Oniris_Galerie_Rennes

“Figures, Suites et Découpes” est la deuxième exposition personnelle de FRANÇOIS PERRODIN à la Galerie Oniris depuis 2007.Pour cette 2e exposition personnelle à Rennes, PERRODIN montre des travaux récents dont on peut énoncer trois caractéristiques communes. La première est que tous ces travaux sont des formes géométriques monochromes, isolées, qui s’inscrivent comme des figures autonomes sur les murs sur lesquelles elles sont accrochées. La seconde renvoie à l’idée de nombre, chaque travail étant la résultante d’une suite simple qui permet d’expliciter la logique de leurs constructions. Leur troisième caractère commun, et certainement le plus important, est celui de découpe, qui introduit de manière directe au fonctionnement de ces travaux : ils sont là comme des articulations qui permettent de mettre en évidence, du mur, au lieu, et au spectateur, la perception de la constitution d’un espace particulier.http://www.galerie-oniris.fr/actus/expositions/perrodin-2011/

Exposition de Christian BONNEFOI intitulée « Eurêka a de la suite dans les idées », du 18 juin au 17 septembre 2011 à la galerie Oniris à Rennes. Cette deuxième vidéo présente les collages muraux de la série LUDO IV (réalisés en 2010-11).Les collages muraux, appelés « Ludo », sont contemporains aux tableaux mais ne s’apparentent cependant pas à la même démarche sérielle. Ce sont des jeux de construction, sans but déterminé. Ces collages, de papier de soie peints et punaisés au mur, jouent un tout autre jeu que la peinture : ils en sont en quelque sorte le trop-plein, ce qui demande à sortir du cadre et à s’installer dans l’espace circonscrit par les murs de la galerie. C’est pourquoi il exposés dans un lieu séparé des tableaux : dans le second espace de la galerie situé dans la cour du 42 rue d’Antrain.Plus d'infos sur : http://www.galerie-oniris.fr/actus/expositions/bonnefoi-2011/

Exposition de Christian BONNEFOI intitulée « Eurêka a de la suite dans les idées », du 18 juin au 17 septembre 2011 à la galerie Oniris à Rennes. Cette première vidéo présente les tableaux de la série Eureka VIII (réalisés en 2010-2011) et Babel XXII (2011).Pendant tout l’été 2011, CHRISTIAN BONNEFOI revient pour la 9ème fois en exposition personnelle à Rennes avec des peintures récentes de divers formats ainsi que des dessins et collages muraux réalisés pendant les deux dernières années.Les travaux présentés dans cette nouvelle exposition intitulée « Eurêka a de la suite dans les idées » font intervenir la couleur, parfois discrètement, parfois de manière plus affirmée, renouant avec les tableaux de la première série intitulée « Eurêka », en 1981. C’est pourquoi les tableaux portent également le titre générique d’Eurêka (la huitième série).Plus d'infos sur : http://www.galerie-oniris.fr/actus/expositions/bonnefoi-2011/

La galerie Oniris a participé à la 5e édition du Salon du Dessin Contemporain [Drawing Now Paris] du jeudi 24 au lundi 28 mars 2011 au Carrousel du Louvre à Paris, Stand A-3Pour cette édition 2011 de Drawing Now Paris, Norman DILWORTH est présenté en « One-Man-Show » sur le stand Oniris avec une sélection d’œuvres sur papier : des gouaches anciennes et des papiers découpés récents.La galerie Oniris présentait également une sélection d’œuvres sur papier particulièrement intéressante de : * Aurelie NEMOURS * Vera MOLNAR * Yves POPET

La galerie Oniris a participé pour la 7e année consécutive à ART PARIS du jeudi 31 mars au dimanche 3 avril 2011sous la Nef Sud du Grand Palais à Paris.Dans le cadre du concept de « guest » propre à ART PARIS, nous avions invité l’architecte Odile Decq, passionnée de lignes et de formes géométriques, à scénographier notre stand selon un projet intitulé : « un coup de dés »Les artistes présentés :Pour ART PARIS 2011, la galerie Oniris avait souhaité mettre l’accent sur trois de ses artistes majeurs : * François MORELLET * Vera MOLNAR * Norman DILWORTHet présenter des œuvres importantes de : * Aurelie NEMOURS * François PERRODIN * Julije KNIFER * Marie-Thérèse VACOSSIN * Walter LEBLANC

« En Bretagne » est la troisième exposition personnelle d’œuvres récentes du sculpteur anglais Norman Dilworth à la galerie à Rennes.Chez Norman Dilworth, les sculptures, disposées dans l’espace ou le long du mur jouent de la même façon sur la répétition et la variation de la forme originelle, qui peut ainsi produire des œuvres très différentes.Norman Dilworth explique : « Je travaille avec des systèmes d’organisation clairement définis. Cela peut sembler ennuyeux mais j’espère que le résultat ne l’est pas ! Je n’altère jamais ces règles dont le but serait de donner une apparence plus intéressante à l’œuvre, sinon, mieux vaudrait recommencer.Je n’aspire pas à refléter l’époque dans laquelle je vis mais, en regardant en arrière, je m’aperçois que le temps et le lieu ont influencé mon travail sans que j’en sois conscient à ce moment là. »exposition du vendredi 21 janvier au samedi 9 avril 2011

Pendant la semaine de la FIAC à Paris, la galerie Oniris donnait rendez-voussur Les Champs Élysées à côté du Grand-Palais du jeudi 21 au lundi 25 octobre 2010.Pour sa 4e participation consécutive à Art Elysées, la galerie Oniris exposait une sélection d’œuvres récentes de quatre artistes dont elle défend régulièrement le travail à la galerie et lors des foires d’art contemporain : pierre ANTONIUCCI + christian BONNEFOI + alain CLÉMENT + claude VIALLAT.Présente aux 8 dernières éditions la FIAC organisées à la Porte de Versailles, la galerie Oniris participe à Art Elysées depuis sa création en 2007.A l’occasion de ce rendez-vous parisien d’automne, la galerie s’attache à présenter la ligne « peinture » de sa programmation rennaise avec des artistes français internationalement connus.

La galerie Oniris vous invite à découvrir « Rythme linéaire », une exposition personnelle d’œuvres récentes de Marie-Thérèse VACOSSIN, du vendredi 24 septembre au samedi 6 novembre 2010 à Rennes, 38 rue d’Antrain. Dans ses œuvres récentes, colorées et noir/blanc, toiles et plexiglas, Marie-Thérèse VACOSSIN nous propose une recherche artistique autour de la ligne, la couleur et l’espace. Plus de détails sur : http://www.galerie-oniris.fr/actus/expositions/vacossin-rythme-lineaire/

Pendant l’été 2010, la galerie Oniris accueille vera MOLNAR pour sa septième exposition personnelle à Rennes.Cette nouvelle exposition intitulée « 60 ans de carrés » présente des œuvres très récentes ainsi que des très anciennes : toutes ont en commun le travail réalisé autour du Carré pendant plus de soixante ans…Dans cette vidéo, présentation de la galerie principale avec des tableaux récents et des oeuvres de Molnar des années 40, 50 et 60.Plus d'infos sur http://www.galerie-oniris.fr/actus/expositions/molnar-2010/

Aurelie Nemours s’était engagée dans la voie de l’abstraction à partir de 1949, développant une peinture abstraite, construite, à partir de couleurs pures et de formes géométriques issues du carré, mais sans dogmatisme ni systématisme. Ses compositions sont strictement disposées dans le plan, fondées sur le croisement de l’horizontale et de la verticale. Dimitry Orlac s'est engagé avec les tableaux/graphites dans ce qu'on pourrait appeler un "programme de vie" savamment mûri. Cette première exposition chez Oniris montre des oeuvres récentes sur plexiglas. François Perrodin développe un travail qui prolonge l’histoire de l’abstraction du XX° siècle, la plus pure, la plus exigeante. Son œuvre hérite à la fois de l’art concret, du minimalisme et du monochrome. Il met en jeu la peinture dans sa relation à l’espace : l’espace de l’œuvre, l’espace de l’exposition, et l’espace du spectateur. Plus d'infos sur : http://www.galerie-oniris.fr/actus/expositions/nemours-orlac-perrodin/

Pour sa 6e participation à ART PARIS, la galerie Oniris présente des œuvres de François Morellet, Vera Molnar, Aurelie Nemours, Julije Knifer, Norman Dilworth et pour la première fois à ArtParis des œuvres récentes d’Yves Popet, Joël Denot et Gerhard Doehler.ArtParis+Guests | Grand-Palais | 17 > 22 mars 2010 | stand C4

Première exposition personnelle d'Yves Popet à la galerie Oniris à Rennes. Cette exposition présente des toiles des années 2000 et des pastels dont certains datent du début des années 90.A première vue en effet on pourrait classer le travail de Popet dans la catégorie de l’art concret, ou de l’art optique. En fait, ces visions, ces classements, ne donnent pas la juste mesure de ce qui est au fondement de son travail et de ses œuvres.

Pour sa troisième participation à la foire « Art Elysées » sur les Champs Eysées, la galerie Oniris présente une sélection d’œuvres récentes de Christian Bonnefoi, de Claude Viallat et de Pierre Antoniucci.Depuis la création de cette foire « off » située sur les Champs Elysées à côté et pendant la FIAC, la galerie Oniris s’attache à présenter la tendance « peinture » de sa programmation rennaise avec des artistes français internationalement connus. Lors de ses participations successives, la galerie Oniris n’expose que des œuvres récentes des artistes sélectionnés afin de permettre aux visiteurs d’Art Elysées de découvrir leurs univers ou de suivre de l’évolution du travail grâce à leurs œuvres les plus actuelles.

La galerie Oniris présente régulièrement, depuis 1993, les œuvres d'Alain Clément.Cette nouvelle exposition est composée d'œuvres réalisées en 2009 : un ensemble de peintures et de sculptures : des gouaches, des peintures sur aluminium, des grands tableaux, des petites sculptures en tôle découpée et pliées ainsi que des reliefs muraux où la peinture se décolle du plan du mur.Elles ont toutes en commun de se donner à voir comme des compositions colorées, « non-figuratives », qui n’ont pas de « sujet », mais dans lesquelles la gestualité, le corps, l’écriture prennent en compte l’espace de l’œuvre (de la peinture ou de la sculpture) et l’espace réel (celui du spectateur et le lieu d’exposition).Le dessin d'Alain Clément est une arabesque souple qui traverse l'espace du tableau, rebondissant sur les bords, pour former un enchevêtrement, un signe abstrait qui hypnotise le regard.exposition à la Galerie Oniris du vendredi 25 septembre au samedi 31 octobre ‘09

Geneviève Asse travaille à Paris et à l’Ile aux Moines. Nourrie des recherches de ses aînés,Chardin, Cézanne, ou encore Braque, côtoyant ses contemporains, Nicolas de Staël, Viera daSilva et quelques autres, l’artiste depuis les années quarante nous offre un art d’une extrêmerichesse dont la qualité et la profondeur nous transporte dans une contemplation qui se veutsilencieuse.Sur ses toiles de formats très variables, minuscules ou vastes, hauts ou larges, l’artiste n’utilise qu’une couleur, « Le bleu est venu à moi » confie t- elle. Ce bleu est synonyme ici, d’infini, de lointain et de plénitude, pour le peintre cette teinte est la seule qui, couvrant le support de la toile permette aussi de la traverser. Pour se situer dans la profondeur, le bleu à besoin d’une architecture, l’artiste dit d’elle-même que « L’espace se compose de formes sommaires et sensibles qui s’équilibrent par la masse et par la lumière, une architecture se crée ».