Saltar al reproductorSaltar al contenido principal
  • hace 4 horas
LOS VASOS COMUNICANTES: Felipe Lumiére.

Categoría

🗞
Noticias
Transcripción
00:04Los Vasos Comunicantes, un espacio donde el arte y sus creadores se unen en diálogo para explorar universos literarios, plásticos,
00:13visuales y sonoros.
00:15Conduce Oscar Jairo González Hernández.
00:20Federico Lumiar. Nació en Medellín, estudió una maestría de estudios literarios en la Universidad Complutense de Madrid, con una tesis
00:33sobre el teatro contemporáneo de Medellín, asesorado por Cristina Bravo Rosas, y un pregrado en comunicación y lenguajes audiovisuales en
00:43la Universidad de Medellín.
00:45Bueno, con Federico vamos a tratar alrededor del teatro, de su teatro y básicamente de su libro Teatro en el
00:58Encierro, en medio de estas inquietudes, en medio de estas provocaciones
01:05y de esas suscitaciones de la necesidad de construir, formar una nueva visión del teatro, desde lo que tú mismo
01:17llamas o denominas el metateatro.
01:20Federico, ¿podrías hablarnos un poco de dónde proviene esta indicación de hacer, de la necesidad de hacer este libro de
01:31dramaturgias, cinco dramaturgias que llamaste Teatro en el Encierro, y por qué lo llamaste Teatro en el Encierro?
01:40Bien, hola Oscar, gracias por invitarme. El Teatro en el Encierro surge prácticamente desde el ámbito académico, ¿sí?
01:48Como lo dijiste, la tesis de maestría que hice en Madrid, me propuse, antes de escribir dramaturgia, porque las dramaturgias
01:58salieron paralelamente a la tesis,
02:00como un consecuente, como un ahijado, por así decirlo, fue crear una tesis que pensara el Teatro de Medellín, pero
02:10no solamente un análisis, sino planteándolo a qué podría hacerse nuevo,
02:14que no fueran pues las obras que ya tenemos establecidas basadas en otros autores, o obras que ya están icónicas
02:24en la ciudad y que se repiten,
02:25o que no fueran obras de violencia, sino que hubiera una apertura a otro tipo de teatro un poco más
02:31neovanguardista, por así decirlo.
02:34Entonces, yo tuve mis bases, el Teatro Matacandelas, el Teatro Metafísico, con esa obra de Fernando González, Velada Metafísica,
02:42y a partir del metafisismo, de la metafísica, propuse el metamodernismo, que sería como un paso más allá,
02:51siendo como equitativo entre el pasado y el presente, es decir, manteniendo esas influencias,
02:57pero proponiendo algo más actual, más moderno, y que fuera un poquito más irracional,
03:03más salido de la escena de entretenimiento o de narrativa.
03:10En esa concentrada tarea, denominémosla como una concentrada mismidad del teatro,
03:19o sea, concentrado en esa tarea del teatro,
03:22¿qué es entonces, Federico, lo nuevo que estás indicando,
03:26que estás tratando de indicar, mostrar en el hacer teatral?
03:30Bien, me planteaba, frente al metamodernismo, siempre planteando una crítica fuerte a nuestra época,
03:38o sea, que estamos como muy censurados, pero también muy controlados por las redes,
03:44entonces, intentar quitar todas esas polémicas, todas esas indicaciones correctamente políticas,
03:54e intentar tratar la época actual desde una crítica burlesca, burlarse de lo que sucede actualmente,
04:01y no tomarse pues como tan en serio ese exceso de libertad que tenemos hoy en día,
04:07sino también a modo de burla.
04:10En estas obras de, en concreto de las cinco dramaturgias,
04:17observé siempre que había una inquietante condición crítica,
04:23de cierta condición irreverente también en ti,
04:26cuando hablas de la escena, del escenario, de las no escenas,
04:33esto de dónde proviene, esa destrucción en ti del escenario mismo,
04:37de convertir la escena en otra escena donde no estaba,
04:40aquí hay unos movimientos excesivamente irónico-burlescos,
04:46¿o de qué se trata?
04:48Bueno, en mis intereses literarios está el absurdismo siempre,
04:51creo que es el que me baso en Ionesco,
04:55y justamente por esa época estaba leyendo a Pirandello por primera vez,
04:59entonces como que ese conocimiento de saber que ya el teatro no puede ser el mismo después de ello,
05:05sino que hay que romper las escenas,
05:06hay que molestar al espectador,
05:10hay que dudar de que es teatro,
05:12entonces todo eso se complementa con el tema que yo también critico,
05:16que es la cotidianidad o la banalidad,
05:19cuando alguien habla un montón de cosas banales en nuestra cotidianidad
05:24y realmente no nos importa,
05:26también hay un entendimiento de nuestra sociedad
05:29que es un poco importarme nada, el otro,
05:33y pues en el teatro podemos hacer consciente eso,
05:37desde lo que ya dijimos la burla,
05:38y desde los rompimientos que tú llamas metateatro,
05:43de salirse de la escena o de romper con las narrativas,
05:47con los narradores,
05:48pues proponer otras cosas,
05:49porque ya no estamos en el siglo XIX,
05:51no es una narración tradicional de A a C,
05:55una historia y ya,
05:57no, pues no estoy de acuerdo con eso.
06:00Háblanos un poco de esa estética de la absurdidad,
06:03en qué consiste que ya no está en el teatro del absurdo,
06:06como lo mencionabas,
06:08pero que ya esa absurdidad en tu teatro,
06:10en tu estética,
06:12ha sido transformada,
06:15relátanos un poco de esa estética,
06:17cómo se compone,
06:19cuál es la estructura de esa estética de la absurdidad.
06:22Bien, justamente ahora estaba planteando para,
06:24no sé,
06:25aspirar a un doctorado o algo así,
06:27pensar qué hay de absurdidad en el teatro.
06:29O aspirar a uno.
06:31Qué hay de absurdidad en el teatro actual,
06:33pues no en el mío,
06:34sino en el general,
06:35porque no tengo ni idea de qué es lo que hay en los otros de absurdismo,
06:40o sea, es una vanguardia tan importante del siglo XX,
06:43que nos demuestra que todos vivimos de manera absurda,
06:46pero entonces está olvidado en nuestros días.
06:49Beckett se representa mil veces,
06:51y lo reconocemos como alguien que nos sigue identificando
06:55con las situaciones que vivimos existenciales.
06:58Pero entonces,
06:58¿por qué no hay nadie que esté haciendo absurdismo hoy en día?
07:01¿O fue solo una moda?
07:03Porque para mí no es una moda,
07:05es un elemento esencial de la vida humana actual.
07:09Entonces,
07:10en mi teatro podría decir que la burla tiene que ver con ese absurdo,
07:16pero también las paradojas,
07:18las contradicciones,
07:19los personajes nunca son con valores definidos,
07:24sino que se contradicen justamente porque son humanos.
07:27Y bueno,
07:28no sé en qué otros sentidos.
07:30Creo que más que nada en las acciones de los personajes,
07:34de intentar romper esa cotidianidad y hacer cosas absurdas
07:37absurdas que finalmente terminan siendo paradójicamente lo normal,
07:41lo que no sucede normalmente.
07:43Sí.
07:44En uno de las dramaturgias,
07:48que es la más delirante para mí,
07:53de eso que tú denominas absurdidad,
07:55ahora que cabe a mi lectura,
07:57o coincide un poco con esa lectura que hice,
08:00es la escena de vagón.
08:03¿Cierto?
08:04Es una tremenda tarea la que haces ahí,
08:08cuando es la destrucción total del escenario,
08:11cuando es la construcción de otro,
08:12cuando los personajes pueden hacer todos los roles,
08:17o llevar a cabo todas las otras tareas,
08:20el teatro circular donde es necesario hacerlo.
08:24Pero bien,
08:25cuéntanos un poco esa maravillosa obra de cena de vagón.
08:32Es poderosa en medio de los otros cuatro,
08:35o de las otras cuatro dramaturgias.
08:37¿Por qué cena de vagón?
08:39Cena de vagón es microteatro,
08:41son como seis pajenitas.
08:44Para resumirlo,
08:45es una gente que se pone a cenar en el metro.
08:48Para mí el metro es importantísimo,
08:51porque creo que es donde suceden las cosas más banales del ser humano,
08:55o donde al ser humano le importa mucho menos el otro,
08:58pues lo golpea,
08:59le pasa por encima,
09:00no piden perdón,
09:01no importa si hay gente con discapacidad,
09:05no, yo necesito mi silla,
09:07en fin,
09:08las cosas cotidianas que vivimos en el metro.
09:10Entonces,
09:10que alguien se siente a cenar en el metro en la hora pico,
09:14es romper con esa conciencia del otro,
09:16es hacerlo más consciente del otro.
09:17Y lo que decías del teatro circular,
09:21es porque es una obra que se puede hacer infinitamente,
09:24y por eso decía en alguna acotación,
09:27esta obra de teatro solamente puede hacerse en una línea circular de metro,
09:31que esté infinitamente andando,
09:33para que no se tenga que bajar de la estación,
09:36o algo en algún momento,
09:37sino que cenar,
09:38y hasta que se acabe la cena,
09:40entonces invitan a la gente que está cotidianamente,
09:44que no está dentro de la obra de teatro,
09:45a tomarse un café,
09:47o lo invitan a una copa de vino,
09:49y a ver qué sucede,
09:50es un teatro que solamente podría hacerse en un vagón de metro,
09:53o sea,
09:54ahí no funciona el escenario típico del espectador,
09:59que ya se prepara desde antes para ir a un teatro,
10:02observar una obra de teatro,
10:04sino que es un espectador,
10:07como decirlo,
10:08casual,
10:09que ni siquiera esperaba ver una obra de teatro,
10:11y se encuentra ahí con algo impensado e inexplicado,
10:17porque no sabe que es una obra de teatro,
10:19que también generan rupturas,
10:23está estructurada la obra para que se hablen entre ellos,
10:28se ignoren entre ellos,
10:30incluso se enojen,
10:32tiren la mesa,
10:34la gente...
10:35Y puedan hablar de lo que quieran,
10:36o sea,
10:36ahora siempre está el libreto,
10:38lo que me ha fascinado acá es que estás haciendo una deconstrucción,
10:42permíteme hacer una relación con Derrida,
10:45ahí,
10:45pero estás haciendo una deconstrucción tremenda de todo esto del libreto,
10:50cuéntanos un poco ahí donde proviene también esta misma crítica,
10:53que hace un cineasta como Peter Greenewy,
10:56al guión,
10:57etcétera,
10:58de lo que tú sabes un poco también.
11:00Bueno,
11:00no sé si tiene que ver también un poco con el espacio vacío,
11:02ahí diría como...
11:03Ah,
11:03bien.
11:04...el texto vacío,
11:05porque yo digo,
11:06dejo espacios vacíos y digo,
11:08el actor puede proponer aquí el tema que le dé la gana,
11:11o llevarlo por su propia cuenta y hablar y hablar,
11:14así como suceden las escenas normales por fuera del teatro,
11:17que uno empieza a hablar cosas y ya,
11:19entre más polémicas mejor,
11:21que sean rupturas y que se haga enojar al otro,
11:25dentro de los actores,
11:27para justamente lo que decía anteriormente,
11:30el criticar el que no escuchamos al otro,
11:32o que no nos importa lo que le dice el otro.
11:35Esa sensación de la otredad,
11:40del abismo,
11:41de la muerte,
11:42de tu teoría insistentemente obsesiva,
11:47lúcida,
11:48sobre el vacío,
11:50tus obras todas,
11:52las cinco obras están de cierta manera relacionadas con el vacío,
11:56la vaciedad,
11:57¿qué es esto en tu estética Federico?
12:00Sí,
12:01pues el vacío,
12:02desde el ámbito depresivo,
12:05adolescente,
12:06fue interesante,
12:08pero,
12:08me pareció muy cliché,
12:10y quedarse en el existencialismo,
12:13en el nihilismo,
12:16me parece también muy básico,
12:18y hubo una revelación.
12:19Pero te mueves de ahí.
12:20Me muevo de ahí,
12:21pero hubo una revelación después,
12:23cuando un amigo que es bastante espiritual,
12:26me dice como,
12:28no,
12:28pero es que el vacío debe existir,
12:30para poder rellenarlo de otras cosas.
12:33Entonces,
12:33ahí,
12:34lo que te refieres a una obra en precisa,
12:36que se llama,
12:37¿Dónde está tu vacío?
12:38Es muy espiritual,
12:40porque justamente,
12:40encuentra su vacío,
12:41para poder ser,
12:43y el vacío es,
12:46la pareja del protagonista que muere,
12:49y él la quiere buscar,
12:51por todos los medios posibles,
12:53espirituales,
12:54y rellenar ese vacío.
12:56La única forma de rellenar su vacío,
12:59es muriendo,
13:00pero,
13:00él no puede morir,
13:02porque tiene un destino,
13:03un predestino,
13:04de que,
13:06él nos lo cuenta al inicio,
13:07de que no puede morir,
13:08de ninguna forma,
13:09siempre ha estado,
13:11enfrentándose a momentos,
13:12muy críticos,
13:13de atropellos,
13:14de envenenamientos,
13:16de,
13:16haber sido guerrillero,
13:18en fin,
13:18y no puede morir,
13:20de ninguna manera.
13:21Entonces,
13:21ese vacío,
13:22no lo puede llenar,
13:24más que,
13:24bueno,
13:25al final se resuelve,
13:26más que volando,
13:27por así decirlo,
13:28de alguna manera,
13:30para no dar,
13:31como mucha explicación.
13:31Es tremenda esa relación,
13:32con el viaje,
13:34¿no?
13:35Sí.
13:36Tus personajes,
13:39están viajando siempre,
13:40o moviéndose,
13:41están siempre en movimiento,
13:43como una teoría,
13:44del aceleramiento,
13:45de la aceleración,
13:46¿cierto?
13:47Podrías hablarnos un poco,
13:48por qué,
13:49en ese comienzo,
13:50haces la cita,
13:52tan extensa,
13:52de Jorge Gaitán Durán.
13:54Sí,
13:55totalmente lo relacioné,
13:56cuando me lo estabas diciendo,
13:57porque esa cita,
13:58es otra cosa,
13:59que también me afectó,
14:00a mi vida,
14:00totalmente,
14:01y la cambió,
14:02dentro de los diarios,
14:03de Gaitán Durán,
14:04que dice,
14:04hermosos,
14:05¿no?
14:06Preciosísimos,
14:06esos viajes,
14:07por Europa,
14:08y por Moscú,
14:10viendo el amor,
14:11y el arte,
14:13a mi lo que me impactó,
14:14fue,
14:14que en sus últimos diarios,
14:17pues sabemos,
14:17que él murió,
14:19en un accidente,
14:20de avión,
14:20y de ahí también,
14:21me inspiró,
14:21para el final,
14:23en sus diarios,
14:25nos dice,
14:26no sabemos,
14:27lo va parafrasear mal,
14:28pero,
14:29dice como,
14:30no sabemos,
14:31que volar,
14:32tiene un significado simbólico,
14:34también,
14:34cuando volamos,
14:35nos acercamos al cielo,
14:37al paraíso,
14:37entonces,
14:37cuando tomamos un avión,
14:39exactamente lo mismo,
14:40entonces,
14:41también estamos mutando,
14:42adentro,
14:43espiritualmente.
14:45Yo quisiera,
14:46que nos hablas un poco,
14:48de ese constructo,
14:50estético,
14:52que tienes acá,
14:53donde percibo,
14:56movimientos,
14:57de la modernidad,
14:59como por decir,
15:00el surrealismo,
15:01el dadaísmo,
15:02el futurismo,
15:03e indudablemente,
15:05la patafísica,
15:07como haces esa inserción,
15:09esas misturas,
15:10mezclas,
15:11como ese yo tuyo,
15:13se mueve,
15:14allí,
15:14como descompone,
15:15para insertarse,
15:16para acceder,
15:17a esa nueva forma,
15:18a una nueva estructura,
15:19que quieres dar.
15:20Ok,
15:21totalmente,
15:22son mis influencias,
15:24son mis grandes amores,
15:25también,
15:25pero,
15:26siempre,
15:27los evito,
15:28poner en mis obras,
15:29nunca,
15:30nunca quiero imitarlos,
15:31ni quiero corresponderlos,
15:33ni hacer lo que ya se ha hecho,
15:35sino,
15:35que sean como una base mía,
15:36muy emocional,
15:38porque son muy importantes,
15:39pero,
15:40no quedarme en uno,
15:41ni en otro,
15:42ni expresarlo,
15:43tal cual,
15:45seguir sus manifiestos,
15:46no,
15:46sino,
15:47por ejemplo,
15:48del surrealismo,
15:49por darte un ejemplo,
15:50me fascina el automatismo,
15:51y tal,
15:52pero,
15:52lo utilizo muy degradado,
15:54muy puntual,
15:55y que no se salga de,
15:58de,
15:59no sé,
15:59de los límites que ellos le ponían,
16:00que eran infinitos,
16:01un límite infinito,
16:02es cierto,
16:03paradoja,
16:03pero,
16:04yo sí le pongo límite,
16:05yo sí le pongo límite,
16:06porque siento que,
16:08así como dije ahorita,
16:09que no estamos en el siglo XIX,
16:10que hay que contar una historia,
16:12de A,
16:12A,
16:12B,
16:13A,
16:13C,
16:13y que sean unas acciones,
16:15muy realistas,
16:16tampoco me gusta limitarme,
16:18a lo vanguardista,
16:20que solamente sea irracional,
16:21y ahí radica el teatro metamoderno,
16:24al que yo propuse,
16:26en la tesis de maestría,
16:27que podría ser una solución,
16:29para que,
16:29no solo en mi estética,
16:30sino en la estética general,
16:32de Medellín,
16:33se propongan obras de teatro nuevas,
16:35siempre manteniendo como,
16:36dos balanzas,
16:38y dentro de cada una de las balanzas,
16:40ambas cosas,
16:41realismo,
16:42surrealismo,
16:43dadaísmo,
16:43absurdismo,
16:44como quieras llamarlo,
16:45performance,
16:46todas las neovanguardias,
16:48involucras todo eso allí,
16:49sí,
16:50intentas hacerlo,
16:51por lo que observo,
16:52¿no?
16:53Sí,
16:53y está muy implícito,
16:54ahí no hay como una intención,
16:56de realmente considerarme,
16:58como dadaísta,
16:58también porque me lo dijiste,
17:00alguna vez,
17:01dentro de alguna carta,
17:02que te pedí,
17:03o te envié,
17:04que me dijiste,
17:05no sé si se puede hacer,
17:06dadaísmo en Medellín,
17:08no sé si se ha hecho,
17:09ni si se puede hacer,
17:10habrá que plantear,
17:12otras cosas,
17:13de nuestro medio,
17:14¿sí?
17:15Entonces,
17:15dentro de esa imposibilidad,
17:17hay que abrirse,
17:18a las posibilidades,
17:19no quedarse en que,
17:20ah no,
17:20ya no sé,
17:21eso,
17:21sino hacer otra cosa.
17:23Hablemos un poco,
17:24de ese primer,
17:26de esa primera dramaturgia,
17:27o la primera del libro,
17:29¿no?
17:29De sí,
17:31la eternidad,
17:33o lo que dijo el autor,
17:34como pregunta,
17:36en donde,
17:37estás también,
17:39haciendo observación,
17:40a ese primer momento,
17:41suyo,
17:41pirandeliano,
17:43del descubrimiento,
17:44del teatro de Pirandelo,
17:45y,
17:46así,
17:47así,
17:47hay unas,
17:49indicaciones,
17:52poderosas,
17:53de los personajes,
17:55háblanos,
17:55de esos personajes,
17:57un poco,
17:57y,
17:58cómo esos personajes,
17:59están haciendo una crítica,
18:01al medio,
18:01donde están insertados,
18:03o donde tú los estás insertando,
18:05o instalando,
18:18¿cierto?
18:18donde está tu vacío,
18:21personalmente,
18:21en mi vida,
18:22pude entenderlo,
18:22a partir de que,
18:23mi abuela estaba falleciendo,
18:25en ese entonces,
18:25entonces,
18:26buscar ese vacío,
18:27y,
18:27a la vez,
18:28también,
18:29de manera romántica,
18:30con mi pareja,
18:30que tenía que dejarla,
18:31al otro lado del mar,
18:32entonces,
18:33el personaje,
18:34la mujer,
18:34en donde está tu vacío,
18:35es uno,
18:36es uno,
18:37el amor,
18:38y ya,
18:38pero,
18:39en cambio,
18:39en sí,
18:39la eternidad,
18:40es la menos personal,
18:41es la menos personal,
18:42y fue la primera que escribí,
18:44en teatro,
18:44en el encierro,
18:45mientras estaba haciendo,
18:47la tesis,
18:47y pensando,
18:48que de teatro,
18:49podría haberlo en Medellín,
18:50y,
18:51me llegó simplemente,
18:52en un sueño,
18:54un tipo que era un tonto,
18:55y un tipo que era un mago,
18:57pero que no era un mago,
18:58sino que era un fascista,
18:59entonces,
19:00entre ambos,
19:01no se entendían,
19:02y,
19:03estaban encerrados,
19:04en un sótano,
19:05bueno,
19:05de pronto,
19:05ahí sí,
19:06porque yo también vivía,
19:07en un sótano,
19:07en Madrid,
19:08en un sótano,
19:09pero,
19:09estaban en un sótano,
19:10y el autor vive arriba,
19:12sí,
19:14¿qué pasa?
19:15y ahí está,
19:15que la enfermedad,
19:18pasa por ahí,
19:19o te atraviesa por ahí,
19:20o puede atravesarte,
19:21en ese cuarto,
19:22continúa,
19:22sí,
19:23de nuevo la muerte,
19:24porque,
19:24dicen,
19:25el autor murió,
19:26sí,
19:26pero,
19:27¿quién es el autor,
19:27y por qué un autor?
19:29Desde antes,
19:30ya se habían planteado ellos,
19:31que sabían que estaban,
19:32en un teatro,
19:33y que,
19:33¿por qué no podían hacer,
19:34la obra de teatro afuera?
19:36No,
19:36porque dejaría de ser teatro,
19:37entonces,
19:37ahí ya estaban encerrados,
19:38en el teatro,
19:40en ese sótano,
19:41que es el teatro,
19:41y arriba dicen,
19:42que el autor murió,
19:43¿quién es ese man?
19:44Ya lo han matado como tres veces,
19:46no sé,
19:47dentro de la teoría de Foucault,
19:48y todo eso,
19:48pero bueno,
19:49no por entrar por ahí,
19:51en mis intenciones,
19:52era más,
19:53de nuevo,
19:54lo banal,
19:55las palabras más banales,
19:56que decimos,
19:57y las más cotidianas,
19:58sí,
19:59a,
19:59no,
20:00va,
20:02y no recuerdo cuál otra,
20:03si hay otra.
20:03Y nea.
20:04Ah,
20:05bueno,
20:05si dices nea,
20:06te matan.
20:07Mira que ahí,
20:08ya está el componente de Medellín,
20:11y frente al fascismo del lenguaje,
20:13de las imposiciones del lenguaje,
20:15como el mago que era un fascista,
20:17como no,
20:17pero si dicen la palabra nea,
20:18eso es horrible,
20:19yo lo mataría a quien dijera la palabra nea,
20:22sí,
20:22entonces,
20:23ahí,
20:24no es el autor quien lo dice,
20:26sino,
20:27una crítica,
20:27pues también a,
20:29a esa forma de relacionarse tan violenta en Medellín,
20:32sí,
20:32en todo el tiempo están pasando muertes,
20:34y los personajes mueren,
20:35pero a la vez no mueren,
20:36o sea,
20:36vuelven a aparecer a la siguiente escena.
20:40Y bueno,
20:41pues como te digo,
20:42no sabría explicarla,
20:43darle una interpretación,
20:44pero sí,
20:45la intención que era,
20:46hacer una crítica,
20:47que un personaje se llamara sí,
20:49otro personaje se llamara no,
20:50y que justamente fuera al revés,
20:52que el que dice sí,
20:53siempre niega,
20:54y el que dice no,
20:55siempre afirma.
20:57Bueno,
20:58es eso.
21:01Podemos decir entonces,
21:02Federico,
21:03que hay una,
21:04hay tres elementos básicos,
21:06como en esta,
21:07de las dramaturgias,
21:09¿no?
21:09Uno,
21:10la intencionalidad,
21:12dos,
21:12la tensión,
21:13y tres,
21:14el carácter o temperamento tuyo para hacer teatro.
21:17¿Cuál es ese temperamento,
21:19ese carácter,
21:19y esa decisión en ti,
21:20de intencionalidad,
21:23de tensiones que se causan antes de escribir,
21:26o cuando estás escribiendo?
21:28Bien,
21:29pues,
21:30creo que lo fundamental es que soy una persona que no se siente muy conforme con la época que le
21:35tocó vivir.
21:36No,
21:37pues,
21:37es raro.
21:39Entonces,
21:39por eso busco mucho el siglo XX,
21:41el siglo XX en el teatro del absurdo,
21:43en las lecturas de vanguardia,
21:45en fin,
21:45que me hubiera gustado haber vivido en esa época.
21:48Y quizá,
21:48pues,
21:49es también lo que me han criticado algunos amigos que dicen,
21:51no propones nada nuevo porque esto es una obra de teatro muy del siglo XX.
21:56Y yo,
21:57bueno,
21:57mejor,
21:57ahí estoy cumpliendo mi objetivo,
21:59no me interesa.
22:00De pronto es una obra del siglo XX en el XXI,
22:03yo qué sé.
22:03Pero el temperamento mío es ese,
22:06en cuanto a que no estoy conforme con mi época y sus dinámicas,
22:09entonces,
22:11mi teatro me sirve como una queja,
22:13como una quejumbre,
22:14como una crítica,
22:15como poder soltar las rabias que tengo,
22:18o lo que,
22:19si a cualquier persona en un bar,
22:21o en un café,
22:21no le podría decir porque lo terminaría atosigando,
22:24entonces,
22:25escribo obras de teatro para poder quejarme.
22:29Para no ser tóxico.
22:30Para no ser tóxico.
22:31O podría ser dentro de las dramaturgias.
22:34Que mira que ni siquiera me lo plantee desde un inicio.
22:37Fue algo que surgió desde la tesis.
22:41Como te digo,
22:42yo soy de la parte académica,
22:45me interesa lo académico,
22:46y lo creativo siempre ha surgido a partir de lo académico.
22:50Yo no sería capaz de hacer obras de teatro sin conceptos,
22:54sin teorías,
22:55sin bases,
22:55sin tradiciones,
22:56pues para poder romperla,
22:58como diría Picasso.
23:01Federico Lumiar,
23:03Los Vasos Comunicantes y FM Cultura.
23:08Agradecemos a Federico,
23:09a ver,
23:10a ti Oscar,
23:12acompañado,
23:12continuar acompañándonos en este proyecto teatral de la ciudad de Medellín y del mundo.
23:17Muchas gracias.
23:18Un gusto.
23:19Gracias.
23:24Los Vasos Comunicantes,
23:26un espacio donde el arte y sus creadores
23:28se unen en diálogo para explorar universos literarios,
23:31plásticos,
23:32visuales y sonoros.
23:34Conduce Oscar Jairo González Hernández.
23:37Un espacio donde el arte y sus creadores
Comentarios

Recomendada