- hace 9 minutos
Más allá del brillo de la alfombra roja, el cine latinoamericano libra una batalla constante por ser visto sin filtros impuestos. En esta entrega de Sala A, desglosamos cómo las historias de nuestra región llegan a los Oscar: ¿se busca realismo social o solo el consumo del sufrimiento para el primer mundo? Exploramos el papel crucial de las nuevas leyes de cine en México, Colombia y República Dominicana como escudos de identidad frente a los blockbusters.
Además, nos sumergimos en la atmósfera eléctrica de los Oscar 2026, donde el activismo contra las políticas de Trump y el clamor por Gaza han roto la neutralidad de Hollywood. Finalmente, abordamos cómo la sombra de los archivos de Epstein termina por dinamitar la "burbuja de ensueño" de la industria, obligando al cine a definir su integridad ética en un mundo fracturado.
Además, nos sumergimos en la atmósfera eléctrica de los Oscar 2026, donde el activismo contra las políticas de Trump y el clamor por Gaza han roto la neutralidad de Hollywood. Finalmente, abordamos cómo la sombra de los archivos de Epstein termina por dinamitar la "burbuja de ensueño" de la industria, obligando al cine a definir su integridad ética en un mundo fracturado.
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00:18Hola, qué tal, qué gusto saludarles justo en la esquina emblemática de 23 y 12 aquí en la capital cubana,
00:24bien cerca del ICAE, del Cine Charlie Chaplin, del Centro Cultural Fresa y Chocolate, sin duda, algunos centros de mucha
00:31vida histórica y cultural para nuestra región latinoamericana.
00:36Comenzamos hoy, Sala, nuestro programa de historias del cine, de la vida y algo más, un programa dedicado especialmente a
00:42los premios Oscar.
00:43Solo por Telesur, ya comenzamos.
00:48El cine documental se apoderó de Santiago de Cuba durante la vigésimo tercera edición del Festival Santiago Álvarez In Memoriam.
00:55Desafiando las dificultades actuales, el evento logró reinventarse, trasladando las proyecciones de las salas tradicionales directamente al corazón de las
01:03comunidades.
01:04El festival reafirmó la vigencia de Santiago Álvarez, el legendario creador del noticiero ICAE, cuya obra sigue siendo un referente
01:12imprescindible para el cine latinoamericano.
01:15Con una selección de más de 150 obras, el programa combinó proyecciones digitales con foros teóricos de alto nivel.
01:23Esta edición tuvo una carga emotiva y política especial al celebrar el centenario de Fidel Castro y los 80 años
01:31de Lázara Herrera, pilar fundamental y alma del festival.
01:35El evento se consolidó como un diálogo entre las memorias del sur, conectando la historia con el presente.
01:41Además, Santiago de Cuba se convirtió en el epicentro de un intercambio cultural internacional, con el respaldo de la Embajada
01:48de Vietnam, país al que se rindió tributo.
01:51Finalmente, la cita no solo fue visual, sino académica, destacando la presentación de investigaciones profundas sobre las raíces afrodescendientes, esenciales
02:01para la identidad de la región.
02:05La cinematografía cubana se planta con firmeza en España, con la vigésima novena edición del Festival de Málaga.
02:12Jorge Perugorría presentó su película Neurótica Anónima, denunciando las crisis y asfixias que se vive en Cuba por la escasez
02:20de combustible,
02:21advirtiendo que el bloqueo y la presión económica de Estados Unidos busca colapsar a la isla caribeña.
02:28Por su parte, el director, Pavel Giroud, inyecta suspenso con el estreno de Comandante Firtz, un thriller de esplenaje ambientado
02:35en la Cuba de los años 70.
02:37La mirada joven llega con el documental de María Sala Franca, explora el alma habanera a través del sonido.
02:44El certamen también vibró con Argentina en la escena, con el estreno mundial de la verdadera historia de Ricardo III,
02:51de Marcelo Piñeiro.
02:53El director del Festival, Juan Antonio Vigar, destacó el talento infinito de la región,
02:58reafirmando a Málaga como un puente natural para la producción iberoamericana, que hoy desafía las fronteras tradicionales en el cine.
03:08El Festival Internacional de Cine de Valdivia abrió oficialmente su convocatoria a 2026,
03:14invitando a realizadores de todo el mundo a postular sus obras cinematográficas.
03:18Con la apertura de la película Un Calendario Incompleto, la cual es una coproducción venezolana,
03:24que con una duración de 77 minutos, que desentierra un tesoro musical de 1980,
03:30grabado por el coro de la Universidad Central de Venezuela para la OPEP,
03:34sirviendo como video ensayo y registro histórico de este momento.
03:38La cineasta Sanas Zorabi conecta la riqueza petrolera con las luchas políticas de Palestina y el mundo árabe,
03:45cerrando una trilogía documental que pone bajo la lupa la memoria visual de los recursos naturales.
03:50Con esta elección, el FIC Valdivia refuerza su apuesta por el sur global,
03:55buscando historias que hablen de descolonización y resistencia.
03:59El certamen se llevará a cabo del 12 al 18 de octubre, consolidándose como el epicentro del cine ensayo en
04:05la región.
04:09Y después de este repaso por las noticias más relevantes, nos vamos a nuestra sección habitual en el cine.
04:14Y es que las técnicas en un audiovisual pueden sorprendernos, incluso lo hacen muchas veces,
04:19pero las historias con identidad logran captar más nuestra atención en el cine.
04:24Y es que no solo es ejecución, también es emoción compartida que nos define.
04:28Ahora vamos a ver la esencia de esos relatos que han dejado una huella imborrable en nuestra memoria colectiva.
04:43La realización de tal palo tal astilla no fue solo una apuesta al humor,
04:48sino un ejercicio de evolución técnica y narrativa dentro del cine dominicano.
04:52Bajo la dirección de Frank Perozo y la producción de Caribbean Films,
04:56el proceso se centró en tres pilares fundamentales.
04:59El desafío principal de los guionistas fue estructurar una comedia
05:03que respetara las reglas del género detectivesco.
05:06Se diseñó un ambiente de encierro en las instalaciones del Hotel Crown Plaza,
05:10donde cada giro narrativo, secreto y persecución debía encajar perfectamente
05:15para mantener al espectador, adivinando quién era el culpable.
05:19Para alejarse de la comedia estática, el director de fotografía, Francis Adames,
05:24implementó el uso de Steadicams y Travelings suaves para dar dinamismo a las escenas de investigación.
05:30Y la directora de arte, Giselle Madera, transformó los espacios reales en un set cinematográfico
05:36que se siente vivo y lleno de rincones donde esconder secretos.
05:40Se destacan las actuaciones de los expertos Rayman Pozo y Miguel Céspedes.
05:45También se integraron nuevas caras de las redes sociales, como los Nobel Puppies,
05:49logrando un equilibrio entre la improvisación natural del humor dominicano
05:53y la disciplina del guión de intriga.
05:56Franklin Hernández en el sonido directo y José Delio Ares en el montaje
06:00trabajaron en conjunto para que el ritmo de la película se acelerara conforme la investigación
06:05llegaba a su clímax, logrando esa sensación de caos organizado que define a la pieza.
06:13Y ahora hacemos una breve pausa.
06:15Usted no se aparte porque a la vuelta estaremos en un programa especial
06:18dedicado a la huella que ha dejado en nuestra América los premios Oscar.
06:22¿Cómo nos expresamos cinematográficamente en esa gran gala de la industria?
06:26Quédese con nosotros.
06:27Sobre ellos dedicamos nuestro programa de hoy.
06:29Ya volvemos.
06:58¡Gracias!
07:08Y estamos de regreso con más de Sala A para la señal de Tele Sur.
07:12Más allá del glamour, ¿qué temas de Latinoamérica logran llegar a la academia?
07:16¿Se premian historias de resistencia y realismo social?
07:18¿O solo aquellas que encajan en los estereotipos de Hollywood?
07:21Las respuestas ante estas interrogantes se las mostramos a continuación.
07:28El cine latinoamericano que logra cruzar la frontera hacia la academia de los Oscars
07:32vive en una tensión constante entre la autenticidad y la expectativa del mercado global.
07:38Si bien el efecticismo de la alfombra roja es la cara visible,
07:42los temas que logran posicionarse suelen seguir patrones específicos
07:46que oscilan entre el realismo social crudo y la estilización de la tragedia.
07:52La academia tiene una inclinación histórica por premiar o nominar películas
07:57que retratan las carencias y las luchas de clase en el sur,
08:00convirtiendo el sufrimiento del latinoamericano en un producto de consumo
08:04para el espectador primermundista, generando disgusto en la crítica.
08:08Por otro lado, las historias de resistencia frente a las dictaduras militares del siglo XX
08:12resuenan con los valores de libertad y justicia que Hollywood promueve.
08:16Con la nominación de El Agente Secreto en los Oscars 2026,
08:20que marca un hito por ser candidata en tres categorías.
08:24Para que estas historias lleguen a Hollywood suelen requerir una alta factura técnica impecable fotográfica,
08:30sonido de gran nivel y pasar por el filtro del circuito de festivales clase A
08:34como Cannes, Venecia, Berlín y Goya, entre otros.
08:37La academia rara vez descubre estas historias por sí misma,
08:41más bien valida lo que los críticos europeos ya han etiquetado como importante.
08:46Se premian historias que exploran el choque cultural y el colonialismo,
08:50a menudo bajo una mirada contemplativa y artística,
08:53que encaja en el canon del cine de autor europeo y estadounidense.
08:57Por esto, en la última década, se evidencia una apertura hacia las lenguas originarias
09:01y la cosmogonía indígena, impulsada por un Hollywood que busca diversificar su catálogo.
09:10La fortaleza de las leyes del cine en nuestra región y el apoyo estatal es clave
09:14para que el talento local alcance visibilidad global sin perder su esencia.
09:18Los invitamos a ver de qué forma los países en nuestra América
09:22impulsan a sus artistas para alcanzar el mérito internacional.
09:26Veamos.
09:30Las leyes de cine en la región como las de Colombia, República Dominicana
09:34y la reciente iniciativa de la nueva Ley Federal de Cine en México 2026
09:38han cambiado el paradigma.
09:40El cine es un derecho cultural y un activo estratégico
09:43que atrae inversión extranjera y facilitan coproducciones con Europa,
09:47especialmente a través del programa Ibermedia.
09:50Con esto garantizan que el talento local tenga un espacio mínimo de exhibición
09:54frente a las Black Busters de Hollywood.
09:56Del mismo modo, permiten que películas de bajo presupuesto
09:59puedan financiar las costosas campañas en festivales como Cannes, Berlín o San Sebastián.
10:05Aunque la atención suele centrarse en quienes alcanzan la jatulia de los Oscars,
10:09el verdadero pulso de nuestra industria se siente en la diversidad de protestas
10:13que representaron a la región extrema.
10:16A pesar de que muchas quedaron fuera de las listas finales denominadas,
10:19su paso por el circuito internacional consolidó carreras y abrió mercados
10:23por lo tanto, no llegar a la gala de los Oscars no es un fracaso,
10:27sino una muestra de la saturación del mercado, como ya lo han señalado especialistas.
10:35Y la llegada de los Oscars 2026 no solo encuentra a Hollywood en pie de guerra
10:39contra las políticas de la administración Trump.
10:41La industria llega facturada por un conflicto que ocurre a miles de kilómetros,
10:46pero que ha levantado un muro infranqueable en las colinas de Los Ángeles.
10:49Estamos hablando del genocidio en Gaza, a la que se suma una nueva agresión en la República Islámica de Irán.
10:56Vamos a ver quiénes son esos artistas que se han manifestado en contra de los crímenes de lesa humanidad
11:01ejecutados por Israel y las políticas del presidente Trump.
11:07El panorama de los Oscars 2026 refleja un paradigma de muchos miembros de la academia
11:13que han decidido romper el protocolo del glamour para convertirse en un altavoz de resistencia política.
11:19La alfombra roja se ha transformado en un espacio de denuncia donde la división es palpable por un lado,
11:25el rechazo frontal a las políticas de la administración de Donald Trump
11:28y el clamor incesante contra el genocidio y la ocupación en Gaza,
11:33aunque hay ciertas figuras que respaldan el sionismo y también las políticas opresoras antimigratorias.
11:40Figuras como Mark Ruffalo, Neuchala Ali, Susan Zanandon y Cate Blanchett, entre otros,
11:46han liderado el movimiento Artic for Ziazfer.
11:49En otras galas han utilizado el emblemático pin rojo para exigir un alto al fuego
11:54y denunciar la crisis humanitaria y el genocidio perpetrado por Israel en Palestina.
11:59El regreso de Trump al poder ha reactivado un activismo que critica las restricciones migratorias
12:04y los recortes a la libertad de expresión, marcando un clima de guerra fría
12:09entre el progresismo que reside en Hollywood contra el actual inquilino de Washington.
12:14En respuesta, miles de cineastas han firmado compromisos para no colaborar con instituciones
12:20que consideran cómplices de la ocupación y de las acciones genocidas,
12:24emulando las históricas protestas contra el apartheid sudafricano.
12:27En 2026, el cine no solo compite por estatuillas, lucha por definir su integridad ética en un mundo fracturado,
12:36demostrando que el silencio ya no es una opción para los grandes nombres de la pantalla global,
12:40mientras la directiva liderada por Bill Kramer y Janet Young han mantenido una línea oficial
12:45que prioriza la neutralidad y la seguridad, aunque esto ha generado fricciones internas.
12:57Si la atmósfera de los Oscars 2026 ya era eléctrica debido a la polarización política
13:02y el genocidio sionista, la revelación masiva de los archivos Jeffrey Einstein
13:06ha terminado por dinamitar cualquier rastro de la búsqueda de ensueño de Hollywood.
13:12Les propongo ver el siguiente material que preparó nuestro equipo
13:14de cómo esto afecta directamente las narrativas de las películas nominadas
13:18y también los artistas favoritos de la crítica en los premios de la Academia.
13:22Veamos.
13:26El favoritismo de Timothy Chalamet por Marty Supreme ha sufrido un revés
13:31tras la filtración de correos de su publicista Peggy Siegall.
13:35En 2018, Chalamet donó su salario de un día lluvioso en Nueva York,
13:40dirigida por Woody Allen a organizaciones benéficas,
13:43alegando que no deseaba lucrarse de un proyecto vinculado a un director con acusaciones de abuso.
13:49Sin embargo, los recientes archivos descalificados sugieren una realidad más cínica.
13:54Correos de Siegall, quien mantuvo vínculos reales con Jeffrey Epstein,
13:59indican que dicha donación no nació de la convicción personal,
14:02sino de una estrategia calculada para proteger su propia nominación al Oscar por Llámame por tu nombre.
14:09Por otro lado, el caso de Leonardo DiCaprio es distinto.
14:12Aunque no menos ruidoso, su nombre figura en los archivos de Epstein,
14:16no como cómplice, sino como un objetivo de presunción.
14:19Víctimas como Joanna Schubert han declarado bajo juramento que Epstein
14:23solía hacer mención de estrellas como DiCaprio, Bruce Willis o Cate Blanchett para impresionar su entorno.
14:30Aunque Schubert confirmó que nunca conoció al actor en las propiedades del magnate,
14:35el simple hecho de aparecer en la lista genera titulares que, inevitablemente,
14:40empañan su campaña por una batalla tras otra y distraen al público de su interpretación.
14:49Y usted no se mueva, hacemos una breve pausa,
14:51pero al volver estamos en uno de los momentos más importantes de nuestro programa,
14:55las recomendaciones.
14:56Ya volvemos enseguida por la señal de América Latina y El Calibre.
14:59Televisión.
15:33Televisión.
15:37Y estamos de vuelta con más de Salada para la señal de Tele Sur.
15:41De inmediato nos dirigimos a las recomendaciones.
15:53El documental se mantiene como el guardián más fiel de nuestra historia
15:57y, sobre todo, como la herramienta de denuncia más afilada frente a las injusticias.
16:01A continuación, les traemos nuestro documental recomendado de la semana,
16:06No Other Land, estrenado en 2024.
16:09Veamos.
16:12No Other Land documenta la destrucción sistemática de Maseyfer Yata,
16:17un conjunto de aldeas palestinas en Cisjordania, por parte del régimen sionista.
16:22Fue creada por un colectivo de cuatro activistas, dos palestinos y dos israelíes,
16:27Basel Adra, Handa Bayal, Yuval Abraham y Rachel Sor.
16:31Esta colaboración subraya el mensaje central del filme,
16:34la búsqueda de justicia a través del lente de quienes viven la ocupación desde ambos lados de la barrera.
16:40La trama a Basel Adra, un joven activista palestino que ha pasado años filmando
16:45cómo las excavadoras destruyen las casas de sus comunidades para dar paso a zonas de entrenamiento militar.
16:51En este proceso conoce a Yuval Abraham, un periodista israelí que se une a su lucha.
16:57A través de sus diálogos, el documental explora la desigualdad estructural.
17:02Basel vive bajo las leyes militares y enfrenta la amenaza constante de la expulsión.
17:07Yuval, a pesar de su activismo, goza de los derechos y la libertad del movimiento que le otorga su ciudadanía.
17:17Hubo un punto donde las series pasaron de ser puro entretenimiento a convertirse en una adicción como lo es a
17:22día de hoy.
17:24Nuestra recomendación de hoy es el Eternauta, que combina éter, que significa eternidad,
17:29con un auta que se refiere a navegante, donde hace una alusión al viaje en el tiempo.
17:36Para conocer más sobre esta serie de televisión, veamos el siguiente material.
17:42La serie El Eternauta representa uno de los hitos más importantes de la producción audiovisual argentina.
17:48Dirigida por Bruno Estagnaro, es la primera adaptación a imagen real de la icónica novela gráfica homónima de 1957,
17:57creada por Héctor G. Osterheil e ilustrada por Francisco Solano López.
18:02La historia comienza cuando una misteriosa nevada mortal aniquila a la mayor parte de la población en cuestión de minutos.
18:08Los sobrevivientes descubren rápidamente que la nieve tóxica es solo la primera fase de una invasión alienígena a escala global.
18:16El protagonista, Juan Salvo, interpretado por Ricardo Darín, un veterano de la Guerra de Malvinas,
18:21deberá liderar a un grupo de sobrevivientes en una lucha desigual contra fuerzas extraterrestres y amenazas humanas bajo el lema
18:28de que nadie se salva solo.
18:31La producción destaca por un despliegue técnico sin precedentes en la región,
18:36utilizando tecnología de producción virtual y locaciones reales en Buenos Aires.
18:44Existen películas que trascienden mucho después de que ruiden los créditos.
18:47Nuestra última entrega en Sala A estamos hablando de Spotlight, más conocida en Hispanoamérica como en primera plana.
18:54Vamos a ver de qué trata esta película.
19:00Spotlight, conocida en español como en primera plana, es una de las películas más aclamadas de la última década
19:06por su retrato realista y riguroso del periodismo de investigación.
19:10Dirigida por Tom McCarthy y estrenada en 2015, la cinta narra la historia real de la unidad Spotlight del diario
19:16The Boston Globe.
19:17La obra se sitúa a principios de los años 2000, cuando un equipo de periodistas liderado por Walter Robby Robinson
19:25comienza a investigar un caso de abuso sexual cometido por un sacerdote católico.
19:30Pronto se convierte en el descubrimiento de un encubrimiento sistemático por parte de la archidiócesis de Boston,
19:36que protegía a sacerdotes abusadores, trasladándolos de parroquia en parroquia sin alertar a las familias.
19:42Cuenta con las actuaciones de Mark Ruffalo, Michael Keaton, Rachel McAdams y Liv Schubert,
19:48quienes interpretan a los periodistas reales que ganaron el premio Pulitzer por esta investigación.
19:54El filme fue un éxito de crítica y se llevó dos de los galardones más importantes en los premios Oscar
20:00de 2016,
20:01Mejor Película y Mejor Guión Original.
20:06La música en el cine no es solo sonido de fondo, Camilo.
20:12Es la fuerza narrativa que nos hace entender la historia mejor aún, revelando lo que las palabras alcanzan.
20:19Es decir, vamos a descubrir los detalles que convierten a la banda sonora en el componente más poderoso y necesario
20:24de cualquier producción.
20:44La banda sonora de Spock Light es un ejemplo magistral de cómo la música puede potenciar una narrativa sin robarle
20:51el protagonismo.
20:51Fue compuesta por el legendario Howard Schurr, conocido por trabajos monumentales en El Señor de los Anillos.
20:58Aquí opta por un enfoque minimalista y sobrio.
21:01Schurr utiliza un estilo de cámara clásica centrado principalmente en el piano,
21:06acompañado de guitarras acústicas y cuerdas sutiles.
21:09La melodía imita el ritmo de la investigación, es constante, retórica y cerebral.
21:14Los arpegios repetitivos del piano evocan el sonido de las teclas de una computadora o el movimiento de una oficina
21:20de prensa.
21:21Transmiten una sensación de urgencia contenida y trabajo incesante.
21:26Evita los crecendos melodramáticos para dejar que la gravedad de los testimonios hablen por sí misma.
21:31El trabajo de Howard Schurr fue reconocido con diversas nominaciones, incluyendo a los Critics Joy Movie Awards,
21:38destacándose por su capacidad de generar tensión de forma silenciosa.
21:45Y hasta aquí nuestro programa de hoy.
21:48A usted, gracias por sintonizarnos.
21:50Nosotros nos reencontraremos la próxima semana a la misma hora con más historias del cine, de la vida y algo
21:56más.
21:57Usted recuerde suscribirse a nuestro canal de YouTube para ver los capítulos disponibles.
22:01También síganos en Instagram.
22:03Tenemos ahí un nuevo perfil donde podemos debatir sobre próximos invitados.
22:06Hasta tanto, yo me despido.
22:09Yo soy Brian Pavó y esto fue Salah para La Señal de América Latina y el Cali.
22:13Hasta la próxima.
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