00:00 - Bonjour Mick Jagger. - Bonjour, ça va Rebecca?
00:03 - Et vous? - Oui, pas mal.
00:05 La dernière chanson de cet album, c'est Rolling Stone Blues de Muddy Waters,
00:11 qui fait partie de l'histoire du groupe.
00:14 Pourquoi avoir attendu aussi longtemps pour l'enregistrer?
00:18 Je n'ai jamais pensé à enregistrer ce morceau, je ne sais pas pourquoi.
00:23 On n'a pas vraiment enregistré beaucoup de chansons de lui.
00:26 Mais beaucoup de chansons de blues.
00:28 Mais de Muddy Waters, on n'a pas vraiment enregistré un ou deux.
00:34 Le producteur Andy a dit, "Est-ce que vous avez jamais chanté cette chanson?"
00:40 Je lui ai dit, "Non." "Tu peux le faire?"
00:42 Je lui ai dit, "Oui, simplement."
00:44 Et voilà. C'est seulement Keith et moi, sans batterie, sans rien.
00:51 Alors on a fait deux ou trois essais et voilà, c'est fait.
00:55 Ça, c'est fait.
00:58 Il faut avoir quel âge pour bien chanter le blues?
01:02 N'importe quel âge.
01:04 Je connais des chanteurs de blues de 16 ans et j'ai connu des chanteurs de blues de 80 ans.
01:12 Comme cette chanson, Rolling Stone Blues, elle est aux origines du groupe,
01:19 et c'est un groupe qui a été créé par Keith et moi.
01:25 Aujourd'hui, quel regard vous avez pour le gamin que vous étiez quand les Stones ont commencé?
01:33 Comment vous le regardez, ce gosse?
01:35 Oui, il a plein d'enthousiasme pour la musique.
01:41 J'ai commencé à chanter en 1950, quand j'avais 12 ans, je crois.
01:49 J'ai commencé à chanter à 13 ou 14 ans.
01:53 Je chante la musique de tous les grands chanteurs de ce moment,
02:00 de Jerry Lewis, Elvis, voilà.
02:04 Et j'ai découvert, avec Chuck Berry et les chanteurs comme ça, j'ai découvert le blues.
02:11 J'ai découvert Mudwater, Bo Diddley, Jimmy Reed, voilà.
02:16 Après ça, j'ai découvert les plus vieux chanteurs de blues qui chantent plus acoustique aussi.
02:26 Souvent, ils ont fait tourner en Angleterre, ces gens de chanteurs.
02:32 Souvent, ils sont sur la télévision anglaise et on peut les voir comme ça.
02:37 Je suis très intéressé, alors je suis allé au concert de ces gens de blues.
02:43 Mais toujours, j'ai aimé le rock, j'ai aimé le country, mais j'aime le blues aussi, alors j'aime tout.
02:50 Sur l'album, votre voix est très puissante.
02:53 Merci.
02:54 Elle est incisive, vénéneuse.
02:58 Est-ce que vous avez, avec cet enregistrement, découvert encore des choses sur votre voix?
03:05 Oui, j'ai eu la chance parce que je suis allé à Nassau, dans les Bahamas,
03:13 pour finir tous les morceaux de vocals et voix, tout seul avec le producteur et moi.
03:21 On peut jouer avec la voix un peu, essayer différents morceaux sur les chansons, si je peux faire ça.
03:32 Et aussi faire la harmonie.
03:35 Moi, je suis très puissant dans la harmonie, ce n'est pas ma chose,
03:40 mais j'essaie beaucoup de choses sur la harmonie.
03:44 Le double, le falsetto, on fait le bloc de voix.
03:56 Par exemple, comme en "Angry", vers la fin de la chanson, il y a plein de voix.
04:03 On en fait un stack, on dit un stack, on fait le stack.
04:08 On fait trois voix comme ça, trois harmonies comme ça, trois falsettos, trois voix.
04:14 Voilà, vous avez 9-10 voix.
04:17 Et je fais le stack sur presque toutes les chansons.
04:22 Pas toutes utilisées dans le mixage, mais elles sont toutes là.
04:27 Et est-ce qu'être un bon chanteur, c'est aussi être un bon acteur?
04:33 Oui, c'est un peu le "acting". Parce que si vous avez une chanson comme "Angry",
04:40 vous êtes dans un certain mood, un certain point de vue.
04:46 Et si vous chantez "Depending on you", vous êtes plus "vulnérable".
04:54 Vulnérable.
04:55 Vulnérable, voilà, c'est le même.
04:57 Et il faut jouer ça, il faut être dans le moment que vous chantez ça, il faut être ça.
05:05 Donc c'est un peu comme, c'est l'acting, absolument.
05:10 Il y a une voix invitée sur le disque, c'est Lady Gaga.
05:14 Oui.
05:15 Qu'est-ce que vous aimez dans la voix de Lady Gaga? Qu'est-ce qui vous séduit?
05:20 Sur cette chanson, elle montre qu'elle est vraiment une chanteuse puissante.
05:29 Elle a une voix, elle n'a jamais, je pense, je pense qu'elle n'a jamais fait les notes si hautes.
05:38 Elle est vraiment, les notes sont très très hautes.
05:42 Et moi, je connais elle, mais j'ai jamais, j'ai fait une fois "Give me shelter" avec elle sur scène.
05:54 Mais elle est très facile à travailler.
05:58 Et on a refait un peu quelques morceaux, on a fait live dans le studio.
06:03 Et après, le jour après, on a fait un peu face à face comme ça, dans le même, dans le studio, face à face.
06:14 Parce qu'on veut être exact dans la duet.
06:18 Puisque vous parlez de "Give me shelter", il y a une autre chanson un peu ancienne sur laquelle j'aimerais m'attarder,
06:26 et après on reviendra à l'album, c'est "Sympathy for the Devil".
06:29 Oui.
06:30 Je me suis toujours demandé comment est née cette première phrase incroyable.
06:36 "Please allow me to introduce myself".
06:40 Mais c'est pas, mais c'est une chose que, c'est une phrase normale dans le monde, un peu formelle, c'est un peu 18e peut-être.
06:51 Mais c'est comme ça, c'est…
06:54 Mais c'est très littéraire.
06:56 Oui, c'est littéraire.
06:57 Et à ce moment, je suis en train de lire la poésie peut-être, un peu de Baudelaire.
07:07 J'ai mon Baudelaire avec le français à un page, l'anglais à un page, comme ça.
07:15 Vous lisez Baudelaire au moment de l'écriture de "Sympathy for the Devil"?
07:18 Oui, absolument.
07:19 D'accord, ok.
07:20 Alors le langage un peu ancien.
07:24 Pour les textes de ce disque, pour moi, il y a une chanson qui détonne, qui est différente dans le texte.
07:31 C'est "Whole Wild World".
07:33 Oui.
07:34 Est-ce que vous pouvez expliquer aux auditeurs français ce que raconte cette chanson?
07:39 C'est un peu, j'ai décrit un peu des années de mon adolescence, au début.
07:49 Alors, de l'appartement qui est dégueulasse, qui sent du gaz, qui sent du sexe, qui sent de l'odeur horrible.
08:01 Et je dis, je sais pas où je vais dormir le jour prochain.
08:10 Et aussi, je parle un peu d'être en prison.
08:15 Mais dans le chorus, c'est plus optimistique.
08:25 Alors c'est quand, oui, mais même si vous avez tous les problèmes, la vie va être mieux, peut-être.
08:38 C'est une chanson d'espoir et de désespoir.
08:41 Oui, voilà, les deux.
08:43 Espoir, bien décrit.
08:45 Espoir et désespoir dans la même chanson, voilà.
08:48 Là, ça faisait 18 ans que vous n'aviez pas publié d'album avec des chansons nouvelles.
08:54 Oui, original, oui, absolument.
08:56 Comment se passe la transformation entre le Mick Jagger privé et le Mick Jagger rockstar mondial?
09:05 C'est une personnalité complètement différente.
09:08 Les deux sont différents, j'espère.
09:11 Parce qu'on peut pas jouer dans la vie du type qui est sur scène.
09:19 C'est ridicule, on peut pas, non.
09:22 Mais je suis toujours gardé un peu mon âme un peu poudrée.
09:31 Je protège un peu ma vie intérieure.
09:37 Je discute pas beaucoup ça.
09:40 Je sais pas, personne n'intéresse pas beaucoup non plus.
09:44 Mais pour le travail, je suis ouvert à discuter pour le travail, pour la scène, pour les chansons, pour la musique, pour tout.
09:59 Je suis ouvert à ça.
10:01 Quand avez-vous compris l'effet que vous provoquiez quand vous étiez sur scène?
10:06 Quand est-ce que vous avez senti ça?
10:08 Très jeune, à 16 ans.
10:10 Quand j'ai 16 ans, j'ai fait un show près où j'habite, dans les banlieues de Londres.
10:17 Je suis très surpris que...
10:21 Le public?
10:22 Oui, le public. Ils ont impressionné par moi à 16 ans.
10:27 Je suis un peu choqué.
10:30 Et je continue à faire ça.
10:32 Mais au début, avec les Rolling Stones, on a un public très, très petit.
10:38 Mais même quand...
10:40 C'est difficile d'avoir des gigs, tu sais.
10:44 Mais chaque fois qu'on a un show, tout le public est très impressionné.
10:52 Alors c'est simple, mais c'est toujours comme ça.
10:55 Pour moi, c'est très facile.
10:57 Alors j'ai beaucoup de chance sur scène, pour moi.
11:05 Et il me donne beaucoup d'énergie, le public, sans ça.
11:10 Mais qui vous a appris à bouger sur scène?
11:14 Comment vous...
11:15 Alors j'ai étudié un peu les grands chanteurs.
11:20 J'ai fait beaucoup de visites aux shows, tu sais.
11:24 J'ai vu tout de...
11:28 Sur la télé, quoi.
11:31 J'ai vu James Brown, Chuck Berry.
11:36 Et j'ai fait un tournée, un grand tournée d'Angleterre avec Little Richard,
11:41 qui a beaucoup impressionné, parce que moi, je fais...
11:46 Je deviens ami avec lui.
11:49 Et il me montre beaucoup de choses.
11:52 Vous avez le public, peut-être le public ce soir, c'est un peu...
11:57 C'est peut-être pas très intéressé.
12:00 Ils ont un peu...
12:01 Quoi?
12:02 Ils ont un peu...
12:03 Un peu sombre, peut-être.
12:05 Mais il m'explique, il faut...
12:08 Ils ont payé.
12:10 Alors il veut être heureux.
12:13 Et il veut être...
12:17 Entertain.
12:18 Alors il m'explique, il faut...
12:21 De temps en temps, il faut essayer plus.
12:24 Il faut faire plus.
12:26 Alors Little Richard, il dit à tout le monde,
12:28 "Lèvez-vous, lèvez-vous!"
12:30 "Ne sois pas!"
12:33 Et il fait tout ça.
12:35 Il ôte tous les costumes, les chemises.
12:40 Mais il m'explique comment ça marche.
12:43 Mais il m'explique, c'est pas nécessaire tout le temps de faire ça,
12:47 parce qu'on sortait sur scène et tout le monde est complètement...
12:50 Voilà, c'est pas nécessaire de faire tout ça.
12:53 Mais de temps en temps, il faut.
12:55 Il faut donner l'énergie au public.
13:00 Alors Little Richard m'a beaucoup aidé sur ça
13:05 quand j'ai 20 ans, 21 ans.
13:08 Parmi les musiciens invités sur le disque,
13:11 il y a Stevie Wonder, Elton John,
13:15 Ben Montaigne pour au clavier,
13:18 et il y a Paul McCartney à la basse sur Bite My Head Off.
13:24 Est-ce qu'il vous a étonné, Paul McCartney,
13:28 que vous connaissez depuis très très longtemps maintenant?
13:31 Oui, parce que c'est un morceau vraiment punk,
13:34 c'est le Bite My Head Off.
13:36 C'est fait vite, c'est 150 BPM.
13:40 Et j'ai demandé à la producteur,
13:44 est-ce qu'il peut jouer ça vraiment?
13:47 Parce que je sais pas, j'ai jamais joué la basse avec Paul McCartney,
13:51 j'ai chanté avec lui, mais j'ai pas joué la basse.
13:54 Ah oui, oui, mais vraiment, il va le faire.
13:56 C'est sûr, il est sûr.
13:58 OK, voilà.
13:59 Et il arrive, moi je joue guitare, Keith joue guitare,
14:03 Ronnie joue guitare, alors je dis OK, 1, 2, 3, 4, 5.
14:08 Et alors il joue absolument parfait, d'abord.
14:13 Absolument.
14:15 Il joue très bien sur ce morceau.
14:17 Dans ce disque, il y a du rock, évidemment,
14:20 du blues, de la country, du punk,
14:24 par moments un peu de disco.
14:26 Oui, un peu.
14:27 Et moi, je voulais vous parler notamment aussi du rap,
14:31 qui est la musique dominante aujourd'hui.
14:34 Oui.
14:35 Pour vous, quel est…
14:36 Pendant 40 ans presque.
14:39 C'est pas nouveau.
14:40 Absolument.
14:41 Pour vous, en 2023, quelle est la puissance du rock'n'roll?
14:46 Alors le rock, c'est une musique très traditionnelle maintenant.
14:51 Et c'est très difficile de…
14:54 Il n'y a pas beaucoup de…
14:57 Il y a beaucoup de jeunes gens qui jouent le rock,
15:01 même maintenant, parce que c'est fun de faire.
15:04 Alors c'est différent de faire la musique seulement avec la musique électronique.
15:13 C'est différent parce qu'il faut faire…
15:16 C'est physiquement plus difficile.
15:18 Il faut jouer.
15:20 Il faut jouer.
15:22 Sinon, on fait taper le computer, c'est tout.
15:27 Et faire le rap, voilà.
15:29 Mais c'est difficile pour tous les genres de musique d'exister,
15:36 parce que le pop et le rap,
15:39 ça c'est les deux genres de musique les plus populaires.
15:44 Le pop a toujours été populaire depuis 100 ans,
15:49 peut-être qu'on peut dire.
15:51 Le rap, il dit que le rap a 50 ans.
15:55 Il est célèbre 50 ans du rap.
15:58 Je me souviens du début du rap.
16:01 J'étais à New York, le début du rap.
16:05 J'ai toujours aimé le début du rap, c'était très intéressant.
16:09 Mais pour le rock, il faut avoir plus d'énergie
16:14 avec des chansons comme "Angry", "Bite Your Head Off".
16:17 Ça c'est pour moi, il peut exister le rock s'il a toujours ça.
16:22 S'il y a un peu moins d'énergie, moins d'originalité,
16:28 il faut être amusant dans les paroles.
16:34 Il faut être quelque chose dans les paroles.
16:37 Parce que les choses avec le rap,
16:39 les paroles sont pas toutes amusantes,
16:43 mais ils ont pas mal de choses amusantes.
16:49 Et pour le rock, pour moi,
16:52 il faut écrire des paroles amusantes et intéressantes aussi,
16:56 avec plein d'énergie.
16:59 Merci beaucoup Mick Jagger.
17:01 De rien !
17:03 *Rire*
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