00:00Hola, buenos días. Hola, ¿qué tal? Hoy os traemos Carl Theodor Dreyer.
00:22Pauline Kael diría, el arte de Carl Dreyer comenzaría a desarrollarse justo en el punto
00:27en que la mayoría de los directores se dan por vencidos.
00:31Mi aprendizaje en el estudio Nordic Finland, Copenhague, duró 5 años y no creo que muchos
00:36hayan tenido una educación mejor. Después de todo, es de la rutina diaria de hacer películas
00:41que aprendes el oficio.
00:42Sus padres biológicos, Josephine Nilsson y Jan Christian Thor, su madre, servía en la
00:47granja de Jan Christian Thor en Suecia y él la repudiaría al enterarse que estaba embarazada.
00:53Las diferencias económicas de clase existentes entre ambos harían imposible una relación
00:58más seria. Por tanto, Carl nacería como hijo ilegítimo. Además, su madre le abandonaría
01:03de inmediato en Dinamarca mientras regresase a Suecia. A consecuencia de ello, el niño
01:08terminaría en un orfanato y pasando sus primeros años en varios hogares de acogida hasta que
01:14en 1891 fuese acogido por la familia Dreyer con dos años de edad. Su madre biológica parece
01:20ser que moriría a los pocos meses de que le adoptaran. Carl recibiría el nombre de
01:25su padre de adopción, Carl Theodore Dreyer. Contrariamente a la creencia popular, quizás
01:30alimentada por el hecho de que sus películas a menudo tratarían temas religiosos, Carl no
01:35recibiría una educación luterana especialmente estricta, sino que se criaría en un hogar de
01:40ideas modernas. En su tiempo libre, su padre adoptivo era un ávido fotógrafo y los Dreyer
01:45siempre votarían a los socialdemócratas daneses. Cuando le bautizasen, la razón más que religiosa
01:51sería cultural. Sin embargo, su infancia sería infeliz, no sintiendo el amor de sus padres
01:56adoptivos, especialmente de la madre, y añorando a su madre biológica, a quien nunca había conocido.
02:02Después de trabajar como periodista, Carl ingresaría a la industria del cine pasando de leer guiones
02:07a dirigir películas. Perfilaría su vocación de cineasta, su única pasión, al escribir primero
02:12intertítulos para varias películas de cine mudo, y posteriormente como redactor de guiones
02:17de 1912 a 1918. Por añadidura, aunque no vería mucho cine, diría que los pineros de W.
02:24Crayfield y antes de que los suecos Mauritsi Stiller y Víctor Joostrom le influirían
02:29excesivamente. En 1936 se haría crítica cinematográfica para luego devenir cronista judicial,
02:35de 1936 a 1941. En la época del cine mudo su producción sería grande, pero disminuiría rápidamente
02:42con la llegada del sonoro. Tendría fama de fanático perfeccionista entre los productores,
02:46por lo tanto, debería de haber sido difícil trabajar con él. Su carrera estaría marcada
02:50por problemas con la financiación de sus películas, lo que provocaría grandes periodos de inactividad
02:54en su producción. Los críticos también denunciarían su vampir, por lo que tendría
02:58que volver al periodismo en 1932. Sus inicios como director desde 1918 tendrían un éxito limitado,
03:07pero rodaría todos los años en esa década. La fama le llegaría gracias a El amo de la casa,
03:12en 1925, éxito que cosecharía en su país y que devendría un enorme triunfo en Francia,
03:19a donde se trasladaría cuando la Société Générale de Filmes le hiciese el encargo de un largo sobre
03:25alguna heroína nacional, Juana de Arco, Catarina de Médicis o María Antonieta. Por mero sorteo saldría la primera.
03:32Así que allí rodaría la intensa La pasión de Juana de Arco, que aparecería en las salas en 1928
03:38para convertirse años después en su primer gran clásico, aunque en su momento no sería siquiera un éxito de taquilla.
03:45Para Dreyer, aquella supondría su verdadero inicio cinematográfico. Con la ayuda de Pierre Champion,
03:51escribiría el guión basándose en estudios directos de las transcripciones originales del proceso padecido por la Santa.
03:58La película tendría influencias tanto del realismo como del expresionismo cinematográfico,
04:04pero sus personajes despojados incluso aparecerían sin maquillar.
04:08Aparte de la maravillosa actuación de su protagonista, María Falconetti,
04:12entre el cast destacaría un joven Antonin Artaud en el papel de hermano Jean-Massieu.
04:17Los decorados blancos, a cargo del berlinés Hermann Worm, y toda la película rodada a base de primeros planos,
04:24bien como el hallazgo de la actriz María Falconetti, trabajada meticulosamente por el director en su genial interpretación,
04:31devendría una de las más metafísicas películas alguna vez realizadas, algo irrepetible.
04:36Las películas de Dreyer serían típicamente estudios lentos e intensos de la psicología humana,
04:41generalmente de personas que estuviesen atravesando crisis personales o religiosas extremas.
04:46Quizá por ello se le considere el mejor director que haya salido de Dinamarca.
04:49Dreyer, no obstante, en aquel momento no quería ser encasillado como místico,
04:54y por eso su siguiente película, rodada por completo en decorado naturales,
04:57trataría de una bruja vampiro, vampir.
05:00En los créditos del film, señalaría el origen de la película en Carmilla, de Sheridan Le Fanu,
05:05pero más bien partiría de una idea original suya y de un amigo, Christian Hull,
05:09jugando con elementos preexistentes, donde la lógica hace de paso a las emociones
05:13y la atmósfera lo cuenta casi todo acerca de aquel hombre que protege a sus dos hermanas de un vampiro.
05:18El film contiene impactantes imágenes como el héroe que sueña con su propio encierro
05:23o la del animal sediento de sangre sobre el rostro de una de las hermanas.
05:26Originalmente, concebida muda, a la película se le añadirían luego diálogos hablados,
05:31pero finalmente aquella sería un fiasco comercial que le supondría al director
05:34más de una década sin poder rodar más que documentales, los cuales no apreciaba realmente.
05:39En 1943 haría Día de Ira, una severa crítica de las creencias en la brujería
05:45y su brutal represión mediante el fuego.
05:47Con aquel film fijaría el estilo que le distinguiría de sus obras mudas,
05:50a través de cuidadas composiciones, cruda fotografía en blanco y negro y tomas muy largas.
05:56Haría en Suecia la fallida a dos personas con actores no deseados.
06:00Si bien fuese una historia de gran interés dramático,
06:03terminaría pasando otro largo periodo sin rodar.
06:06Su oposición al nazismo y sus secuelas raciales le conducirían a un violento rechazo del medio,
06:11que con la muerte de miles de judíos se habría quedado huérfano de verdaderos artistas.
06:16Entonces perfilaría un proyecto sobre la vida de Jesús que nunca realizaría
06:21y que tenía como objetivo esencial mostrar el carácter judío de aquel
06:25y arguir mediante la mejor bibliografía que su condena habría sido un asunto del poder romano
06:31que delegaba poderes locales en asuntos de justicia.
06:34Otros dos proyectos tan poco realizados serían Luz de Agosto de Faulkner y Medea,
06:39un guión que finalmente llevaría al cine Lars von Trier.
06:43En 1955 rodaría Ordet basada en la obra de teatro homónima de Katz Munch.
06:49El proyecto se remontaba a 1920 y en ella se combinaría una fervorosa historia de amor
06:55con un examen sobre el destino.
06:57Le valdría el león de oro en el Festival de Venecia en 1955.
07:01Su vida profesional se estabilizaría, pero como siempre,
07:04sus proyectos que a veces se prolongaban 10 o más años pronto la llevarían a la que se convertiría en su última obra,
07:10Gertrude, basada en la obra homónima de Soderbergh.
07:13Si bien aquella es muy distinta a sus precedentes, resulta una especie de testamento artístico del autor
07:18en la medida en que se trata de una mujer que al separarse de su marido se mantiene fiel a su ideal de amor,
07:23amar al prójimo por encima de todo, incluso de uno mismo.
07:26Con gran vitalidad, Gertrude no se arrepiente nunca de sus elecciones,
07:29y Dreyer, con cierto halo cristiano, reconocería que en mucho de su cine se había preocupado por la intolerancia como obsesión personal,
07:37quizás por la impresión que le causaría intolerancia de Griffith.
07:40Encerrado en sus ideas y sus proyectos, en general Karl nunca iba al cine.
07:45Nada vería de Bresson y curiosamente alabaría a Jules Gim de Truffaut
07:49y la segunda parte de Hiroshima Mon Amour de René.
07:52Asimismo, el silencio de Bergman la tildaría como obra maestra,
07:56de quien sin embargo no conocería mucho más.
07:59Si bien su carrera durase 50 años, desde los años 10 hasta los 60,
08:03su concentración, sus rigurosos métodos, la idiosincrasia de su estilo y la obstinada devoción por su propio arte,
08:10harían que su producción resultase menos prolífica de lo que hubiese podido esperarse.
08:15De hecho, él preferiría la calidad a la cantidad,
08:17lo que le llevaría a producir algunos de los mayores clásicos del cine internacional.
08:22Su honestidad consigo mismo y con su trabajo, así como su vocacional fidelidad a su gran pasión por el cine,
08:28harían que solo trabajase en las películas que pensaba que debía hacer y tal y como debía hacerlas.
08:34En apuntes sobre el estilo Dreyer, escribiría que
08:37Mi cine busca las experiencias íntimas del hombre y trata de adentrarse en el misterio y en los conflictos interiores de los humanos.
08:44En aquel tratado teorizaría además con cuestiones como el color naciente en el cine,
08:48sobre la oscuridad como valor, sobre el cine sonoro, sobre el realismo a la vez necesario y superable,
08:54bien como sobre la ausencia del maquillaje como forma de depuración.
08:58Recomendamos Vampir.
09:00¡Chao!
09:00¡Bye!
09:20¡Jajaja!
09:21¡Gracias!
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