El pasado martes 15/08/23 en Essen, Alemania se dio a conocer a los ganadores del concurso de acuarela organizado por “Do you speak watercolor” colectivo de acuarelistas de todo el mundo liderados por Carsten Wieland. El concurso tiene que ver con el proyecto de rescate cultural Complejo industrial de la mina de carbón de Zollverein (UNESCO-Welterbe Zollverein).
00:00Do You Speak Watercolor se llamó este certamen, contanos un poquito más cómo es que llegas a presentarte y participar con una acuarela.
00:07Bueno, es una cuestión, hay un grupo de artistas paraguayos que somos los que estamos cultivando la acuarela,
00:14iniciaron este trabajo Gabriel Brizuela, Mónica Schuhart, yo me sumé a ellos, y somos ahora casi 80,
00:21que están pintando, cada uno en su manera de expresión, y procuramos, bueno, el cultural paraguayo alemán nos abrió las puertas para las exposiciones, para talleres,
00:34pero aprovechamos las ventanas también. Entonces, los concursos en el exterior son una apertura al arte paraguayo,
00:43y estuvimos en Fabriano, Italia, con 14 obras de artistas paraguayos, y es allí donde conocí al representante de Alemania,
00:53que es Karsten Willand, que estaba trabajando en un proyecto de hacer de su ciudad, Essen, una ciudad cultural.
01:01Essen es una ciudad que tiene unos 150 años, era una mina, una ciudad industrial, es como la rosada para nosotros aquí,
01:08y ellos no demolieron eso, guardan como un patrimonio cultural, y alrededor de todo lo que eso significa,
01:16lo que simboliza lo cultural para ellos, están preparando para el 2025 un gran festival de acuarelas
01:23con presencia física de artistas de todo el mundo.
01:26¡Qué bueno!
01:27Mientras tanto, el desafío era que los organizadores nos enviaban una serie de fotos del conjunto,
01:33y a partir de las fotos teníamos que hacer de cuenta como que estábamos allí, inspirarnos en esas fotos y pintar.
01:42Básicamente, es un desafío muy grande, porque el 2D no es lo mismo que la realidad.
01:49Claro.
01:49Y es como las tallas jesuíticas, tienen un frente hermoso, pero cuando le das vuelta no tienen nada,
01:55porque el pobre tallador no tenía forma de imaginarse lo que había detrás.
01:59Entonces, en mi trabajo y el de otros muchos, es mucho de color, es mucho de mancha,
02:06pero realmente no es así, realmente es como yo me imaginaba.
02:10Y bueno, la acuarela tiene eso, tiene esa magia, y les agradezco un montón que me den la oportunidad,
02:17hablando de todos los que pintamos con acuarela, a que la gente se anime a pintar,
02:22que no le tengan miedo a la acuarela.
02:24Para comenzar, no mancha la ropa, porque es agua lo que usamos y sale con el agua.
02:28Entonces, las mamis le pueden decir a sus hijos, bueno, acá tengo este pincel, estas acuarelas, vamos a pintar.
02:34Esas son las fotografías que vos recibiste.
02:36Esas son las fotografías, parte de un grupo grande de fotografías de lo que es la ciudad industrial,
02:41y ese es mi trabajo, el que estamos viendo aquí.
02:43Wow.
02:44Que es muy sincero, más que nada.
02:47Es una expresión con los colores que a mí me parece que combinaban.
02:51Estas son otras obras de mis trabajos en acuarela.
02:54La acuarela no tiene límites, puede ser abstracta, puede ser arquitectónica, puede ser botánica,
03:01y es un poquito de agua y unos tintes.
03:03Yo realmente creo que Paraguay tiene un gran potencial.
03:07Este año estuvimos en México, estuvimos en Italia, y a través de este concurso virtual también en Alemania.
03:13Pero nos hicieron invitaciones para Australia, para la India, lugares donde no podemos llegar por el costo de pasaje,
03:21por el momento, porque todo es a pulmón.
03:23Y yo creo que con los años nos vamos a dar cuenta de que el paraguayo tiene tanto talento.
03:29En los bloques anteriores ustedes hablaban de la música.
03:32La acuarela también es arte y también sana como la música.
03:37Ahora, Gerardo, usted siempre pintó, y siempre pintó su obra corena.
03:40Sí, básicamente sí. También pinto al óleo y también hago trabajos a lápiz.
03:45Pero como yo estudiaba en el Experimental Baraguay Brasil y quería seguir arquitectura,
03:51allí nos mostraron la pintura en acuarela y la perspectiva cuando yo estaba en cuarto curso.
03:55Y sabiendo eso, ¿cuál es la diferencia de pintar en acuarela a pintar sobre óleo, por ejemplo, o con lápiz?
04:01¿Qué siente usted al hacerlo?
04:03Y la verdad es que la acuarela tiene... hay grandes artistas que dicen
04:08el artista plástico más cómodo es el que pinta acuarela,
04:13porque tira el pigmento y el agua hace el resto.
04:15¡Ah, mirá! Nunca había escuchado.
04:18Pero en realidad es como el agua es tan particular,
04:23sigue lo que vos delineas con el pincel, pero también te da su forma,
04:28también te da su transparencia.
04:29Entonces, es como que no deja que el artista pase tantas veces mejorando lo que hizo antes.
04:37O sea, no son tantas capas que podés ponerle,
04:39porque a medida que le pones capas va perdiendo la frescura, la luminosidad.
04:43Entonces, es como que el artista se muestra con la acuarela.
04:46Y si salió mal, me decía un alumno en la Facultad de Arquitectura,
04:50que hoy ya no se enseña acuarela,
04:52pero me decía, ¿qué puedo hacer ahora, profe?
04:55Romper.
04:56¡Oh, oh, oh!
04:57No es como el óleo que le hace una capa encima y nadie se enterra.
05:01No, es romper y comenzar de nuevo.
05:03Entonces, es así, tenés que ponerle la frescura.
05:06Tenés que entrar en ese diálogo con el pigmento, con el agua, con el papel.
05:11El papel a veces, si no es el adecuado, se te hincha y no te deja pintar.
05:15Entonces, pero bueno, realmente estamos hablando de elementos,
05:19hay de todos los precios,
05:20pero con pigmentos baratos, con papel relativamente económico,
05:25podemos lograr verdaderas obras de arte.
05:27Y a mí, este año fue un año fabuloso ver obras paraguayas
05:31en igualdad de condiciones que obras de Japón, de Alemania, de Ucrania,
05:36porque a pesar de la guerra, Ucrania estaba.
05:38Entonces, yo quiero, primero, animar a la audiencia a soñar.
05:43No importa lo que hagan, sueñen, porque el día a día es eso, es rutina.
05:49Gerardo, con respecto a lo que estabas mencionando,
05:51en nuestro país, digamos, las otras técnicas son más comunes.
05:56¿Acuarelas como que recién está iniciando o cómo está la situación?
06:02Juliana, es así.
06:03A ver, la acuarela, como el soporte es papel,
06:07y nuestro país es muy húmedo, requiere conservar el papel.
06:11Entonces, por ahí vino la preferencia hacia otras técnicas como el óleo
06:16o, eventualmente, el acrílico.
06:19Sin embargo, en el mundo hay una mirada más cariñosa hacia la acuarela
06:22porque es absolutamente ecológica.
06:25Es más, de Italia me pidieron que investigue con qué tintes pintaban los guaraníes.
06:31Mirá.
06:31Porque tomaban de las frutas, de las piedras sacaban sus colores.
06:36Y de Estados Unidos, el líder de Estados Unidos decía
06:38que en Estados Unidos un trabajo hecho con tu propio papel fabricado por vos mismo
06:44y con tus propios tintes tiene un precio altísimo.
06:47¿Qué pasa?
06:48Muy distinto a un trabajo que vos haces comprando una pintura comercial
06:52y un papel, por más buenos que sean los papeles,
06:55en Estados Unidos le dan mucho énfasis hoy a lo que es ecología.
06:58Y yo creo que acá nosotros tenemos muchísima gente joven
07:03que puede dedicarse a, vamos a llamarle, a jugar y a divertirse con la acuarela.
07:10Que van a salir cosas fabulosas.
07:12Hay lugares donde estudiar, nos decías, ya en la Facultad de Arquitectura
07:15no se enseña cómo materia, probablemente se estén concentrando en ciertos softwares,
07:21cosas más tecnológicas, pero si alguien está interesado en estudiar acuarela,
07:24¿dónde puede hacerlo?
07:25Bueno, tenemos la Escuela de Bellas Artes, sí, sigue manteniendo
07:29y tengo también algunos rumores de que la Facultad de Arquitectura
07:34va a volver a habilitar clases de acuarela.
07:36A lo mejor no dentro del programa, pero sí como algo adicional tan importante
07:41para el proceso creativo sobre todo.
07:43Yo tengo una hija arquitecta y ella es de las arquitectas de la computadora,
07:49pero cuando mira, cuando yo dibujo, se queda con los ojos abiertos así,
07:54así como yo me quedo cuando ella hace su trabajo estrictamente en la computadora.
07:58Entonces, yo lo que quiero que la audiencia escuche bien,
08:02vamos a tomar la tablet, pero tomemos el pincel y el agua también.
08:06No limitemos nuestro campo, para nosotros los más grandes,
08:11solamente al lápiz y al papel.
08:13No, también tenemos que aprender los programas.
08:15Y ellos también tienen que tomar el lápiz, tienen que, ese proceso creativo.
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