Klarthe Quintet " French Touch "
- il y a 8 ans
Klarthe Quintet
Album " French Touch "
Klarthe Records / Harmonia Mundi Distribution
Clément Dufour : Flute
Marc Lachat : Hautbois
Julien Chabod : Clarinette
Guillaume Bidar : Basson
Pierre Rémondière : Cor
http://www.klarthe.com/index.php/fr/enregistrements/french-touch-detail
Pour son premier disque, Klarthe Quintet se tourne vers la musique française et met en parallèle deux époques:
La fin du XIXème siècle avec deux oeuvres majeures du répertoire pour quintette à vent que sont les quintettes de Paul Taffanel et de George Onslow, joyaux de lyrisme et de phrasé propres à ces instruments et à cette période.
Puis le XXIème siècle, avec deux pièces commandées pour cet enregistrement, ou le rythme, les contrastes et les couleurs que peuvent apporter le quintette à vent prédomineront.
L'utilisation des percussions par les musiciens du quintette eux-mêmes dans « Amazonian Dreams » de Jean-François Verdier décrit un univers parfois méditatif, parfois tribal mais surtout une invitation au voyage vers de nouveaux paysages sonores inédits pour cette formation alors que « Five o’clock » de Karol Beffa s’inscrit dans une veine pulsée, motorique, quasi mécanique mettant en valeur l’élément rythmique typiquement « clock ».
For their first disc, the Klarthe Quintet focus on french music and the parallels between two epochs:
The end of the 19th century, with two major compositions from the wind quintet repertoire; works by Paul Taffanel and George Onslow, perfect examples of the lyricism and phrasing that personify these instruments and this period in time.
The 21st century, with two pieces commissioned for this recording which showcase the whole spectrum of rhythm, contrast and colours which a wind quintet can produce.
The use of percussion instruments by the quintet themselves in 'Amazonian Dreams' by Jean-François Verdier, paints the picture of a universe at once meditative, sometimes tribal, but most of all an invitation to travel and experience the original soundscapes created for this ensemble, whereas "Five o'clock" by Karol Beffa is based on a pulsing vein, motorized and almost mechanical, emphasizing the rhythmical element that is so typically 'clock'.
Album " French Touch "
Klarthe Records / Harmonia Mundi Distribution
Clément Dufour : Flute
Marc Lachat : Hautbois
Julien Chabod : Clarinette
Guillaume Bidar : Basson
Pierre Rémondière : Cor
http://www.klarthe.com/index.php/fr/enregistrements/french-touch-detail
Pour son premier disque, Klarthe Quintet se tourne vers la musique française et met en parallèle deux époques:
La fin du XIXème siècle avec deux oeuvres majeures du répertoire pour quintette à vent que sont les quintettes de Paul Taffanel et de George Onslow, joyaux de lyrisme et de phrasé propres à ces instruments et à cette période.
Puis le XXIème siècle, avec deux pièces commandées pour cet enregistrement, ou le rythme, les contrastes et les couleurs que peuvent apporter le quintette à vent prédomineront.
L'utilisation des percussions par les musiciens du quintette eux-mêmes dans « Amazonian Dreams » de Jean-François Verdier décrit un univers parfois méditatif, parfois tribal mais surtout une invitation au voyage vers de nouveaux paysages sonores inédits pour cette formation alors que « Five o’clock » de Karol Beffa s’inscrit dans une veine pulsée, motorique, quasi mécanique mettant en valeur l’élément rythmique typiquement « clock ».
For their first disc, the Klarthe Quintet focus on french music and the parallels between two epochs:
The end of the 19th century, with two major compositions from the wind quintet repertoire; works by Paul Taffanel and George Onslow, perfect examples of the lyricism and phrasing that personify these instruments and this period in time.
The 21st century, with two pieces commissioned for this recording which showcase the whole spectrum of rhythm, contrast and colours which a wind quintet can produce.
The use of percussion instruments by the quintet themselves in 'Amazonian Dreams' by Jean-François Verdier, paints the picture of a universe at once meditative, sometimes tribal, but most of all an invitation to travel and experience the original soundscapes created for this ensemble, whereas "Five o'clock" by Karol Beffa is based on a pulsing vein, motorized and almost mechanical, emphasizing the rhythmical element that is so typically 'clock'.