00:00Bueno, estamos con Federico Palazzo, director de Vamos Los Pibes, estrenan el 2 de enero
00:07del 2016. ¿Te genera ansiedad? ¿Te genera emoción arrancar el año? ¿Soy una de las
00:14primeras horas del año? Trato de estar en el presente y ahí controlar
00:18un poco la ansiedad. Me genera emoción. Me genera emoción porque estoy viendo un trabajo
00:25que estamos construyendo en un equipo precioso porque además se respetan, se quieren entre
00:31ellos. Hay un espíritu lúdico precioso entre ellos. Y estoy con una emoción galopante
00:38porque estoy viendo resultados en tono de comedia y resultados en tono de profundidad
00:46y de en dura dramática que tiene que tener un espectáculo en esta relación entre la luz
00:51y la sombra, que va muy bien. Estamos realmente muy contentos con lo que estamos viviendo.
00:56Contanos un poco de la obra. Son cuatro amigos, todos octogenarios.
01:00Son todos octogenarios, son todos jubilados, son todos adultos mayores, como los querramos
01:06llamar, que son y que viven en esta Argentina, que son como todo movimiento cultural latinoamericano,
01:14son jubilados con la mínima y en esa relación sucede que hay cierto descarte, no hay demasiado
01:22respeto culturalmente por el adulto mayor con el bagaje de experiencia acumulada que nos
01:27trae y que nos podría proporcionar. Son cuatro amigos de toda la vida. Uno de ellos ha quedado
01:35sordo y los otros tres son capaces de algunas fechorías para conseguir un audífono. Si consiguieran
01:40ese audífono podrían hasta, tal vez, irse a recorrer el mundo en casa rodante.
01:46La obra de Ambú, la camina por ese concepto de desobediencia geriátrica. ¿A vos qué te
01:52enamoró de ese concepto de rebeldía en la vejez?
01:55El deseo de hacer, el deseo de no frenar, el deseo de luchar contra la fecha de vencimiento.
02:04La única certeza que tiene nuestra condición humana es que todos nos vamos a ir. El tema
02:10es cómo vivir ese proceso. Y ellos tienen esta rebeldía para poder seguir y que no
02:16haya ningún dictamen cultural que determine que no pueden seguir.
02:21Recién lo hablábamos un ratito detrás de cámara que Laura también habla de los tiempos,
02:25de ese valor que en algún momento se termina. ¿Cómo lo ves arriba del escenario? ¿Qué
02:31mensaje vos querés dar en relación a eso?
02:33Bueno, la metáfora más, digamos, más sencilla y popular podría ser que quieren ponerse las
02:40zapatillas y dejar las pantuflas, ¿no? Esto a caballo de que el tiempo es la mayor riqueza que
02:46tenemos. Tiempo es riqueza.
02:49Sí, es verdad. No se puede comprar.
02:52No se puede comprar.
02:52Dice el refrán. ¿Cuál es la importancia de contar una historia de autogenarios, en este
03:00caso, de adultos mayores, arriba del escenario, en un contexto, en un marco donde parece que
03:04el viejo es el descarte, sobre todo en estos últimos años?
03:07La reivindicación, la fuerza, el arco por el que tienen que transitar para poder lograr
03:14llenarse la vida de utopías. De hecho, uno de sus sueños es irse a recorrer el mundo
03:21en casa rodante, como si el mundo se pudiera recorrer de esa manera. Hay un territorio también
03:26en la pieza de Realismo Mágico que nos congratula y que nos da la razón de ser de la sonrisa
03:33y del brillo en los ojos. Así que ese es el camino de estos personajes. Tienen que lograr
03:40la epopeya de seguir viviendo.
03:43La obra está inspirada o tiene partes del audífono. ¿Qué mantuviste vos de la obra
03:51original y qué agregaste tuyo, valor propio?
03:54Bueno, esta obra, en el año 2009, ganó el primer premio del Fondo Nacional de las Artes
03:59como obra teatral inédita. La escribió mi padre. Me llevó, después de su partida,
04:04una buena cantidad de años, animarme a meterle mano. Y eso terminé haciendo, porque conozco
04:10su espíritu, porque estuvimos hace muchos años con Héctor Alterio, con Rodolfo Bebán,
04:16con Federico Lupi, a punto de hacerla. Inclusive resonó en ese entonces el nombre de José Sacristán.
04:26Finalmente no coincidieron las fechas, finalmente todo se durmió. Y yo tomé la valentía,
04:30tiempo después de animarme a tocar el texto para poderle dar un sentido coral, un sentido
04:38de cuatro protagónicos paralelos en donde ni el ego ni la competencia existen y que son
04:44un equipo de trabajo que se conocen desde toda la vida, que jugaban a la pelota en el potrero
04:49y hoy están queriendo armar un grupo para irse a recorrer el mundo.
04:55Y quieras en las últimas dos. El teatro es un lugar de reflexión para muchos, para otros
05:01quizás es entretenimiento. ¿Vos qué mensaje querés dejar con esta obra? ¿Qué querés
05:06que la gente se vaya debatiendo después de la función?
05:09Yo creo que es una pieza en donde convive la comedia y convive con la ternura. El vehículo
05:15de la comedia es un excelente elemento para trasladar cosas que tal vez se escondan de
05:23manera más profunda. Y lo profundo de esta pieza tiene que ver con los sueños, tiene
05:29que ver con que en la edad no debería ser un escollo para poder seguir adelante con la
05:35vida. Eso es el anclaje principal de nuestra pieza.
05:41Y la última que tengo que hacer es, el rock es un personaje que no se ve pero está,
05:45¿no? ¿No? ¿Por qué no?
05:47Porque no hay rock en la obra. No hay rock en la obra. El rock es una metáfora que
05:53se utilizó, es una metáfora que se utilizó en términos de, claro, de rebeldía, de irla
05:59a rockear. Hay cosas que va a cantarla bien, pero justo en el momento en el que comienza
06:06la obra, no quiero espoilear demasiado, se queda sordo, en escena, en su debut en la
06:13calle Corrientes.
06:15Justo con eso me quiero quedar. ¿La Biel lo elegiste por algo particular? ¿Justo es
06:20cantante?
06:21Elegí a los cuatro actores de la mano con producción, de la mano con Carlitos Rottenberg,
06:26en un trabajo de muchísima comunión, como no puede ser o como no debería ser de otra
06:32manera. Los elegimos a los cuatro porque son cuatro titanes de la escena. Son cuatro actores
06:40que persiguen incansablemente la verdad. Y a la Biel lo elegí porque tiene una medularidad
06:47y una profundidad, no solamente en el cantar, también en el decir. Tiene un fraseo, como
06:52lo tienen los cuatro actores. Son cuatro actores en donde la metáfora está viva y son brillantes
06:58los cuatro realmente.
