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00:00Bien, así que aquí está. La familia Spangler está actualmente reaccionando en Phase Runner.
00:08¿Puede hacer posteres alternativos de Blockbuster? No lo sé, verás.
00:30En este video, yo me he desafiado a crear tres posteres alternativos para el fenomenal Spider-Man Across the Spider-Verse,
00:36el clásico de los 80s, ET, y el próximo Wonka Movie, todos usando varios estilos.
00:42Así que, ven aquí, y te verás en un mundo...
00:51Primero tenemos al fenomenal Spider-Man Across the Spider-Verse,
00:54y esto probablemente va a poner el tono para todas las tres piezas de arte,
00:57ya que voy a adoptar un estilo más pintado que hemos acostumbrado a ver en este capítulo.
01:01Esto también va a ser mi primera vez usando un nuevo conjunto de lápices,
01:04lo que quizás no es la mejor idea cuando planeas recordar el proceso.
01:07Veámos cómo se hace.
01:09Acros the Spider-Verse, esta escena especial fue grabada con muchos fans, incluyéndome.
01:13Así que creo que sería un poco guay que re-creáramos esta escena,
01:16pero usando versiones pequeñas de Miles y Gwen en lugar.
01:19Bien, empecemos con un simple gradiento para nuestro atrás.
01:23Como sabes, el filme tiene un estilo bastante único,
01:25combinando la animación de computadora con técnicas tradicionales de cómic en la pared de la cabeza
01:29para crear lo que llaman una pintura viva.
01:32Cada frame parece un panel de cómic, es simplemente brillante.
01:36Definitivamente quiero tratar de capturar esta estética en mi pieza,
01:39y para empezar con esto voy a usar la herramienta Rectangular Marquee
01:42para crear algunas formas de skyscrapers.
01:45Ahora voy a usar un poco de textura,
01:49y luego un pincel de largo ancho para dar un toque de brillo y dar forma a los edificios.
01:54Hasta que tengamos algo así.
01:57Y vamos a usar este pincel de linea para que algunos edificios tengan un toque un poco diferente.
02:02Tal vez aquí,
02:04y algunos por aquí.
02:06Bien, vamos a agregar algunas ventanas.
02:08Un simple pincel cuadrado con un poco de espacio hará este trabajo bien.
02:12Y vamos a mezclar las formas un poco con algunas ventanas rectángulos.
02:16Y vamos a repetir este paso con algunas ventanas más grandes y oscuras hasta que tengamos esto.
02:21Bien, creo que mi cielo está al revés ahora, así que volvemos a eso.
02:26Y vamos a crear algunos edificios más oscuros en la parte de abajo de los edificios para dar esa ilusión de profundidad.
02:33Y luego repetimos los mismos pasos usando los mismos pinceles hasta que tengamos algo así.
02:39Creo que podemos concluir que esto parece bastante plano en el momento,
02:41pero con la introducción de solo un par de colores bien colocados,
02:45de repente tenemos un poco de vida de color.
02:48Sí, no es muy bueno,
02:50así que voy a usar un gran pincel para bajar la textura.
02:55Y un poco de luz suave.
03:01Bien, eso no es demasiado malo.
03:03¿Qué deberíamos hacer a continuación?
03:05Creo que lo vamos a hacer al revés, así que vamos a mezclar la imagen original.
03:08Agregamos un edificio al revés, un poco de edificio,
03:11solo usando el polígono de lasas para esto.
03:14Seleccionar el azul,
03:16duplicar y usar la herramienta horizontal.
03:19Bien, ahora el plan es crear algunos espíritus que representen a nuestros personajes principales.
03:24Solo voy a enrolar esto y espero que sea lo mejor.
03:27Siento que sería mucho más fácil con algo como Illustrator.
03:30Vamos a ver cómo va.
03:32Tengo las formas principales para el cuerpo,
03:34voy a crear estas cosas con las piernas conectadas.
03:37Algo así.
03:39Y continúo usando la herramienta horizontal para crear la forma principal de la pierna,
03:44la diferente forma de la sección.
03:49¿Está bien? ¿Está mal?
03:51Repite este paso para las otras piernas,
03:53y luego lo mismo en el otro lado y para la cabeza.
03:56Ahora, un poco de trabajo con la espátula para darle un poco de dimensión.
03:59Y me encanta esta espátula, por cierto.
04:01Perfecto para esto.
04:05Solo trabajando con las piernas.
04:08Y lo mismo, pero lo que hace es introducir un poco de color.
04:11Ese rojo de Miles Morales.
04:13También crea un efecto de cruzamiento.
04:17Bajando el logo, que va a conectar con la capa,
04:20y poner la capa en modo sereno.
04:23Vamos a oscurecer eso un poco.
04:26Y lo escalar para encontrar una buena posición.
04:28Algo así.
04:30Y luego podemos simplemente duplicar este grupo,
04:32hacerlo más pequeño, cambiar las formas un poco,
04:34y darle un poco de estilo para el personaje de Wendt.
04:39Vamos a escalar un poco de textura y hilos en esa pared.
04:47Y luego voy a bajar en este gráfico de Wendt,
04:49cambiar el color a blanco y la posición en el fondo.
04:52Simplemente variar el iluminación un poco con un poco de pintura.
04:57Y extender el Wendt para batir nuestras espadas.
05:04Bajar el título ahí.
05:07Y luego, para crear ese efecto de aboración cromática que vemos en los películas,
05:11voy a crear un plazo en la copia del dibujo,
05:13doble clic en la capa para abrir el panel de estilización de la capa,
05:16desactivar el canal rojo,
05:18y luego simplemente usar las llaves de la espada
05:20para mover el dibujo hacia arriba y a la izquierda un poco.
05:23Y con un par de más cambios, aquí es donde terminamos.
05:31Traté de hacer un poco de experimentación con el título.
05:34La ejecución es un poco duro,
05:36pero me gusta la idea de que las nuevas espadas son un placer para usarlas,
05:39así que no se me ocurrió.
05:42Ahora, estoy seguro de que muchos de ustedes estarán familiarizados
05:44con algunos de estos posteres peruanos de Olly Potts.
05:47Siempre he querido tener un truco y crear algo así,
05:49así que no hay mejor momento que ahora.
05:50Entonces, para este próximo poster,
05:51vamos a abrir el clásico doble exposición de un símbolo de imagen en imagen.
05:55Veámos si puedo ponerlo.
05:57El lugar obvio para empezar con este es con el silueto
05:59que vamos a construir ese poster en Saigon.
06:01En este caso, ET no hace sentido
06:03ya que es una forma bastante reconocible
06:05y el foco está en el edificio.
06:07En el edificio, ET tiene un corazón brillante
06:09y hay un montón de esto.
06:10Vamos a calcularlo en un lugar específico para el sol.
06:13Empezaré poniéndolo en una luz ambiental caliente
06:16y luego usaré el círculo de Arquitectura para crear el sol.
06:22Agreguemos un poco de blanco.
06:24Unos 5 deberían hacerlo.
06:26A veces el sol puede parecer un poco distorsionado
06:28debido a la temperatura,
06:29en este caso, usaré el círculo de Arquitectura
06:31para alterar la forma un poco.
06:34Y luego agregaremos un poco de luz brillante
06:36o intensa para el sol.
06:42Perfecto.
06:43Ahora vamos a pintar una montaña
06:45en la parte de abajo del sol
06:47y luego cambiaré la luz para mezclar el escenario.
06:51Sofrenemos los bordes con un pincel sofárico.
06:55Está perdiendo un poco de luz brillante en la parte superior de la montaña.
06:58Ahí está.
06:59Pondré un layer de ajuste de color
07:01en la parte superior de la pantalla
07:03y agregaré un poco de luz brillante.
07:05Esto ayudará a unir los colores existentes
07:07y lo hará un poco más cohesivo.
07:09A continuación, empezaremos a construir la montaña
07:11con algunos árboles.
07:13Usaré varias técnicas para hacerlo
07:15para mostrarles varias maneras
07:16de cómo se puede lograr una montaña similar.
07:18Para estas primeras,
07:19usaré algunos árboles de truco que he creado.
07:21Estos son un gran ácido para tener
07:23y siempre vienen a ser útil.
07:24Ahora solo los agrego
07:26y los pongo en posición
07:27para que se vean los colores.
07:32Y otra vez, agregaremos un poco de luz
07:34a este árbol en blanco.
07:39Bien.
07:40Otra opción es usar
07:41accesos 3D como estos.
07:43Solo cambiaremos el color a negro
07:45y luego encontraré una posición suficiente.
07:49Bien.
07:50Ese es un buen comienzo.
07:51Usaré un pincel para poner
07:53algunas nubes
07:55y luego ajustaré el modo de mezcla de nubes
07:57a Overlay.
07:58Y luego, usando un gran corte dual
08:00del mismo nube,
08:01puedo usar estas nubes
08:02como una manera natural
08:03para dar al cuerpo un poco de forma,
08:05sugiriendo dónde está la cabeza.
08:07Añadiremos algunos pájaros
08:08volando fuera del mar
08:09solo para crear un área de interés
08:11y darle otro nube al arte.
08:13Solo ayuda a hacer la composición
08:15un poco más interesante.
08:17Definitivamente una de mis partes favoritas
08:18es cuando agregas un buen nube
08:20de ruido o gris.
08:21Solo da el arte una buena textura
08:23y es particularmente adecuado para esto
08:25debido al retro 80s vibe.
08:27Sabes lo que viene a seguir.
08:28Es tiempo para Elliot.
08:29Para gastar tiempo,
08:30usaré otro elemento 3D
08:31para la bicicleta
08:32y luego seleccionar el color correcto
08:34y pintaré en Elliot el DT.
08:43Añadiremos un poco de brillo interior.
08:49Algo así.
08:51Y luego usaré
08:52el color blanco
08:54para pintar la bicicleta.
08:56Simplemente repite este paso
08:58para un par más de bicicletas.
09:00Y aquí está el final.
09:04Oh, espera.
09:05Aquí está mi DT.
09:07Puedes comprarlo ahora
09:08en mi sitio web.
09:11Y aquí está el DT final.
09:13He disfrutado mucho
09:14haciendo este.
09:15Sé que es un diseño bastante sencillo
09:16y que solo me tomó
09:17menos de una hora.
09:18Pero definitivamente
09:19me gustaría explorar
09:20más ideas
09:21usando este concepto
09:22de doble exposición.
09:24Para nuestro último diseño
09:25estamos trabajando
09:26con información límite
09:27como la forma de caminar.
09:28No se ha publicado
09:29hasta el momento
09:30de esta grabación
09:31y solo tenemos
09:32los tráileres
09:33para incorporarlo.
09:34Así que intentaremos
09:35incorporar elementos
09:36icónicos de la franquicia
09:37y incluso
09:38la forma de caminar.
09:39Willy Wonka,
09:40inventor,
09:41magista
09:42y chocolate maker.
09:43Y es la parte magista
09:44que va a ser
09:45la inspiración
09:46para este diseño.
09:47Ustedes todos conocen
09:48el diseño clásico
09:49de Willy Wonka.
09:50Así que comenzaré
09:51creando un poco
09:52de textura roja
09:53usando un buen
09:54pincel.
09:58Y ahora vamos a
09:59comenzar a crear
10:00la cabeza.
10:01Así que voy a crear
10:02un cuadro rojo
10:03y voy a usar
10:04la herramienta Warp
10:05para darle un poco
10:06de presión
10:08y reducirlo
10:09un poco.
10:10Y vamos a usar
10:11un poco de sombra
10:12por las fronteras
10:13para que parezca
10:14flotante.
10:15Y voy a poner
10:16un poco de pinta aquí
10:17y voy a usar
10:18un poco de sombra
10:19para dar
10:20un poco de brillo
10:21en la superficie
10:22de la cabeza.
10:23Un poco más
10:24por aquí.
10:28Un poco de sombra
10:29por la parte superior
10:30donde el anillo
10:31de la cabeza
10:32va a estar.
10:33Vamos a hacer
10:34eso ahora
10:35usando el círculo
10:36de la herramienta
10:37y la posición.
10:38Voy a crear
10:39otro de aquí
10:40para que tenga
10:41un poco de peso
10:42en él.
10:44Y ahora voy a
10:45crear el agujero
10:46donde se va a poner
10:47la cabeza.
11:17Y voy a crear
11:18un agujero
11:19en la parte superior
11:20que va a llenar
11:21con oro
11:22para que tenga
11:23un poco más de brillo.
11:24Otro aquí
11:25y uno más aquí.
11:26Y vamos a poner
11:27un toque de color
11:28en el agujero.
11:29Bien.
11:30Vamos a poner
11:31eso en posición.
11:33Todo parece
11:34que está flotando
11:35así que vamos a crear
11:36algunas sombras
11:37para que se sienta
11:38más planeado
11:39y uno
11:40para el anillo
11:43y vamos a crear
11:44algunas sombras
11:45más largas
11:47con un poco de color
11:50y
11:51y voy a crear
11:52esta pieza de oro
11:53en la parte de atrás.
11:54No sé por qué todavía
11:55pero parece bien.
11:56Y ahora voy a crear
11:57algunas sombras
11:59o dulces
12:00para que se sientan
12:01más planeados
12:02en varias formas.
12:09Vamos a crear
12:10un poco de textura
12:11y sombras
12:12para que se sientan
12:13más planeados.
12:14Y luego voy a crear
12:15uno de ellos
12:16basado en uno
12:17que vemos en el tráiler
12:18y voy a duplicar
12:19estos
12:20y esconderlos
12:21con la idea
12:22de que están flotando
12:23de eso.
12:24Hablando de flotar
12:25parece que podemos ver
12:26el anterior
12:27a la famosa
12:28bebida de Lizzie Linton
12:29en el nuevo
12:30filme de Wonka
12:31en forma de
12:32dulces
12:33que parecen deliciosos.
12:34Así que definitivamente
12:35tenemos que tener
12:36algunos personajes
12:37dirigidos hacia el cielo
12:38también.
12:39Y vamos a crear
12:40algunas simples
12:41siluetas
12:42de esos.
12:43Vamos a agregar
12:44un poco de luz
12:45usando el pen
12:46para crear
12:47un camino.
12:51Agreguemos
12:52algunas sombras
12:53para dar
12:54la ilusión
12:55de los puentes.
12:56Y agregaremos
12:57la magia
12:58agregando
12:59algunas simples
13:00estrellas también.
13:03Casi olvidé
13:04agregar
13:05algunas sombras
13:06bajo el camino.
13:07Tengo este bonito
13:08patrón victoriano
13:09que solo aplicaremos
13:10al fondo.
13:12Tomando
13:13algunos más
13:14visuales
13:15del tráiler,
13:16agregaré
13:17este gráfico
13:18bajo el patrón.
13:20Y este es
13:21el resultado final.
13:24Quizás no tan
13:25asombroso
13:26como esperaba,
13:27pero este
13:28de los tres posters
13:29es como
13:30el tercero
13:31de mi zona de confort.
13:32Así que todavía
13:33es divertido
13:34desafiarme
13:35y probar algo
13:36un poco nuevo.
13:37Este es definitivamente
13:38un desafío,
13:39no solo
13:40para mí,
13:41sino para
13:42todo el mundo.
14:10¡Gracias por
14:11ver este vídeo!
14:12¡Chau!