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  • hace 2 meses
María Isabel Murillo, fundadora de Misi Producciones, habla de la celebración de este aniversario. El montaje seleccionado para la ocasión es “Annie, el musical”.

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00:00.
00:31Hola, ¿qué tal? Bienvenidos a Facebook Live del Espectador.
00:34Saludamos también a quienes nos siguen a través de YouTube.
00:39Y vamos a hablar un poco de historia, de la historia de los musicales en Colombia.
00:45Estamos con Missy, María Isabel Murillo. ¿Cómo estás?
00:49Muy bien, muy rico. Muchas gracias por esta invitación.
00:53Qué buen espacio para compartir lo que ha sido 30 años de teatro musical en Colombia.
00:59Buenísimo.
01:0030 años de teatro musical, así es. Missy Producciones cumple 30 años de actividad musical
01:05y lo celebra a partir de este mes con Ani, el musical.
01:11Ani, la huerfanita, el musical, es realmente una producción que ha sido totalmente exitosa
01:18en todos los teatros del mundo donde se ha presentado.
01:21Y yo creo que tiene como un secreto muy particular esa historia.
01:27Primero toca con todos nosotros la vulnerabilidad de una huerfanita,
01:33pero es maravilloso ver cómo esta muchachita nos inspira con lo que yo he llamado el espíritu Ani,
01:42porque ella no pierde el optimismo, no pierde la esperanza de la adversidad,
01:48hace una gran oportunidad, se robó el corazón de un millonario que era frío, calculador,
01:54que vivía absolutamente metido entre su trabajo y de pronto esta niña encuentra su camino al corazón de este millonario
02:02y le cambia el rumbo a un país en recesión, que yo creo que esto que empezó como una tira
02:09cómica
02:11significó mucho y yo creo que es un ejemplo importante para este momento del mundo, ¿sabes?
02:15¿Fue difícil para ti escoger la producción con la que celebrarías 30 años de actividad artística o no?
02:24Pues menos difícil porque no es la única, si hubiese sido la única hubiese sido muy difícil.
02:28Lo que pasa es que este empieza, claro, este empieza la celebración y queríamos rendirle un homenaje a los niños,
02:36puesto que fueron ellos quienes nos inspiraron, la claridad para muchos de los que nos ven es que la gente
02:41dice
02:42¡Ah, Missy niños! No, Missy no es niños, Missy es teatro musical, que cuenta una historia en tres lenguajes,
02:49la música, la danza y la palabra, para o bien los niños o bien los adultos,
02:53y hemos hecho tanto de niños como de adultos, pero nos gusta tocar a la familia, es decir, en este
03:01caso,
03:01este que empieza rindiéndole un homenaje a los niños es apenas el comienzo de una celebración
03:07que va a ser por todo lo alto y con todos los juguetes, pero es muy importante haber podido escoger
03:14esta obra
03:16particularmente por lo que te cuento, porque el mensaje de esperanza y de optimismo uno dice
03:21¿Cómo celebras 30 años? Si no pudiste ser optimista, si no tuviste la esperanza, si no convertiste de la adversidad
03:29a alguna cosa importante, pues no hubiéramos llegado a cumplir 30 años, entonces nos parecía perfectamente oportuno hacerlo
03:39y además necesitamos algo con que reírnos, no más drama, no más negativismo suficiente.
03:45Yo pienso que esta obra nos llena, como te digo, de todas las anteriores, pero además de risas.
03:50Se muere uno de la risa, tenemos un cartel de lujo en Ani, la huelga niña.
03:56Sin duda.
03:58El papá Warbucks, por ejemplo, es Jorge Cao, con quien llevábamos muchos años tratando de hacer un musical,
04:04pero muchos años. Yo no sé si la gente sabe que Jorge Cao, que es semejante actor tan impresionante,
04:10empezó en Cuba haciendo musicales. Y luego quiso seguir, desde luego, y siguió con su carrera de actuación,
04:17que es fantástico, pero yo creo que vamos a ver un lado de Jorge Cao que la gente no conoce,
04:24y eso es maravilloso. Nuestra Janet Balman ya es de nuestra familia.
04:27Repite, ¿no? Ella repite.
04:29Ella repita porque ella ya es de la familia.
04:30Ya es de la familia, claro, de la casa.
04:32Esa Janet es de ella, no solamente, a ver, nosotros hicimos una versión de Ani hace 11 años,
04:38los 11 años que tiene la niña. Quisimos retomarla porque nos parece importante revisar
04:44qué tanto ha madurado la compañía y mostrarle al público. Esto era hace 11 años, venimos acá.
04:51Y Janet es la única repitente en eso, pero es de morirse uno de las risas.
04:56Es que Janet, bueno, además Janet es un personaje extraordinario,
05:00pero nuestra Carlota López, que es la que hace de Ani, yo creo que va a dejar a la gente
05:05boquiabierta.
05:07En el Peter Pan de Missy, el año pasado, uno de los orquestadores de Broadway
05:12que nos está haciendo las orquestaciones, vino a ver el espectáculo y la vio como campanita.
05:17Cuando la vio me dijo, ¿qué es esta niña? Shirley Temple.
05:22Es como un ser único y realmente Carlota es de un talento tan extraordinario.
05:29Junto a Carlota, pues están nueve huérfanas que no podríamos decir cuál es mejor que la otra.
05:35Emilia Romero es la que le hace de suplente a la Ani y le toca a uno un esfuerzo grande
05:41para decir, Dios mío, ¿quién lo hace mejor que el otro? Son fantásticas.
05:46Bailan tap, nos roban el corazón. Perro de verdad sobre el escenario, ¿no?
05:51Sandy aparece sobre el escenario, de pronto lo vamos a ver ahora en las imágenes,
05:56pero es perro de verdad, con entrenador, con todas las de la ley.
06:02Esto es increíble y desde luego nuestra orquesta en vivo que en este momento
06:06va a estar dirigida por Leonardo Palacios, el primer director de musicales de este país.
06:12Un gran orgullo porque empezó con los otros chiquitos también.
06:15Yo empiezo a desglosar todo eso que ha dicho Missy en este momento.
06:19Quiero preguntarte específicamente por ese montaje de hace 11 años.
06:23También tengo entendido que celebraste los 20 años de la compañía con Ani,
06:28la huerfanita también, ¿cierto?
06:30Pues mira que fueron un año antes porque la verdad los 20 años los celebramos de dos formas.
06:35Lo hicimos con un libro que se llama El Poder de los Sueños
06:39y el espectáculo de Navidad que celebró los 20 años se llamaba realmente Alas,
06:48no, perdón, son las 12 es Navidad.
06:51Son las 12 es Navidad, sí.
06:53Alas fueron los 10 años.
06:55Ani fue un año antes.
06:56Lo que pasa es que para, digamos, ese momento hicimos una temporada muy cortica de Ani
07:03porque nos íbamos a presentar El Guardián de la Navidad en Miami en el Jackie Gleason
07:09y entonces era el tercer año porque fue un espectáculo súper exitoso
07:14e hicimos una temporada demasiado cortica de Ani.
07:18Se agotó la boletería de principio a fin, no quedó una boleta.
07:22Y entonces dijimos, bueno, qué lindo.
07:23Primero hay una nueva generación de niñas que es perfecta.
07:26Eso también hay que tenerlo en cuenta cuando uno piensa qué va a montar
07:30porque definitivamente, afortunadamente nosotros tenemos los dos enfoques,
07:36el pilar que es la formación y el otro pilar que es realmente la producción.
07:41Entonces dijimos, las niñas están perfectas, se le crecen a uno un año
07:45y después no es tan fácil, así hicimos Oliver.
07:47Cuando hicimos Oliver teníamos por lo menos 20 niños de esas edades fantásticos
07:52para ser Oliver.
07:53Pero de verdad que es muy oportuno por todo lo que te estaba contando.
07:59También vuelvo a otra cosa que acabaste de decir
08:02y es que es una celebración con los niños
08:05y yo diría que es una celebración con las niñas.
08:08El año pasado estaba Peter Pan, exactamente,
08:12y fue el turno de los chicos.
08:13Este año es el turno de las niñas.
08:16Lideradas por Ani y como tú has dicho, nueve chicas más allí.
08:20Sí, es verdad, es que digamos que hemos ido turnando.
08:27El año pasado les tocó a los hombres y este año les tocaba a las niñas.
08:32Les tocó la celebración de los 30 años, pero a los niños les tocó algo muy importante
08:37y es que era el primer clásico al que le hacíamos música original.
08:41Nos lanzamos a hacer el primer clásico en versión original.
08:46¿Por qué?
08:46Hay muchas versiones de Peter Pan.
08:49Una de Disney, la otra la que existe, la versión de Broadway de toda la vida
08:53que la hizo Kathy Rigby, pues era Peter Pan.
08:57Entre otras cosas, en esas versiones, Peter Pan, la actriz, era una mujer
09:03porque se pensaba que el niño que no tiene edad es el que nunca creció
09:07y que de alguna manera del país de donde él viene, digamos,
09:14estamos en la mitad donde el sexo definitivamente tan definido no es.
09:19Es algo distinto.
09:22En nuestro caso quisimos tomar una película maravillosa que hizo en honor de Dodie Al-Fayer
09:33después de su muerte en el 2004, yo no sé si la viste, con un actor que hace de Peter
09:39Pan fantástico
09:40que sirvió de inspiración para el nuestro y entonces a los niños de la compañía
09:44les tocó el momento de hacer el primer clásico con música original
09:49que fue muy interesante y muy lindo y un reto pues gigantesco
09:53porque hay que ver llegarle a los tobillos a todo lo que existe en el mundo.
09:58Fue un reto maravilloso.
10:00Esta construcción de Annie, la huerfanita del musical, parte además de tu hechura
10:05porque te encargaste de hacer la traducción.
10:08Así es.
10:09Siempre hago las traducciones, ¿sabes?
10:11Cuando no compongo traduzco porque yo creo que como el español es un idioma
10:18mucho más, de muchas más palabras que el inglés, no es fácil.
10:23Primero la obra acaba siendo un poco más larga pero por ejemplo para traducir las canciones
10:27en inglés casi todas las palabras son de una sílaba y en español anda encuentra palabras de una sílaba.
10:35Entonces me gusta hacer la traducción porque a veces encuentra uno como que son
10:40a presión que entran las palabras o los acentos y yo en eso soy necesísima
10:46precisamente porque escribo música y letra entonces me gusta hacerlo.
10:52Entonces traduje pero esta historia de la traducción tiene historia
10:55porque hace 11 años la traduje, desde luego yo quería digamos revisar esa traducción
11:03pues no en vano hace 11 años como todo lo que estaba contando de la compañía de mirar
11:08un poquito la madurez y mientras revisábamos esa traducción llegó un nuevo libreto
11:16hubo casi que volver a empezar pero el formato que usábamos hace 11 años se dañaba
11:22y esto con nuestro director que es Diego León Hoyos con quien estábamos haciendo además
11:28esa traducción, Dios mío yo creo que empezamos, no sé si fueron, perdíamos todo el trabajo
11:35porque el formato se dañaba pero acabó siendo una cosa maravillosa porque desde luego
11:41le permite a uno adentrarse cada vez más en lo que es el espectáculo y yo creo que la comprensión
11:48de este año no se puede comparar a la de 11, a la de hace 11 años y yo espero
11:55que la gente note
11:56esa enorme diferencia que a nosotros nos tiene muy orgullosos.
11:59Vas a estar en temporada el 20, a partir del 21 de abril, teatro con subsidio.
12:08Viernes, sábado y domingo.
12:10Vamos a tener viernes 7 y media, sábados 3 y media y 7 y media y domingos, ojo pues
12:16porque nos han pedido mucho esta función de matinal, 11 y 34 de la tarde, de manera que
12:25viernes, sábados y domingos desde el 21 de abril ya hay que correr, estamos en preventa en tu boleta
12:31con descuento del 30%, así que hay que aprovechar pagando con Mastercard o con tarjetas Banco de Bogotá.
12:38Así es, bueno ese es en el teatro Roberto Arias Pérez, es decir el teatro con subsidio aquí en Bogotá.
12:46Aquí en Bogotá.
12:47La idea es extender la temporada a otras ciudades, ¿cómo es eso?
12:52Pues mira, los 30 años nos dicen hay que salir, ¿sabes?
12:56Entonces que sea esta la invitación.
12:59Medellín ha querido llevar los espectáculos de Missy desde hace muchos años.
13:03Este montaje, a diferencia de otros que hemos hecho como la novicia rebelde que lo querían
13:08tanto ver allá, no tiene las exigencias técnicas tan difíciles porque lo montamos pensando
13:15en poder girar, de manera que aunque nosotros vamos a estar muy concentrados en la celebración
13:20de los 30 años aquí, si bien no fuera este año, sino el año entrante, sería bellísimo
13:26poder llevar a ni la huerfanita.
13:28Yo creo que es algo que el país tiene que poder ver porque definitivamente siento que
13:33hay un mensaje muy, muy especial para este momento del país.
13:38Así es, hay dos antecedentes de Missy Producciones que quiero que abordemos.
13:43Los Timpanitos, ¿cierto?
13:45Y la Corporación Niños Cantores, esos son como los dos antecedentes de Missy Producciones.
13:53¿De ambos qué queda y qué ha cambiado?
13:58De ambos quedan muchas cosas, queda la esencia, pero ha cambiado mucho, ¿no?
14:03Timpanitos fue la forma como empezó esto porque así, a ver, yo empecé a componer en
14:07la universidad cuando estaba estudiando pedagogía musical.
14:11Nos mandaban a hacer prácticas y yo había tenido la suerte de crecer en una casa donde
14:15la vivencia de la música había sido extraordinaria.
14:19Mi papá era uno…
14:21¿Es un papá tiple?
14:22Tiple, pero además es que el sobrino de Emilio Murillo, compositor, gran compositor
14:26de música colombiana, él uno de sus sobrinos consentidos, pues porque el talento de mi papá
14:31no es por nada, para la música era increíble.
14:34Agarraba un tiple y tocaba desde boleros, son cubano, pasando por Frank Sinatra, rancheras,
14:40tangos hasta la música colombiana, ponme lo que quieras, ¿no?
14:43La música cubana, impresionante.
14:46Entonces había unas veladas en mi casa maravillosas y yo había tenido la suerte de crecer,
14:52desde luego viviendo la música de una manera muy distinta.
14:55Llegado el momento de las prácticas en la universidad, había que ir y dar clases a los niños
15:01y desde luego, como muchos de los métodos para enseñanza de la música infantil,
15:07nos piden que empecemos con canciones de dos o tres sonidos porque es el registro y digamos
15:13lo que nos da la precisión en la afinación de los niños.
15:16Pero a mí me costaba un trabajo enorme porque yo pienso, a diferencia de que yo no empezaría
15:22por lo particular, sino que uno empieza enamorando y cuando ya estás enamorado
15:27te llevan hasta donde quieras, como en todo en la vida, yo pienso que lo primero es la pasión.
15:32Entonces empecé a componer, porque no encontraba las canciones y así empezó Don Tomate, por ejemplo.
15:38Y de Don Tomate siguieron todas las canciones del primer disco y después el segundo disco
15:44y después entonces el primer espectáculo que hicimos con María Angélica Mayarino
15:48y único porque realmente no hicimos más juntas.
15:51La gente, muchos piensan que seguimos y es que fue tan impactante ese primero
15:56que realmente se llamaba Soñando Canciones y era realmente Timpanitos puesto en escena
16:04porque hicimos las canciones de Imagínate, Juntas y las de Pequeños Gigantes.
16:09Después de ese éxito tan grande, entonces Timpanitos siguió por un corto tiempo
16:14pero se convirtió en el elenco que empezaron a hacer los otros espectáculos.
16:21Entonces cuando te digo que queda la esencia es que sigue gente que empezó conmigo en Timpanitos,
16:27algunos incluso sobre el escenario porque la gente piensa que Missy es niños
16:31y realmente Missy es teatro musical que cuenta una historia en tres lenguajes,
16:36bien sea para niños o bien sea para los grandes.
16:38Entonces algunos están en el escenario y muchos de ellos están ya en la parte o administrativa
16:43o de producción, directores, coreógrafos, el gerente de la compañía es Felipe Salazar
16:48que empezó de cuatro años, en fin.
16:49Entonces quedan por todas partes en su esencia y desde luego se ha convertido y ha cambiado
16:57y ha madurado enormemente.
16:59Celebramos nuestros 25 años en Nueva York, en el Lincoln Center,
17:04de manera que el arco ha sido muy muy grande.
17:07De la Corporación Niños Cantores fue muy lindo porque eso nació,
17:12nosotros empezamos cantando Navidad en Villa de Ley,
17:15nos invitaba al Hotel Duruel a que cantáramos villancicos con timpanitos
17:20y nos íbamos a cantar villancicos por las calles de Villa de Ley,
17:23que tienen una acústica espectacular, las que tienen aún sus construcciones altas
17:29y esto se convirtió en las casas coloniales, una acústica divina para cantar por las calles
17:35y entonces así empezó realmente nuestro espíritu de Navidad
17:40y por eso empezó, íbamos a hacer un festival internacional de niños cantores,
17:45se llamó la Corporación, se llamaba incluso Corporación Festival Niños Cantores
17:49y después Corporación Niños Cantores y ahora realmente ya cuando nos trasteamos a Bogotá,
17:59pues esto se llama Missy Producciones, pero sigue siendo una entidad sin ánimo de lucro
18:03dedicada a todo el desarrollo de las artes con niños jóvenes y profesionales.
18:07Cuando creaste las músicas para Pequeños Gigantes y para, imagínate,
18:14encontraste que el lenguaje para televisión es totalmente diferente que para las tablas,
18:19hay que componer diferente, hay que llegarle diferente a los niños que ven teatro musical
18:25y a los jóvenes y a los adultos que ven teatro musical y a los niños que ven televisión,
18:31¿es distinto?
18:32Pues mira, esa es una buena pregunta porque en su momento lo que pasa es que teníamos una presión de
18:39tiempo tan fuerte
18:39que lo que hacíamos era muy parecido, ¿por qué?
18:42Porque se contaba una historia que tenía que terminarla de contar una canción,
18:47entonces por ejemplo yo le compuse canción, no me preguntes a qué no le compuse una canción,
18:51a todo en la vida, a los cubiertos, al termómetro, a todo, había que componerle una canción
18:56y además esto era un ritmo que al final no resistí yo porque de verdad, digamos que yo tenía que
19:03componer,
19:03por decirte, para cinco canciones, perdón, para cinco programas porque esto era diario
19:09y los programas tenían tres canciones, había que componer en una noche 15 canciones,
19:15grabarlas al día siguiente y empezar a grabar el programa, eso era una cosa...
19:19Una máquina para componer, básicamente.
19:21Era una cosa tremenda, entonces si me preguntas si es distinto componer,
19:26lo que es distinto es el tiempo que uno tiene para crear y para concebirlo
19:30y para verdaderamente trabajarlo con cuidado, pero cumple la misma función,
19:36lo que queríamos era contar una historia que se contaba tanto con la actuación,
19:40con la palabra hablada, como con los bailes y con las canciones naturalmente,
19:46porque entonces hablábamos con los niños de si sabían que era el termómetro
19:51y había que contar cantando que era un termómetro, entonces la función era la misma,
19:56pero hoy en día yo debo confesar que para el teatro tiene uno muchísimo más tiempo
20:03y desde luego también de unos tres años para acá entiendo que la forma de componer
20:09para teatro musical también es distinta, es distinta en este momento a lo que yo componía
20:16hace unos años y en la medida en que más hemos trabajado con el equipo internacional creativo
20:21he aprendido muchísimo porque allá es un género que está funcionando desde hace muchos años
20:28y aquí es pues nuevo.
20:30Claro, asiente un poco.
20:32No, claro, además es que hemos ido consolidando esto a través de los 30 años
20:39y lo que es muy importante también entender en eso es que tiene uno que aprender en el hacer,
20:45en este país porque no existía, se ha consolidado el género,
20:49pero hemos aprendido haciendo, equivocándonos como todo en la vida.
20:52Ha sido, yo digo, sabes que yo digo que es un, no solamente una escuela donde el arte digamos
21:00es su función esencial, sino de alguna forma una universidad de la vida porque somos una gran familia
21:06y aprende uno muchas cosas en el camino que es maravilloso poder reconocer y ver en retrospectiva
21:12y emocionarse con el camino que se ha recorrido.
21:15Hay otro hecho que quiero que toquemos y es que antes de tener la sede que tienes en Pasadena,
21:22que es como la casa de MISI Producciones, era de alguna manera un proyecto itinerante.
21:29Claro, claro.
21:30Por todos lados como buscando en dónde establecerse.
21:35¿Qué tan importante fue tener un lugar estable, sólido, ya conformado para construir y para crecer a partir de ahí?
21:44Mira, eso ha sido definitivo, ¿no?
21:46Y esa es una de las oportunidades en que yo podría decir que de alguna forma yo, de la adversidad
21:54en ese momento,
21:55logramos convertir una oportunidad.
21:57Te voy a contar la historia de esa sede.
21:58Nosotros cuando empezamos, primero yo daba clase de música en un cuarto, en un cuarto alquilado,
22:05donde Richard Sarmiento.
22:06Eso era muy gracioso en la paralela.
22:10Y los espectáculos teníamos que alquilar sitios, pero tú no te imaginas el drama que era alquilar un lugar
22:15para llegar a ensayar con 80 niños.
22:18Es como si uno les nombrara el diablo.
22:20Sí, no.
22:21Entonces, bueno, finalmente en uno de los años, y fue curiosísimo,
22:31ese año estalló la bomba del DAS y rompió las puertas de vidrio de entrada con subsidio.
22:37Y es el único año donde el espectáculo de Navidad ha dado verdaderamente pérdidas.
22:43Y con muchas deudas, yo le decía a Arturo Tobar, que fue un pilar fundamental de esta compañía
22:52y mi marido durante muchos años, le dije a Arturo, hay que hacer una sede.
22:56Y nos fuimos a buscar una casa con cantidades de deudas que habían quedado.
23:02Encontramos esa casa en Pasadena, la habían vendido cuatro veces.
23:07Era la casa para nosotros, nos estaba esperando.
23:09Acabamos firmando la promesa de venta en una servilleta.
23:15Nos creyeron, construimos Arturo es arquitecto con Hugo Pérez, que es su amigo del alma.
23:23Se sentaron, crearon el proyecto, diseñaron esta sede que tenemos hoy en día
23:27y en seis meses se tumbó la casa, conseguimos la plata para los préstamos,
23:33nos ayudó la empresa privada como siempre lo han hecho.
23:37Y es increíble, pero a partir de ese momento se sentó y empezó a crecer la compañía.
23:42Yo creo que es una de las cosas más importantes, tener un lugar donde verdaderamente
23:48le permita a uno planificar un poco mejor, saber que existe, que no son tantos los intangibles,
23:55porque de hecho este oficio tiene muchos intangibles y no es tan fácil,
23:59pero es maravilloso ver que a partir de la sede para acá, ya la sede,
24:05que en su momento me decían, estás loca, ¿cómo se te ocurre una cosa tan grande?
24:09Yo pasaba de un cuarto a la casa que hay hoy en día, claro que hemos ido sacando espacio
24:13como los magos de debajo del sombrero, pero ya hoy en día la sede se quedó chiquita,
24:19ya no cabe la gente.
24:21Pues claro, 480 estudiantes que me dijiste que tenías en ese momento, ¿ya han pasado cuántos?
24:27Por lo menos 25 mil personas han pasado por la escuela.
24:30Es que además eres pedagoga musical, pero también intentaste estudiar psicología, ambas cosas.
24:40Sí, eso es muy chistoso, es que yo digo que la vida me ha hecho pasar de la terquedad a
24:44la perseverancia,
24:46porque yo he sido muy, a ver, yo fui muy terca, de alguna forma lo sigo siendo,
24:50pero la vida no le deja el moño a nadie, ¿no?
24:53Y entonces la vida me ha enseñado que la perseverancia es mucho más importante que la terquedad,
24:59porque hay que saber perseverar y hay que saber, digamos, saberse dejar guiar por la vida en algún momento dado.
25:06De manera que eso fue muy gracioso, porque en el Colegio San Patricio, donde yo me gradué,
25:12nos hacían a todas como unas consejerías,
25:16donde nos decían que era lo mejor que debíamos estudiar,
25:19donde estaban nuestras fortalezas.
25:21Y Emma Gaviria de Uribe, Mita, me dijo a mí,
25:23Misi, a ti no te voy a hacer el examen, tú lo que tienes que estudiar es música.
25:28¿Siempre te han dicho, Misi?
25:29Siempre.
25:30Y entonces yo le dije, no, la música es mi hobby, yo quiero estudiar psicología.
25:37Fui a estudiar psicología, un semestre fue suficiente para saber que lo mío no...
25:41Pues de alguna manera es en otra forma, por lo que te digo que uno como cabeza de una compañía
25:47que es además una escuela de formación y una gran familia,
25:50es de alguna manera madre, padre y todo de familia en ese lugar.
25:56Entonces la psicología es muy importante para aplicarla.
25:59Pero terminé, después estudié preescolar, porque amo los niños,
26:04y después acabé finalmente en pedagogía musical,
26:07y curiosamente nunca estudié puro música, música.
26:11Hoy día ejerzo mucho más, bueno, las dos cosas,
26:15porque la escuela tiene, digamos, mi visión de la forma como yo quería enseñar la música,
26:22pero desde luego lo que yo hoy en día más hago es componer y hacer arreglos vocales
26:27para todos los espectáculos.
26:29Ya ni la voz ni el tiempo me da para seguir dando clases,
26:32que es otra de mis pasiones porque amo los niños,
26:35pero pues nos ha traído hasta aquí.
26:39Claro.
26:40Tu pasión y tu amor por los musicales arranca a partir de la visualización de Jesucristo Superestrella, ¿no?
26:50Ese fue como el punto de partida de tu amor un poco a primera vista con este formato
26:56y ahí te quedaste y estableciste vínculos.
26:59Sí, sí, sí, eso fue una cosa maravillosa porque nosotros íbamos todos los años a los Estados Unidos
27:04por razones de salud de mi hermana, que tenía que tener una cirugía en Boston,
27:08y de regreso parábamos en Nueva York a ver musicales,
27:12pues, y el Radio City de Navidad era un obligado,
27:17pero ya cuando tuve edad para ir a otro estilo de musicales
27:20y vi por primera vez a Jesucristo Superestrella, quedé absolutamente enloquecida.
27:26Luego lo que yo digo es que las piezas del rompecabezas se van armando,
27:30entonces venía que yo ya había hecho canciones o que empezaba a hacer canciones
27:33que todas tenían una historia, contaban una historia,
27:37y entonces cuando ya tuve los dos discos y empezamos a hacer las otras músicas,
27:41yo le dije a María Angélica, pongamos esto en el escenario.
27:44Se convirtió en Soñando Canciones, que fue ese éxito tan increíble
27:47y de ahí siguen poniéndose piezas del rompecabezas en su lugar.
27:54El amor por la Navidad viene claramente de mi mamá,
27:57el amor de la música, como te cuento, de mi papá,
28:01el amor por el teatro, de esa forma de haber crecido,
28:05el amor por los niños, pues porque es así, es personal.
28:10Y arranca este proyecto de hacer teatro musical de una manera tan bella
28:15y tan curiosa, porque nunca me imaginé estar 30 años después
28:21celebrando este aniversario, porque además nunca lo planeamos.
28:25Nosotros fuimos haciendo la compañía de sueño en sueño,
28:28esto era cumplir uno y el siguiente y el siguiente,
28:31y de pronto la vida nos pone frente a 30 años a mirar en retrospectiva
28:36y a mirar en lo que se convirtió, el gigante en el que se convirtió
28:42ese momento tan particular de empezar y es muy gratificante y muy lindo.
28:47¿Cuál fue el primer montaje que hiciste?
28:50Soñando Canciones.
28:51El primero de Navidad se llamó Un Sueño de Navidad.
28:53¿Qué era con Juan Navidad?
28:55Con Juan Navidad como canción, todavía ni siquiera existía,
28:59el siguiente ya tuvo a Juan Navidad y realmente la celebración de los 30 años
29:05empieza ahí, porque en 1987 hicimos el primero de Navidad,
29:10que se llamó Un Sueño de Navidad, que fue a Disney en el 88
29:14y fue un éxito increíble también en el Disney en Orlando
29:19y desde entonces no hemos parado ni un solo año de hacer espectáculos de Navidad,
29:24todos los años, todos, desde el 87 hasta hoy,
29:2830 años después hemos estado haciendo cada año un montaje de Navidad
29:32que además la gente de manera muy bonita nos dice
29:35ya no conseguimos la Navidad sin Missy y eso es muy lindo,
29:39porque realmente son generaciones que han crecido viendo el espectáculo
29:44y digamos que hace parte, como que uno no podría concebir la Navidad sin las novenas,
29:50el espectáculo entró a ese lugar a ser patrimonio de los colombianos
29:56y de la generación que ha crecido con ellos que es muy emocionante.
30:00Hay una respuesta en común a casi todas las personas
30:03que se encargan de diseñar y desarrollar propuestas para niños, para chicos
30:11y es que por lo general hacen lo que les hubiera gustado ver cuando estaban niños.
30:17¿Es tu caso?
30:19¿Sabes que yo tuve la suerte de más bien al revés?
30:24Yo vi en mi casa, era una casa de una creatividad,
30:27mi papá como te estoy contando era un músico impresionante,
30:29pero además inventor, él se inventó algo que de pronto algunos de los que nos estén viendo recuerden,
30:35se llamaba el Rolling Jack, que era un patín para la llanta cuando se pinchaba la llanta
30:40y fue una patente mundial, ¿no? Universal.
30:43¿Así?
30:43Mi papá era de una creatividad increíble, él tenía como hobby la carpintería,
30:48torneaba todos nuestros juguetes, incluso le hizo a mi hermana un Jeep Willys a escala,
30:54que muchos años después y ya de adultos, subiendo por el puente de la sien,
30:59se lo cambiaban mano a mano, entonces la creatividad,
31:03él hizo una pista de carros de ocho metros de larga
31:06y mi mamá por su lado también cantaba, ellos cantaban a dueto,
31:11pero mi mamá era una persona de una imaginación y de una fantasía maravillosa
31:16y de un talento manual increíble, entonces ella acabó no solo diseñando los vestuarios
31:21de la compañía, sino haciendo una cantidad de cosas en donde nosotros
31:27podíamos vivir un mundo de fantasía de chiquitas.
31:30Mi hermana heredó, yo creo que todo ese talento hace e hizo para los espectáculos,
31:35mi única hermana Josefina, muchos de los muñecos de la fantasía los hizo ella
31:41con sus manos inclusive, pero nosotros tuvimos la suerte de vivir eso
31:46y para mí tal vez es la continuidad de un mundo al que yo no quise renunciar,
31:51el haber seguido por este camino me da la posibilidad de continuar
31:56sin renunciar a un mundo maravilloso que yo viví durante la infancia,
32:01a pesar de tener muchas adversidades, la enfermedad de mi hermana fue muy difícil
32:06no solo para ella, sino para nosotros porque éramos una familia muy chiquita,
32:09pero a pesar de todo yo creo que triunfa el recuerdo de la fantasía
32:14y de los momentos tan felices que he podido continuar haciendo lo que hago
32:18con todo lo que amo hacer.
32:20Hay dos montajes por los que quiero preguntarte específicamente
32:24y es porque tienen un ancla en la realidad, son personajes que existen,
32:30uno es las pasiones de Gaitán y el otro es el de Michael Jackson,
32:35son dos personajes que existieron y que de alguna manera tenías un referente real,
32:43¿eso condicionaba tu creatividad?
32:47Pues mira, Gaitán el hombre a quien amé era un proyecto que nace,
32:53o fue un proyecto que nació a partir de una sugerencia de Santiago Montenegro
32:57que algún día me dijo, Missy, usted tiene una herramienta en el teatro musical
33:00para mirar la historia del país que podría ser fantástica,
33:05eso unido a la pasión de Arturo, Tobar por Gaitán,
33:12nos hizo abordar la posibilidad del tema y digamos que el referente
33:18y el reto mayor, porque nos encontramos con una persona que adoro hasta el día de hoy
33:23que es María Valencia, la nieta de Gaitán, le propusimos y ella nos aceptó
33:28hacer el libreto con nosotros y el musical.
33:32El reto de ese montaje era no tomar partido,
33:38porque lo más importante para poder realmente adentrarse en el pensamiento de Gaitán,
33:44que yo siento que es un pensador impresionante, impresionante,
33:48pero que las pasiones extremas te quitan la posibilidad de verlo en su verdadera dimensión
33:56y hablo desde todos los extremos.
33:59Entonces, la idea con Gaitán el hombre a quien amé
34:01era podernos adentrar en el pensamiento de un visionario
34:04y para eso logramos verlo a través de los ojos de su esposa,
34:08de amparo a otra mujer, absolutamente increíble
34:12y que yo creo que es uno de los proyectos que nos hemos disfrutado más
34:20porque toca claramente con nuestra historia, aunque no fue fácil,
34:25porque todavía levanta mucha ampolla, como se dice comúnmente,
34:30está muy reciente y es curioso cómo no sabemos mirarnos objetivamente en la historia
34:37sin tomar partido y sin el juicio que es tan perjudicial.
34:42Entonces, Gaitán el hombre a quien amé también fue el primer musical
34:45que hice completamente con música colombiana
34:49y que también era un reto, porque por ejemplo María me hablaba,
34:52ella hubiera querido hacerlo inicialmente con otros ritmos
34:56y con otras cosas muy actuales
34:59y desde luego la gente tiene en su cabeza que la música colombiana es muy vieja,
35:03es muy antigua y la forma de hacerlo y de mezclarlo con el lenguaje del teatro musical
35:08fue absolutamente apasionante y acabamos todos cautivados por el musical.
35:13Cuando digo todos es desde Gloria, la hija de Gaitán, María, Arturo y yo
35:18y toda la compañía y adoramos ese montaje.
35:22Michael Jackson, el tributo a Michael Jackson,
35:26nació también de una manera bellísima.
35:29En el momento en que se muere Michael Jackson, la escuela, decidimos hacerle un homenaje.
35:35La escuela monta, digamos, intercaladamente cada año un montaje
35:41que les da ellos el kilometraje sobre el escenario
35:44que no lo conoce el público porque son montajes más escolares, digamos,
35:48y que les da un complemento de su formación.
35:52¿Consumo interno para consumo interno?
35:54Digámoslo así, para las familias ver a sus hijos y para que los hijos o los alumnos
36:00realmente vayan adquiriendo experiencia de lo que es acercarse y adentrarse a hacer un musical
36:05y lo que es el escenario.
36:09Nació así porque le tocaba en ese momento al programa de teatro musical
36:13y en el momento en que nosotros vimos a Manuel Beltrán caracterizado,
36:17que es un bailarín impresionante y en su momento ya lo era,
36:21caracterizado de Michael Jackson, se nos puso la piel de gallina de arriba a abajo,
36:26no solo a nosotros, a las maquilladoras lo mirábamos, era como de no creer.
36:33Eso se hizo, digamos, a puerta cerrada y luego decidimos convertirlo en un espectáculo público
36:40que se ganó el premio al mejor espectáculo en el 2011 porque la gente quedó absolutamente fascinada
36:46y fue un reto divino porque fue reivindicar el pensamiento de Michael Jackson a través de la música.
36:51Yo creo que la gente no conoce la esencia de Michael Jackson, ¿sabes?
36:55Se queda en la genialidad de la música, pero nunca supieron la calidad del ser humano
37:00y yo creo que la humanidad contribuyó enormemente con su muerte temprana
37:05por los juicios eternamente, que si una cosa, que si la otra.
37:09Y para saber que al final, pues obviamente, tristemente el deseo del dinero y todo lo que sigue
37:17y digamos todas aquellas cosas complicadas con la fama conllevan, lo llevaron a una muerte temprana,
37:24pero ahí hay un señor personaje y fue maravilloso ver que el público salía diciendo,
37:31nunca me podía imaginar que esto tenía testimonios de él hablando,
37:36fue además un colectivo que se hizo en la compañía y fue muy gratificante el resultado de Michael Jackson.
37:42¿Te sientes pionera de este tipo de manifestación en Colombia y si esa denominación te pesa?
37:50¿La sientes como carga?
37:53No, no como carga, pero tiene su precio, ¿cierto?
37:57Y sí somos pioneros, lo fuimos de alguna manera simultáneamente con David Estivel y María Cecilia Botero,
38:04ellos empezaron al tiempo de lo que nosotros empezamos con los niños,
38:08pero también debo decir una cosa que hoy es importante mirar,
38:12en ese momento no éramos considerados nadie que hiciera teatro musical porque era con niños,
38:17entonces el teatro musical realmente se consideraba con adultos,
38:21por desconocimiento del género, no más.
38:24Después, los únicos que hemos continuado de manera consolidada y continua somos nosotros,
38:30eso tiene una cantidad de ventajas, pero eso se paga un precio, claramente,
38:33porque son 30 años de dar a conocer un nuevo género artístico,
38:39de que la gente empiece a creer, por ejemplo, en que los niños son capaces de hacer cosas profesionales,
38:44entonces posteriormente cuando esos niños crecieron ha sido muy difícil que el público entienda
38:49que ya Missy no son niños únicamente, será y seguiremos trabajando con niños la vida entera,
38:56pero Missy no es niños, Missy Producciones es teatro musical y teatro musical es contar una historia
39:02en tres lenguajes, la palabra, la música y la danza, cada uno cuenta una parte de la historia
39:08y uno le cuenta la historia o a los niños o a la familia o a los adultos,
39:13hemos hecho cosas como Gaitán, que era de adultos, como Avenida Q,
39:17que fue un espectáculo fantástico, difícil de comunicar,
39:23pero que nosotros lo adoramos al interior de la compañía,
39:27porque era a partir del humor en la música, reírse de los prejuicios de la sociedad
39:32y me pareció tan importante, el público no lo supo recibir tanto, tanto,
39:36pero digamos hemos hecho cosas para muchos, entonces…
39:40Hay que arriesgarse también.
39:42Hay que arriesgarse, claro, pues es que hay que cambiar y yo nunca entendí,
39:48me perdonará el público que me vea la mojigatería de no poder hablar abiertamente
39:52de lo que somos como seres humanos, es curioso que uno como público en un momento,
39:57o como, sí, como sencillamente como cualquier persona, ser humano,
40:02en este momento de la vida, somos capaces de rodear una pelea con toda la tranquilidad,
40:10pero nos parece un espectáculo escandaloso que una pareja se esté dando besos en un sitio público.
40:17Fíjate que nada más desde ahí aceptamos desde alguna manera la premisa de la violencia
40:22con más tranquilidad que la premisa del amor.
40:26Desde ese punto de vista, nosotros nos arriesgamos con ese espectáculo que ha durado en Londres
40:32y en Nueva York años enteros y es reírnos de nosotros mismos,
40:36que yo creo que es una herramienta fantástica para aceptarnos como somos, sin tapujos.
40:42El espectáculo no tenía violencia, no tenía morbo, no tenía nada distinto que no tocara
40:47con la condición humana y no fuimos capaces de verlo porque se hablaba,
40:52se trataba de manera abierta y sin tapujos.
40:56Pero algún día volveremos con Avenida Cuyo, creo que tendremos que hacerlo.
41:01Seguro que sí.
41:02Invita a la gente a que asista a la celebración de los 30 años de Missy Producciones
41:06con Anita, la huerfa Anita, el musical.
41:09Claro que sí, desde el 21 de abril empieza la celebración de los 30 años.
41:15Cabe aclarar que no es la única celebración.
41:17Diciembre será por todo lo alto y continúa la celebración de los 30 años
41:23que va a durar todo el año del 2017 y parte del 18.
41:27Pero para empezar, acompáñennos.
41:3021 de abril, Teatro con Subsidio.
41:33Estamos en descuentos.
41:35Ani la huerfa Anita es fácilmente el musical que podría marcar una diferencia
41:42en nuestras vidas.
41:44¿Por qué?
41:45Porque si nos dejamos contagiar de su espíritu,
41:47podríamos pasar de ver cualquier aspecto que consideremos negativo
41:53como positivo con un simple cambio de actitud.
41:57Optimismo, esperanza, humor, música, orgullo colombiano.
42:02Desde el 21 de abril en el Teatro con Subsidio.
42:06No pueden faltar.
42:08Ahí está.
42:09Missy pasó por el Facebook Live del Espectador.
42:11Y con ustedes hasta la próxima.
42:13Missy, gracias.
42:13Muchas gracias a ti.
42:24Gracias.
42:27Gracias.
42:29Gracias.
42:35Gracias.
42:46Gracias.
42:51You
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