00:00Bonjour Elhade. Bonjour Rachid. Vous avez une invitée ce matin.
00:02Et oui, on va parler à Ravak Etaf Benjeloun qui est déjà présente avec nous sur le plateau.
00:08Et juste auparavant, du 2 au 19 octobre, la Galerie Babroa accueille, prélude et fugue une exposition aux sculptures, photographies
00:16et installations sur réponses, de fer, terre, bois ou encore photographies.
00:20Ravak Etaf Benjeloun travaille donc des matériaux marqués par un usage passé qu'elle détourne et réinvente pour leur donner
00:27une nouvelle trajectoire.
00:30Ravak Etaf Benjeloun, merci beaucoup d'avoir accepté notre invitation.
00:34Alors peut-être un mot d'abord sur ce titre, prélude et fugue, donc le titre de votre nouvelle exposition.
00:39Alors, ce qu'il faut savoir c'est que ce n'est pas la première fois que je donne un
00:44titre qui fait référence à la musique, à mon exposition.
00:48Ça a été déjà fait auparavant, je me réfère beaucoup à la musique parce que ça fait partie de mon
00:55univers, que j'ai une formation en musique.
00:58Et puis ce titre, il évoque le rythme et le concept en fait entre le prélude et fugue.
01:07Et ça va vraiment raconter, ça va s'accorder avec la thématique de l'exposition qui parle du devenir de
01:19nos photos intimes après notre disparition.
01:24C'est-à-dire comment accepter que ce témoignage puisse servir comme archive collectif tout en enlevant le côté intime.
01:42En fait, je pose beaucoup de questions par rapport à ça.
01:45Et là, je pose un problème qui me tient à cœur.
01:54Je n'ai pas de réponse, mais je cherche en fait la manière de désacraliser l'intime pour pouvoir en
02:01faire une archive collective.
02:04Alors, Anita, vous travaillez beaucoup avec des matériaux qui ont une histoire.
02:08Je n'ai pas envie de parler de recyclage, mais quand vous voyez ces objets qui vous interpellent, qu'est
02:16-ce qui vous interpelle justement sur ces objets qui ont déjà une histoire ?
02:19La trace du temps.
02:21C'est vraiment, moi je trouve que le temps, il fait un travail merveilleux.
02:25C'est le plus grand des artistes, c'est le temps en fait.
02:28Il a ce pouvoir aussi bien sur l'architecture que sur nous, c'est moins joyeux.
02:37Mais il faut l'accepter aussi.
02:42Mais je trouve que, enfin ce qui m'attire dans un objet, c'est vraiment la trace que le temps
02:47y laisse, la patine.
02:50Alors, ces objets, ça peut être du bois, ça peut être du fer, ça peut être du verre, c'est
02:55ça ce qu'il faut.
02:55Un papier, du verre, ça peut être n'importe quel objet qui ait subi justement ce passage, cette caresse du
03:06temps qui laisse, qui en fait un objet esthétique, qui peut s'intégrer dans une narration, une composition artistique.
03:18Alors justement, vous travaillez avec ces différentes matières qui ont, comme je le disais, un passé, une histoire, mais vous
03:25leur racontez une nouvelle histoire.
03:27Est-ce qu'on peut dire, vous les, on va dire, les retransformer, vous les réarmer, en fait, c'est
03:32pour raconter peut-être autre chose ?
03:34En fait, c'est pour montrer les infinités de probabilités qui peuvent exister pour intégrer, enfin pour intégrer un élément
03:47dans une histoire.
03:49Il y a une multitude de probabilités.
03:52Donc, l'assembler avec d'autres éléments, parce que c'est un assemblage avec beaucoup d'autres éléments,
04:01c'est vraiment le raconter autrement et donner un nouveau son, une nouvelle idée, une nouvelle esthétique et une nouvelle
04:15histoire.
04:16Alors, histoire, moi je veux parler de mémoire.
04:18La mémoire est très présente dans votre travail, de ce qu'en tous les cas, de ce que j'ai
04:28vu.
04:28Est-ce que, comment vous arrivez justement à parler de mémoire à travers ces œuvres ?
04:33Ou est-ce que c'est aussi le spectateur qui réinvente une autre mémoire en observant, en regardant vos créations
04:40?
04:41Alors, il y a mon intention, et comme j'en ai parlé au début, c'était ces questions par rapport
04:47au devenir des objets qui pourraient raconter cette mémoire.
04:53Et puis, il y a aussi le regard, évidemment, de celui qui est du spectateur, qui est très important et
05:05qui a une autre interprétation, une autre façon de voir les choses.
05:09Et évidemment, ça donne encore une autre dimension à l'œuvre.
05:15Alors, Etta Vangelone, dans cette exposition Prélieu des Fucs, vous faites appel à une autre artiste qui est sénégalaise, Anta
05:22Germaine Gaillet.
05:23Elle n'est pas présente avec vous, elle n'expose pas avec vous, ce sont vos propres expositions, mais vous
05:28travaillez avec cette artiste sénégalaise.
05:32Parlez-nous un peu de cette rencontre et de ce que vous allez faire, puisque vous allez travailler ensemble sur
05:37la Biennale de Dakar qui se tient en novembre.
05:40Alors oui, effectivement, avec Anta, on a collaboré sur plusieurs projets au parcours, à être ici quand je m'en
05:52suis occupée.
05:53Et on aime beaucoup travailler ensemble, on a une sensibilité commune et des thématiques communes.
06:00On les traite différemment, mais c'est ça qui est intéressant.
06:02Donc, cette année, Anta m'a invité au off pour participer avec elle.
06:07Et comme il se trouvait que la thématique de mon exposition résonne avec la thématique du travail que nous allons
06:17accomplir ensemble pour la Biennale de Dakar,
06:21Je l'ai invitée pour que ça fasse un point de... pour en parler déjà et puis que cette exposition
06:30soit le point de départ d'une histoire.
06:33Parce que pour nous, c'est vraiment à chaque rencontre, à chaque collaboration, c'est une histoire.
06:38Une histoire qui nous lie, une histoire d'amitié et puis une histoire de sensibilité commune.
06:43Donc, c'est un... voilà, j'ai invité Anta, elle va parler un petit peu de la suite de ce
06:50projet et pourquoi.
06:53Voilà.
06:54Alors, Eita Vangilou, vous êtes aussi architecte d'intérieur.
06:59Est-ce que ce travail a de la place aussi dans vos moments de création ?
07:11Oui. La manière dont j'appréhende toujours l'espace et tout ça, évidemment, c'est mon côté architecte d'intérieur.
07:22Ça me donne quand même un élément supplémentaire pour appréhender mon travail, pour le présenter,
07:33pour... pour raconter quelque chose, des lieux que j'occupe quand j'expose aussi.
07:39L'espace est très, très important pour moi.
07:42Alors, vous faites... dans votre travail, il y a de la photographie, il y a de la création, il y
07:46a de la composition, il y a de la sculpture.
07:49Voilà, juste un moment dans cette expo.
07:51Votre carrière date depuis plusieurs décennies.
07:55Qu'est-ce qui vous surprend encore dans votre création, quand vous regardez autour de vous ?
08:02La surprise, c'est que moi, j'explore énormément.
08:06Donc, à chaque fois, c'est une nouvelle expérience, une nouvelle expérimentation.
08:12Et à chaque fois, c'est un nouveau défi.
08:15Donc, la surprise, c'est de réussir, parfois d'échouer, mais j'apprends toujours.
08:21Et donc, c'est ça qui me motive et qui me permet de continuer.
08:28C'est qu'il y a toujours cette curiosité de me relancer les défis et d'espérer arriver à réaliser.
08:40Arita Vengele, merci beaucoup d'avoir accepté notre invitation.
08:43Je rappelle que votre nouvelle exposition se tient du 2 au 19 octobre à la Galerie Berberois, sous le titre
08:49Prélude et Fugue.
08:50Merci encore d'être venu sur notre plateau.
08:53Merci.
08:54Merci d'avoir été effectivement présente ce matin.
08:56On parle musique, à présent.
08:57Bien évidemment, je vous emmène à Milan parce qu'il y a eu le grand événement de Vogue World.
09:01Et il y avait Alicia Keys, qui était l'une des grandes figures de Vogue World, de Milan, organisée le
09:0822 septembre dans la mythique galerie Vittorio Emanuele.
09:11La chanteuse a offert le grand final de défilé en interprétant I Feel Love, le classique de Donna Summer, au
09:18piano entouré de mannequins.
09:20Un moment où la musique, la mode et la performance se sont retrouvées sur une même scène.
09:42Sous-titrage Société Radio-Canada
09:55Sous-titrage Société Radio-Canada
10:58Merci beaucoup Elam Radha de nous avoir offert ce joli moment.
