00:00 *Musique*
00:29 Salut à tous c'est Hugo de la chaîne NSS, aujourd'hui on va créer une transition glitch
00:33 relativement complexe sur After Effects, donc je vous propose d'aller un petit peu rapidement et
00:37 retenez bien une chose, les informations que je vais vous donner sont à adapter selon votre cas
00:43 et selon ce que vous aimez, mais vous allez vite comprendre. Bon la transition en elle-même qu'elle
00:46 est-elle ? Je vais faire une transition entre ces deux plans, je vous les montre pour que vous
00:50 voyez à quoi ça ressemble sans rien. Voilà on a juste un cut, tout ce qu'il y a de plus banal. Dans
00:59 votre timeline vous allez commencer par faire un clic droit, aller dans nouveau et sélectionner
01:03 calque d'effet, vous allez vous mettre au niveau de votre cut et vous allez zoomer un petit peu
01:07 dans votre timeline puisque là on va travailler de manière très précise. Vous allez maintenir
01:11 la touche contrôle pour vous déplacer dans le logiciel image par image et vous allez reculer
01:15 premièrement de 4 images, donc 1 2 3 4, vous allez faire ctrl + mâche + d, donc ce qui va
01:21 vous scinder votre calque d'effet en deux, vous supprimez ensuite la première partie,
01:24 vous vous remettez au niveau de votre cut et là vous allez avancer de 5 images. Et là vous refaites
01:28 la même chose, ctrl + mâche + d, vous supprimez la partie qu'il y a après et là vous avez uniquement
01:33 le segment sur lequel vous allez travailler. Une fois que vous avez donc créé votre calque d'effet,
01:37 vous allez le sélectionner et faire ctrl + d tout court cette fois-ci pour le dupliquer puisqu'on va
01:41 avoir besoin de deux calques d'effet différents. Sur le premier vous allez venir mettre un premier
01:45 effet, l'effet dispersion, donc dans la fenêtre effet et paramètres prédéfinis vous tapez
01:49 dispersion que vous glissez déposer ensuite sur le premier calque d'effet. Je vais zoomer un petit
01:53 peu dans la timeline comme ça on va bien voir de manière précise ce que je suis en train de faire.
01:57 Alors là pour chaque effet on va faire plusieurs animations mais l'animation en elle-même reste
02:01 exactement la même à chaque fois pour chaque paramètre. Mais encore une fois vous allez voir.
02:05 Premièrement dans le calque de référence vous allez passer du calque d'effet au plan numéro 2,
02:09 alors s'il est sur votre piste 3 vous mettez la piste 3, s'il est en piste 4 vous mettez la piste
02:13 4. Ensuite vous allez activer le chronomètre de horizontal maxi, vous passez d'ailleurs sa
02:18 valeur à 0. Alors je vais afficher les images clés en appuyant sur la touche U, donc comme ça on va
02:23 voir exactement le placement de mes images clés et donc de mon animation. J'avance de 3 images,
02:27 1, 2, 3, je passe la valeur à -500, j'avance d'une image, je passe la valeur à 500, j'avance de 5
02:34 images et je remets la valeur à 0. Voilà donc là on a 4 images clés, une première à 0, une deuxième
02:39 à -500, une troisième à 500 et une quatrième de retour à 0. Voilà donc ça c'est le schéma type
02:44 de toutes les animations qu'on va faire, comme je vous l'ai dit ça reste exactement la même.
02:47 Et je vous invite d'ailleurs à passer la valeur verticale maxi de 5 à 0. Une fois que cela est
02:51 fait vous allez pouvoir sélectionner votre effet dispersion et faire CTRL+D, donc pour le dupliquer.
02:56 Vous allez vous placer sur la deuxième image clé, passer la valeur de l'horizontale maxi de -500 à
03:01 500, avancer d'une image et passer la valeur de 500 à -500. Donc en gros vous avez fait l'inverse.
03:07 Ensuite dans la fenêtre effet vous allez pouvoir venir chercher l'effet déformation numérique,
03:11 que vous allez glisser déposer toujours sur le même calque d'effet. Et là on va refaire à nouveau
03:14 la même animation, donc vous vous placez sur la première image clé des autres animations,
03:18 vous activez le chronomètre de amplitude principale, vous passez la valeur à 0,
03:22 vous avancez à la prochaine image clé. Alors pour naviguer entre les différentes images clés,
03:26 utilisez les raccourcis J et K. K pour aller à droite, J pour aller à gauche. Ensuite passez
03:31 l'amplitude principale de la déformation numérique à 100, vous avancez d'une image et vous recréer une
03:36 image clé. Alors pour créer une image clé sans modifier la valeur, vous avez les petits boutons
03:40 ici, quand il n'est pas bleu ça veut dire que vous n'êtes pas sur une image clé, donc vous
03:44 pouvez en créer une. Une fois que cela est fait, vous allez au bout et vous remettez 0 dans
03:48 l'amplitude principale. Donc tout le principe de l'animation est d'avoir aucun effet au début,
03:51 une montée en puissance et après une redescente un peu plus tranquille. Bien évidemment tranquille
03:56 par rapport au début, qui est un peu plus long, mais globalement ça fait moins de 10 images,
04:00 donc forcément ça va être rapide. Bon globalement on a notre premier calque qui est fait,
04:03 mais la colorimétrie ne matche pas forcément. Comme on le voit on a vraiment une cassure,
04:07 on a un bleu relativement sombre, suivi d'un bleu vert violet, qui est quand même beaucoup plus
04:12 clair. Donc pour pallier à ce problème là, on va faire quelque chose de très simple. Dans votre
04:15 fenêtre effet, vous allez venir chercher l'effet colorama, que vous glissez déposer toujours au
04:19 même endroit bien évidemment. Vous allez vous placer au début de votre animation, activer le
04:22 chronomètre de part originale et le passer à 100%, avancer à la prochaine image clé et passer la part
04:28 de l'original de 100% à 50. Vous avancez encore d'une image, vous créez à nouveau un point clé
04:33 toujours à 50%, vous allez au bout sur votre quatrième image clé et vous repassez à nouveau
04:38 la valeur à 100%. Donc la part de l'original c'est simplement l'influence, le pourcentage
04:42 d'influence de l'effet sur votre rush. Et une fois que vous en êtes là, vous allez pouvoir modifier
04:46 la phase d'entrée, c'est à dire en gros la teinte de votre rush, vous allez pouvoir l'animer. Et
04:50 donc pour ça vous allez développer le paramètre phase d'entrée et activer le chronomètre changement
04:55 de phase. Pour ma part donc là je suis sur la première frame du deuxième plan et je vais me
04:59 mettre avec des teintes qui correspondent au plan, donc quelque chose de bleu vert violet. Là quand
05:03 on regarde j'ai ma première image clé, je recule d'une image et je vais faire la même chose pour
05:07 le deuxième rush et je vais me remettre sur quelque chose de similaire, donc bleu vert violet.
05:11 Voilà à peu près comme ça et bien évidemment selon les rushs ça va évoluer donc ne mettez
05:15 pas les mêmes informations que moi forcément, ce n'est pas utile. Et bien évidemment là je
05:19 vous ai donné des valeurs spécifiques à rentrer pour des paramètres spécifiques, je pense notamment
05:24 à l'horizontale maxi pour le premier et le second effet de dispersion où j'ai mis des valeurs à -500
05:29 et à 500 mais bien évidemment n'hésitez pas à faire des tests à mettre plus ou à mettre moins.
05:34 Donc là officiellement vous avez votre premier calque qui est fait et le second va être
05:38 relativement similaire mais on va juste changer quelques valeurs. Donc je remets l'effet dispersion
05:42 cette fois-ci sur mon deuxième calque d'effet, je me place au début, j'active cette fois-ci le
05:46 vertical maxi, je mets bien évidemment les deux valeurs à zéro et je vais passer d'ailleurs la
05:50 couleur de la couche verticale de vert à bleu, ça nous changera un petit peu. Encore une fois
05:55 n'hésitez pas à faire des tests, ce sont des effets qui sont quand même relativement complexes
05:59 avec beaucoup de potentiel. Et donc maintenant comme je vous l'ai dit je vais refaire exactement
06:02 la même animation, donc j'avance de trois images, cette fois-ci je vais me mettre à +300 par exemple,
06:07 j'avance d'une image, je me mets à -300, je vais au bout de mon rush et je remets zéro. A partir de
06:12 là je sélectionne mon effet dispersion, je fais ctrl+d, je me place sur la deuxième image clé et
06:17 j'inverse les valeurs du vertical maxi, donc au lieu de 300 je mets -300, j'avance d'une image et
06:22 au lieu de -300 je mets 300. L'idée derrière tout ça est vraiment de créer quelque chose de complexe
06:27 pour avoir un aspect visuel vraiment intéressant et unique. Vous pouvez retourner sur le premier
06:31 calque d'effet, sélectionner l'effet déformation numérique, faire ctrl+c, vous placer sur votre
06:36 première image clé, sélectionner le deuxième calque et faire ctrl+v, donc en gros vous avez
06:40 juste copié-collé l'effet, mais faites bien attention à vous mettre sur la première image
06:44 clé pour ne pas avoir votre animation en décalé. Et encore une fois pour vérifier le placement de
06:47 vos images clés, vous sélectionnez votre rush et vous appuyez sur la touche U. Il nous reste juste
06:52 une toute petite chose à faire, ça va être de passer nos images clés en baisiers pour avoir
06:55 quelque chose de plus organique, donc vous avez juste à sélectionner vos images clés,
06:59 appuyer sur la touche F9, alors bien évidemment vous pouvez aller dans l'éditeur de graphique
07:03 pour travailler vos images clés pour avoir quelque chose de plus complexe ou de plus organique,
07:08 tout du moins quelque chose qui vous parle plus dans la création visuelle. Mais sinon globalement
07:12 vous avez terminé votre transition glitch et surtout comme vous l'avez vu en introduction,
07:15 je vous invite à mettre des SFX, ça rendra toujours mieux. On se retrouve demain pour
07:19 un autre tuto et d'ici là apprenez, utilisez et progressez dans vos montages, je vous fais des
07:24 bisous et à plus !
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