- hace 4 meses
La directora, que ya triunfó con su debut, 'Ama', y colaboró en el guion de la serie 'Querer', explora la violencia vicaria en un drama que desmonta el arquetipo del maltratador, que indaga en la culpa y la revictimización, y que retrata también el sistema judicial a través de los ojos de una adolescente cuyos padres se han separado.
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00:00Pues estamos encantados de recibir en el cine en la sera Julia, Julia de Paz.
00:06¿Qué tal? ¿Cómo estás?
00:07Muy bien, ¿y vosotras?
00:09Pues bien, contentas de tenerte, la verdad.
00:11Yo encantadísima de estar aquí, vamos.
00:14Porque hacía un montón que, es verdad que nos hemos cruzado,
00:16pero hacía un montón que no nos veíamos para hablar de una peli tuya,
00:19La buena hija, que nace del corto Arta,
00:23pero con un título y un enfoque distinto.
00:25Bueno, cuéntanos cómo llegas a esta historia y cómo haces este cambio para este largometraje maravilloso.
00:32Pues mira, la historia la empezamos hace unos siete años,
00:36porque una de mis mejores amigas estaba trabajando en un punto de encuentro familiar.
00:40Yo no tenía ni idea de lo que eran los puntos de encuentro familiares,
00:43y ahí me lo contaba, me decía, mira, yo estoy en un trabajo en el que yo no me siento
00:49muy cómoda,
00:50porque siento que tengo que cumplir una ley en la que no creo.
00:52No, de casos de acompañar a niños y niñas que ella veía clarísimamente
01:00que no era buena idea que visitaran al progenitor,
01:04que era quien estaba sentenciado por violencia machista.
01:07Total, yo aquí se me abrió un mundo de esto que es,
01:10y paralelamente con Nuria Uncho, que es la coautora de la película,
01:15empezamos a entrevistarnos con mujeres supervivientes de violencia machista,
01:18y nos contaban que, bueno, que tenían muchísimo miedo y preocupación por sus hijos e hijas,
01:25porque al no ser considerados víctimas de la violencia,
01:28pues debían continuar viendo al progenitor.
01:31Total, que dijimos, vale, aquí hay algo que nosotras no sabíamos,
01:36yo como militante feminista, pues tampoco tenía mucho conocimiento,
01:41y al generarnos tantas preguntas nos motivó a entrar en esto.
01:46Y el corto en verdad lo hicimos como un ensayo.
01:50Ya teníamos claro que queríamos hacer el largo,
01:53pero al ser un tema que personalmente me afecta,
01:57y bueno, porque soy tipa y yo como mujer, pues como todas las mujeres...
02:04Y también para ver si podíamos tratar el tema con el respeto que le queríamos dedicar.
02:09Entonces hicimos el corto, lo pasábamos a asociaciones de mujeres supervivientes,
02:14y la respuesta fue muy positiva.
02:16Y dijimos, pues venga, vamos a hacer la peli.
02:18Y sí que es verdad que el largo no se parece mucho al corto,
02:24sobre todo en relación al personaje de Carmen, la protagonista.
02:28Para mí es bastante diferente.
02:29Y también se planteó el cambio de título porque Artha no representaba tanto.
02:35Porque al final es que Carmela la brota idolata a su padre.
02:40Está enamorada, enamorada de él.
02:42Entonces el concepto de Artha ya no iba tan...
02:46Bueno, sí, no acompañaba tanto.
02:49Claro, y lo que es muy interesante es que la posible tentación
02:51después de ese proceso de documentación con mujeres supervivientes de la violencia machista
02:55es que ese fuera el punto de vista.
02:56Pero no, el punto de vista es la hija.
02:58La buena hija en un contexto de violencia.
03:02¿Cómo ha sido no sacrificar en ningún momento ese punto de vista en toda la película, no?
03:06Sino focalizar toda la película desde ese punto de vista la exploración que haces
03:10de una violencia latente.
03:13Claro, aquí con Nuria había momentos en el guión que teníamos la duda
03:17de si no se iban a entender ciertas cosas porque Carmela no percibe todo.
03:22Quiero decir, a nivel emocional sí que lo percibe, pero no ha sido testigo de ciertas...
03:28Exacto.
03:29Entonces, en momentos teníamos dudas de esto se va a entender.
03:33Y al final perdimos el miedo y dijimos, mira, como tampoco queremos dar unas respuestas claras
03:38sino generar preguntas, vamos a ello.
03:41Y si hay cosas que no se entienden, pues que el público participe en construir estos vacíos que faltan.
03:49Entonces, claro, el punto de vista nos arriesgaba un poco en este sentido,
03:53pero a la vez nos motivaba.
03:54De decir, bueno, a ver qué pasa con el público y un poco esta idea de la conversación con ellos
03:58y ellas.
03:59Claro, es que el inicio es muy potente porque es una imagen del personaje de Yaren Novas,
04:04de la madre, limpiando los restos de una comida, pero parecen unos espaguetis boloñesa.
04:11Entonces, claro, hay un rojo en el que sabemos que es una película que habla de las violencias machistas
04:17y entonces, claro, el espectador tiene que poner ahí qué ha pasado en esa pelea que no está.
04:22Pero también hay una cosa en esa decisión, que no sé si también teníais en mente,
04:26la ausencia de Morbo por mostrar la violencia.
04:28No sé si el cine ha demostrado demasiado la violencia contra las mujeres
04:31y al final también vemos los cuerpos de mujeres maltratadas siempre, ¿no?
04:37Totalmente.
04:38Claro, aquí teníamos muy claro desde un inicio que no queríamos enseñar una violencia explícita,
04:43pero básicamente porque al final la violencia tiene muchísimas más capas del río.
04:49No solamente está un puñetazo ni...
04:51Entonces, queríamos indagar más, explorar más estas capas de la violencia psicológica.
04:57Y sí que es verdad que también lo que tú comentas, Pepa, de este cuerpo de la mujer que ha
05:05sido representado
05:06tanto como un objeto de destrucción, incluso como un objeto de recibimiento de esta violencia.
05:13Entonces, para nosotras era importante como alejarnos de ahí porque es que estamos normalizando muchísimo las violencias.
05:20Si es que entramos en Instagram y hay situaciones de violencia, imágenes que ya es como que entran y salen.
05:30Sí. Y esto lo que provoca es que incluso a nivel judicial, violencias que cuestan más de demostrar o tal,
05:41ya no sean consideradas violencias. Y es lo que pasa con estos niños y niñas.
05:45Por eso era importante el no enseñar una violencia explícita.
05:49Y porque, claro, la película es eso. No muestra el antes, sino como las huellas, las consecuencias de esa violencia,
05:55¿no?
05:55Y cómo se gestiona eso después.
05:58De algún modo también era lo que hacía en un punto querer, que tú colaboraste en el guión, ¿no?
06:04Con Alauda y Eduard Sola.
06:06No sé si ese proceso también te ha ayudado en esta película, porque se solaparon un poco los procesos,
06:11a entender también esas dinámicas o ese punto de vista que tiene la peli.
06:15Pues mira, hacer querer y estar acompañada de Alauda y Edu, a mí lo que me dio fue seguridad
06:21de lo que os comentaba de no dar respuestas y no generar preguntas.
06:27Es decir, yo cuando empecé a querer llevaba cuatro años ya con la película
06:31y sí que yo tenía claro en qué punto empezaba y qué límites me quería poner a nivel de narrativa,
06:38de qué quiero contar y qué quiero dejar en el aire, ¿no?
06:42Y con querer me dio seguridad.
06:45Es decir, vale, se puede establecer una conversación con el público y no me tiene que dar miedo esto.
06:52Entonces, lo mejor que me he llevado de la experiencia con Alauda y Edu ha sido esto, sí.
06:58Y has dicho en muchas entrevistas que los menores no son considerados víctimas,
07:04en la mayoría de los casos, ¿no? Si no sufren una violencia física o una violencia sexual muy explícita, ¿no?
07:10Que antes decíamos. Pero tienen que convivir con la violencia que han sufrido sus madres
07:13y con la violencia que también sufren ellos, aunque no se vea tan profundamente.
07:19¿Cómo trabajaste esta idea también o cómo trabajaste también con la actriz en este sentido, ¿no?
07:24Para que ese miedo o esa violencia fuera apareciendo a lo largo del relato,
07:28porque también es un viaje que ella misma va viendo, ¿no?
07:32Claro, con Kiara trabajamos mucho el entender a Carmela y de alguna manera marcar, pues,
07:40qué deseos tiene, cómo entiende el amor, qué miedos tiene.
07:44No utilizamos nada personal de Kiara. Yo estaba muy preocupada, obsesionada con no generar violencia en el propio set.
07:54Porque, claro, al final hay secuencias con violencia y dices, ¿esto yo cómo lo hago para no generar violencia?
07:59Entonces, lo que hicimos mucho es, por ejemplo, cuando había emociones muy intensas,
08:04trabajamos mucho a nivel de cuerpo. No entrábamos a nivel emocional con Kiara,
08:09sino lo buscábamos a partir del cuerpo, con ejercicio físico.
08:12Que encima era verano.
08:14Era verano, era verano, llevaba...
08:16Está me la contando Natalia Junquera.
08:18Era verano, llevaba un jersey de lana, un calor, que ahora, por decir la verdad que en este caso,
08:26lo pasó yo creo que lo pasó peor, por tener que hacer ejercicio físico.
08:30Tamara Casillas fue la coach y lo tenía, vamos.
08:35Entonces, intentamos identificar dónde había cada emoción a nivel de cuerpo.
08:39Y mucha música, porque vimos que Kiara conectaba mucho con la música.
08:45Entonces, hicimos como una playlist de marcar una canción para cada emoción,
08:49sobre todo también para salir emocionalmente.
08:52Por ejemplo, Juan Luis Guerra nos ha acompañado en toda la peli.
08:56Y terminábamos una secuencia, por ejemplo, la del grito, que solo fue una toma,
08:59porque Kiara dijo, prefiero no hacer más.
09:02Y nos pusimos todo el equipo a bailar con Juan Luis Guerra.
09:05Hacíamos estas cosas para, sobre todo, salir emocionalmente.
09:08Porque es importante acompañar también a cómo vuelven del rodaje los actores y actrices y el equipo también.
09:15Y hay algo muy interesante también, aparte de todo el trabajo corporal,
09:19que es la dificultad de poner palabras en estas situaciones, ¿no?
09:23Lo que cuesta verbalizar, cuando ahora muchas veces recrimina, bueno, pues, o denuncia, o dilo, o tal.
09:30La peli muestra, en el caso además de una chica adolescente a punto de ser adolescente,
09:35lo difícil que es poner palabras a lo que está sintiendo y a lo que está viviendo.
09:39Cómo trabajasteis eso también en guión, porque está muy bien, ¿no?
09:42Cómo ves que le cuesta contarlo, le cuesta decir lo que ha pasado,
09:47porque también es una situación como muy dolorosa para ella.
09:52Pues, mira, sí que es verdad que hicimos bastantes versiones de guión,
09:57en el sentido de, hacíamos versiones más explícitas,
10:00incluso Kiara no tuvo el guión de la peli,
10:04sino que le hicimos un guión específico, que era un guión emocional.
10:09Entonces, cada secuencia estaba explicada a partir de objetivos y emociones.
10:14Entonces, como emocionalmente lo tenía tan claro,
10:17como Carmela estaba en cada momento, no era necesario el diálogo,
10:22sino que buscábamos, trabajábamos más con el pensamiento interno,
10:25que de hecho en alguna secuencia llevaba un pinganillo
10:28y Tamara o yo le íbamos cantando el pensamiento interno.
10:32Entonces, hicimos muchas pruebas de dejar que se leyeran el guión,
10:37pues por ejemplo, pues Clara Roquet nos ayudó, Eduard Sola,
10:41a Lauda también, es que nos ayudó muchísima gente con el guión,
10:45porque necesitábamos hacer esta prueba de, ¿se entiende o no se entiende?
10:49Porque queríamos trabajarlo mucho a partir del silencio.
10:52Sí.
10:53Y luego hay una cosa, antes mencionabas, ¿no?,
10:55que al final esta niña está enamorada de su padre,
10:59que además luego te preguntaremos por el arquetipo del maltratador,
11:04pero tiene esa relación que yo creo que también es una relación
11:07que el patriarcado nos ha forzado a tener con nuestras madres y nuestras abuelas,
11:11¿no?, de rechazo a todo lo que haga nuestra madre, ¿no?
11:13Es ese momento de la adolescencia en el que está ese rechazo
11:16que los tíos no lo tienen con el padre.
11:19Y sin embargo, en el caso de las mujeres, da igual la latitud,
11:23ahí está Lady Bear, da igual el tipo de historia que cuentes,
11:26que eso está ahí.
11:27Sí, porque al final yo creo que es el vínculo de zona de seguridad.
11:32O por lo menos nosotros lo trabajamos así.
11:34Cuando nos entrevistamos con mujeres supervivientes de violencia machista
11:38e infancias que estaban en esta situación,
11:43tanto los niños como las madres nos hablaban mucho
11:46de cómo emocionalmente utilizaban a las mamás para sacar esta rabia
11:52o para sacar esta frustración.
11:55Entonces, también trabajamos con, en el caso del personaje de Carmela,
11:59de que rechaza la feminidad de la madre porque lo relaciona con ser víctima.
12:06Entonces, al final es que la película es un viaje del amor al desamor
12:11en relación al padre y del desamor al amor en relación a la madre.
12:14Y queríamos enseñar de cómo, bueno, cómo este espacio de seguridad con la madre
12:21también puede generar situaciones, pues esto, de culpa, de rechazo,
12:26de proyectar esta frustración por parte de los niños, ¿no?
12:30Y nos interesaba mucho las tres generaciones y cómo la culpa atravesaba cada una de ellas.
12:36Y hay algo quizá colateral en la trama principal,
12:39pero son esas reuniones de mujeres, es muy importante, ¿no?
12:43Donde está Janet Novas, pero también está Tamara Casellas, que decías,
12:46es como una conexión con Ama, ¿no?
12:49Sí.
12:49Porque era importante también hacer esa reivindicación, no sé si de la amistad femenina,
12:56del sostén comunitario de esa comunidad de mujeres como una de las salidas ante estas situaciones.
13:01A ver, es que claro, yo a nivel personal, mis salvadoras han sido mis colegas.
13:08Entonces, de alguna manera lo queríamos mostrar, tanto con el grupo de las amigas,
13:12como esta posibilidad de generar una red a partir de mujeres que están o han estado en la misma situación.
13:19De hecho, me pone súper contenta porque la asociación que sale en la película es una asociación real.
13:25Son mujeres que nos compartieron su testimonio y, de alguna manera,
13:29pues quisieron ellas también enseñar que con una red de apoyo hay posibilidad de salir de todo esto
13:38e incluso pues de acompañar estas heridas.
13:42Entonces, para mí era muy importante enseñar la posibilidad de que hay espacios y hay círculos
13:47donde tú puedes sentirte apoyada y está también como el perder el miedo a pedir ayuda.
13:55Era importante, sí, para nosotras.
13:57Y luego está el personaje del padre, maltratador, que claro, normalmente,
14:05si nos fijamos en los retratos que ha habido sobre la violencia machista,
14:09hay un arquetipo y lo que pasa con los arquetipos o con los estereotipos es que son incompletos
14:15y hay otros muchos hombres con otras muchas características que también ejercen violencia.
14:20Y claro, es difícil para una víctima reconocerlo porque no ve a ese hombre,
14:25no ve las características de ese hombre y también para la sociedad.
14:29Y tú dibujas un personaje distinto, es un pintor, un tío guay, majo, simpático, guapo,
14:36¿cómo fue también la decisión de crear este personaje que interpreta Julián Villagrán?
14:41Pues mira, cuando construimos el personaje del padre teníamos claro que no queríamos irnos
14:49como a estas narrativas más hegemónicas o más normativas que nos han vendido de que es un maltratador.
14:55Porque es que al final interesa que creamos que un maltratador es de una cierta manera
15:00y que no es tan... bueno, que hay muchísimas más capas.
15:04Entonces lo que nos pasaba es que tanto escribiendo el guión como con Julián
15:11teníamos mucha tendencia a odiar el personaje.
15:15Y claro, yo como directora y Julián como actor no podemos odiar al personaje.
15:20Es que tenemos que entenderlo para no caer en el cliché.
15:26Y teníamos mucha duda de si dar el espacio a entrevistarnos con hombres que habían ejercido violencia
15:32y al final lo necesitamos para entender.
15:36Entender pues cómo entendían el amor, cómo entendían los vínculos,
15:39cómo veíamos que se reproducía muchísimo un miedo al abandono,
15:43cómo justificaban mucho que la violencia venía por un miedo al abandono.
15:46Entonces lo que hicimos fue, fuimos a una cárcel de Cataluña en varias ocasiones,
15:51primero Nuria y yo y después con Julián,
15:54entrevistarnos con reclusos que estaban ahí sentencidos por violencia machista,
15:58que cumplían un poco el perfil que buscábamos.
16:01Más violencia psicológica, que habían utilizado los hijos, tal,
16:05porque es que si no nos era muy difícil.
16:07Y no queríamos caer con esta idea de una clase social marcada, ¿no?
16:14Un carácter concreto.
16:15Exacto.
16:16De hecho, no nos fuimos en ningún momento a buscar una patología del padre.
16:22En ningún momento dijimos, el padre es narcisista,
16:25porque de alguna manera entraba ya entonces en unos cánones.
16:30Y con Julián fuimos construyendo poco a poco,
16:33de hecho con Julián, bueno y con todos los personajes,
16:36construimos desde que eran pequeños,
16:38para entender cómo habían sido educados y cómo entendían el amor, por ejemplo.
16:43Ahí también lo mencionabas, ¿no?
16:45Algo interesante que es la cuestión de clase,
16:47porque muchas veces estos retratos sobre la violencia
16:50se asocian a entornos marginales, precarios,
16:53igual que la violencia se muestra siempre como desde un lado oscuro.
16:57Esta es una película como desde la fotografía, ¿no?
16:59Con mucha luz, a plena luz del día en verano, como decías.
17:03Y que él sea pintor, es decir, como que tiene un mundo supuestamente interior, creativo,
17:08que despierta la fascinación de su hija, ¿no?
17:11Y que incluso hay algo hereditario que ella siente con la afición al dibujo.
17:17Porque querías ponerlo también de pintor, esta cosa de obra, artista,
17:21el pollo tremendo.
17:23Justamente por esto.
17:25Yo que estoy, bueno, que me dedico al mundo del cine,
17:30yo me genero, bueno, muchas preguntas.
17:34Es decir, a mí me cuesta mucho no separar.
17:38Porque como siento que el arte está atravesado por la política,
17:44el cómo se hace para mí es importantísimo, ¿no?
17:46Entonces me interesaba esta idea de que en la galería
17:51la gente viera las obras de arte del padre,
17:55pero no sepa qué hay detrás.
17:57El cuadro de la madre está hecho sin el consentimiento de la madre, ¿no?
18:02Entonces a mí como esta idea de obra, autor, tal, me flipa.
18:07Del rollo me flipa.
18:08Creo que es una conversación que, bueno, que genera muchas voces distintas.
18:15Y nos interesaba esto, sí.
18:17Y lo de la luz, el que forma vehícula luminosa,
18:22el que hubiera luz, el que hubiera calor,
18:23a pesar de complicar el rodaje,
18:26¿qué otra idea había detrás?
18:29A ver, ¿por qué no queríamos?
18:31Es decir, con Sana Roca, que es la directora de fotografía,
18:34como que buscábamos...
18:36Mira, un referente que tuvimos muy claro fue Close, de Lucas Donne.
18:39Que justamente habla, ¿no?, de un conflicto muy oscuro, doloroso,
18:46y hay momentos de mucha luminosidad propia de la adolescencia.
18:50Claro, cuando nosotras nos entrevistábamos con infancias
18:53que estaban en la situación,
18:55es que todos los niños y niñas nos decían,
18:58yo no quiero sentir que soy esta violencia.
19:01Yo no quiero sentir que mi identidad está marcada por esta violencia.
19:04Yo soy un niño y una niña que he vivido en esta situación,
19:09pero no soy esto.
19:10Y entonces queríamos como enseñar esta parte de luminosidad necesaria
19:17en la infancia, de decir,
19:18¿cómo este niño o esta niña debería vivir como un adolescente?
19:22Por eso todo el mundo de las amigas, el primer amor,
19:25el fumar, no sé qué, el rapear.
19:28Entonces buscábamos un poco que la imagen de por sí fuese luminosa
19:33para que, de alguna manera, también la violencia entrase
19:36de una manera más sutil al público.
19:39Y justo este retrato de la violencia vicaria,
19:44que creo que por el propio término mucha gente,
19:47¿qué es violencia vicaria?
19:49Se pregunta cuando nos escuchan los informativos,
19:51llevamos un año terrible, bueno, los últimos años,
19:53de violencia machista, también de violencia contra los menores.
19:57¿Crees que el cine puede ayudar a entender,
20:00a visualizar emocionalmente cómo es este proceso
20:03o uno de los procesos que tienen estos niños
20:06que a veces se sacan de la ecuación, ¿no?,
20:08de lo que es la violencia machista asociada a la pareja
20:12y, sin embargo, hay como muchas huellas
20:14que es lo que muestra la película.
20:17A ver, yo como espectadora sí que he sentido,
20:21han habido películas que a mí me han hecho abrir, bueno,
20:25temas que no tenía.
20:26Por ejemplo, a mí sorda, de repente me abrió
20:29el universo de las personas no oyentes
20:32y yo no sé, cuando conocí la hermana de Eva y tal,
20:36de alguna manera el aprender a relacionarme
20:40y querer aprender cosas nuevas sobre esto.
20:43Entonces, ya han habido muchísimas más películas.
20:45A mí, en su momento, te doy mis ojos,
20:47me petó la cabeza.
20:49Decir, ¿esto qué es?
20:51Entonces, sí que yo como espectadora me ha pasado
20:56y nuestro objetivo ideal es que
20:58no dar un mensaje en concreto,
21:00sino generar preguntas, un clic,
21:03de decir, hostia, ¿qué pasa con estos niños y niñas?
21:06O, ay, yo esto, lo que nos está pasando en los coloquios
21:09es que hay personas que dicen que la película es ceroviolenta.
21:12Y otras personas que nos dicen, es muy violenta.
21:15Y esto a mí me encanta.
21:17Decir, ¿por qué pasa esto?
21:18De que personas vean la película como violenta
21:21y otras que no.
21:22Que, ¿cómo nos están educando en relación a la violencia?
21:26Entonces, ya el simple hecho que se genere
21:29como esta conversación posterior,
21:31para mí ya es un lujazo.
21:34Sí, sí.
21:34Y que vaya un paso más allá.
21:36Quiero decir, tú al inicio decías
21:39que, bueno, que cuando hablabas con tu amiga
21:41que trabajaba en un punto de encuentro,
21:42decía, bueno, es que yo no sé si creo en esta ley.
21:45No sé si esta ley está haciendo lo suficiente
21:47por proteger a estos niños
21:49o proteger a estas mujeres.
21:51Que haya un cambio más
21:53en un momento tan complejo como el que vivimos,
21:56donde, bueno, pues los repuntes de violencia machista
22:01deberían hacer que estuviéramos en las calles
22:03todo el rato, ¿no?
22:04Totalmente.
22:05Claro, de hecho, cuando escribimos el guión
22:07se aprobó la ley de protección a la infancia.
22:09Y Nuria y yo dijimos,
22:11ah, bueno, pues quizás no tenemos que hacer la peli.
22:13Dijo yo, bien.
22:14Y fuimos continuando.
22:16¿Qué pasa?
22:17Que incluso hablando con juezas
22:20hay mucha falta de perspectiva de género
22:22en el sistema judicial.
22:24Muchísimo.
22:25Entonces, ¿qué pasa?
22:27Si una persona tiene que decidir el futuro, ¿no?
22:31De este niño o niña
22:32y hay una falta de perspectiva de género brutal
22:34en el que ya directamente no ve que hay violencia,
22:37entonces, ¿qué hacemos con esto?
22:39Mucha ley, pero ¿cómo se aplica esta ley?
22:41¿No?
22:43Entonces, nosotros seguimos con la investigación
22:46y dijimos, no, no, tenemos que continuar con la peli
22:49porque incluso fuimos a juicios
22:52y las preguntas que se hacían,
22:54el cómo posicionaban a la víctima,
22:57la revictimización que había.
22:59Dijimos, no, no.
23:00Si es que aquí se ha aprobado una ley
23:02que no se está aplicando en muchísimos de los casos.
23:06Y para ir terminando,
23:09una película así es difícil de levantar, de financiar.
23:12Han sido muchos años y siempre se dice esto, ¿no?
23:14De la segunda película es la complicada, ¿no?
23:17Después de la ópera prima.
23:18No sé si en este caso ha sido difícil encontrar la financiación,
23:22levantarla, encontrar productores y decir
23:25que tengan la paciencia de respetar todo el proceso que habéis hecho,
23:30que es un proceso que es de documentación,
23:32de rigor, de seriedad,
23:34de trabajo con una actriz desde el cuerpo y lo emocional,
23:37que muchas veces el cine va demasiado deprisa
23:40para respetar estos procesos.
23:42Totalmente, no.
23:43La verdad que he tenido muchísima suerte
23:44con unas productoras,
23:46con Astra y con Avalon,
23:48porque han respetado mucho.
23:50De hecho, en el rodaje había un punto violeta
23:52durante todo el rodaje.
23:54Se hizo una formación a todo el equipo,
23:56tanto técnico como artístico,
23:58sobre violencia machista,
23:59por un especialista.
24:01Hay el sello de sostenibilidad en la película.
24:05Es decir,
24:06yo estoy muy contenta
24:07más allá del resultado de cómo se ha hecho la peli.
24:11De decir,
24:11he tenido un punto violeta,
24:13¿sabes?
24:14Bien.
24:15Y se ha hecho un protocolo
24:18para el rodaje.
24:20Entonces,
24:21a nivel de financiación,
24:22yo no siento que haya costado,
24:25porque creo que la gente percibe
24:27la necesidad y la urgencia de hablar de este tema.
24:32Porque es que lo que llevamos de año,
24:34la cantidad de feminicidios,
24:36que esto es la punta del iceberg.
24:37Es la forma más extrema de violencia,
24:39pero lo que no vemos.
24:41Entonces,
24:42no siento que nos haya costado tanto.
24:45No.
24:46No, no.
24:46Pues ahora ya está en cines,
24:48así que enhorabuena.
24:49Muchas gracias.
24:50Y nada,
24:51que vaya todo muy bien.
24:52Gracias.
24:52Muchas gracias.
24:53Gracias.
24:54A ti.
24:54Gracias.
24:55Gracias.
24:56Gracias.
24:56Gracias.
24:56Gracias.
24:56Gracias.
24:57Gracias.
24:57Gracias.
24:57Gracias.
24:57Gracias.
24:58Gracias.
24:58Gracias.
24:58Gracias.
24:58Gracias.
24:58Gracias.
24:58Gracias.
24:58Gracias.
24:59Gracias.
24:59Gracias.
24:59Gracias.
24:59Gracias.
24:59Gracias.
24:59Gracias.
25:00Gracias.
25:00Gracias.
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