendo qui avait laissé carte blanche au projet
01:16renie le film et déserte Hollywood.
01:18Cette adaptation fait un four au box-office.
01:2020 millions de dollars rapportés pour un budget de 48 millions.
01:23Et installe à elle seule une idée durable,
01:25les jeux vidéo au cinéma, ça le fait pas.
01:27Durant les 30 années qui suivent,
01:29Hollywood ne dévie pas vraiment de ce schéma.
01:31Il s'agit de prendre une licence connue
01:34et d'en faire à peu près un film avec.
01:37À quelques très très rares exceptions notables,
01:39les produits finaux trahissent souvent l'esprit aimé par les joueurs
01:42et déroutent les spectateurs qui ne connaîtraient pas les jeux vidéo.
01:46Bref, tout le monde y perd.
01:48Quelque chose change avec le Super Mario Bros. de 2023.
01:51Couleurs éclatantes, univers fidèles, personnages immédiatement identifiables.
01:55Le film navigue en territoire connu.
01:58Bingo !
01:591,23 milliards de dollars au box-office mondial,
02:03le carton de l'année 2023
02:04et une suite en 2026 qui s'annonce aussi être un carton plein.
02:09Il s'est passé quoi ?
02:11Cette fois, le créateur de Mario, Shigeru, Miyamoto et Nintendo sont directement impliqués.
02:17Mais c'est aussi dû au contexte.
02:19Le jeu vidéo est désormais reconnu comme un art qu'il faut traiter avec un minimum de respect.
02:24Sinon, et là aussi c'est une nouveauté,
02:26les communautés de fans sur Internet peuvent détruire un film avant même sa sortie.
02:31En 2019, la vague de moqueries suite aux premières images de l'adaptation de Sonic
02:37ont poussé le studio à revoir entièrement le design de son personnage.
02:42A la clé, un méga carton au box-office et une franchise de 4 épisodes.
02:46Par pur intérêt commercial, Hollywood a donc compris que la première règle pour une adaptation réussie de jeu vidéo
02:51est plutôt simple, ne pas trahir une oeuvre.
02:54Mais respecter un jeu vidéo, ce n'est pas suffisant.
02:56Le défi est ailleurs.
02:58Revenons à 93.
02:59Le problème de Super Mario Bros, ce n'est pas seulement qu'il fait n'importe quoi avec Mario.
03:03C'est aussi qu'il ne comprend pas comment l'adapter.
03:14Mario c'est quoi ?
03:15Un plombier en salopette qui virevolte dans des mondes colorés
03:19au milieu de tuyaux de tortues et de champignons qui parlent.
03:22Alors, pourquoi en faire un film live-action avec un acteur de chair, d'os et de moustache
03:27même s'ils appartiennent à Bobo Skins ?
03:39Cette parodie avec Pedro Pascal Soulbéré soulève justement la question du choix du ton et du format d'adaptation.
03:45Pour Mario, l'animation s'imposerait presque d'elle-même comme seule adaptation possible.
03:49Cette deuxième règle s'applique à toutes les transpositions sur écran,
03:53comme pour celle de The Last of Us, jeu vidéo transposé lui aussi en 2023.
03:57Le matériau de base, c'est un long jeu vidéo centré avant tout sur des personnages complexes
04:02que le joueur apprend à connaître après une bonne dizaine d'heures à les contrôler.
04:07Il y a un lien qui se noue entre le personnage et le joueur qui rend l'oeuvre assez unique.
04:12Aussi, essayer de l'adapter sur un film de deux heures reviendrait à sacrifier ce lien
04:16et donc à trahir l'esprit du jeu.
04:18La série s'impose alors comme un choix évident.
04:21C'est avec cette idée forte que le créateur du jeu, Neil Druckmann,
04:24s'est impliqué aux côtés du showrunner Craig Mazin
04:27pour ne pas copier son jeu, mais le traduire.
04:30Leur leitmotiv ?
04:31Transformer l'action en drame, dramatiser le quotidien
04:34et se débarrasser du gameplay.
04:36Comme l'explique encore Druckmann,
04:38les gens pensent que si c'est un jeu à la première personne,
04:41il faut forcément une séquence à la première personne dans le film.
04:45Mais ce n'est pas ce que les fans de ces jeux veulent voir.
04:47En somme, utiliser les forces du format propre à la série
04:50pour revisiter une histoire que les phases d'action d'un jeu vidéo venaient fragmenter.
04:55Ça, c'est la dernière règle importante de la réussite d'une adaptation qui fonctionne.
04:59Transposer un gameplay au cinéma,
05:01vouloir à tout prix reproduire le jeu à l'écran,
05:04ça ne fonctionne pas au cinéma.
05:11Hollywood a longtemps traité ses transpositions comme des adaptations de romans ou de comic books,
05:16soit comme des œuvres linéaires.
05:18Sauf qu'un jeu vidéo, c'est interactif.
05:21Un jeu se vit et ça change tout.
05:23Revenons à Mario.
05:24L'histoire de ce jeu est complètement secondaire.
05:27Son intérêt et le plaisir qui en découlent
05:29réside avant tout dans le fait de contrôler ce petit personnage,
05:33mourir, revivre, réessayer et passer au niveau suivant, encore plus dur.
05:37Ça, c'est impossible à copier à l'écran.
05:39Donc, il faut faire autrement.
05:40Le film de 2023 l'a bien compris.
05:42Plutôt que de reproduire le gameplay,
05:44il le transforme en mise en scène pour lui donner du sens au sein de l'histoire,
05:48notamment dans cette séquence.
05:49La fameuse 2D du jeu de plateforme est intégrée à une scène d'apprentissage de Mario.
05:54C'est évidemment un appel direct aux souvenirs des joueurs,
05:57mais les spectateurs de cinéma y voient aussi un grand classique du cinéma,
06:01le fameux montage où le héros s'entraîne à maîtriser ses capacités.
06:06En adaptant la grammaire du jeu vidéo à celle du cinéma,
06:09le film arrive à parler aux deux publics.
06:19L'esprit est proche dans The Last of Us.
06:21La série abandonne presque toute action qui constitue pourtant le cœur d'un jeu vidéo.
06:26Le but ? Détourner le temps passé à contrôler les personnages
06:30pour du temps à les voir évoluer au long cours.
06:33Là où le jeu crée un lien en accélérant sans cesse,
06:36la série crée cette attache en ralentissant,
06:39en développant, en approfondissant en somme.
06:42Au final, on ressent le même attachement intense, mais sans jouer.
06:46Ce qu'on pourrait appeler le supplément d'âme.
06:48comprendre ce que le joueur ressent et le recréer autrement.
06:52C'est là que quelque chose a changé dans le game de l'adaptation du jeu vidéo.
06:56Quand Super Mario Bros. version 93 arrive, le jeu vidéo est encore jeune.
07:01Ce territoire encore inconnu, Hollywood l'essort pendant 30 ans
07:04sans saisir l'essence de ce qui constitue le jeu vidéo,
07:07mais aussi de ce qui fait le cinéma.
07:09A savoir créer une expérience riche sans oublier que la personne derrière son écran,
07:14qu'elle soit active, manette en main ou passive dans un fauteuil,
07:17cherche finalement avant tout à ressentir quelque chose.
07:21Dites-nous en commentaire ce que vous pensez des adaptations de jeux vidéo au cinéma
07:25et si celle de Super Mario fait partie des plus réussies.
07:28Et mettez un émoji clé à molette si vous êtes arrivé jusqu'ici.
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