00:06Este verano ha fallecido, yo diría que un poco silenciosamente y a la tierna edad de 68 años,
00:12sin que casi nadie lo esperase, y sí, no me digáis que 68 años no es joven porque estamos en
00:172026,
00:18a mí me parece ultra joven. Ha muerto, quiero decir, Chuck Russell, que es un director que
00:23probablemente a los menos cinéfilos no les suene, pero estoy seguro que a las cuatro o cinco películas
00:28que hizo, sí que les suenan, y les suenan mucho porque fueron películas no solo exitosas,
00:33sino que yo te diría que incluso relevantes, pero Chuck Russell era uno de esos directores
00:37humildes y sin tampoco una marca de autor, lo cual a la vez le facilitaba pasar de un género
00:44a otro, aunque su preferencia fundamental fue el cine de terror, que hizo que se convirtiera
00:49en uno de los directores más silenciosamente queridos en cierto tipo de aficionados al cine
00:54de los 80 y 90, porque las cinco o seis películas que os voy a nombrar suyas, ya os digo
00:59que
00:59son verdaderamente icónicas, y ahora que Chuck Russell ya no está, pues lo van a ser
01:03todavía más, al menos en mi pequeño y humilde corazón. Chuck Russell es el director de la
01:09tercera entrega de Pesadilla en Mell Street, que se subtituló Los Guerreros del Sueño.
01:13Si hay quien te dice que es la mejor entrega de Freddy Krueger, pues a lo mejor tampoco anda
01:17desencaminado. Yo creo que tutea a la original de Wes Craven y cuando no, en cierto modo la
01:24supera. ¿Por qué? Es una película que fue la primera en presentarte a Freddy Krueger
01:28como un icono pop y un personaje casi semihumorístico. El villano de la función ya empezaba a ser
01:34el protagonista y sus maneras ingeniosas de acabar con el victimario juvenil en esta película
01:39realmente dieron rienda suelta a la imaginación. Chuck Russell, que escribió la película con
01:44Fran Darabont, el guionista de Cadena Perpetua y un tío con muchos paralelismos en su carrera,
01:49poco abundante pero muy brillante y atada a estos géneros, realmente echó el resto en
01:53la imaginación y caracterización de los sueños y de la muerte de los personajes, lo cual era
02:00absolutamente fiel al concepto original de Wes Craven de hacer algo atado al inconsciente
02:05colectivo y a la vez pues también al arte y al oficio de las películas de efectos especiales
02:11de un mayor presupuesto de los años 80. Es decir, que era una película con un montón
02:15de maquillajes y soluciones imaginativas y escenas icónicas. Ya desde el cartel original
02:21de la película, que a mí me aterrorizaba de pequeño en el videoclub, esta peli, Los
02:25Guerreros del Sueño, triunfa al presentar un tema musical de Dokken, cuyo videoclip creo
02:31recordar que también dirigió el propio Chuck Russell, que es verdaderamente icónico si te gusta
02:35el gran rock de esta época. Una protagonista que realmente consiguió saltar a la fama a partir
02:40de esta peli, que fue Patricia Arquette y escenas míticas como esa serpiente con forma fálica que es
02:47Freddy Krueger devorando a una de las chicas o la muerte de la televisión y muchos otros elementos
02:52que realmente propulsaron la saga a otro terreno de fantasía. Y esto es gracias a Chuck Russell que
02:58facturó aquí una peli verdaderamente icónica y de las más importantes del género de fantasía de los
03:03años 80. Solo un año después, aprovechando el éxito de esta peli y también en compañía de
03:09Frank Darabond en el guión, Chuck Russell dirigió y coescribió un remake que puede pasar a la historia
03:14de los mejores remakes de la historia del cine. Sí, me estoy sobrando absolutamente, pero es que creo
03:20que es ocasión para ello. The Blob fue el remake de la famosa película de la masa devoradora
03:28protagonizada por Steve McQueen, uno de los epítomes del cine de fantasía de los años 50. Lo que pasa es
03:33que
03:33Chuck Russell con El terror no tiene forma, que fue como se tituló aquí en España, lo que hizo fue
03:39una
03:39película de los 80, mucho más agresiva en el despliegue de efectos especiales de la época, que hoy
03:45pueden ser igualmente obsoletos, como obsoletos eran los de los 50 en los 80, y sobre todo una película
03:50particularmente voraz, violenta, nihilista, bruta. Hay muertes en esta película que yo creo que igualan el nivel
03:59de violencia de posteriores pelis de horror y tortura como Shaw o como Hostel. Hay una crueldad a la hora
04:06de matar
04:07ancianos, niños y personas que en definitiva no lo merecen, que resulta de una sordidez, yo diría que
04:14sorprendente en una película de estas características. Muchas veces nos acercamos a las pelis de terror de los
04:1980 con una cierta nostalgia que luego la película no es capaz de estar a la altura, es decir, que
04:25hemos visto
04:26cosas que las superen. Yo te aseguro que el terror no tiene forma, tiene ese aroma de película de los
04:3050 pero con un nivel de violencia que supera con creces el de los 80, es decir, que es perfectamente
04:37equiparable. Hay fallecimientos y decesos en esta película que a mí me traumatizan, como el de la
04:42cabina telefónica, el del fregadero, por dios, el del fregadero, y otras muchas más ideas verdaderamente
04:49diabólicas de esta masa devoradora que simplemente va comiendo y comiendo y comiendo gente y permitiendo que
04:55se derritan en su interior. Es tan tonto y tan brillante como eso, pero la película te aseguro que
05:01responde a las expectativas de cualquier aficionado al género de esa década y también de esta. Échale
05:07por favor un vistazo y búscala con ahínco porque esta película se merece y son más. Fue un fracaso
05:13en su momento pero devino título de culto de una manera absolutamente merecida. Luego ya de ahí saltamos
05:20a los 90 y los efectos digitales y Chuck Russell, he de decirte, que hizo la transición verdaderamente
05:25bien. Chuck Russell es el director y responsable del salto al cine de y de la fama y a la
05:31fama de
05:32Jim Carrey con La Máscara, una película que yo creo que no sólo fue generacional sino que también tiene
05:37el poder de seguir gustando porque tiene este aspecto de película para adultos pero también para niños pero
05:43inquietante pero a la vez de un humor grosero y juvenil que asocias perfectamente a la figura de Jim Carrey
05:51que venía de dos tontos muy tontos pero que aquí pues realmente irrumpió en el cine hiper taquillero
05:56con una película de efectos especiales que hacía un uso intensivo para la época de lo que era el ordenador
06:03a la hora de caracterizar al personaje. Es decir, que Jim Carrey podía desplegar toda su mímica
06:08pero también los ingenieros de efectos digitales que en ese momento eran absolutamente novedosos
06:13estamos en el año 94, sólo un poquito después de Terminator 2 y Jurassic Park y todavía representaba
06:19pues una cosa llamativa para el espectador. La estética gótica como de cómica, lo de DC Tracy, Cameron Díaz
06:26que también saltó a la fama en esta película y que está verdaderamente un descubrimiento en todos los sentidos
06:30está también aquí presente. Así que muchas cosas que comentar en La Máscara, película que merece la pena
06:36igualmente repasar. Quizá no tan afamada pero igualmente entretenida es Eraser, Eliminador
06:41una película del año 96, de verano totalmente, que cuando salió pues se percibió como una película
06:49que apuntaba cierta decadencia en la carrera de su protagonista Arnold Schwarzenegger
06:54es decir, que empezaba a repetirse, a hacer un poco lo mismo y el cine de acción estaba cambiando
07:00hacia otras orientaciones y otro tipo de películas. Eraser, pese a ello, recaudó sus 100 millones de dólares
07:08vamos, que no fue un fracaso en absoluto y dejó testimonio del buen hacer de Chuck Russell
07:13en la dirección de una película de acción que se alejaba del terror pero que utilizaba los efectos digitales
07:19con ese caimán que ya es bolsa de viaje y la memorable absolutamente escena del avión
07:25en donde Schwarzenegger hacía un duelo del salvaje oeste, sí, con un avión del tamaño de un 747
07:30al que por supuesto vencía. Eso, la música de Alan Silvestre y una trama que en realidad importaba poco
07:36porque lo que molaba era ver a Schwarzenegger tratando de desplegar inútilmente su química sexual
07:43con Vanessa Williams pero que en todo caso era una pareja rítmica pero carismática
07:48pues lo convierten en uno de los últimos y mejores exceptores del cine de acción norteamericano
07:54que más o menos en esa década empezó a fenecer probablemente para siempre
07:58así que Eraser, eliminador, película de Warner de la cual está saliendo ahora mismo una edición mega especial en 4K
08:05pues quizá te reporte ciento y pico minutos de saludable entretenimiento de verano
08:10también un saludable entretenimiento de verano era la antepenúltima de las películas que te quiero citar aquí
08:16que es El Rey Escorpión, para muchos compañeros míos mejor incluso que las películas de Stephen Somers
08:22de las cuales se extrajo a modo de spin-off
08:27utilizaba el personaje del Rey Escorpión de Dwayne Johnson que salía como villano en la segunda parte de La Momia
08:35de Brendan Fraser para hacer una película de brujería y capa y espada a la antigua usanza
08:40en donde Chuck Russell yo creo que entendió perfectamente el encargo del estudio
08:44hizo una película totalmente pulp en donde realmente todo en ella respiraba aroma de tebeo de grapa
08:51con lo cual yo creo que el encargo de hacer un entretenimiento de fin de semana
08:56una película más amena, más ligera, más pequeña y de serie B
09:00y que a la vez cumpliera el encargo de
09:03uno, lanzar a la fama Dwayne Johnson, cosa que hizo
09:07fue un buen pasaporte para el montón de películas de acción que haría en la próxima década y siguiente
09:12y también pues ofrecer un espectáculo exótico
09:16que pudiera semejarse a otras aventuras
09:19semejantes como Conan, etcétera, etcétera
09:22así que película entretenida y muy menor pero que en todo caso delata el buen oficio
09:27y la ductilidad de un tío como Chuck Russell
09:29que se mereció hacer unas cuantas películas más de este estilo
09:31porque aquí más o menos acaba su trayectoria
09:34hay un thriller con Kim Basinger que aquí en España se tituló La Bendición
09:38que no funcionó en taquilla, fue del año 2000 y es menos recordado
09:41pero probablemente si le volvemos a echar un vistazo
09:44vuelva a mostrar el oficio que este señor desplegaba por soleares
09:48y también la imaginación y respeto por y conocimiento por el cine de género
09:53y los recursos del público que manejaba
09:55así que descanse en paz, Chuck Russell fallecido a los 68 años
09:59todavía nos debías alguna película grande
10:01hay que decir que luego se dedicó al cine de videoclub
10:03hizo dos con John Travolta y una con Bruce Willis
10:06no especialmente memorable
10:07ya de esa etapa un poquito de buscar en el subsuelo de ambos actores
10:11que no obstante seguramente que si las vemos pues vemos cosas
10:15vemos cosas porque yo siempre tengo la esperanza de que el buen hacer de un director como este
10:20incluso en una película de bajo presupuesto y sin pretensiones como aquellas
10:24se notase
10:25así que sin más
10:26déjame tu comentario si te ha gustado este vídeo
10:28si te ha gustado el recuerdo de Chuck Russell que falleció hace ya algunos días
10:32pero ya te digo que no es el típico realizador
10:35al cual le dedican artículos, galerías y reflexiones
10:38y que sin embargo pues merece un vistazo y merece nuestro abrazo y nuestro cariño
10:42soy Juanma González
10:44déjame un comentario repito
10:45jipea el vídeo
10:46dale like
10:47sigue el canal
10:48arroba L de cultura
10:49me sigues en twitter
10:51arroba confecinepata
10:52y más
10:53y todo eso que se dice en youtube
10:54hasta luego
10:55a
10:56un
10:56Gracias por ver el video.
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