00:00Miembro destacado de la llamada generación de la ruptura, Pedro Coronel es un referente en
00:08la plástica mexicana por unir tradición y modernidad, pero para llegar ahí antes tuvo
00:13que recorrer un largo camino que inició cuando era aún muy niño. Si mi papá platica que su
00:18primer maestro fue un titiritero que había en Zacatecas, que lo conoció desde niño y él lo
00:24toma como su primer maestro de escultura. Fallecido el 23 de mayo de 1985, Coronel nunca
00:31ocultó que fueron los viajes los que dieron forma a su mirada. De origen escultor, fue una visita a
00:36Francia la que lo puso en contacto con la obra de Paul Fleck y después, como él diría, nada fue lo
00:41mismo. A partir de aquel día decidió dedicarse de lleno a la pintura. Decía Octavio Paz que Coronel
00:49pertenecía a aquel peculiar grupo de creadores a los que no les interesa la producción,
00:54de cuadros, sino la creación de un mundo. Algo que se aprecia en la lucha, óleo de 1959 que
01:01significó un parteaguas, pues es ahí donde concreta aquel lenguaje propio que buscó por
01:06años y muestra por primera vez la que sería su mayor aportación a la plástica mexicana,
01:11la conjunción de lo prehispánico y lo moderno.
01:14Pero no los plasma con la iconografía, con los dibujos prehispánicos de Codes, sino le da una
01:21interpretación moderna. Y le mete todo un color y una fuerza propia.
01:27Así como un uso único de los colores, al que Paz describió como la soberanía del rojo y el amarillo.
01:33A los Europos les parece muy violento el color que maneja mi padre. Es un color muy vivo,
01:39propiamente de México.
01:41Casi de inmediato, la propuesta artística que Coronel concretó en el 59 llamó la atención
01:47de los críticos más respetados del momento, como Justino Fernández.
01:50Ese entonces ya era el director del Instituto de Investigaciones Estéticas. Y entra a la galería
01:56y mi padre sale desfavorido a la cafetería de enfrente. Entonces ya Justino ve la obra y va
02:02y busca a mi padre y lo felicita. Le dice, Pedro, ¿de verdad tu exposición me conmovió?
02:08Coronel vivía para el arte. Lo más importante siempre fue su visión, lo cual lo llevaba a no firmar
02:13sus cuadros.
02:15Él decía que la firma descomponía la composición de la obra, que es más firma que la propia pintura.
02:23Pedro Coronel falleció hace 40 años, pero su obra aún dialoga con nosotros y nos invita
02:29a pensar sobre quiénes somos.
02:30Pedro Coronel sigue siendo vigente su obra, porque precisamente toda esta herencia prehispánica
02:38toda está viva. Es algo vivo en México, no es algo muerto. Y él fue el primero que yo
02:44siento que se dio cuenta que no era solo piedras, sino realmente era una cultura viva.
Comentarios